Kongen hygger sig

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 31. august 2015; checks kræver 17 redigeringer .
Kongen hygger sig
Le roi s'amuse

50 års jubilæum for drama ved Comedie Francaise (1832-1882)
Genre romantisk drama
Forfatter Victor Hugo
Originalsprog fransk
skrivedato 23. Juli 1832
Dato for første udgivelse 1832
Elektronisk udgave
Wikisource logo Teksten til værket i Wikisource
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Kongen morer sig ( fransk:  Le roi s'amuse ) er et fem-akters romantisk drama på vers af den franske forfatter, digter og dramatiker Victor Hugo , skrevet den 23. juli 1832 . Først udgivet i 1832 . Premieren fandt sted den 22. november 1832 på Comedie Francaise Theatre. Stykket blev fjernet fra repertoiret efter den første opførelse og forbudt, først genoptaget den 22. november 1882 . Plottet i Hugos drama dannede grundlaget for operaen Rigoletto (1851).

Første produktioner

Hugo begyndte arbejdet med dramaet Kongen morer sig i foråret 1832 , derefter blev arbejdet afbrudt, genoptaget den 2. juni og afsluttet den 23. juli . Stykket blev opført på Comédie Française den 22. november samme år og fjernet fra repertoiret efter den første opførelse efter ordre fra Ministerrådet, som anerkendte mange af dets passager som "stødende for moralen". Derudover så regeringsembedsmænd i stykket tendenserne til revolutionær republikanisme. Forfatteren blev bedt om at blødgøre nogle steder i stykket, men Hugo nægtede at ændre noget, og stykket blev forbudt.

Stykket blev forbudt og fjernet fra repertoiret og fortsatte med at leve som et litterært værk og gennemgik fem udgaver på kun en måned. Forfatteren forligede sig dog ikke med vilkårligheden i regeringens censur og anlagde sag mod teaterledelsen ved en handelsdomstol. Med en enorm forsamling af mennesker holdt Hugo en vred tale, hvor han anklagede regeringen for at krænke forfatningsmæssige rettigheder. Forbuddet mod at iscenesætte hans stykker blev dog ikke ophævet.

I 1873 forsøgte man at opføre stykket på scenen i teatret "Pont-Saint-Martin", genopbygget efter branden i 1871 , men stykket blev forbudt. Genoptagelsen af ​​dramaet "Kongen er underholdt" på scenen i teatret " Comédie Française " fandt først sted den 22. november 1882 , præcis halvtreds år efter premieren og det første forbud.

I Rusland har skuespillet "The King Amuses" praktisk talt ingen historie med forestillinger.

Plot

Dramaets handling finder sted i Frankrig i første halvdel af det 16. århundrede , under kong Frans I. Ud over kongen har flere andre karakterer i stykket historiske figurer som deres prototyper.

Triboulet  er kælenavnet på hofnarren til de franske konger Ludvig XII og Frans I, hans rigtige navn var Ferial. Flere karakterer i dramaet har ægte historiske prototyper: Charles de Cosse, Saint-Valier, Anne de Montmorency , Clement Marot . Karaktererne, såvel som hele plottet i Hugos drama, er dog fiktive. I dette historiske drama, som i andre værker af Hugo, er det kun hovedpersonernes personligheder, som optræder på en mere eller mindre pålidelig, konkret historisk baggrund, som virkelig er historiske. Hugo komponerer biografier om sine helte, baseret på historiske data indsamlet fra dokumenter, kronikker, erindringer fra den afbildede æra.

Frans I vises hovedsageligt fra siden af ​​sit intime liv, men på en sådan måde, at dette "personlige" afspejler monarkens sociale position, "kongerigets første adelsmand". Det sociopsykologiske portræt af Francis er rigt på farver og nuancer. Denne helt Hugo er fuldstændig blottet for en melodramatisk skurk. Dette er en ung, glødende bureaukrati, der besidder mod, intelligens og raffinerede manerer. Han forstår menneskene omkring ham, forstår at forføre og betage uerfarne sjæle, som han så håner over. Det er præcis, hvad der skete med datteren til hofnarren Triboulet - den unge Blanche. Men ved nærmere undersøgelse viser Frans I sig at være en kynisk, kold og sjælløs udskejelse, der let ødelægger menneskeliv. Han mangler fuldstændig et indre, åndeligt liv, alt er underordnet tørsten efter grove, sanselige fornøjelser. Utilsløret vold er blevet det universelle middel, hvormed han opnår det, han ønsker. En ridders maske bliver smidt af, hvis ægtemænd, fædre eller brødre til kvinder, der er forført af kongen, forsøger at protestere, de bliver fængslet og henrettet anklaget for ... forræderi . Enhver vilkårlighed og lovløshed er helliget af den absolutte monarks ubegrænsede vilje. Frans I's inderkreds er et tituleret aristokrati, moralsk ødelagt, korrupt, servilt, blottet for samvittighed og sand ære.

Frans I og det franske aristokrati bliver i dramaet modarbejdet af en indfødt af folket – plebejeren Triboulet, en lille pukkelrygget freak, der ikke fandt en plads til sig selv i samfundet og blev en kongelig nar. Dette er en stærk og kompleks personlighed, udstyret med store følelser. Klog og opmærksom, Triboulet er udmærket klar over den enorme ondskab og elendighed hos sine herrer, som han er tvunget til at lægge sig ud for. Han er fuld af brændende had til kongen og hofmænd. Under pålidelig beskyttelse af sin gøglerkasket slår Triboulet mod de mest ædle adelsmænd. Triboulet håner og håner dem, han længes lidenskabeligt efter deres død, for alle af dem, uden undtagelse, er bærere af ondskab og uudslettelige laster.

I hjertet af Triboulet, ved siden af ​​had til adelen, er der stor ømhed og kærlighed til Blanches datter. Hun er meningen og formålet med livet for ham. Alene med hende smider han sin klovnede maske, og en dybt ulykkelig, forpint person, der forstår at elske, lide og tænke, dukker op foran beskueren. Efter Blanches bortførelse af hoffolket, tager Triboulets had, der er ophobet gennem årene, en effektiv form for hævn. Den uheldige nødlidende far, fra hvem hans eneste skat blev stjålet og ødelagt - et uskyldigt barn - går i enkeltkamp med en magtfuld konge og hans hofklike.

Tegn

Opera

Hugos kreation, forbudt og fjernet fra scenen, fortsatte med at leve i en kunstnerisk brudt form på den franske og europæiske scene. I 1850-51 skrev den italienske komponist Giuseppe Verdi , som deltog aktivt i alle de sociale og politiske begivenheder i sin tid, en af ​​sine bedste operaer, Rigoletto , baseret på Hugos drama Kongen morer sig. I januar 1857, mens Hugo levede i eksil, blev Verdis opera opført i Paris. I opera- librettoen ændres rammerne og karakterernes navne af indlysende årsager: handlingen flyttes til Italien, en ukendt italiensk hertug introduceres i stedet for den franske konge, narren hedder Rigoletto osv. Men hovedhistorien og karaktererne i Hugos skuespil er fuldstændig bevaret i Verdis opera.

Skærmtilpasninger

Noter

  1. ↑ Gøglers hævn . Hentet 7. maj 2020. Arkiveret fra originalen 19. februar 2020.

Litteratur

Links