Marina Davydovna Ryndzyunskaya | |
---|---|
Matilda Davidovna | |
Fødselsdato | 6. januar 1877 |
Fødselssted |
Petrozavodsk , Olonets Governorate russiske imperium |
Dødsdato | 10. maj 1946 (69 år) |
Et dødssted | Moskva |
Borgerskab | Det russiske imperium USSR |
Genre | billedhugger |
Studier | MUZHVZ |
Marina Davydovna (Matilda Davidovna) Ryndzyunskaya ( 6. januar 1877 , Petrozavodsk - 10. maj 1946 , Moskva ) er en russisk og sovjetisk billedhugger af monumental karakter, der absorberede traditionerne fra europæisk og russisk førrevolutionær kunst og præsenterede sin egen plastik. billede af en sovjetisk person i hendes arbejde. Som lærer meldte hun sig ind i " World of Art "-foreningen, efter revolutionen i 1917 var hun en af grundlæggerne af " Society of Russian Sculptors " [1] [2] .
Hun blev født den 6. januar 1877 i Petrozavodsk , i familie af statsråd David Antonovich Ryndzyunsky (1845 - efter 1906) [3] [4] [5] , en indfødt i Vilna fra en jødisk handelsfamilie. I 1892 flyttede familien til Astrakhan , hvor Marina ikke kun fortsatte sin uddannelse på Mariinsky Women's Gymnasium, men fik sine første kunstfærdigheder. Tegning og maling på gymnasiet blev undervist af Pavel Vlasov . I 1896 organiserede han en kunstcirkel og derefter kunst- og tegnetekniske klasser, som Ryndzyunskaya også deltog i.
Efter råd fra P.A. Vlasov i 1898 kom Ryndzyunskaya til Moskva for at fortsætte sin kunstuddannelse der. Fra 1898 til 1901 studerede hun på Stroganov-skolen og blev derefter optaget på Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur i maleriafdelingen til A.E. Archipenko og L.O. Pasternak , men flyttede hurtigt til den fremragende billedhugger Sergei Mikhailovich Volnukhins atelier , hvor hun blev venner med sin klassekammerat Stepan Erzey [6] . Samtidig studerede hun i Elizaveta Zvantsevas studie med Valentin Serov , Konstantin Korovin og Anna Golubkina .
Efter at have afsluttet sine studier i Moskva, i efteråret 1910, ankom Ryndzyunskaya til Paris, hvor hun boede og arbejdede i seks måneder [7] .
Efter råd fra mine lærere går jeg ingen steder hen for at studere. Jeg ser, trækker vejret og absorberer... [7]
Her mødtes hun med Auguste Rodins og E. Bourdelles skulptur , som gjorde et stærkt indtryk på hende, og med de bedste eksempler på egyptisk og orientalsk kunst på parisiske museer [8] . I Paris deltog Ryndzyunskaya i den første udstilling for sig selv og præsenterede sine værker lavet af sten - "Mand" og "Hoved af en kvinde".
I 1912 vendte hun tilbage til Rusland, hvor hun arbejdede kreativt, tog aktiv del i udstillingerne af " World of Art ", kunstnersamfundet "Free Art" og Union of Russian Artists [9] [10] , formåede at undervise i modellering på det private kvindegymnasium Maria Gustavovna Bryukhonenko ( Table Lane , 10) [11] . I 1915 udstedte det 3. Moskva Gymnasium Ryndzyunskaya et certifikat, der gav hende titlen som kalligrafilærer [12] . I disse år boede Ryndzyunskaya på Ostozhenka , 6, apt. 1 (huset er ikke fredet) [13] [14] .
I de før-revolutionære år skabte Ryndzyunskaya et skulpturelt portræt af ballerinaen Sofya Fedorova (1912) [15] , skulpturerne "Girl with a Lamb" (1913), "Druehøst" (1916).
Efter revolutionen i 1917 deltog Ryndzyunskaya i gennemførelsen af Lenins plan for monumental propaganda . Som en del af dette program skabte hun en række værker, herunder projekter af monumenter til komponisten M.P. Mussorgsky for Moskvas konservatorium, Alisher Navoi [16] og Abai [17] [18] .
I begyndelsen af 1920'erne underviste Ryndzyunskaya på skole nr. 24 ( 2 Khlebny Lane ), som hendes elev Evgenia Gutnova huskede :
”Derudover blev vi lært at tegne. Dette blev gjort af Matilda Ivanovna Ryndzyunskaya, som dengang var uden midler, en vidunderlig, talentfuld, senere berømt billedhugger. Meget intelligent, venlig og, som det senere viste sig, meget glad for os, viste hun sig dog at være en uerfaren lærer. Vi var for dumme til at værdsætte hendes talent, og vel vidende om hendes forsvarsløshed, hånede vi hende så meget vi kunne, så vores tegnetimer var et komplet kaos med utrolig larm, larm, løb rundt, slås, mens stakkels "Matilda" sad hjælpeløst ved bordet, ude af stand til at genoprette den elementære orden i klasseværelset” [19] .
