nattergal | |
---|---|
Sang | |
dato for oprettelse | 1825 |
Genre | Russisk romantik |
Sprog | Russisk |
Varighed | 4:40 |
Sangskriver | komponist A. A. Alyabyev , digter A. A. Delvig |
![]() |
Romantikken "Nattergalen" er et musikværk af komponisten A. A. Alyabyev til digteren A. A. Delvigs vers . Denne romantik er blevet så populær, at den af mange opfattes som en folkesang [1] .
nattergalMulighed 1
Min nattergal, nattergal,
højrøstede nattergal!
Hvor er du, hvor flyver du,
Hvor vil du synge hele natten?
Min nattergal, nattergal,
højrøstede nattergal!
Nogen, fattig som mig,
Natten vil lytte til dig,
Uden at lukke øjnene,
Drukne i tårer?
Min nattergal, nattergal,
højrøstede nattergal!
Besøg alle lande,
I landsbyer og byer: Du finder
ingen steder
mere elendige end mig.
Min nattergal, nattergal,
højrøstede nattergal!
Mulighed 2
Min nattergal, nattergal
Højrøstet nattergal!
Hvor er du, hvor flyver du,
Hvor vil du synge hele natten?
En fattig som mig,
Natten vil lytte til dig,
Uden at lukke øjnene,
drukne i tårer?
Du flyver, min Nattergal,
Mindst for fjerne Lande,
Mindst for det blaa Hav,
Til fremmede Kyster;
Besøg alle lande,
I landsbyer og byer: Du finder
ingen steder
mere elendige end mig.
Har jeg, den unge,
dyrebare perler på brystet,
har jeg, den unge, en ildring
på hånden,
har jeg, den unge, en
lille ven i mit hjerte.
På en efterårsdag på mit bryst
, de store perler falmede,
på en vinternat
faldt en ring fra hinanden på min hånd,
og som i foråret
faldt jeg af kærlighed til min kære.
På trods af populariteten af denne romantik, i historien om dens oprettelse såvel som i komponistens livshistorie, er der en masse ukendt, obskur, og information gives i forskellige kilder på forskellige måder. Der er endda forskellige typer poesi.
Romantikken blev komponeret i stil med russiske folkesange, både i vers og i musik. Selve billedet af nattergalen indikerer dette. I russiske folketekster er nattergalen en fri fugl, ven, trofast bevinget ambassadør, et symbol på hengivenhed og ømhed [2] .
Delvigs digt udkom i samlingen "Baron Delvigs Digte", St. 1829 - under titlen "Russisk sang" - er det dog ikke digtets navn, men genren [3] . På dette tidspunkt havde ikke kun Alyabyev allerede komponeret musik til det, men selve romantikken var almindeligt kendt og udført mere end én gang; Det betyder, at digtet blev cirkuleret meget tidligere, end det blev udgivet. .
Musikken blev til mellem maj 1825 og februar 1826 [4] .
Snart, den 7. januar 1827, lød romantikken fra scenen i Bolshoi-teatret i Moskva.
Udgivelsesår - 1843 [1] .
Romantikkens handling er enkel – den handler om den sørgelige masse kvinder; teksten er komponeret som en appel til nattergalen:
"Besøg alle lande, I landsbyer og byer: Kan ikke finde dig nogen steder Mere elendig end mig " (se her: Teksten til romantikken" Nightingale " )Bag formens enkelhed ligger dog dyb sorg og fortvivlelse. Og det handler ikke kun om skuffelse i kærlighed. Der er en version om, at Delvig dedikerede dette digt til sin ven A. S. Pushkin i det øjeblik, han blev forvist til Kaukasus - sådan skriver Alexander Maykapar [4] . Men Pushkin blev ikke forvist til Kaukasus - han blev forvist til Chisinau i 1820. Så præcis hvornår og i hvilken anledning blev digtet komponeret? Hvornår genkendte Alyabyev ham?
Men i alle tilfælde så Alyabyev i dette digt et farvel til en nær ven, når der er en lang adskillelse, og det vides ikke, om du vil se ham igen.
Alyabyev komponerede musik til disse digte, mens han selv sad i fængsel. Den 24. februar 1825 blev Alyabyev arresteret på en falsk anklage for mord: under et kortspil arrangeret ved et middagsselskab i hans hjem, ramte han den pensionerede oberst T. M. Vremov for kortsnyd, et par dage senere obersten, som længe havde været alvorligt syg, pludselig døde af en sprængt milt, og Alyabyev blev anklaget for mord, endte han i fængsel, derefter i eksil, afskåret fra sin sædvanlige livsstil og miljø [5] . Billedet af nattergalen blev opfattet som et symbol på de usynlige bånd, der bandt de tvangsadskilte - uanset om det er kærester, venner, slægtninge - det er ligegyldigt. Dette er adskillelse fra dem, der er kære. Og med det liv, der var velkendt og kært. Alle kilder holder sig til den version, at Alyabyev komponerede denne romantik, mens han blev fængslet [4] [5] . Og klaveret blev leveret til ham som fange lige i cellen - dette blev styret af komponistens storesøster, som så frivilligt gik i eksil med sin bror [2] . I fangehullets fugtighed blev komponisten syg af gigt og begyndte at blive blind. Den eneste åndelige frelse i denne situation var et musikinstrument. Ifølge nogle kilder dedikerede komponisten denne romantik til sin elskede, Ekaterina Rimskaya-Korsakova, som han blev forelsket i ved første blik ved nytårsbal, og som han ikke havde tid til at forklare [2] . Mange år senere mødtes de igen, og Ekaterina Alexandrovna, som allerede på det tidspunkt var Ofrosimovas enke, giftede sig endelig med komponisten; det skete den 20. august 1840 i landsbyen til svigersønnen til komponisten V. M. Isleniev, Ryazan, Bogorodsky-distriktet, i Den Hellige Treenigheds kirke. Ekaterina Alexandrovna tilhørte også en adelig familie, og hendes forældres hus blev betragtet som en af prototyperne på huset til Griboedovs karakter Famusov [5] . Hun skrev selv om dette ægteskab: "Jeg indgik ægteskab med Alyabyev allerede på tidspunktet for hans ulykke uden at blive revet med af nogen verdslige fordele, og kun en følelse af kærlighed og respekt for hans indre kvaliteter kunne opmuntre mig til en sådan beslutsomhed." [5] at kærligheden til hende virkelig begyndte allerede før arrestationen, og det var hende, romancen "Nattergalen" blev dedikeret - det var ikke muligt at fastslå.
