Det Rytmiske Institut blev grundlagt i juli 1919 i Moskva. En unik pædagogisk og derefter videnskabelig institution, der eksisterede i de sidste relativt frie år af Ruslands liv, inspiratoren og en af grundlæggerne af instituttet var prins Sergei Volkonsky . Instituttet var placeret i "Small Vlasevsky Lane nær Arbat, i det tidligere palæ af den berømte husejer, købmand Ivan Mikhailovich Korovin . En stor sal med grå marmorsøjler, enorme venetianske vinduer i hyggelige stuer med brede hjørnesofaer, værelser på øverste etage beregnet til et studenterkollegium, en kælder med klasser til individuelle studier, en enorm glasterrassemed udsigt over en lille have, endnu en terrasse på det flade tag i venstre fløj af dette hus...” [1] . Uddannelsesprogrammet på Institute of Rhythm omfattede sådanne discipliner som solfeggio, musikhistorie, pædagogik, kunstnerisk ord, plasticitet og selvfølgelig rytme var det vigtigste praktiske emne , det blev undervist på forskellige tidspunkter af V. A. Griner , Prince. SM Volkonsky , som kun sagde om Rytmisk Institut, at det var "den eneste institution, hvor der arbejdes" [2] . Fagene, der blev undervist i kurserne, varierede - så i det andet studieår dukkede nye op sammen med nye lærere. Det ses tydeligt, hvordan instituttets forløb gradvist udvidede sig: Ferdinandov underviste i det teatralske laboratorium, N. G. Alexandrova underviste i teknik, improvisation, solfeggio, Alexandrova og E. Chayanova underviste i rytme, professor Ilyin underviste i æstetik, Drobova underviste i vejrtrækning, teologisk plastik, svensk gymnastik. - Ivanov, psykologi - Konnyubakh, fysiologi - Nenyukov, rytmisk diktat - N. Yegina. Tredje år er eksamen, nye emner og navne dukker igen op her: Gippenreiter udfører svensk gymnastik, Tatyana Tar holder plastik, Galaktionova holder vejret, Oransky udfører improvisation sammen med N. G. Alexandrova. Kuznetsov foredrag om musikkens historie, Chetverikov - om psykologi, Zhemchuzhnikov - foredrag om anatomi og fysiologi [3] . Blandt lærerne var Vs. Ivanov, der ledede et seminar om poesi.
Instituttets arbejde blev kommenteret detaljeret i pressen. En af de første noter om Instituttet viser, hvor intenst og hurtigt arbejdet gik - allerede seks måneder efter åbningen fandt den første graduering af rytmister sted [4]
Forholdet til "rødderne" blev gradvist etableret: Instituttets rektor, N. G. Alexandrova, rejste til Genève, hvor Dalcroze- skolen lå på det tidspunkt , for at blive bekendt med de nye værker af rytmikere. Der blev afholdt møder med rytmister "med det formål at koordinere arbejdet for alle Moskva-rytmister-dalcrozister og etablere en fælles metodologi" [5] . Instituttets popularitet fremgår af det faktum, at der under det "blev organiseret amatørgrupper for folk, der ikke troede at specialisere sig i dette område, men som ønskede at styrke deres rytmiske evner" [6] - det var også tilfældet i Hellerau ...
På det tidspunkt nød Instituttet stærk støtte fra myndighederne: Da NEP blev indført i 1921, og mange danseskoler begyndte at blive reduceret og fjernet fra statsstøtte, forblev Rytmeinstituttet statsejet. Et år senere oplevede han en anden bølge af nedskæringer på trods af den voksende kontrovers i pressen om fordelene eller skaderne ved rytme. I øvrigt dukkede en meget bemærkelsesværdig artikel op i et af magasinerne, hvis forfatter lavede en klar adskillelse mellem rytme- og dansestudier: "Alle deres ( koreografiske studier ) søgninger er legitime og værdifulde. Men alle af dem er af begrænset betydning - for udviklingen af koreografisk kunst og er ikke forbundet med livets presserende krav ... for disse atelierer er iscenesættelse det ultimative mål for alle klasser. Tværtimod, for rytmikere er iscenesættelse kun en afvigelse fra hovedværket, "og derfor, i betragtning af den overordnede betydning for republikken af Institut for Rytme, er det nødvendigt at give det mulighed for at arbejde stille, "for at forberede disse rytmer instruktører, som landet har så meget brug for" [7] . Stille arbejde virkede dog ikke. Volkonsky husker, hvor mange gange han måtte forsvare instituttet mod genbosættelse, hvordan instituttets bibliotek, en samling af bøger om rytme, forsvandt efter én udsættelse.
