Yuri Vasilievich Volkov | |
---|---|
| |
Navn ved fødslen | Yuri Vasilievich Volkov |
Fødselsdato | 26. juni 1921 |
Fødselssted | |
Dødsdato | 25. januar 1991 (69 år) |
Et dødssted | |
Land | |
Genre | maleri , kampmaleri , ikonmaleri og genremaleri |
Studier | |
Priser | |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Yuri Vasilyevich Volkov ( 26. juni 1921 , Sevastopol , Taurida-provinsen - 25. januar 1991 , Evpatoria , Krim-regionen ) - sovjetisk kampmaler. Før krigen gik han ind på Simferopol Art School , en elev af akademiker N. S. Samokish . I 1941 blev han kaldt til fronten og forsvarede Sevastopol. Han blev fanget, flygtet, blev alvorligt såret. befriede Europas hovedstæder. Belønnet med ordener og medaljer. Selv ved fronten begyndte han at samle materiale til kamparbejde. I slutningen af 1940'erne og begyndelsen af 1950'erne debuterede han med en række store kampværker med temaet forsvaret og befrielsen af Krim. Siden marts 1947 var han medlem af Kunstnerforbundet, men han blev aldrig færdig med sin kunstuddannelse. Ortodokse kristne, malede kirker.
Yuri Volkov Født i Sevastopol , 26. juni 1921 i en ortodoks familie, far - Vasily Ivanovich Volkov, søn af en præst, mor - Galina Nikolaevna nee Kornilova, en sygeplejerske. Han begyndte at tegne i barndommen. Han dimitterede fra skole nummer 2 (nu gymnastiksalen opkaldt efter I. Selvinsky) i Evpatoria . Pavel Alexandrovich Alipov, en kandidat fra St. Petersburgs kunstakademi, ledede hans tegning. I en alder af seksten, ved All-Union Children's Art Competition i Moskva, modtog Yuri førstepræmien for akvarellen "The Red Army Crossing the Sivash" [1] .
I 1939 gik han ind på Krim-kunstskolen , var en af eleverne hos akademiker N. S. Samokish , arbejdede i hans atelier. Som nittenårig blev han indkaldt til hæren. Han trak sig tilbage, blev alvorligt såret i armen (1941), senere i hovedet (1944), var i fangenskab, hvor han endte på hospitalet. Han var fange i lejrene nær Lubnyj , i Potato Town-lejren i Simferopol, han flygtede tre gange. I 1942, da han befandt sig i sit hjemland Yevpatoria, besat af tyskerne efter at være flygtet fra fangenskab, oplevede han henrettelsen af sovjetiske soldater, deltagere i Yevpatoriya-landingen i januar . Som en del af den 2. garde Nikolaev-Budapest Red Banner Order af Suvorov Mechanized Corps befriede han byerne i Europa - tog Wien og Budapest, Prag. For mod og mod blev han gentagne gange tildelt ordener og medaljer. Den 5. februar 1945 fik Y. Volkov tilladelse fra kommandoen til at udføre frontlinjeskitser og kampscener. Blyantsskitser af Y. Volkov på reportagevis fra teatret for militære operationer blev senere grundlaget for malerier [2] [3] .
Efter krigen forblev kunstneren en "drop-out", efter kun at have gennemført to kurser på en kunstskole. Både før krigen og efter, takket være anbefalingerne fra Samokish, blev Y. Volkov inviteret til Moskva, til Studio of Military Artists opkaldt efter M. B. Grekov . Han fortsatte dog med at arbejde hjemme - i Evpatoria. I sit værksted på 37 Revolution Street arbejdede han hårdt og studerede på egen hånd – han malede fra livet, lavede selv mannequiner, som han studerede anatomi til. En omfattende samling af militære rekvisitter, uniformer, for det meste taget til fange, blev indsamlet, som han begyndte at samle ved fronten. Journalisten B. Sluchanko, som besøgte ham i 1956, skrev: “ Alle, der kom ind på værkstedet, kunne ufrivilligt tro, at han befandt sig i det besejrede tyske hovedkvarter. Overfrakker, sorte tyske uniformer, hjelme lå i løs vægt, sølvet af officersepauletter skinnede sløvt, løbet på en automatisk riffel blev ildevarslende mørkere ... " [4] .
To år efter sejren, på udstillinger i kunstmuseet i Simferopol , er tre af hans kampmalerier udstillet efter hinanden: "På Stalingrad-vejen", "Forlad ikke", "Fem af Sortehavets bedrift". Disse værker bragte ham hans første succes. Stalin-prismodtageren forfatter P. A. Pavlenko , der så alle tre malerier, skrev i 1948: " Hver af hans lærreder er en historie rig på detaljer, fuld af oplevelser ... Alt bevæger sig på hans lærred, alt lever en stormfuldt og lidenskabeligt liv. Han er en kampspiller fra Tolstoj-skolen ” [5] .