I 1925 deltog Ryndzyunskaya blandt 11 billedhuggere i den storstilede udstilling "United Art", der blev afholdt på Det Historiske Museum [20] [21] .
I 1926 blev Ryndzyunskaya medstifter af Society of Russian Sculptors (ORS) , en af de mest betydningsfulde kunstforeninger i 1920'erne. Den officielle adresse for bestyrelsen for ORS var Bolshoy Kozikhinsky-bane , hus 8, lejlighed 3 (værksted for A. N. Zlatovratsky , ægtemand til Marina Ryndzyunskaya) [22] . Samfundets møder blev afholdt om onsdagen i Ryndzyunskayas værksted på Vorovskogo Street , 30, hvor rapporter om problemerne med skulptur blev læst og diskuteret, de skændtes om kunst, forberedte sig til udstillinger og drømte [23] [24] .
Orsovtsy samledes i et værksted nær Ryndzyunskaya på Vorovskogo Street. Dette værksted var samtidig en lejlighed: en lille stue stødte op til det store arbejdsrum. Samles om aftenen. Ryndzyunskaya lavede te, købte traditionelle tørretumblere - Ors-folkene kaldte Marina Davydovna "barnepige" [25] .
Under sin eksistens formåede ORS kun at arrangere fire udstillinger, der fandt sted på forskellige steder i Moskva [26] : 1926 - Statens Historiske Museum , 1927 - Revolutionsmuseet , 1929 - Pushkin-museet , 1931 - Pushkin-museet . Ved hver af dem præsenterede Ryndzyunskaya sine værker, blandt dem: "Moderskab", "Shanzer-Marat", "Banner", "Ryazan Girl" [27] [28] [29] [30] .
I 1926 blev M.D. Ryndzyunskaya var en af de første, der modtog en ordre om at skabe et portræt af I.V. Stalin . Ordren kom til hende fra Museum of the Revolution of the USSR . Først skulpturerede hun et portræt fra fotografier, og derefter, takket være et personligt bekendtskab med Nadezhda Alliluyeva , fra naturen [31] .
I sine erindringer beskrev Ryndzyunskaya Joseph Stalins udseende som følger:
Præcis støbt af ét metal, med en torso, en stærkt udviklet hals, et hoved, med et roligt, hårdt ansigt ... En kraft, der slår og fanger til fejl, med et fast siddende hoved, som du ikke kan forestille dig, at det kunne drej til højre og venstre, kun lige og kun frem [ 32] [33] .
Busten blev udstillet på den anden udstilling af Society of Russian Sculptors i 1927.
I 1929 deltog Ryndzyunskaya i " Sovjetunionens kunst- og håndværksudstilling " i New York, Philadelphia, Boston og Detroit.
I 1933 åbnede Pushkin-museet udstillingen "Artists of the RSFSR for the XV years (1917-1932)", som omfattede værker af M.D. Ryndzyunskaya.
Samtidig var Ryndzyunskaya en del af en gruppe billedhuggere ledet af Alexander Zlatovratsky , engageret i restaurering af parkskulpturer i Arkhangelskoye ejendom , overført til sanatoriet for Folkets Forsvarskommissariat. Den berømte fysiker L.G. Mishchenko, som havde en skolepraksis i disse værker, huskede:
...Vi vaskede og rensede statuer, hermer og buster med børster og træpinde. Alle arbejdere blev transporteret til Arkhangelskoye og tilbage dagligt i en "vetrobus" - en lastbil med bænke og et fortelt. Arbejdet betalte sig meget godt, og Vasya og jeg kom to gange om måneden til Malaya Bronnaya til Alexander Nikolayevich, en excentrisk og meget smuk mand, for en løn .
I begyndelsen af 1930'erne arbejdede Ryndzyunskaya på Moskva- museet for folkene i USSR , for hvilket hun malede portrætter af repræsentanter for Unionens republikker, blandt dem "Khakaska", "Yakut" osv.
I 1934 tog kunstneren på en kreativ rejse til Tadsjikistan , hvilket resulterede i en række værker, herunder "Tajik grænsevagt" og "Ung Stakhanovit Mamlakat Nakhangov." Ryndzyunskaya skildrede en gående pige i nationalt tøj med et smil på læben, der bar bomuld i hænderne. I alt blev der lavet flere skitser og portrætter i gips, og senere blev figuren skåret i pink granit.
