Under elektriske skyer | |
---|---|
Genre | drama |
Producent | Alexei German Jr. |
Producent |
Artem Vasiliev Andrey Saveliev Rushan Nasibulin |
Manuskriptforfatter _ |
Alexei German Jr. |
Medvirkende _ |
Chulpan Khamatova Louis Frank Merab Ninidze Victoria Korotkova Viktor Bugakov Karim Pakachakov Konstantin Zeliger Anastasia Melnikova |
Operatør |
Evgeny Privin Sergey Mikhalchuk |
Komponist | Andrey Surotdinov |
Filmselskab | Metrafilm |
Varighed | 137 min |
Land | Rusland, Ukraine, Polen |
Sprog | Russisk |
År | 2015 |
IMDb | ID 4285198 |
" Under Electric Clouds " er en film instrueret og skrevet af Alexei German Jr. Rusland, Polen og Ukraine deltog i arbejdet med filmen, filmen blev co-produceret af den polske instruktør Krzysztof Zanussi .
Filmen deltog i hovedkonkurrenceprogrammet for den 65. Berlin Film Festival . Kameramænd Yevgeny Privin og Sergey Mikhalchuk modtog sølvbjørneprisen for enestående præstationer inden for kinematografi .
Filmen blev udgivet den 4. juni 2015.
Linje og modellering findes ikke. En tegning er et forhold mellem kontraster eller blot forholdet mellem to toner, sort og hvid.Paul Cezanne
Dette citat af Paul Cezanne tjener som en epigraf til maleriet. Med disse ord understregede Alexei German Jr., at "han gik til denne film som en slags forsøg gennem poetisk dramaturgi, gennem en tilbagevenden til impressionismen efter mange år for at legemliggøre følelsen af landet og tiden." Alexei German Jr. illustrerede filmens plot på denne måde: “<dette billede> handler om et land, der er korsfæstet mellem fortid, nutid og fremtid. Tiden er slet ikke lineær i Rusland, i denne henseende er vi et paradoksalt land, hvor viserne på uret først kan bevæge sig fremad, så spoles tilbage og så fremad igen [1] .
Filmen foregår i 2017. I år er det årsdagen for den store oktoberrevolution. Verden er i forventning om en stor krig. Historierne om hovedpersonernes liv er næsten uafhængige, hovedpersonerne er meget forskellige, men hver af dem tilhører dem, der kaldes "overflødige mennesker" i klassisk russisk litteratur. Billedet udspiller sig omkring én ufærdig bygning, hvorom hovedpersonernes skæbner er spredt.
Filmen består af syv kapitler: "Alien-tale", "Arvinger", "Lange drømme om en jordadvokat", "Byggeplads", "Gidsel", "Arkitekt" og "Herskerinde". Dette er historierne om forskellige mennesker fra en gæstearbejder til en arkitekt, fra generationen, der voksede op på Dostojevskij til generationen af Apple -mærket . Hver historie har sin egen helt: rig og fattig, russisk og immigrant, der bor i verden og en, der lige er vendt tilbage fra krigen. Heltenes historier forenes af tilfældige møder, der finder sted i de store byer i Rusland og i udkanten. Filmen "Under Electric Clouds" er en historie, der afspejler skæbnen for samtidige, der står over for et moralsk valg – ikke øjeblikkeligt, men afbalanceret og bevidst. Ved at skabe filmen fulgte Alexei German Jr. traditionerne i den russiske roman. ”En filmroman, hvis kapitler hænger sammen, og hver især komplementerer det samlede billede. Der er mange historielinjer og en række karakterer, handlingstidspunktet er mellem 90'erne og den nærmeste fremtid, 2017. Dette er et forsøg i poetisk form på at fange billedet af tiden [2] ."
De elektriske skyer, der optræder i filmens titel, symboliserer, hvordan folk fra forskellige generationer opfatter det samme koncept på hver deres måde: For nogle er det tordenskyer på himlen, for andre er det skylagring i moderne gadgets [3] .
