Russisk dramateater opkaldt efter A.P. Chekhov

State Russian Drama Theatre opkaldt efter A.P. Chekhov
skimmelsvamp. Teatrul Național Dramatic Rus "Anton Cehov" i Chișinău
Teater type dramatisk
Grundlagt 5. november 1934
Grundlægger M.P. Zubov
teaterbygning
Beliggenhed  Moldova
Adresse Chisinau , st. Vlaicu Pyrcalab, 75
47°01′29″ s. sh. 28°50′15″ Ø e.
Åben 1913
renoveret 1966
Ledelse
Direktør Konstantin Haret
Kunstnerisk leder Vitaly Druchek
Internet side cehov.md
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Det statslige russiske dramateater opkaldt efter A.P. Chekhov  ( Mod . Teatrul Național Dramatic Rus "Anton Cehov" din Chișinău ) er et teater i Chisinau , Moldovas hovedstad .

Historie

Teatret blev grundlagt i Tiraspol den 5. november 1934 . Arrangøren af ​​teatret og dets første direktør var MP Zubov.

Den første premiere var "Had" af P. Yaltsev, den blev iscenesat af den første kunstneriske leder af teatret G. Ya. Nazarovsky. Senere, Love Yarovaya af K. A. Trenev (1936), At the Bottom af M. Gorky (1937), How the Steel Was Tempered af N. A. Ostrovsky (1938), Ve fra Wit af A. S. Griboedov (1938), " Break " af B. A. Lavrenyov (1939), "Plato Krechet" af A. Korneichuk (1941), "Generalinspektør" af N. V. Gogol (1941) m.fl.

I 1940 flyttede teatret til Chisinau i lokalerne til det tidligere byteater "Express". Perioden 1940 - begyndelsen af ​​1941, forud for udbruddet af fjendtligheder på Moldovas territorium, var ret vanskelig for teatrets funktion. Holdet turnerede meget i republikken, i de første dage af krigen var teatret midlertidigt lukket. En del af teatertruppens mandlige rollebesætning går til hæren, den anden del evakueres; nogle kunstnere, der befandt sig i de bagerste områder af USSR, blev en del af Moldavian Song and Dance Ensemble i koncertbrigader.

I begyndelsen af ​​den store patriotiske krig (1941-1942) flyttede teatret til Odessa, derfra blev det evakueret til byen Cherkessk, Cherkessk Autonome Region i RSFSR [1] . I august 1942 indtager nazistiske styrker Cherkessk, og teatret flytter til Mary ( Turkmensk SSR ), hvor det giver koncerter og forestillinger på hospitaler, forsvarsanlæg og kollektive gårde. I næsten et år (1942-1943) blev det forenede teater ledet af instruktør A. Lukyanov, og i 1943 blev der lavet en handling om at overføre teatrets anliggender fra A. Lukyanov til V. Aksenov, som den 24. marts 1943 blev indskrevet i teatret som kunstnerisk leder. Det mest betydningsfulde værk af truppen på det tidspunkt var forestillingerne "I Ukraines stepper" (1942) af A. Korneichuk, "Russian People" (baseret på skuespillet af K. Simonov) (1942), " Natalka Poltavka " (1943) af I. Kotlyarevsky.

I 1944, efter Moldovas befrielse under operationen Iasi-Chisinau, vendte teatret tilbage til Chisinau og begyndte straks at vise forestillinger. Repertoiret omfattede derefter " Navy Officer " af A. A. Kron (1944), "Wolves and Sheep" (1945) af A. N. Ostrovsky, "So It Will Be" (1945) af K. Simonov, "House in Cherkizovo" (1945) A Arbuzov. Teatret betragtede sin hovedopgave at vise helten, der gik gennem krigen og stræbte mod fremtiden. Den afgørende faktor ved valget af et teaterstykke var emnet. Dette var et kriterium for teatrets sociale aktivitet. Afvigelser fra den planlagte overordnede linje for alle blev straks reageret af højere myndigheder.

Siden 1945 har teatret været placeret i lokalerne til den tidligere Chisinau Choral Synagogue  - det vigtigste jødiske bedehus i byen, opført i 1913, med et samlet areal på 1350 kvadratmeter og rekonstrueret i 1966 ifølge projekt af arkitekt Roman Bekesevich [2] .