I 1937 blev Pushkin -udstillingen for hele Unionen åbnet i Moskva i hallerne på Statens Historiske Museum , tidsmæssigt til at falde sammen med 100-året for digterens død [35] . Ryndzyunskaya præsenterede sit arbejde - en gipsbuste af "Pushkin the Lyceum Student" [36] , som modtog stor ros fra kritikere [37] [38] .
I 1938 deltog Ryndzyunskaya i udstillingen "Creativity of Women Sculptors" med et storstilet granitværk "Young Stakhanovite of the Cotton Fields of Mamlakat Nakhangov". Hun præsenterede det samme værk på All-Union Art Exhibition "Industry of Socialism" [39] .
Kunstkritiker Natalya Ivanovna Sokolova (1897-1981), på det tidspunkt leder af afdelingen for avisen " Sovjetkunst ", talte om Ryndzyunskayas arbejde som følger:
Billederne af Ryndzyunskaya er tværtimod så at sige med besvær befriet fra fangenskab af det materiale, der binder dem. De er kun skitseret i en stenblok, som om de ikke er i stand til at rive sig væk fra stenen. Sandt nok, i sit seneste værk, Mamlyakat, lige så fængslende som de orientalske piger, som digtere sammenlignede med en lotusblomst, opnår Ryndzyunskaya, mens den generelt fastholder princippet om frontal komposition, meget større dynamik. Mamlyakat strakte tillidsfuldt hænderne ud og tager et frygtsomt skridt frem i den rummelige verden. Dette værk markerer et fremskridt i Ryndzyunskayas kunstneriske verdensbillede, en billedhugger af stor kultur og overholdelse af principper [40] .
I slutningen af 1930'erne skabte Ryndzyunskaya en række monumentale værker - buster af fremragende skikkelser fra russisk kultur Mikhail Lermontov (1939), Nikolai Gogol (1938) samt et portræt af Vasily Kachalov (1939), som i 1940 blev vist kl. All-Union Art Exhibition, afholdt i Pushkin Museum [3] [41] [42] .
Den 15. juli 1941, på pladsen i byen Tambov , fandt åbningen af et monument af Ryndzyunskaya sted til 100-året for Mikhail Lermontovs død. Det blev det første sovjetiske monument til digteren og det første litterære monument opført i Tambov.
I krigsårene blev portrættet af Sovjetunionens helt Lisa Chaikina anerkendt af billedhuggeren , hans gipsversion blev udstillet i 1942 på udstillingen "Den Store Fædrelandskrig" i Tretyakov-galleriet [43] . Værket blev tildelt et diplom af anden grad af Udvalget for Kunsten [44] . I 1943 blev portrættet overført til marmor og præsenteret på udstillingen "Heroic Front and Rear" [3] .
Den 12. juli 1944 åbnede en fælles udstilling af Marina Ryndzyunskaya og malerne Pavel Korin og Vasily Krainev i Statens Tretyakov Gallery . I et separat rum blev flere dusin værker af kunstneren udstillet, skabt lige fra begyndelsen af hendes kreative karriere og fuldt ud repræsenterer hendes arbejde. Kritikere bemærkede, at udstillingen vidner om den komplekse, "ujævne" karakter af billedhuggerens arbejde: fra "overlagthed og manerer" til portrætværkers spiritualitet og følelsesmæssige udtryksevne [45] .
Marina Davydovna arbejdede indtil de sidste dage med et exceptionelt kreativt opsving. Det var ekstremt rørende at se, hvordan denne fysisk svage kvinde huggede monumentale statuer af sten, fulde af indre styrke.
- skrev kunstkritiker B. Alekseev.
Hun døde den 10. maj 1946 [1] [2] . Hun blev begravet på den armenske kirkegård i Moskva, sektion nr. 6 [46] [47] [48] .
I 1947, ifølge Ryndzyunskayas testamente, kom en lille monografisk samling af hendes værker ind i samlingen af Museum of Fine Arts i Republikken Karelen . Den består af 30 skulpturer skabt i perioden 1910-1940'erne. Nogle af værkerne blev overdraget i 1968 efter ordre fra USSR's kulturministerium fra arkivet for kunstneriske værker i byen Zagorsk [3] .
Udvalgte værker af M.D. Ryndzyunskaya trådte ind i samlingerne af museer i Rusland [49] : Statens Tretyakov Gallery , Statens Historiske Museum [50] , ROSIZO , det All-Russian Museum of A.S. Pushkin , det russiske museum , Tarkhany-ejendommen , Astrakhan Art Gallery opkaldt efter P. M. Dogadin og andre.
Arkiv M.D. Ryndzyunskaya, bestående af dokumenter, breve, fotografier og andet materiale, er placeret i RGALI [51] .