Barok i Commonwealth er et stadie i udviklingen af polsk kultur, der dækker perioden fra slutningen af det 16. århundrede til midten af det 18. århundrede .
Polen har mangeårige, tætte kulturelle og religiøse bånd med Italien. I det 16. århundrede begyndte udbredelsen af humanismens ideer, støttet i Polen, først af det kongelige hof i Krakow . Som et resultat fik renæssancen i Polen oprindeligt aristokratiske træk. De italienske mestres kongelige loyalitet, inviteret af Sigismund den Gamle , udvidede sig til stormændene, herrene og de rige i byerne. Blandt tidens bedste renæssancebygninger er ombygningen af det gotiske Wawel - slot i 1502 - 1536 til et renæssancepalads af italieneren Francesco Fiorentino. Som i Italien bestod det kulturelle grundlag for barokken i Polen af:
Den dystre manerisme havde noget tilfælles med ophøjelsen af sengotik, hvis position i lang tid forblev magtfuld i Polens kultur i det 16. århundrede.
Så kirken St. Andrew af Bernardine-klosteret i Lviv 1600 - 1630 blev skabt af arkitekten Pavel den romerske i form af renæssancen. Det lykkedes ham dog ikke at færdiggøre byggeriet - han døde i 1618 . Ifølge legenden fandt den polske konge Sigismund III, som inspicerede konstruktionen, den oprindelige plan af Paul den romerske for beskeden. Som følge heraf færdiggjorde Paulus den romerske discipel og efterfølger, schweizeren Ambrosius den lovende, bygningen på en anden måde. Han ejer et skjold-fronton af en kompliceret og bizar form. Selve bygningen blev bygget af Ambrosius den lovende i stil med tysk-hollandsk manér. Genopbygningen ( 1631-1644 ) af Kryzhtopor - slottet , Opole Voivodeship, blev også et eksempel på virtuositet og opfindsomhed af mannerisme . En usædvanlig plan for paladset blev indskrevet i fæstningens femkantede gårdhave med to gårde - ovale og i form af en trapez. Det var en meget usædvanlig bygning for Commonwealth.
På dette tidspunkt arbejdede den første generation af italienske jesuiterarkitekter i den tidlige barokstil ( Giacomo Briano , Giovanni de Rossi, Giovanni Maria Bernardoni osv.) allerede aktivt på Polens lande.
Tiden var ikke præget af ro, men var mættet af politiske partiers kamp, mordforsøg på kongen, militære sejre, en økonomisk krise, stop i byggeriet og nye perioder med genoplivning inden for arkitektur, befæstning og gravering.
"Forsøg på kong Sigismund III Vasa", 1620
"The Apotheosis of King Sigismund III Vasa", radering , 1629
I slutningen af det 16. - begyndelsen af det 17. århundrede øgede Polen sine egne territorier under erobringskrigene. Magnaternes og adelsmagtens magt steg. Formerne for den polske renæssance, med betydelige blandinger af mannerisme, er underlegne i forhold til barokstilen. Polsk barok er domineret af en blanding af italiensk, flamsk og senere fransk indflydelse. Blandt de første barokbygninger i Commonwealth er Kirken af Herrens Legeme , bygget i Radziwills-byen Nesvizhs residens af jesuiterarkitekten Giovanni Maria Bernardoni ( 1584-1593 ) bestilt af Nikolai Radziwill . Den anden tidlige barokbygning er St. Peter og Paul -kirken i Krakow (et team af jesuittiske arkitekter: Giuseppe Brizio, Giovanni Maria Bernardoni, Giovanni Battista Trevano ). Jesuitternes hovedtempel, Il Gesu-kirken i Rom, er taget som model, der kreativt omarbejder dens facade.
Barokke træk er også givet til de første sekulære bygninger (Paladset for biskopperne i Krakow, Kielce, 1637-1644, arkitekt Tomasz Ponchino) med en gårdhave, en åben loggia af havefacaden, to sidetårne i hjørnerne af strukturen , og barokke tage.
Den katolske kirke af Herrens legeme, Nesvizh . Vestlig facade.