I marts 1947, i en alder af seksogtyve, blev Volkov optaget i Union of Artists of the USSR . Kamptemaet, Den Store Fædrelandskrig i almindelighed og kampene på Krim i særdeleshed, blev hovedtemaet i hans arbejde. Han illustrerede bøgerne: I. F. Stadnyuk - "En soldats hjerte", P. A. Pavlenko - "Steppesolen", E. S. Yung - "Kiryusha fra Sevastopol" og andre [6] .
Volkov kunne blive tæt på magten "domstolen" sovjetisk kamp. Det gjorde han dog ikke, for han var en troende kristen og lagde ikke skjul på dette, men som frontsoldat fra straffebataljonen skrev han værker, der ikke helt passede ind i den officielle fortolkning af krigen. I midten af 1950'erne skabte han " Golgata "-vægmalerierne i St. Nicholas-katedralen i Evpatoria , som blev rapporteret til Kiev. Et medlem af Union of Artists of the USSR kunne ikke arbejde for den ortodokse kirke ; Efter den næste lukning af templet og dets ombygning til et motionscenter i 1962, blev vægmalerierne ødelagt med læsket kalk, som de viste sig gennem den nye kalkmaling [7] .
Kunstnerens sidste store kamplærred, Let's Not Forget, som viste sejrens pris i slaget ved Stalingrad, hang kun i tre dage på All-Union-udstillingen i Moskva i Manegen i 1960, og så blev billedet taget efter instruktioner. ovenfra, som kritikere sagde, gav billedet af liget af en død tysker værket en overdreven naturalisme. Den videre skæbne for lærredet var ukendt for kunstneren. USSR's kulturministerium betalte et gebyr til Y. Volkov for maleriet, og kunstneren så det aldrig igen [8] .
Han blev nomineret af Krim-afdelingen af Union of Artists til titlen som æret kunstner i den ukrainske SSR i 1988 - kunstnerens kandidatur blev afvist. Uden officiel anerkendelse malede Volkov templer, eksperimenterede med forskellige maleteknikker, kul, blæk og keramik. Han gik ind i en slags frivillig eremitage. De sidste år tilbragte kunstneren med sin kone Olga i økonomiske vanskeligheder. Han døde den 25. januar 1991 og blev begravet i Evpatoria [2] .
I Evpatoria skabte Yu. V. Volkov sine bedste kampværker, der formidler sovjetiske soldaters heltemod på en måde af realisme og høj kompositorisk dynamik: "The Feat of Five Black Sea Citizens" (1948), "Let's Not Forget" (1959) -60'erne), "I stepperne i Ukraine "(1983), såvel som tragedien i blindgyden af erobringskrigen for soldaterne fra Wehrmacht : "Khersonesos blindgyde" (1953), "Payback" (1957) ). På grundlag af efterforskningsmaterialet og vidnesbyrd fra civile i byen skabte han den heroiske serie "Krasnaya Gorka" (1948-1950) (stedet for massehenrettelser, nu mindesmærkekomplekset Krasnaya Gorka ), der afslørede grusomhederne af den fascistiske militære besættelse af Evpatoria [3] .
Yu. V. Volkov skabte få genremalerier: "Krisen er overstået" (1954), "Til feriestedet" (1960), "Børn og havet" (1958), "Varm tid" (1950) [9] .
Yu. V. Volkov var en deltager i alle regionale udstillinger, startende fra 1948, såvel som republikanske udstillinger af RSFSR (1949, 1953). Hans værker opbevares i Simferopol Art Museum , Sevastopol Art Museum. M. P. Kroshitsky , Museum for Sortehavsflåden i Sevastopol , Evpatoria Museum of Local Lore [3] .
Bestille:
medaljer:
Navnet på Yu. V. Volkov er Evpatorias kunstskole. Den 9. december 2011, på 90-året for hans fødsel, på Revolution Street, 37, hvor kunstnerens værksted lå, blev en mindeplade åbnet. I 2012 udkom en bog om kampmaleren Evpatoria, som inkluderede reproduktioner af hans værker, artikler og uddrag fra kunstnerens dagbøger. Ved præsentationen af bogen bemærkede formanden for den Krim-republikanske afdeling af Union of Artists of Ukraine Mykola Morgun, at dette kun var begyndelsen på studiet af Volkovs arbejde: " For første gang i det post-sovjetiske rum, album af den store maler og kunstteoretiker er udgivet med statens penge " [2] .
Kulturminister i Den Autonome Republik Krim Alena Plakida i 2012: “ Denne begivenhed er blevet et vartegn, ikke kun for kunstkendere, men også for kreative unge. Efter alt studerede Yuri Vasilyevich Volkov på vores kunstskole, som for nylig fejrede sit 75-års jubilæum, lærte kunsten fra malemesteren Nikolai Samokish. Hans dygtighed og erfaring er en værdifuld arv, som skal studeres .”
Ordbøger og encyklopædier |
---|