Filmen medvirkede både professionelle kunstnere og folk uden skuespilleruddannelse. En række roller i den første og anden plan blev udført af ikke-professionelle skuespillere. Mere end 11 tusinde mennesker deltog i castingen. En af hovedrollerne gik til Victoria Korotkova, en skuespillerinde fra St. Petersburg Bolshoi Puppet Theatre , og Louis Franck , en musiker fra bandet Esthetic Education .
Chulpan Khamatova spiller en tavs teenager. For at arbejde i filmen klippede hun sit hår kort og optrådte derfor med en kort klipning ved åbningsceremonien til OL i Sochi.
Skuespiller Merab Ninidze ( "Paper Soldier ", "From Tokyo") kombinerede arbejdet med filmen "Under Electric Clouds" med optagelser med Steven Spielberg.
Optagelserne af "Under Electric Clouds" fandt sted i Rusland og Ukraine. Den første blok, der startede i 2012, blev filmet i Ukraine - i Odessa, Kharkov og Dnepropetrovsk. Den anden - fra december 2013 til marts 2014, efter magtskiftet i Ukraine i 2014 , i Rusland, St. Petersborg [4] .
Ideen til filmen kom fra instruktøren og manuskriptforfatteren til filmen Alexei German Jr. tilbage i 2008, men optagelserne begyndte først i 2012. I alt tog produktionen seks år: et år blev brugt på manuskriptet, fem år på settet. Alexei German Jr. blev tvunget til at suspendere projektet i forbindelse med arbejdet med færdiggørelsen af det endelige billede af Alexei German Sr. "It's Hard to Be God", samt søgen efter finansiering.
Alt i filmen blev skabt fra bunden, fra enorme monumenter til samtidskunstudstillinger med de mest komplekse projektioner. Hele den kunstneriske verden af "Under Electric Clouds" blev skabt af chefproduktionsdesigneren og chefkostumedesigneren Elena Okopnaya. Den ukrainske designer Fyodor Vozianov arbejdede også på nogle af kostumerne.
Industridykkere var ansvarlige for installationen af sceneriet til den 5 meter lange Lenin-skulptur i vandet i Den Finske Bugt. Ved hjælp af en flydekran var det planlagt at placere installationen i fire meters dybde. Der blev lavet adskillige dyk for at studere topografien af bunden og jorden. Stormvejr begyndte umiddelbart før starten på installationen af kulisserne, og skydningen blev flyttet tættere på kysten.
Scenen for hovedpersonernes ankomst blev filmet i det sterile område af den nye terminal i Pulkovo Lufthavn en måned før idriftsættelsen af anlægget. Specielt for filmholdets arbejde blev byggeriet fuldstændig stoppet på terminalens område. Scenen fra novellen "An Alien Speech" i finalen med Karims passage forbi cafeen blev optaget på Aeroport-banegården i et travlt område i St. Petersborg. På 10 dage blev stationen fuldstændig ombygget både inde og ude under udsmykningen af en cafe-bar.
Økologer[ afklar ] søen blev specielt drænet til opførelsen af Lenexpo-udstillingskomplekset og optagelserne af Karim-byggescenen. I slutningen af december, på grund af unormalt varmt vejr, blev marken i bunden af denne sø med et areal på flere kvadratkilometer til et rod. På den sidste optagelsesdag ramte frosten - hundredvis af meter kabel og en del af husholdningsudstyret måtte efterlades og tages ud måneder senere på foråret.
Til stedet for arkitektens død blev der bygget en byggeplads i de alluviale områder nær den nye søhavn: forskalling, armering, betonkonstruktioner og adskillige stykker stort entreprenørudstyr, herunder pælemaskiner, bulldozere og gravemaskiner.
Det centrale objekt i billedet er et ufærdigt højhus. En al-russisk konkurrence blev afholdt for at udvikle en model af denne bygning. 160 værker deltog i konkurrencen. Projektet af Anna Tkacheva og Andrey Volyntsev blev anerkendt som vinderen.
For at skabe et særligt visuelt udvalg af filmen "Under Electric Clouds" blev arbejdet med filmen udført om vinteren og foråret.