Teatret turnerer meget i Moldova. Forestillinger spilles på markerne, på biler, på pladserne. Af den klassiske og moderne dramaturgi blev følgende iscenesat: "Ladies' War" (1945) af E. Scriba, "To Whom Time Is Subject" (1946) Brothers Tur og L. Sheinin, "Love Yarovaya" (1947) af K. Treneva, "Deep Roots" (1948) L. Gow og D. Yuso, " Mashenka " af A. N. Afinogenov , " Guilty Without Guilt " (1948) af A. N. Ostrovsky , "Glory" (1948) V. Gusev, "The Formål med livet" (1949) Tur-brødrene, "Moscow Character" (1949) A. Sofronov, "Ordinary Man" (1949) L. Leonova, "Familie" (1950) I. Popova, "The Taming of the Shrew" ( 1950) W. Shakespeare, "Party Candidate" (1951) A. Krona, "Anna Karenina" (1951) efter L. N. Tolstoy, "Kampen for livet" (1951) M. Shatrova, "Petty Bourgeois" (1952) M. Gorky, "Unforgettable 1919" (1952) V. Vishnevsky, "No joking with love" (1953) P. Calderon , " Oncle Vanya " (1954) A. P. Chekhov, "Personal business" (1955) A. Stein, " Pygmalion " (1956) B. Show , "Wonderful alloy" (1956) V. Kirshon, "Trees die standing" (1956) A. Kason, "Nameless star" (1957) M. Sebastian, "Kremlin chimes" (1957) N. Pogodina, "Enough simplicity for every wise man" (1958) A. N. Ostrovsky, "Uriel Acosta" (1958) K. Gutskov, "Petrarch's Sonnet" (1958) N. Pogodina, "Retired Man" (1958) A. Sofronova , "Stenerede" (1959) K. Vuolijoka, "Sonnet af Petrarken" (1959) N. Pogodin, "Når druerne modnes" (1959) P. Darienko , "Pushkin i Moldova" (1959) A. Komarovsky og A. Sumarokova, "Familie" (1959) I. Popova, "Irkutsk History" (1960) A. Arbuzov og andre.

1960'erne bragte teatret frigørelsen af ​​kreativt initiativ. Svækkelsen af ​​de ideologiske rammer gjorde det muligt for organiske egenskaber at manifestere sig mere frit. Teatret har flyttet sig med tiden. " Ivanov " (1961) A. Chekhov, "Colleagues" (1962) V. Aksenova, "Bridge and Violin" (1965) L. Dvoretsky, "Fru Minister" (1965) B. Nushich, "La Marseillaise" (1966) P Darienko og Y. Kolesnikova, "Zateynik" (1966) V. Rozova, "Ring til en tom lejlighed" (1968) D. Ugryumova, "Warszawa Melody" (1967) L. Zorina, "Traditionel samling" (1968) V Rozova, " Three Sisters " (1968) A. Chekhov, " Millionaire " (1968) B. Shaw, "The Glass Menagerie" (1968) T. Williams, "The Dead Without Burial" (1968) J.-P. Sartre, " Streetcar "Desires" "(1970) T. Williams, "Valentine and Valentine" (1972) M. Roshchina, "Five Evenings" (1971) A. M. Volodin, "Elder Son" (1972) A. Vampilov, "Judge "(1973) G. Khukhashvili, "Handsome Man" (1973) A. Ostrovsky, "Rise and Sing" (1973) M. Dyarfasha, "The Cherry Orchard " (1973) A. Chekhov, "Pious Martha" (1974) Tirso de Molina, "Nine Moments" (1975) efter A.P. Chekhov, "Mary Stuart" (1975) af F. Schiller, "Last Summer in Chulimsk" (1975) A. Vampilova, "Little Tragedies" (1976) A S. Pushkin, "Bumbarash" (1978) efter A. Gaidar, "Marriage" (1978) af N.V. Gogol, "Adult daughter of a young man" (1979) af V. Slavkin. Disse år for det russiske teater opkaldt efter A.P. Chekhov var, med undtagelse af nogle få år, præget af et kreativt opsving. Der opstod en bred interesse for teatret: studerende og intellektuelle dukkede op i auditoriet, hvilket naturligvis straks hævede niveauet af krav og forventninger.

Teatret turnerer meget i Sovjetunionen og Moldova. Hans præstationer er meget værdsat af publikum. Quiet Flows the Don (1980) efter Sholokhov, Cat on a Hot Roof (1981) af T. Williams, Seagull (1982) af A.P. hustruer "(1984) J.-B. Molière, Fear and Despair in the Third Empire (1985) B. Brecht, OBEJ (1985) B. Nusic, Filumena Marturano (1986) E. de Filippo, Lucky Day (1986) A.N. Ostrovsky , "Red mare with a bell" ( 1987) I. Druta, "Ægteskabsidyl" (1987) Charine og Giovanni, "Dump" (1989) A. Dudareva, "Mindebøn" (1989) Gr. Gorin, "On the High Seas" (1989) af S. Mrozhek, "Bankrupt" (1990) af A. N. Ostrovsky og andre.

