"Breve om menneskets æstetiske uddannelse" ( tysk: Über die ästhetische Erziehung des Menschen in einer Reihe von Briefen ) er et programværk af Friedrich Schiller , som afspejler tænkerens vigtigste filosofiske og æstetiske ideer. Ifølge F. Schiller selv bygger han i sit arbejde "opbygningen af æstetisk kunst og endnu sværere levekunst" [1] , hvilket retfærdiggør en persons overgang fra den fysiske til den æstetiske og derefter til den rationelle tilstand.
Bogstaveligt talt efter "Kritik af dømmekraftens evne" , udgivet af I. Kant i 1790, blev der i 1795 udgivet "Breve om menneskets æstetiske opdragelse", arbejde som F. Schiller begyndte tilbage i 1793. F. Schiller bruger og udvikler i sit æstetiske begreb de grundlæggende etiske og æstetiske ideer fra sin samtid, I. Kant [2] .
I "Brevene" skelner F. Schiller mellem tre typer drifter, der er iboende i mennesket: sanselig trang, trang til at danne og trang til at spille.
Den sanselige impuls kommer fra menneskets fysiske væsen. Den er baseret på en persons passive virkelighedsopfattelse, fra hvis indhold han ikke adskiller sig. Det placerer en person, der fungerer som en kvantitativ enhed, inden for tidens grænser. I en tilstand af sensuel impuls er en person ikke fri: han er fuldstændig underlagt naturlig nødvendighed og kan ikke have en omvendt effekt på naturen. En sådan tilstand er karakteriseret ved en persons tilknytning til den sanselige verden, manglende evne til at bryde ud af den fysiske eksistens grænser. Emnet for sanselig impuls er livet, det vil sige den faktiske materielle eksistens. Menneskets eksistens og interesser er bestemt af dets sanselige natur. Hans sansers interesse er rettet mod beherskelsen af dette eller hint sanselige objekt.
Formtrangen bringer det kaos af sanseindhold, mennesket opfatter, i orden. Det kommer fra menneskets rationelle natur. Dens hovedopgave er at befri mennesket fra naturlig vished og bevare dets absolutte og udelelige personlighed, adskille og hæve det fra bevidsthedens konstant skiftende sanseindhold som fra noget blivende. Det indebærer ødelæggelse af tid, der går ud over dens grænser. Motivationens emne er konceptet. Drevet af denne impuls bliver en person en ideologisk enhed. Formimpulsen giver en person universelle og nødvendige love for erkendelse og handling, som ikke ændrer sig med tiden: "det kræver sandhed og lov" [1] . Ledet af fornuftens love og princippet om frihed søger den selvstændigt at skabe et objekt.
Trangen til at lege forbinder den sanselige trang og trangen til at danne eller, for at bruge Kants terminologi, danner en forbindelse mellem naturens og frihedens område [3] . Den har til formål at "ødelægge tiden i selve tiden, forbinde tilblivelse med det absolutte væsen, ændre sig med identitet" [1] , subjektiv med objektiv, tilfældighed med nødvendighed, passivitet med frihed, virkelighed med form, og derved genoprette den menneskelige naturs enhed. . Ved at prøve på modsatrettede forhåbninger stræber den efter at "modtage en genstand, men den måde, den ville skabe den på, og skabe den, som følelsen opfatter den" [1] . Motivationen for spillet er et levende billede, det vil sige skønhed.
Ifølge Schillers æstetiske koncept udføres genoprettelsen af den menneskelige naturs integritet i kunsten, hvis indhold er sanseligt, og den formelle side er baseret på skønhedsprincippet, hvis definition svarer til Kants formålsløse formål. . Det er kunst, karakteriseret af F. Schiller som "legens og fremtoningens rige" [3] , gennem den skønhed, der er legemliggjort i den [4] , der frigør en person fra naturlig nødvendighed og bringer ham tættere på opnåelsen og realiseringen af moralsk frihed .
Analyse af menneskelige motiver gør det muligt for F. Schiller ikke kun at afklare de særlige forhold ved kunstnerisk aktivitet, men også at underbygge behovet for æstetisk uddannelse af en person [3] . Efter hans mening er det kun æstetisk uddannelse, der kan gøre et menneske rimeligt, eftersom den æstetiske tilstand i forhold til den rationelle tilstand er mellemliggende mellem den og sanseligheden. Det fungerer som en "bro" mellem en persons fysiske (passive) og moralske (aktive) liv:
"... overgangen fra den passive tilstand af sansning til den aktive tilstand af tænkning og vilje opnås kun gennem middeltilstanden af æstetisk frihed, og selvom denne tilstand i sig selv ikke det mindste påvirker hverken vores forståelse eller vores overbevisning og lader derfor være fuldstændig upåvirket af vores intellektuelle og moralske værdighed, men denne betingelse er en nødvendig betingelse, uden hvilken vi på ingen måde kan opnå forståelse og overbevisning .
Arvede ideen fra I. Kant, ifølge hvilken: ""Smag muliggør, så at sige, overgangen fra sensuel spænding til den moralske interesse, der er blevet sædvanlig, uden noget voldsomt spring" [5] , F. Schiller ser målet for kunst og kultur i at overvinde menneskelig afhængighed af sin fysiske tilstand og opnåelse af en moralsk tilstand gennem æstetisk uddannelse.