Van Ronk, Dave

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 9. april 2021; checks kræver 2 redigeringer .
Dave Van Ronk
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato 30. juni 1936( 30-06-1936 ) [1] eller 1936
Fødselssted
Dødsdato 10. februar 2002( 2002-02-10 ) [1] [2] eller 2002
Et dødssted
Land
Erhverv guitarist , sanger , jazzmand , fagforeningsmand , studiemusiker
Års aktivitet siden 1959
Værktøjer guitar
Genrer blues
Etiketter Folkways Records [d] og Fast Folk [d]
 Mediefiler på Wikimedia Commons

David Kenneth Ritz "Dave" Van Ronk (30. juni 1936 – 10. februar 2002) var en amerikansk folkesanger og en vigtig skikkelse i den amerikanske folk-revival og New York-scene i 1960'erne. Van Ronks kaldenavn er "Mayor MacDougal Street".

Van Ronk har arbejdet i en bred musikalsk række, fra gamle engelske ballader til blues, gospel, rock, New Orleans jazz og swing. Han er også kendt for at spille ragtime instrumentalguitarer, især hans versioner af "St. Louis Tickle og Scott Joplins Maple Leaf Rag . Van Ronk var en velrespekteret figur i New York City, en mand, der kurerede folkekulturen i kaffebarer og var en venlig tilhænger af mange håbefulde musikere, som han inspirerede, promoverede og hjalp. Han var på venskabelige vilkår med musikere som Bob Dylan , Tom Paxton , Patrick Sky, Philip Oakes, Ramblin Jack Eliot og Joni Mitchell . På sit første album, arrangeret af Van Ronk, indspillede Bob Dylan den traditionelle sang "House of the Rising Sun".

Biografi

Van Ronk blev født i Brooklyn i en familie, der "stort set var irsk på trods af det hollandske efternavn". I 1951 flyttede han fra Brooklyn til Queens og begyndte at gå på den katolske skole for Holy Child Jesus Catholic School, hvis elever for det meste var af irsk afstamning.

I 1949 begyndte han at optræde med en barbershop-kvartet, men droppede ud, inden han afsluttede gymnasiet. I de næste par år loaf han rundt på Lower Manhattan og sejlede to gange på et handelsskib.

Van Ronks første professionelle optrædener var med forskellige traditionelle jazzbands i New York, hvor han spillede tenorbanjo. Han huskede senere: "Vi ville spille jazz på den mærkeligste måde ... og vi gjorde det!". Men traditionel jazzs storhedstid var forbi, og Van Ronk skiftede til at spille blues, som han faldt over, mens han shoppede efter jazzplader. Det var plader af kunstnere som Furry Lewis og Mississippi John Hurt . Van Ronk var ikke den første hvide musiker, der spillede afroamerikansk blues, men han skilte sig mærkbart ud for sin optrædende tilgang.

Omkring 1958 var han blevet en fast tilhænger af folkebluesstilen. Med sig selv på akustisk guitar spillede Van Ronk blues, jazz og folkemusik. Fra tid til anden skrev han sine egne sange, men oftere arrangerede han sange fra tidlige kunstnere og hans jævnaldrende i folkebevægelsen. Hans stemme og spillestil havde en stærk indflydelse på Noel Paul Stookey, som ville fortsætte med at blive "Paul" af den velkendte folk-pop-trio Peter, Paul og Mary .

Van Ronk skilte sig også ud på grund af kombinationen af ​​en stor fysik og lys karisma, som forråder ham en intellektuel, uddannet person med mange talenter. Blandt hans interesser var madlavning, science fiction (han var en ivrig fan af science fiction, og talte ofte om den udbredte "nedbrydning af sindet"), verdenshistorie og politik. I løbet af 1960'erne støttede han radikal venstrefløjspolitik og var medlem af Libertarian League (American Anarchists and Libertarian Socialists ) og Trotskist American Committee for the Fourth International , senere omdøbt til Working People's League. I 1974 optrådte han ved "An Evening for Salvador Allende ", en koncert arrangeret af Philip Oakes , hvor han optrådte sammen med andre kunstnere i protest mod væltet af Chiles demokratiske socialistiske regering og til støtte for flygtninge, der flygtede fra den USA-støttede militærjunta Augusto Pinochet . Selvom han ikke var så politisk aktiv senere, forblev Van Ronk loyal over for anarkistiske/socialistiske overbevisninger og fortsatte med at betale bidrag til Industrial Workers of the World , en international arbejdsorganisation , indtil sin død.