Siden begyndelsen af ​​1990'erne, som et resultat af forskellige objektive og subjektive årsager - arten af ​​de internationale forbindelser i Republikken Moldova, manglen på budgetbevillinger til kultur, udnævnelsen af ​​folk langt fra kunst, som ønsker at privatisere teaterbygningen og dens tjenester, manglen på rundvisninger, tilgang af nyt personale - vanskelige tider er kommet for teatret. Men nye forestillinger dukker op, og salen er altid fyldt.

"The Murder of Gonzago" (1991) af N. Yordanova, "Onkel Vanya" (1992) af A.P. Chekhov, "Ladies and Gentlemen" (1993) af A.P. Chekhov, "Savage" (1995) af A. Kason, "Stop flyet - jeg stiger af! (1997) efter E. Sevele, "Suicide" (1997) af N. Erdman, "Strong tea after a long game" (1997) S. Maugham, "Love and Hate" (1998) efter V. Hugo, "The Apostle Paul" (1998) I. Druta, "Familieliv med en outsider, eller navnedag med krykker" (1998) S. Lobozerova, "Aften" (1999) A. Dudareva, "Profitable place" (1999) A. N. Ostrovsky, " Hjertet bestiller ikke" (2000) af I. V. Goethe, "Marriage" (2000) af N. V. Gogol, "Jeg elsker dig meget, mor!" (2000) N. Ptushkina.

I begyndelsen af ​​2000'erne blev der ansat nye inkompetente teaterchefer, hvilket forværrede krisesituationen. Følelsen af ​​ustabilitet, umuligheden af ​​at fokusere på høje eksempler på russisk teaterkunst, reducerede det professionelle niveau af forestillinger drastisk. Men teatret fortsætter med at leve og opføre forestillinger. "The Cherry Orchard" af A.P. Chekhov, "Crime on Goat Island" af W. Betty, "French Dinner" af M. Camoletti, "No. 13 (Mess)" af R. Cooney, "Abnormal" af N. Ptushkina, "For gift taxachauffør" R. Cooney, "Kishnitsa" A. Mardan, "Jeg vil giftes ..!" A. N. Ostrovsky, "Dog" af V. Krasnogorov, "Og du vil være glad" L. Ulitskaya, "Forever Alive" af V. Rozov, "Passion for Andrei" af A. P. Chekhov, "Free Love" af L. Gersh , " Ufrivillige ægteskaber, eller skolen for hustruer og ægtemænd" J.-B. Molière, "Halam Bundu eller kærlighedens gidsler" af Y. Polyakov m.fl.

Teatret glemte aldrig det unge publikum, som det konstant introducerede til værker af russiske klassikere, eventyr fra verdens folk og russiske folkeeventyr. "The Snow Queen" (1967) af E. Schwartz, "Fat Frumos - Golden Curls" (1974) af V. Goldfeld, "The Scarlet Flower" (1975) af L. Brausevich og I. Karnaukhova, "Bunny-Knowledge" (1976) S. Mikhalkov, "Two Maples" (1977) E. Schwartz, "Treasure of Brazil" (1978) M. Machado, "Kongen af ​​Bang-Bang, men det er ikke meningen" af V. Korostylev (1979) ), "Fortællingen om onde løgnere og fire vovehalse" (1980) Y. Prodanov og B. Breev," Katten der gik for sig selv "(1983) R. Kipling," Puss in Boots "(1986) C. Perrot, " Secrets of the old forest "(1989) N Metalnikova, "Baba Yaga og to ahorn" (1996) af E. Schwartz, "The Adventures of Leopold the Cat" (1997) af A. Khait, "The Tale of Tsar Saltan " (1999) efter A. S. Pushkin, "Wow- You" and the little fairy "(2000) af V. Rabadan," The Secret of Mother Elderberry "(2001) af G. H. Andersen," Koschei den udødelige og Vasilisa den smukke "( 2001) af S. Prokofieva og G. Sapgir," skytten Andrey og Marya Dove" (2001) af S. Prokofieva og I. Tokmakova, "Snehvide og de syv dværge" (2002) baseret på brødrene Grimm - dette er ikke en komplet liste over forestillingen lim til børn Mange unge tilskuere, der deltog i disse forestillinger, blev senere ivrige beundrere af teatret.

I 2005, People's Artist of Russia, vinder af Ruslands statspris A. Ivanov , i regi af Center for støtte til russiske teatre i udlandet, organiseret af Union of Theatre Workers of the Russian Federation med støtte fra den russiske præsident. Administration, iscenesatte stykket "Forever Alive" af V. Rozov [3]

Kendte kritikere og journalister fra Moldova og andre lande skrev mere end én gang om hans præstationer: A. Kamarovsky, I. Shvedov, Y. Edlis, V. Subbotin, K. Korolev, V. Shirokiy, N. Zhegin, N. Krymova , I. Patrikeyeva, V. Rozhkovsky, N. Rozhkovskaya, M. Dreizler, T. Shmundyak, L. Latyeva, I. Reiderman, A. Smelyansky, L. Dorosh, S. Reutova, L. Shorina, A. Kutyreva, V. Sklyarova, O Garusova, A. Korkina, O. Bezhenaru, S. Goler, S. Solovyova, A. Chervinskaya, P. Anikin, N. Rozamirina, O. Netupskaya, A. Aglayun, A. Zlotnik og andre.

