Judas (film, 1930)

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 18. februar 2022; verifikation kræver 1 redigering .
Judas
Genre stumfilm
Producent Evgeny Ivanov-Barkov
Manuskriptforfatter
_		 Pavel Blyakhin
Operatør Grigory Giber ,
Pavel Bezborodov
Filmselskab Sovkino
Land  USSR
Sprog Russisk
År 1930
IMDb ID 0020035

Judas (Antichrist)  er en sovjetisk sort-hvid stumfilm fra 1930 instrueret af Yevgeny Ivanov-Barkov og skrevet af Pavel Blyakhin .

Psykologisk drama af en præst, der besluttede at bryde med religionen, "afsløre præsteskabets kontrarevolutionære rolle under borgerkrigen" [1] [2] .

Betragtet som et betydeligt arbejde i instruktørens arbejde skiller filmen sig ud blandt filmene fra stumfilmsperioden generelt: for eksempel skrev grundlæggeren af ​​sovjetiske filmstudier, Nikolai Mikhailovich Iezuitov , i 1934, at denne film "stod med hoved og skuldre over datidens gennemsnitsbillede” [3] .

Filmen overlevede uden 5. del.

Plot

Handlingen foregår under borgerkrigen . Bønderne i landsbyen Bogolyubova, som dyrker klosterlandet på besværlige vilkår , nægter at betale leje til klostret efter at have lært af den røde hærs tilgang. Abbeden af ​​klostret henvender sig til et nærliggende regiment af hvide garder med en anmodning om at sende en straffeafdeling for at pacificere bønderne.

En gruppe bønder, ledet af den røde partisan Fedor, gør modstand mod den strafferetlige løsrivelse, men i det afgørende øjeblik af slaget dukker den gamle mand Jonas op foran oprørerne, som med et kors i hænderne tryller dem ikke. at udgyde blod. Forvirring opstår blandt bønderne, og de hvide vinder.

Præsteskabet, der er vredt på oprøret, efter at have indgået en alliance med de hvide, beslutter at straffe oprørerne hårdt - den strafferetlige afdeling tager det sidste kvæg fra de fattige og begår røveri og vold.

Samtidig erfarer Jonah, at en kvinde lever med hegumen under dække af en novice. Og den gamle mand, der lærte for meget om den fordærvede rektors gerninger, som besluttede at holde en fordømmende prædiken, bliver sat i fængsel sammen med de arresterede oprørere. En afdeling af røde partisaner, der gemmer sig i skoven, redder bønderne og den ældste Jonas fra henrettelse.

Lederen af ​​White Guard-afdelingen inviterer abbeden til at rekruttere frivillige til at bekæmpe partisanerne. For at vinde bønderne arrangerer præsterne et "mirakel" med et "grædende ikon". Nogle af bønderne slutter sig til den hvide afdeling. Men munken Onufry afslører præsternes svindleri med ikonet, og bønderne, forargede over bedraget, bevæbnet af præsterne til at bekæmpe de "røde antikrister", sammen med de røde partisaner, vender deres våben mod deres virkelige fjender.

Cast

Optagelser

Manuskriptet til filmen, der oprindeligt hed "I røgelseskaret", blev skrevet af P. A. Blyakhin , forfatteren til den berømte " Røde Djævle ", på det tidspunkt lederen af ​​den litterære og manuskriptafdeling af " Sovkino ".

Manuskriptet var ekstraordinært. I modsætning til datidens antireligiøse værker, hvor gejstligheden optrådte som negative karakterer, personificerede mennesker, der bedrager folket, var poppen i manuskriptet "I røgelseskaret" den positive hovedperson, som følte sig skamfuld at narre de troende med meningsløse ritualer, og ved siden af ​​ham optrådte enkeltsindet excentrisk diakon. Det var nyt. Jeg blev interesseret i manuskriptet.