Blandt de arkitekter, der arbejdede på landets territorium, sejrede italienske kunstnere og repræsentanter for det italienske Schweiz :
Dynastiske krige mellem repræsentanter for Vaza-klanen suspenderede udviklingen af arkitektur i årevis i midten af det 17. århundrede. Først i den sidste tredjedel af det 17. århundrede (under Jan III Sobieskis regeringstid ) kom der en vis politisk stabilitet, og den udviklede baroks positioner blev styrket i Commonwealths kunst. Barokkulturen bevarer den foreløbige karakter og indflydelse fra italienske, hollandske, tyske modeller - den tyske billedhugger og arkitekt Andreas Schlüter , den hollandske gravør William Gondius, arkitekten Tilman Gamersky og en række italienske kunstnere arbejder frugtbart i landet. Men Frankrigs magt vokser, hvis indflydelse allerede føltes af den daværende polske kunst (arkitektur, barokhave, portrætgenre). En række nationale kadrer blev også uddannet - B. Vonsovsky, Wojciech Lenartovich og andre. Gamle slotte enten bygger eller tilføjer vigtige dele, ændrer radikalt deres struktur ( Pidgoretsky Castle , Castle Garden (Zhovkva) i Zhovkovsky Castle, Chinese Palace in Zolochiv Castle ) .
Siden 1678 blev Zholkiv Slot den kongelige residens for Jan III Sobieski. I slutningen af det 17. århundrede blev der bygget en ny kongelig residens - Wilanow-paladset med sidetårne, gallerier, en majestætisk hof d' honneur , en barokhave (arkitekter - Augustin Lozzi, Giovanni Spazzo).
Jerzy Semiginovsky-Eleuther . "Allegori om vinteren"
"Allegori om foråret"
"Allegori om efteråret"
"Allegori om sommeren"
Paladser eller boliger for magnater er ikke meget forskellige fra kongelige boliger - Ossolinsky-paladset, Krasinsky -paladset, Branitsky-paladset . Men i provinserne blev sene renæssanceformer bevaret. Byboernes huse har gavlafslutninger med volutter , portaler og facader er dekoreret med stukudsmykning eller skulpturer, mellemrum mellem vinduer er fyldt med guirlander og vignetter. Udviklingen af fattige områder har meget til fælles med landlig arkitektur (træloftsgulve, små åbne gallerier på første sal). Baroktræk i den fattige herres godser er for beherskede eller forenklede.
Kirke i Hlogov, Gostyn
Our Lady of Perpetual Help Church, Poznań.
St. Casimir-kirken, Warszawa
Den Hellige Jomfru Marias basilika, Święta Lipka
Blandt de sekulære genrer af maleri fra baroktiden i Commonwealth indtog portrætgenren hovedpladsen. De skabte både ceremonielle portrætter af kongelige personer og portrætter til familiegallerier. Ceremonielle portrætter af kong Casimir III Vasa blev bestilt og lavet i Rubens værksted . Kongens rytterportræt fulgte mønsteret af det repræsentative rytterportræt af kong Charles I af England . Gradvist bevæger provinskunstnere sig væk fra et fladt billede til et mere omfangsrigt og mindre statisk. Portrætter i fuld længde af stormænd og velhavende adel, i luksuriøst tøj, forestillende ceremonielle våben, våbenskjolde og inskriptioner, blev udbredt. Endelig blev fladhed og statiskhed kun overvundet i 1700-tallets kunstneres arbejde, da en række udenlandske mestre med en høj uddannelse og betydeligt kunstnerisk talent ( Marcello Baciarelli , Johann Lampi den Ældre og andre) var involveret i skabelsen af ceremonielle portrætter.
En særlig gren af det polske portræt er kisteportrætter . Under begravelsen blev kisten placeret på et højt podium, og billedet af den afdøde over kisten blev placeret på enden af kisten.
Peter Claes . Kong Casimir III vase. 1626.
Marina Mnishek, 1606 (?), Wawel .
Jerzy Sebastian Lubomirski , ca. 1667.
