Dans - dans, gå til musikken, med forskellige teknikker, kropsbevægelser. Fremstillet af mere eller mindre hurtige bevægelser af ben, arme og hele kroppen og ofte akkompagneret af skrig og sang, kommer det i sin oprindelige oprindelse til det frie udtryk af stærke følelser, der omfavner en person: glæde, vrede, kærlighedslidenskab, når en person, som et barn, hopper af sjov, stamper sparkende i vrede, snurrer på plads osv.
Russisk dans var af improvisationskarakter. Hver region i Rusland har sin egen lokale type dans. Dansen adskiller sig alt efter forestillingens kontekst: rituel, ikke-rituel. Dansefigurer - knæ - var meget forskellige. Deltagerne i dansen brugte dem frit efter eget skøn. Dansernes bevægelse hen over dansefeltet var heller ikke reguleret: alle kunne tage den plads, han ønskede. De mest berømte danse i Rusland: Russisk (for entusiasme), Mad, Golubets, Barynya, Kamarinskaya, Trepaka, Bychok , Mug, Toptush (stomp), Semechka, Matanya, Lomaniye og andre mindre kendte.
Russisk dans var baseret på flere karakteristiske teknikker - trin, kiks, squat , knæ med hænder, knæ udført af hele kroppen, fraktion (vises allerede i det 20. århundrede). Et af de mest almindelige var trinnet, som bestod af mange elementer, herunder squats, stigning på tæerne osv. Særlig populær var en variant kaldet et tre-trin, hvor danseren tog tre skridt, der passede ind i de første tre ottendedele af en to fjerdedel foranstaltning. En almindelig variant af trinnet var crushes, det vil sige hurtige fodbevægelser på ét sted. Dansetrinnet kunne ledsages af svaj i hofterne, hvilket især var karakteristisk for kvindernes dans [1] .
Dansen er kendetegnet ved iagttagelse af rytme, som dog bemærkes i hjertets og lungernes bevægelser samt i de bevægelser, der er forbundet med bevægelse og med sanseudtryk, således at dansens rytme kun er en skarpere og mere udtalt naturlig bevægelsesform.
Børn og vilde udmærker sig især ved det ukontrollerede udtryk for deres fornemmelser og lidenskaber ved hjælp af refleksbevægelser, der ikke er modtagelige for virkningen af hjernens hæmmende centre. Ud over det gymnastiske element er der i vildens danse også et mimikelement, der efterligner menneskers og dyrs velkendte bevægelser. Denne efterligning har måske oprindeligt været ubevidst, refleksiv, men i en mere udviklet form er den bevidst og vidner ofte om vildenes store iagttagelsesevne. Dans spiller en vigtig rolle i primitive folks liv; enhver vigtig begivenhed i livet - høsten af frugter, en militær kampagne, fred og møde med en venlig stamme, en glad jagt, indvielsen af en dreng i en ungdom, en rig fest osv. - forårsager et behov for dans, for intensiverede, udmattende bevægelser.
Corroboree of the Australians er et af de karakteristiske eksempler på sådanne danse. Normalt danser kun mænd, stamper med fødderne, hopper, vifter med armene, mens kvinder sidder, synger og slår tiden med hænderne; Spændingen vokser, den ene Række af Dansere afløses af en anden, Kvinderne synger højere og højere, indtil til sidst alle Danserne smelter sammen til én spændt Masse, som dog ikke mister Takt. Nogle gange ender sådanne danse, som sædvanligvis finder sted på en måneskin nat eller foran tændte bål, i saturnalia; generelt spiller vellystige fornemmelser en væsentlig rolle i gymnastiske danse.
Militære danse (for eksempel newzealandske maorier , indianere) udføres med våben, vilde råb, forfærdelige grimasser og fører normalt til øget militant begejstring hos publikum. Mimiske danse består i at efterligne en kængurus spring, strudsens løb, bisons bevægelser, jagten på jægere, roning af både, militære operationer osv. For at tilfredsstille et bestemt fysisk behov, fremkalder dans også æstetisk nydelse, mens samtidig bidrage - på de lavere kulturniveauer - og udvikle offentligheden. Vildenes danse er sædvanligvis masse; alle unge og voksne mænd (nogle gange kvinder) deltager i dem; al denne masse bevæger sig i tiden og smelter så at sige sammen i én organisme. Kun krig kan stadig forene mennesker som denne; men dans er normalt også en forberedelse til krig, der erstatter militærøvelser.
På den anden side spillede dans formentlig også en rolle i den seksuelle udvælgelse: en fingernem, stærk, dygtig jæger og kriger var som regel en fremragende danser og gjorde størst indtryk, havde størst succes hos kvinder. Dansen udtrykte de stærkeste følelser og lyster og fik også en religiøs karakter, og efterlignende danse, ofte kombineret med originale kostumer og masker, med forklarende sange og samtaler, fungerede som prototype til senere teaterforestillinger.
Begge disse danses roller kan spores i det gamle Egypten , blandt de gamle grækere og romere, blandt moderne buddhister , i de slaviske folkeslags runddanser , i spinning dervisher og piske , og endelig i danse udført nogle gange endda nu i Sevillas katedral i Spanien. Lidt efter lidt ændrede dansen dog sin betydning; hun fik en mere vellystig karakter, smigrende sensualitet eller foregivet frieri og sejr over en kvinde, eller forvandlede sig til kunsten at gøre svære skridt, gå på tæerne, lave yndefulde bevægelser osv. (ballet).
Nationale danse har stadig et mere naturligt udseende (russisk, sigøjner, italiensk tarantella , aragonesisk jota , ungarsk chardash , polsk mazurka , ukrainsk trepak , lezginka , russisk dans osv.), i musik, tempo og bevægelser, hvoraf direkte munterhed afspejles og kraftig genoplivning af masserne.