Efter Oakes' selvmord i 1976 deltog Van Ronk i en mindekoncert i Madison Square Garden , hvor han sang en bluesversion af den traditionelle folkeballade "He Was A Friend Of Mine". Tilbage i 1960'erne giftede han sig med Terri Tal, boede derefter sammen med Joan Grace i mange år og giftede sig derefter med Andrea Vukolo, som han boede sammen med til slutningen af ​​sit liv. Han fortsatte med at optræde i fire årtier og gav sin sidste koncert et par måneder før sin død.

I december 1997 modtog Van Ronk Lifetime Achievement Award fra American Society of Composers, Authors and Publishers.

Van Ronk døde på et hospital i New York af hjerte-lunge-svigt, mens han kom sig efter en tyktarmskræftoperation. Han havde ikke tid til at færdiggøre arbejdet med sine erindringer. Takket være hans samarbejdspartner, Elijah Wald , blev de udgivet i 2005 som The Mayor of MacDougal Street.

I 2004, i New York, blev en del af Sheridan Square (ved krydset mellem Barrow Street og Washington Place) opkaldt efter ham.

Kulturel indflydelse

Van Ronk kan beskrives som en fremragende (og på mange måder undervurderet) guitarist og fortolker af sort blues og folk, med en fantastisk evne til at mærke værkerne og personificere sig selv med sine helte. Joni Mitchell sagde ofte, at hans version af "Both Sides Now" (som han kaldte "Clouds") var den bedste, hun nogensinde havde hørt.

I sin biografi bemærkede Bob Dylan :

Hjemme i Midtvesten hørte jeg det på plader og syntes, det var ret fedt, og jeg kopierede nogle af pladerne i fraser. Han var lidenskabelig, han stak, han sang som en kondottiere. Ud fra dets udseende betalte han sin pris. Van Ronk kunne hyle og hviske, gøre blues til ballader og ballader til blues. Jeg elskede hans stil. Det symboliserede byen for mig. I Greenwich Village var Van Ronk gadens konge, han regerede absolut. […] Og en dag kom en sund, tyk mand ind fra gaden. Det var, som om han var kommet direkte fra den russiske ambassade, børstet sne af ærmerne på sin pelsfrakke, tog handskerne af, smed dem på disken og bad om en Gibson-guitar hængende på en murstensvæg. Det viste sig at være Dave Van Ronk. Surt, en solid masse optrækkende hår og skægstubbe, det var, som om der stod skrevet på ham, at han ikke brød sig om noget. Sådan en selvsikker jæger.

Coen-brødrenes film " Inside Llewyn Davis ", der fortæller om en folkemusikers svære skæbne, er baseret på historier fra Van Ronks liv.

Funktioner

Van Ronk nægtede at flyve og lærte aldrig at køre bil (han brugte tog eller busser, eller, når det var muligt, hyrede piger eller unge musikere som chauffører), og forsøgte ikke at forlade Greenwich Village i længere tid (bortset fra et kort ophold i Californien) i 1960'erne). Van Ronks varemærke var den keramiske kande af Tullamore Dew whisky , som han altid placerede på scenen ved siden af ​​sig under sine tidlige optrædener.

Diskografi

Live optagelser

Kompilationer

Som gæstekunstner

Noter

  1. ↑ 1 2 Internet Movie Database  (engelsk) - 1990.
  2. ↑ Dave Van Ronk, Folk Singer And Iconoclast, Dies at 65  (Eng.) / D. Baquet - Manhattan , NYC : The New York Times Company , A.G. Sulzberger , 2002. - udg. størrelse: 1122400; udg. størrelse: 1132000; udg. størrelse: 1103600; udg. størrelse: 648900; udg. størrelse: 443000 - ISSN 0362-4331 ; 1553-8095 ; 1542-667X
  3. ↑ Chris Welch Dave Van Ronk . nekrolog . London: The Independent (5. april 2002). Hentet 12. august 2010. Arkiveret fra originalen 14. august 2010.
  4. ↑ Van Ronk & Wald (2005). s 88: ".
  Gå til Wikidata-elementet  I sociale netværk
Foto, video og lyd
Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
Slægtsforskning og nekropolis