Yakov Kalinovich (?). Portræt af N. Potocki , 1771
Daniel Schultz Jr. Jan Hevelius på kontoret.
Kong Jan II Casimir . 1649 _
Marcello Baciarelli . Prinsesse af Kurland Anna Dorothea Biron
Barbara Sangushko . 1757
Den gravstenstype med en figur liggende på en kiste, som er etableret siden renæssancen, forsvinder ikke. Men prøverne af kunstneriske gravsten fra Italien, Flandern og tyske fyrstedømmer har en betydelig indflydelse på den traditionelle type. Arkitektonisk designede gravsten med søjler og pilastre, pedimenter og tunge volutter, med nicher til allegoriske skulpturer, med figurer af engle, guirlander, flag og militære beslag vinder popularitet (gravsten af P. Opalinsky, 1641-1642, kirke i Serakov). Den kunstneriske udtryksfuldhed af barokke gravsten forstærkes af en kontrasterende kombination af sorte og hvide marmor, alabast, våbenskjolde fra adelige familier osv. Den afdøde bliver angiveligt serveret i en drøm eller under bøn. Enestående på Polens territorium var metalgravstenene skabt i Berezhany-slottet (billedhugger Pfister Jan) og de unikke gravsten af Andreas Schlüter .
Blandt andre billedhuggere fra Commonwealth, der arbejdede i provinserne, er S. Sala, J. Falconi, B. Fotnana, A. Fronchkevich, P. Kornetsky, J. Monaldi.
Gravsten af biskop Andrzej Trzebicki , de hellige Peter og Pauls kirke, Krakow
Anna Senyavskayas gravsten
Monument til Jan Nepomuk nær Det Hellige Kors Kirke, Wroclaw.
Vægmaleri havde førhen en plads i Commonwealths kunst. Dekorative friser blev skabt i paladshallerne på Wawel Slot allerede i begyndelsen af det 16. århundrede. (paladsferier, parader af krigere). Men vægmalerierne beholdt en flad lineær karakter.
I den næste æra blev udviklingen af dekorativ kunst fremmet af Jan III Sobieski . Efter eksemplet fra kong Ludvig XIV af Frankrig bidrog han til etableringen af det kongelige malerværksted (som senere skulle blive til det polske malerakademi). Det Kongelige Malerværksted omfattede blandt andre Claude Callot og Michelangelo Palloni .
Historisk maleri i polsk kunst fra det 16. århundrede var hovedsageligt repræsenteret ved graveringer. I begyndelsen af det 17. århundrede var der i Commonwealths kunst ved at blive udviklet et historisk kampbillede af den europæiske model. Man ved, at både kongen og stormændene havde hofkunstnere. Kunstneren Szymon Bogushovich arbejdede for Jerzy Mniszek . Det var Bogushovich, der skabte portrætterne af False Dmitry I og hans kone Marina Mnishek , som nu opbevares i det historiske museum i Moskva . Bogushovich var også forfatter til kampmalerier, blandt hvilke er " Slaget ved Klushino " (bestilt af Hetman Stanislav Zolkiewski ), som fandt sted den 24. juni 1610 (Klushino er en landsby nær Smolensk, som blev besat af soldaterne fra Commonwealth).
Begivenhederne under besættelsen af Moskva, brylluppet af Marina Mnishek til det russiske kongerige blev gengivet af den italienske kunstner Tommaso Dolabella . Blandt hans værker er malerierne "Præsentation af den fangede zar Vasily Shuisky til senatet og Sigismund III". Maleriet havde flere eksemplarer.
" Slaget ved Khotyn " er et maleri skabt i 1674 af Gdansk-kunstneren Andrei Stekh. Martino Altomonte arbejdede også i kampgenren, forfatteren til malerierne "Slaget ved Parkany" og "Slaget om Wien", som forherligede kong Jan III Sobieskis sejre.
I det 17. århundrede blev en del af fæstningsværket ombygget til et fashionabelt palads i fæstningen ("palazzo in fortezza"). Området, der støder op til slottet, bruges til at skabe regulære haver.