Selvom teksten er skrevet som fra en kvinde ("Har jeg en ung"), er der blandt romantikkens udøvere også repræsentanter for det modsatte køn. Desuden var den allerførste udøver af romantikken en mand - den berømte sanger P. Bulakhov , som sang romantikken på det kejserlige Bolsjojteater den 7. januar 1827 [4] [6] .
Med hensyn til den første opførelse af romantikken, som var en succes, sagde Verstovsky: "Russisk talent og fængsel er godt," som Alyabyev svarede med et trist smil: "Fortæl ham, at der ved siden af mig er en masse tomme celler" [ 7] .
Romantikken vandt hurtigt popularitet. Han lød i adelige saloner og stuer. Mange sangere begyndte at inkludere ham i deres repertoire, og ikke kun i Rusland. Blandt de mange førsteoptrædende: Praskovya Barteneva , den berømte tyske operasangerinde Henrietta Sontag , italieneren Adeline Patti , i 1840'erne-1850'erne inkluderede Pauline Viardot romantikken i alle sine programmer og brugte den endda ved at indsætte den i scenen for en sangtime i Barberen i Sevilla , hvilket forårsagede en byge af klapsalver [4] . I Moskva, med opførelsen af romantikken, blev Moscow Imperial Theatre Vocal Quintet under ledelse af A. I. Grabostov berømt [8] ; Der var også mange andre optrædende.
P. Tchaikovskys ord om romantikken "Nattergalen" er kendt: "Nogle gange i musik kan man lide noget helt undvigende og ikke modtageligt for kritisk analyse. Jeg kan ikke høre Alyabyevs Nightingale uden tårer!!! Og ifølge myndighedernes tilbagekaldelse er dette højden af vulgaritet ”(fra et brev til N. F. von Meck dateret 3. maj 1877). [4] [9] .
Indtil i dag forbliver "Nattergalen" en af de mest berømte russiske romancer, der længe er gået ind i klassikerne i al russisk kultur. En sådan popularitet blev lettet af musikkens fantastiske udtryksevne og åndelige enkelhed. Forfatterens musikalske original af romantikken indeholder ingen komplekse passager og melodiske gracer, som senere blev tilføjet af nye kunstnere til nye musikalske arrangementer af den allerede berømte romantik [1] [4] . Mange arrangementer og transskriptioner af dette værk er blevet lavet for forskellige instrumenter [1] . I den originale version er der ingen gentagelse af omkvædet "Min nattergal, nattergal, højrøstet nattergal" [10] , som ofte bruges i moderne forestillinger.
Kendte variationer over temaet Alyabyevs Nattergal af Henriette Sontag (koloraturarrangement af romantikken [6] ), M. I. Glinka (M. I. Glinka i 1833, mens han var i Berlin, skrev variationer udgivet i Skt. Petersborg af udgiveren M. Bernard [4] , og i 1856 lavede han et arrangement for stemme og orkester, der skulle fremføres af sangerinden Valentina Bianchi [11] ), A. L. Gurileva [10] , F. Liszt - for klaver (F. Liszt skabte sit eget arrangement af denne romantik, bl.a. med en anden af hans transskriptioner - sangen "Du kan ikke tjekke, hvor sød du er" af P. Bulakhov - blev den udgivet i Skt. Petersborg i 1842 som et appendiks til almanakken "Nuvellist", også udgivet af M. Bernard " [4] ), M. T. Vysotsky - for guitarer [10] , A. Vivienne - for violin [10] Musikken fra "Nattergalen" bruges i operaen " Fedora " af U. Giordano . Fantasien om den fremragende belgiske musiker A. Vietana om temaet "Nattergalen" bruges ofte i violinisters repertoire [4] .
Romantikken har ikke forladt scenen i næsten to århundreder. Det lyder i radioen, fra tv-skærme, optaget til lydsamlinger. Blandt sanger-performerne fra følgende generationer: Anatoly Aleksandrovich, Valeria Barsova , Natalya Gerasimova , Nadezhda Kazantseva , Galina Kovaleva , Evgenia Miroshnichenko , Mikhail Mikhailov, Antonina Nezhdanova , Deborah Pantofel-Nechetskahrav , Allah Pantofel - Nechetskahrav Rekonjav , ch . [12] , ensemblet "Singing Guitars" og andre fremragende og ikke særlig sangere.
Se romanens tekst og noter: Romance "Nattergalen" [10] .