Alle studerende på instituttet bemærker den fantastiske atmosfære i klasserne, her er kun to anmeldelser af instituttets kandidater: "Hvor elskede vi undervisningen i dette søde hus! Vi tænkte slet ikke på tid, nogle gange arbejdede vi til sent på aftenen for at prøve at afslutte en ny produktion. Denne passion gav gode resultater. Hele dagen var fyldt med musik, bevægelse, glæde...” [3] . "Tøj tjente også til at frigøre kroppen. Vi klædte os i sorte strikkede chitoner, vores arme og ben forblev bare. Frihed! … Hver lektion var lykke for os. Lektionen var på ingen måde en simpel sum af musik og kropsbevægelser. Det var en kreativ proces, der løftede os til kunstens område...” [8] .
Udover pædagogisk og videnskabeligt arbejde udførte instituttet demonstrationer af rytmiske improvisationer og etuder i Moskva, som uvægerligt tiltrak sig opmærksomhed. Den første sådanne demonstration annonceres af en lille note "Rhythmic Institute", underskrevet med initialerne "S. PÅ." (Sergey Volkonsky?): "Den første [del] vil vise systemets pædagogiske metoder med passende forklaringer. I anden del vil der blive givet eksempler på kunstnerisk anvendelse: et uddrag af Glucks "Orpheus", finalen fra Haydns G-bad symfoni, rytmiske malerier baseret på N. G. Alexandrovas musik, en rytmisk march af S. M. Volkonsky " [9] . Om samme demonstration skrev de i pressen, at et af teatrets mest glædelige og markante fænomener var "to beskedne demonstrationstimer arrangeret den 15. og 16. maj [1920] i Zon Teatret ..., det var her, i disse kollektive rytmiske improvisationer og etuder, at mest af alt de elementer, hvoraf efterfølgende nye teaterformer er komponeret” [10] . Volkonsky mindede også om disse demonstrationsaftener: "Allerede i den anden sommer af vores eksistens gav vi en stor rytmisk demonstration af halvandet hundrede mennesker i Zona Theatre; det blev gentaget to gange foran en fyldt sal” [11] . (Zon Theatre - dengang teatret for RSFSR-1).
Ved det første besøg i Petrograd i 1921 var instituttet blevet et anerkendt pædagogisk center. Rundvisninger i instituttet fandt sted i lokalerne til State Theatre of the Comic Opera den 25. og 26. maj 1921. Demonstrationen åbnede med en indledende tale af N. G. Alexandrova, hvorefter publikum så rytmiske øvelser, efterfulgt af etuder. Blandt numrene var en rytmisk march til musik og iscenesat af S. M. Volkonsky. Den 29. og 30. maj 1921 blev der afholdt en konference om bevægelsen i Skt. Petersborg, tidsbestemt til at falde sammen med muskovitternes tur. Blandt deltagerne var også Sankt Petersborgs rytmiske institutioner, herunder Statens Balletskole, Instituttet. Lesgaft. Konferenceprogrammet indeholdt separate rapporter og taler, især Volkonsky, skriver pressen, "beskrev i detaljer i sin rapport grundlaget for Dalcroze-systemet" [12] .
Institute of Rhythm blev lukket i 1924 - "for at losse Moskva", som de skrev i bladene. Forud for lukningen var et firma i pressen; artikler fra denne periode er præget af meget karakteristiske titler, for eksempel: "Dalcrozes system for videnskabens domstol." På trods af en så kort eksistens af instituttet fandt tre gradueringer af rytmelærere sted, blandt dem: N. Zbrueva, A. Zakolpskaya, N. Belova, I. Kandaurova, V. Lyaudanskaya, O. Bystritskaya, N. Kizevalter, Z. Kozhemyaka, E.Shishmareva, L.Zalkindt, E.Soboleva, Ts.Bruk, T.Babadzhan, T.Mamikonyan, B.Dvoskina, S.Tovbin, Ya.Kovalskaya, L.Stepanova, M.Gevorgyan, E.Tsvetkova, M. Galaktionova, V. Yanovskaya, E. Izmailova, E. V. Konorova, N. Egina.