De fleste af de udvalgte objekter til filmoptagelse (ufærdige bygninger, en lufthavn under opførelse) var omgivet af standard blå byggehegn. I alt under optagelserne blev adskillige kilometer konstruktionsbarrierer demonteret og monteret tilbage [5] .
Dybden af individuelle rammer var flere kilometer.
På tærsklen til den første filmdag blev et fragment af statuen af Lenin stjålet af en lokal beboer, som tog statuen ud om natten i en SUV. Han undlod senere at forklare sine handlinger.
I en af rammerne flyver en helikopter bogstaveligt talt hen over hovedet på skuespillerne. Dette billede blev taget uden brug af computergrafik [5] .
Tre fem meter høje skulpturer blev lavet til scenen i den afsluttende kunstudstilling.
Den samlede effekt af belysningsanordninger til at skabe et kunstnerisk lysmønster i kun ét landskab "Sasha og Danis hus" var 72 kW, det tog 6 løftevognsplatforme for at placere alle enheder og trafikrestriktioner langs en af de centrale gader i St. Petersborg i tre dage. De fleste af scenerne er løst med de mest komplekse flerlags enkelt-frame-løsninger med bevægelse af karakterer inden for hele dybden af rammen. Hvert naturligt skud inkluderet i redigeringen af filmen blev filmet strengt taget i solnedgangsøjeblikket - i den mest maleriske naturlige tilstand [5] .
Kameramænd Sergei Mikhalchuk og Evgeny Privin mødtes aldrig på settet [6] .
Efter afslutningen af optagelserne blev 1333 enheder doneret til kostumeafdelingen i Lenfilm -filmstudiet .
Under Electric Clouds havde premiere den 10. februar ved den 65. Berlin Festival . Dette er den eneste russiske film, der præsenteres i Berlinale-konkurrencen. Biograferne Sergei Mikhalchuk og Yevgeny Privin modtog Sølvbjørnen for deres enestående bidrag til biografen.
Den udenlandske presse reagerede godt på billedet. Især bemærkede The Hollywood Reporter , at "det visuelle er fortryllende", og den franske avis Le Figaro beskrev filmen som "en storslået og charmerende drømmefantasi om det postmoderne Rusland." Ifølge Screen Daily er filmen "et sandt vidunder af håndværk, en triumf for ikke-lineær biograf". Darren Aronofsky , formand for juryen for den 65. Berlin Film Festival , sagde, at Beneath Electric Clouds er "et ejendommeligt, originalt og unikt billede, hvis billedudvalg ikke giver slip på sin seer i lang tid."
Russiske filmkritikere reagerede også positivt på filmen. Så Andrey Plakhov (" Kommersant ") udtalte, at "dette er et meget uventet arbejde ...". Ifølge Boris Groys "spøger denne fortryllende, atmosfæriske film seeren i lang tid efter visning." Anton Dolin bemærkede, at "det nye billede af Alexei German Jr. er hans fjerde, sandsynligvis det bedste, absolut det mest sofistikerede og komplekse - en potentiel bombe [7] ."
På tærsklen til udgivelsen af filmen "Under Electric Clouds" åbnede Moscow Museum of Modern Art den 5. juni 2015 udstillingen "NU 2017" baseret på maleriet af Alexei German Jr. Udstillingen var kurateret af Antonio Geusa og filmens kunstner Elena Okopnaya [8] .
Under den internationale aktion " Nat på museet ", som fandt sted i Moskva den 16. maj 2015, i gården til MMOMA på Gogol Boulevard, 10, blev der lavet en installation-teaser "DIALOGUE", hvis forfatter var kunstneren af maleriet - Elena Okopnaya. En flyvende mand fra en scene i filmen blev projiceret på en 17 meter lang organzaskærm i flere timer. Regn og stærk blæst forstyrrede næsten installationen - lærredet skulle ændres flere gange, og befæstelserne skulle monteres igen. Men på trods af det dårlige vejr skete installationen.
Tematiske steder |
---|
af Alexei German Jr. | Film|
---|---|
2000'erne | |
2010'erne | |
2020'erne |