Døden og skovhuggeren (Hirse)

Jean Francois Millet
Døden og skovhuggeren . 1859
fr.  La Mort et le Bucheron
Ny Carlsberg Glyptothek , København
( Inv. MIN 0972 )

" Døden og skovhuggeren " ( fr.  La Mort et le Bucheron ) er et genremaleri af den franske kunstner Francois Millet fra det 19. århundrede . Det valgte plot er baseret på Lafontaines fabel af samme navn .

Baggrund

Som alle unge kunstnere begyndte Millais med en søgning og gjorde forsøg i forskellige genrer. Han startede som portrætmaler . Kendskab til kollegers værker førte ham til at male landskaber og flere stilleben . Men hovedtemaet, der fangede kunstneren i lang tid, var bondestandens hårde liv i Frankrig i det 19. århundrede . I de år, i de franske borgerliges fantasi, blev bøndernes liv i modsætning til arbejdernes liv romantiseret, idet de fremstod som en fredfyldt tilværelse i naturens skød, ikke underlagt forfald [1] .

Blandt Millets genremalerier udmærker maleriet "Døden og skovhuggeren" sig for sit usædvanlige. I dette værk vendte kunstneren sig til plottet af La Fontaines fabel af samme navn . Bortset fra illustratorerne af udgaver af La Fontaines fabler, før Millais blev dette gjort af den britiske maler fra det 18. århundrede, Joseph Wright , forfatteren af ​​The Old Man and Death, men det er usandsynligt, at Millais var bekendt med hans arbejde [2] .

Plot

Døden er kommet for skovhuggeren og vil tage ham med. Millet portrætterede Døden på traditionel vis: klædt i et ligklæde og med en le på skulderen. Skovhuggeren, båret bort af Døden, forsøger at gribe fat i et bundt børstetræ, et aftryk af håbløshed i hans ansigt. Scenen er oplyst af et særligt, uvirkeligt lys. I venstre hånd af dødsfiguren kan du se et buet timeglas med vinger - et symbol på tidens forgængelighed .

Hirse viste en stor bondeandel, men gjorde det i den romantiske traditions kanoner. I værket "Døden og Skovhuggeren" kan man se et element af kritik, men uden at demonstrere virkeligheden i al dens uhøflighed, takket være hvilken Millets værk forelskede sig i datidens franske borgerskab [1] . Salonens jury af 1859 afviste dog Millets arbejde, sandsynligvis af politiske årsager: skovhuggere blev betragtet som et upålideligt lag på det tidspunkt, og sympati i den gamle mands billede kunne alarmere den konservativt indstillede kommission [2] .

Tegninger og raderinger

Millet ledte efter en komposition i lang tid. Louvre har to tegninger med de første søgninger efter en komposition, en anden tegning er i Eremitagen . Kompositionen af ​​sidstnævnte dannede grundlag for både en radering , også skabt af kunstneren, og et maleri med samme tema ( Ny Carlsberg Glyptothek , København ). Det er blevet fastslået, at tegningen, lavet i 1858, var i M. Laurent-Richards samling sammen med maleriet, og i 1913 blev den købt på auktion af en russisk samler, højst sandsynligt V. N. Argutinsky-Dolgorukov . Tegningen var i hans samling indtil 1920, og endte derefter i Eremitagesamlingen [3] .

Hirses radering "Døden og træhuggeren" viste sig at være meget vellykket, med dens kunstnerskab, der minder om mesterværket af den tyske mester i 1500-tallet Hans Holbein fra serien " Dødedansen ", og med en filosofisk klang, der kan sammenlignes. med Rembrandts raderinger . Derudover introducerede raderingen, i modsætning til maleriet, takket være den store cirkulation en bred vifte af kunstelskere til kunstnerens succesfulde komposition.

Se også

Noter

  1. 1 2 Ana Maria Preckler . Historia del arte universal de los siglos XIX og XX, bind 1
  2. 1 2 Døden og skovhuggeren. Jean Millet . janmille.ru. Hentet: 1. maj 2021.
  3. Millet, Jean-Francois. 1814-1875. Døden og skovhuggeren . Statens Eremitage . Dato for adgang: 30. april 2021.

Kilder