| Sebastian Bourdon | |
| Midas returnerer Silenus til Bacchus . 1637 | |
| Lærred, olie. 50×85 cm | |
| State Hermitage Museum , Sankt Petersborg | |
| ( Inv. GE-6420 ) |
Midas returnerer Silenus til Bacchus er et maleri af den franske kunstner Sebastian Bourdon fra samlingen af Statens Eremitagemuseum .
I billedets nederste højre hjørne er tallene 1765 påført i rød maling (svarende til billedets nummer ifølge inventaret af 1859); på bagsiden på båren i blå maling er skrevet cifrerne " G.12797 " (svarer til inventaret af det store Gatchina-palads 1926-1938) og " IAH 8 ZEO " (cifre fra Kunstakademiet) [1 ] .
Den tidlige historie af maleriet er ukendt. Det antages, at det blev skrevet i 1637, da Bourdon arbejdede i Rom . Der er en gravering fra det forsvundne Bacchus og Ceres maleri af Bourdon, som lå meget tæt på Eremitagelærredet; denne gravering blev udført af Giuseppe Rosaspina, som boede og arbejdede i Bologna og aldrig rejste uden for Italien . Ifølge N. K. Serebryanaya kan dette også være et indirekte argument til fordel for den accepterede datering af Eremitage-maleriet [2] .
Maleriet blev købt i Frankrig i 1811 eller i begyndelsen af 1812 gennem formidling af D. Vivant-Denon , som i et brev til Eremitagen straks udnævnte Bourdon som forfatter og beskrev dets billedkvaliteter som fremragende. I 1814 blev maleriet optaget i Eremitagens manuskriptkatalog, påbegyndt i 1797, under titlen "Bacchus accepterer Bakanalernes ofring." Siden 1854 har maleriet været i Det Store Gatchina-palads, men blev inkluderet i Eremitage-opgørelsen fra 1859 under titlen "Satyr og Bacchantes, der tjener Bacchus." I 1926 blev maleriet returneret til Eremitagen, men snart overført til Kunstakademiet. I 1930 blev det igen returneret til Eremitagen [1] . Udstillet i Vinterpaladset i rum 278 [3] .
Som det fremgår af de gamle beskrivelser, er grunden oprindeligt bestemt ved en fejl. Dette kan ikke være et offer til Bacchus , da maleriet mangler de traditionelle træk ved ofring, bortset fra en stenrøgsbrænder til venstre, ved hvis fod ligger en fjedernymfe ( naiad ). Bacchus sidder på en sky, der omslutter en gylden vogn, ved siden af ham er hans konstante følgesvend - en sort panter og to bacchanter . Bag skyen er Pan med en fløjte og en satyr . Hovedopmærksomheden er fokuseret på figuren Silenus og en knælende figur i en krone og en gylden kappe. N.K. Serebryannaya identificerer ham som kong Midas og sporer følgelig plottet til episoden beskrevet i Ovids Metamorphoses [ 4 ] : den gamle lærer og ledsager af Bacchus Silenus blev fanget af thrakerne og bragt til kong Midas, som modtog ham som en kær gæst, og de glædede sig i ti dage og nætter. Ved afslutningen af festlighederne kom Midas til Bacchus og vendte Silenus tilbage til ham:
... Stærk: skælvende af år og tømmermænd blev
han fanget af landsbybeboerne fra thrakierne og slæbt af sted i blomsterlænker
til kongen Midas, til hvem
Orpheus testamenterede sine orgiers sakramenter Orpheus med cecropians.
Kongen så ham kun, en ledsager, en sakramenternes ledsager, Han var
glad for at byde gæsten velkommen, arrangerede en højtidelig helligdag,
Ti dage og nætter glædede de sig uophørligt.
I elleve gange har Lysbæreren
besejret Stjernernes høje hær; da, tilfreds,
kom kongen til de lydiske dale og vendte Silenus tilbage til det unge kæledyr.
(oversat fra latin af S. V. Shervinsky .) [5]
Den gyldne kappe taler også til fordel for versionen med Midas – en antydning af Midas' efterfølgende hensynsløse anmodning om, at alt, hvad han rører ved, bliver til guld. Billedet af kildens nymfe gør det ligeledes muligt at drage en parallel til begivenhedernes videre udvikling - Midas kunne kun slippe af med sin gaveforbandelse ved at bade om foråret [6] .
Da maleriet efterlader indtrykket af at være noget ufærdigt, er det blevet foreslået, at det er en skitse af et større, ukendt maleri af Bourdon. Denne hypotese understøttes af det faktum, at der i Bourdons værk er et andet billede, plot og stilistisk ganske tæt på Eremitagen, - "Bacchus og Ceres med nymfer og satyrer (Bacchanal ved Pans bade)" (51 × 77,5 cm) , Budapest Museum of Fine Arts Arts ) [7] har forfatterens gentagelse i en forstørret størrelse (83,8 × 111,7 cm, Walker Art Gallery , Liverpool ). Også bemærket er nærheden af de navngivne malerier "Fall of Phaeton" (privat samling) [2] .