Teatrets hoveddirektører på forskellige tidspunkter var hædrede kunstnere fra RSFSR V. Galitsky, N. Basin, Y. Tsitsinovsky, hædrede kunstnere fra MSSR E. Vengre, V. Aksyonov, N. Aronetskaya , V. Apostol, N. Betsis, hædret kunstner Tatar ASSR I. Petrovsky, K. Vedernikov, V. Golovin, M. Schneiderman, I. Todorov, M. Abramov, A. Barannikov, "Maestru în artă al RM" V. Madan.

Forestillingerne blev iscenesat af instruktørerne People's Artists of the Moldavian SSR Yu. Sokolov og V. Strelbitsky, Honored Artists of Moldova B. Aksyonov og A. Umrikhin, Honored Artist of the Moldavian SSR R. Rozenberg, Honored Artist of the RSFSR M. Polyakov , E. Gadarsky, M. Sukharev, G. Grigoryan, V. Marinin. Nogle af disse instruktører søgte og afslørede teatrets nye veje og muligheder, andre bevarede og fortsatte dets traditioner, og atter andre stræbte efter at opfylde alle de direktivmæssige parametre for "officiel kunst".

I mange år var lederen af ​​den musikalske del af teatret A. Karasik, og derefter den ærede kunstarbejder i MSSR V. Slivinsky. Kendte musikere og komponister, ærede kunstarbejdere fra MSSR Professor L. Aksyonova , P. Rivilis , A. Sokiryansky , "Maestru în artă al RM" G. Chobanu, pianist A. Aksyonov, komponister V. Bitkin, E. Fishtik samarbejdet med teatret .

Mere end én forestilling blev designet af kunstnerne L. Ivanov, Vasiliev, M. Ulanovsky, D. Mordukhovich, V. Polyakov, N. Yakovlev, A. Shubin, A. Fokin, K. Lodzeisky, B. Sokolov, K. Fusteris , B. Nesvedov, N. Patrikeev, K. Chemekov, A. Zheludev, S. Sadovnikov, E. Elitsa, N. Silina.

I mange år spillede vidunderlige kunstnere på teatrets scene, som skrev lyse sider i historien om det russiske teater i Moldova: Folkets kunstner i Sovjetunionen N. N. Masalskaya, Folkets kunstnere i Moldova M. I. Babkina, V. I. Belov, V. S. Burkhart , V S. Izmailov, N. I. Kameneva (kunstnerisk leder af teatret i 1989-2007), Yu. A. Sokolov, V. A. Strelbitsky, E. F. Todorashko, L. V. Shutova, hædrede kunstnere fra Moldova B. M. Aksyonov , A. P. T. Vasiliev, I. N. P. Donskaya, V. Ya. Kruglov, V. E. Levinzon, S. M. Nekrasov, V. V. Nikolaev, E. G. Retneva, I. I. Sologubenko , A. A. Umrikhin, A. V. Filippova, L. N. Khromova, E. A. Tsurkan fra Rusland, P V.

I teatrets lange kreative biografi var der forskellige perioder, der var også perioder med lavkonjunkturer, hvorfra det så ud til, at der ikke kunne være nogen vej ud. Men der var altid en opdatering. Indtil nu husker seere med erfaring varmt forestillingerne iscenesat af fremragende instruktører, hvor de storslåede skuespillere fra Chisinau State Russian Drama Theatre opkaldt efter. A.P. Tjekhov.

Teateradministration

Truppe

Repertoire

Stor scene:

Lille scene:

Børneforestillinger:

Noter

  1. ↑ Heistver, V. Årti af moldavisk kunst og litteratur i Moskva // Russian Drama Theatre of the MSSR. A.P. Tjekhov. - Chisinau: Kartya moldovenyaske, 1960. - 58 s. - (Dramateatre - Chisinau).
  2. ↑ Fra historien om jøderne i Moldova
  3. ↑ For evigt i live...

Se også

Samling af N. Rozhkovskaya og V. Rozhkovsky "Teatret tænder bålene." Chisinau, 1976.
Samling af N. Rozhkovskaya og V. Rozhkovsky "Skuespiller og tilskuer". Chisinau, 1981.
Monografi af L. V. Shorina "Verden gennem teatrets øjne". Chisinau, M.K. "Inessa" 2001

Links