Et eksempel på en sådan omstrukturering var Podgoretsky-slottet , og jorden fra nord blev brugt til at skabe en have i italiensk stil. Ifølge legenden blev haven planlagt af en gartner fra Rom og brugte (som i Italien) jordens terrasser i nord. Den mindste af terrasserne nær slottet omfattede en parterre med blomstermønster. Trappen til den anden terrasse blev understøttet af en arkade , som skabte et galleri og fungerede som en grotte. Der var et springvand i midten. Flere boder var dekoreret med marmorskulpturer af italienske mestre.
Den tredje terrasse var dekoreret med et grønt massiv med lysninger, der blev brugt til at gå. En vingård blev plantet i nærheden. Haven, der blev skabt efter ordre fra Hetman Stanislav Konetspolsky , var kendt for sin holistiske kunstneriske opfattelse og betydelige kunstneriske værdi.
Opførelsen af nye templer og paladser stimulerede den videre udvikling af kunsthåndværk, hvoraf nogle antog nationale former, nogle gik over til lånte former i barok- eller senere rokoko-stil.
Et eksempel på udskæring af elfenben er et glas med scener af polske soldaters sejr over de osmanniske tyrkere nær Khotyn. Glasset er kronet med en miniaturefigur af kong Jan III Sobieski.
I byen Gdansk (dengang Danzig) blev møbelproduktion etableret. Gdansk skabe med sokkel, pilastre, gesimser og udskårne detaljer var populære.
Et træk ved Commonwealths håndværk var vævede gyldne bælter, den såkaldte "persiske" af guld- og sølvtråde. "Pshevorskie-bælter" blev dekoreret med kobber- eller sølvdetaljer ved hjælp af teknikken med filigran, jagt, gravering. Der blev etableret produktion af tæpper og gobeliner.
Sølvprodukter var efterspurgte. Berømte centre for smykker i XVII - XVIII århundreder var byerne Danzig og Torun. En særlig gren af kunst og kunsthåndværk er sølvtøj fra værksteder i Warszawa.
Tre sølvbægre med portrætter af polske konger, Vladislav III
"Jan II Casimir"
Skibsfører A. Mackensen senior. Glas "Vladislav II Jagiello"
Interessante eksempler på udskårne kirkeamboer blev skabt af J. Plersh i rokokostil. Blandt kunstværkerne fra den æra er et ryttermonument i miniature af August den Stærke lavet af ben og træ, som blev skabt af S. Troger (1732)
Efter fjernelsen af Jan III Sobieskis efterkommere fra magten, blev Commonwealth-tronen overtaget af den saksiske kurfyrst August Friedrich II . August II søgte at gennemføre en personlig union og skabe en enhedssammenslutning af saksisk-polsk-litauisk statsforening, der ville sætte repræsentanten for Wettin-dynastiet på niveau med de førende kongelige domstole. For at gøre dette søgte han støtte fra nabostaterne. Han forsøgte at annektere Livland (nu den nordlige del af Letland og den sydlige del af Estland) og Estland (nu den nordlige del af Estland), samt Transsylvanien (nu en del af Rumænien) og Moldavien til de arvelige saksiske besiddelser . Under den anden periode af hans regeringstid faldt den polsk-litauiske stat under indflydelse af Rusland. Efter slaget ved Poltava i 1709 og Peter I's sejr over Karl XII, genoprettede August II magten over Commonwealth. Men den gradvise tilnærmelse i 20-30'erne af det XVIII århundrede, interesserne for det styrkede russiske imperium, det østrigske imperium og Preussen i forhold til Polen forberedte opdelingen af polske lande mellem disse stater. I det sidste årti af regeringsperioden i august II blev staten faktisk ledet af en gruppe repræsentanter for magnaten Czartoryski -familien og dens tilhængere - den såkaldte "Familie". Med deres hjælp, efter Augustus II's død, blev den polske krone overført til hans søn Frederick Augustus III af Sachsen. For en tid begyndte saksisk indflydelse at dominere den officielle kultur i Polen.
En række saksiske kunstnere eller tyskere af oprindelse arbejder i Warszawa og i provinserne -