| Skakspillere . Omkring 1450 | |
| fr. Les joueurs d'echecs | |
| Glas, metal, grisaille, forgyldning, farvet glas. 52×54 cm | |
| Cluny-museet , Paris | |
| ( Inv. Cl. 23422 ) |
Skakspillerne ( fransk: Les joueurs d'échecs ) er en af de få overlevende glasmalerier fra det 15. århundrede , der skildrer et verdsligt emne. Fremstillet i Frankrig omkring 1450 . Gemt i Cluny-museets samling .
Glasmosaikvinduet er normalt dateret til omkring 1450 (en anden version daterer det til 1430-1440 ) . Størrelse - 0,52 x 0,54 meter . Teknik - forgyldning; grisaille ; farvet glas, metal. Det kommer fra L'hôtel de la Bessée (i byen Villefranche-sur-Saône , fr. Villefranche-sur-Saône ) [1] . Dette farvede glasvindue dekorerede en adelsmands hus nær Lyon . Oprindelsen af familien til ejeren af huset (af familien Bessée) går tilbage til det trettende århundrede, dets repræsentanter fungerede ofte som lokalregering i byen Villefranche [2] . Familiens store formue var baseret på handel og jordbesiddelse. I det 15. og 16. århundrede var repræsentanter for denne familie fremtrædende advokater. Glasmosaikvinduet er et sjældent eksempel på et sekulært farvet glasvindue, muligvis værket af en kunstner fra St. Michael-kapellet (1450), som arbejdede på udsmykningen af katedralen i Lyon.
Huset blev rekonstrueret i 1840-1849 . Glasmosaikvinduet, sandsynligvis i forbindelse med genopbygningen, blev første gang beskrevet i 1840 , i 1852 blev kunsthistorikernes opmærksomhed henledt på det som følge af talrige undersøgelser, og det blev professionelt fotograferet omkring 1906 af Lucien Bégule på slottet i Sassangy (Saône-et-Loire), hvor han var dengang. Glasmosaikvinduet gik tabt efter 1923 , da godset blev solgt efter dets tidligere ejers, Claret de Fleurieus død [2] . Den dukkede først op igen i 1993 på en åben auktion i Drouot, hvor den blev erhvervet af Cluny-museet [3] . Det er i øjeblikket i samlingen af dette museum ( fransk Musée de Cluny, Musée national du Moyen Âge ) i Paris . Inventarnummer - Cl.23422 .
Der er to versioner, der forklarer det farvede glas plot.
I. Ifølge nogle forskere illustrerer scenen afbildet på glasmosaikvinduet den holdning til ægteskab, der var almindelig i denne æra. Ægteskab blev indgået uden kærlighed, af politiske eller kommercielle årsager, men samfundet var parat til at vende det blinde øje til hustruens kærlighedsflirter med en anden person, oftest en ridder [4] . Ved første øjekast viser glasmosaikvinduet et spil skak . Spillet skak blev betragtet som et aristokratisk spil. Ofte omtalt som "kongespillet". Vinduet har udsigt til en lille landsby [5] . Men hvis man nøje observerer, kan man bemærke, at mandens blik ikke er rettet mod tavlen, men mod kvinden foran ham.
En mand tager sig af en ung kvinde. Hun smiler, udtrykker overraskelse og løfter sin højre hånd med håndfladen til modstanderen og demonstrerer en anerkendelse af hendes nederlag (ifølge nogle forskere skulle denne gestus udtrykke vrede), når en mand tager hendes dronning (begrebet "dronning" kom i brug senere end tidspunktet for maleriet), som ifølge den hoflige kode er et symbol på hans sejr over hendes hjerte. Nogle forskere identificerer denne figur med kongen (da kunstneren formentlig overbragte skakmatten til modstanderen), men billedets betydning ændrer sig ikke meget fra dette. Skakspillet, som en metafor for et kærlighedsritual, gennemsyrer senmiddelalderens kultur i litteraturen og i billedkunsten.
Glasmosaikvinduet "Chess Players" illustrerer principperne for høvisk kærlighed med en scene mellem en kvinde og en ridder , der forsøger at vinde hendes sympati. Kunstneren henleder vores opmærksomhed på damens hænder, mens den ene synes at symbolisere afvisningen af alliancen med ridderen, den anden holder kanten af mandens tøj, og hendes fod kærtegner hans ben under bordet.
II. Der er en anden fortolkning af plottet af glasmosaikvinduet, som siger, at glasmosaikvinduet afbilder virkelige personer, som ikke er forbundet af høviske forhold. Denne hypotese betragter følgende historiske figurer som prototyper af de afbildede karakterer [6] :
En legende af sen oprindelse fortæller om bortførelsen af en ung kvinde af Edward II og den retfærdige straf af sidstnævnte. Denne legende dukkede første gang op i 1606 i en bog skrevet af en vis Claude Paradin [2] . Legenden har ikke modtaget dokumentarisk bekræftelse på nuværende tidspunkt. Der er en version af, at en rigtig historie faktisk var tilpasset lokale forhold, der fandt sted andre steder, men hvis navn lyder tæt på La Bessée (især karteuserklosteret i Blacé , hvorfra den unge nonne blev bortført [2] ). I 1671 i en bog med titlen "Erindringer om det mest bemærkelsesværdige, der skete i Villefranche" ( fransk "Mémoires contenans ce qu'il y a de plus remarquable a Villefranche" ), hvis forfatter gemte sig bag initialerne LIS , der fortæller om bl.a. de dramatiske omstændigheder ved bortførelsen blev der anbragt en gravering [9] (den har gravørens signatur, en vis Selot ), der gengiver dette særlige farvede glasvindue i detaljer og illustrerer denne legende [2] .
Billedet er symmetrisk om den centrale akse. Karakterkostumer er unikke. For eksempel er en mandlig hovedbeklædning kun til stede i denne form i maleriet af Jan van Eycks værksted "La pêche à la ligne à la cour de Guillaume VI, comte de Hollande et de Hainaut" [2] .
Glasmosaikvinduet er i flamsk stil, hvilket tyder på kontakter mellem Villefranche og Holland , både kommercielle og kulturelle.