Alexey Orlovsky | |
---|---|
| |
Fødselsdato | 24. marts 1963 (59 år) |
Fødselssted | Moskva |
Land | Rusland |
Genre | kunstner , maler , grafisk fotograf , illustrator |
Studier | Moskva polygrafiske institut |
Rangerer |
Stipendieindehaver af Union of Artists of the USSR ( 1990-1991 ) Medlem af Moscow Union of Artists ( 1993 - i dag) |
Mediefiler på Wikimedia Commons |
Alexei Borisovich Orlovsky (født 1963 , Moskva ) er en russisk kunstner , maler , grafiker , fotograf , illustrator . Stipendieindehaver af Union of Artists of the USSR ( 1990-1991 ) . Medlem af Moscow Union of Artists ( 1993 - i dag)
Alexei Orlovsky blev født den 24. marts 1963 i Moskva. I 1982-1988. studerede ved Moskva Polygraphic Institute på kurset af Dmitry Spiridonovich Bisti . Fra 1981 til 1988 arbejdede han som trykker (ætsning, gravering, litografi) på Chelyuskinskaya Creativity House . "På et tidspunkt i mit arbejde på Chelyuskinskaya følte jeg, at dannelsesstadiet var ved at blive til selvstændig kreativitet. Dette blev i høj grad lettet af bekendtskabet med så vidunderlige kunstnere som Yuli Perevezentsev og Valery Orlov . Fra Perevezentsev lærte jeg friheden til at tænke, og af Orlov friheden til at arbejde i materialet” Alexei Orlovsky [1] .
Fra 1988 til 1991 arbejdede han som medlem af ungdomsgrupper i House of Creativity " Senezh " fra Union of Artists of the USSR, var engageret i litografi og silketryk (i 1988 lavede han det første silketryk) . Siden 1989 har han som medlem af 5+1-gruppen [2] deltaget i udstillinger i Tyskland. [3] . "Fra mødet med gruppens arbejde" 5 + 1 "efterlod jeg et stærkt indtryk. Stærkt, for bag hver af kunstnernes arbejde kan man se et attraktivt og overbevisende individuelt ansigt, og det skaber samtidig en følelse af, at de alle er forbundet med hinanden.” K. Haberl [4] . I 1993 vendte han tilbage til Chelyuskinskaya House of Creativity, allerede som kunstner, og arbejdede der i seks måneder i et litografisk værksted. Fra 1990-2001 Alexey Orlovsky arbejdede i Tyskland, i byen Heidenheim (Heidenheim an der Brenz) på trykkeriet Schnitzer Design, hvor han lavede en serie silketryk. I 1994 i Danmark, i byen Odense , blev der afholdt en fælles udstilling af grafik "Årstider" [5] med Valery Orlov , Pavel Makov , Leonid Tishkov .
I 2002 var han medlem af "International Young Art" Artlink [6] / Sotheby's .
I 2002-2003 i trykkeværkstedet "Yu & M Gelman " [7] færdiggjorde en serie af trykte ark ved hjælp af to teknikker - gravering på krydsfiner og silketryk . Siden 2001 har han undervist på School of Contemporary Art , på Statens Institut for Design . I 2007 var M-Gallery i Kharkiv vært for en retrospektiv udstilling af Alexei Orlovsky "20 års arbejde. Trykt grafik" (1987-2006) [8] .
Fra 2001 til 2008 samarbejdede Alexei Orlovsky med børneforlaget "August" og skabte illustrationer til bøgerne: "The Adventures of Grass" af S. Rozanov [9] , " Russiske digtere for børn og voksne " af A. I. Konyashov [10] ] , "Tyrkerens klager » A. Rozenstrom [11] . I 2008 fandt en udstillingspræsentation af bogen "Turkens klager" sted på Zverev Center for Samtidskunst , hvor Alexei Orlovsky viste en række staffeliværker fra 1987 til 2007, som blev præsenteret i fragmenter i bogen.
Fra 2009 til 2011 var engageret i litografi i værkstedet på Nizhnyaya Maslovka. I 2014 arbejdede han på det monumentale maleri af facaderne på et privat hus på Krim i byen Alupka .
Alexei Orlovskys værker er i samlingerne af State Tretyakov Gallery , Pushkin Museum of Fine Arts , Yekaterinburg, Kurgan, Tyumen State Art Galleries, Nizhny Tagil Museum of Fine Arts, NCCA of Vladikavkaz, såvel som privat samlinger. [12]
"Alexey Orlovsky arbejder med en række forskellige teknikker. Laver graveringer på krydsfiner og tørnål , silketryk , litografi ; engageret i fotografering; maler billeder. Og i dette væld af plastiske sprog fortæller han i det væsentlige én historie, forbliver i cirklen af de samme ikoniske vartegn, der gentager sig fra ark til ark...” Galina Elshevskaya [13] .
"... han fandt sin stemme, sit tema i samtidskunstens polyfoniske kor og talte som en Mester, der er i stand til at sætte og løse superopgaver i kreativitet og i livet." A. Rieder
“Kunstneren laver dristige collager, der kombinerer sløretheden af gamle fotografier og den prægede klarhed af tepakker og vinetiketter fra Southern Night. I alt dette er Favorskys , ekspressionisternes, Jasper Johns , Rothko og Rauschenbergs lærde lektioner synlige - plus Alexei Orlovskys egne, billedlige præstationer ..." [14]
"Der er ingen grænser for den kreative opfindsomhed hos samtidskunstneren Alexei Orlovsky. Han nåede at arbejde med alle de teknikker, kunsthistorien kendte (herunder træsnit, litografi og silketryk), samt opfinde flere nye. Mesterens arbejde er virkelig folkeligt ... " [15]
"Alexey Orlovsky er ekstremt realistisk: alt, hvad han skaber i arkene, er velkendt, oplevet, følt, hvad hans hukommelse utrætteligt vender tilbage til, ved hjælp af forskellige niveauer af fiksering - fra dokumentarserien til figurativ og farve. I farvens kakofoni og det store format af Orlovskys værker kommer kunstnerens billedlige temperament til udtryk og udtrykker hans holdning til livet ... " [16]
"En typisk Orlovsky er en "sommer", generøst overfyldt med de lyseste blomster kopieret fra stykker af et bomuldstæppe. Dette er en observation af den langsomt krybende dag og ændringer i belysningen. Hans lyriske helt er en tomgang, der ser på sine egne fodspor i sandet, en elsker af smukke ting - en tebutik på Myasnitskaya, testribede blikkasser, runde bogstaver, der staver ordet "te" ... " Lyudmila Lunina [17]