- instruktør af filmen Evgeny Ivanov-Barkov

Instruktøren i sine erindringer efterlod en meget detaljeret historie om skabelsen af ​​filmen. [4] Samtidig bemærkede direktøren, at:

Antireligiøse temaer har altid været til min smag. Min barndom og ungdom blev tilbragt i Kostroma. Der var tre store klostre i byen, og et af dem var den berømte Ipatiev . Der var mere end nok præster og munke i vores by. Ved at leve side om side med dem, ofte kommunikerende, kendte byboerne alle ins og outs i deres liv, og det var ofte langt fra syndfrit og indgydte ikke religiøse følelser i os. Da jeg blev filminstruktør, drømte jeg om at lave en film baseret på dette materiale. Jeg ville vise, hvad der var velkendt fra mine ungdoms- og barndomsindtryk – en stærk, organiseret, velhavende kirke, der udnytter det arbejdende folk, til at vise en alvorlig konflikt mellem folket og kirken.

- instruktør af filmen Evgeny Ivanov-Barkov

Til rollen som hegumen inviterede instruktøren Naum Rogozhin , som allerede blev husket for en lignende rolle i filmen " Cross and Mauser " fra 1924, og som kun spillede negative roller på grund af sit udseende:

Dette udseende gjorde Rogozhin til en uundværlig udøver af rollerne som spioner, sabotører, skadedyr såvel som præster, hvilket ikke forårsagede hån, ikke latter, som i en komedie, men afsky og rædsel. Så i filmen "Judas" var hans abbed en libertiner, provokatør, og præsten i filmen "Cross and Mauser" var en spion, en morder, med et krucifiks i den ene hånd og et våben i den anden.

— Irina Grashchenkova - Filmantropologi XX/20

Kritik

Filmen var en stor succes og forlod ikke skærmen i lang tid. [5]

Allerede før udgivelsen af ​​filmen på skærmen, i november 1929 i Moskva, i klubben af ​​Hammer and Sickle Plant , fandt en visning og diskussion af filmen sted: arbejderne på fabrikken talte, argumenterede, bemærkede manglerne ved filmen, men talernes endelige mening var enstemmig: " flere af sådanne film for arbejdere og bønder ." I diskussionsdeltagernes resolution blev der skrevet: [6]

Efter at have set billedet "Judas", erkender arbejderne fra "Hammer og Segl"-fabrikken og repræsentanter for plenum for det regionale råd af ateister aktualiteten og nødvendigheden af ​​dette billede, dets ubetingede kunstneriske værdi.

Allerede af samtidige skilte filmen sig ud blandt andre antireligiøse film fra den tid, og det blev bemærket, at dens plads ikke kun bestemmes af emnets relevans: [7]

Judas er den første film, der seriøst kampagner for ateisme og udvikler et antireligiøst tema i stor skala og med kunstnerisk overtalelsesevne. Instruktøren og manuskriptforfatteren formåede at komprimere en enorm mængde materiale til økonomiske billeder, til en kæde af på hinanden følgende dramatiske begivenheder, fuld af naturtro og bygget med god lethed og enkelthed.

- magasinet "Cinema and Life", 1930 [6]

En artikel om instruktøren i Great Soviet Encyclopedia bemærker: " Ivanov-Barkovs betydningsfulde arbejde er den anti-religiøse film Judas. "

Genremæssigt er Judas tættest på et psykologisk drama. Forfatternes fortjeneste var, at filmen gik ud over hovedpersonens personlige drama og fremkaldte brede sociale generaliseringer hos seeren. Vis kunstnerisk overbevisende forfatterne til filmen Jonas vej fra en øm tro på Gud til ateisme. Billedet af nybegynderen Onufry (skuespiller V. Kovrigin) er interessant i sin udformning og udførelse. Han tjener af pligt, ikke af overbevisning, og gør store anstrengelser for at afsløre for Jonas (og foran publikum) korruptionen af ​​klostermoralen. Scenen for Onufrys afsløring af abbedens indspil med det grædende ikon af Guds Moder er fremragende. Billedet af en modig bondepige, elsket af publikum, blev skabt i filmen af ​​E. Tsesarskaya. Filmen "Judas" er kendetegnet ved integriteten af ​​de ideologiske og kunstneriske og billedlige og stilistiske løsninger. Dette er en betydelig fortjeneste for kameramændene G. Giber og P. Bezborodov, kunstneren V. Rahals og først og fremmest instruktøren E. Ivanov-Barkov.

— The Art of Cinema magazine, 1960 [8]

Valery Nikolaevich Turitsyn, kandidat for kunstkritik, lektor ved VGIK, kaldte filmen Ivanov-Barkovs største og mest betydningsfulde værk i stumfilmsperioden:

I filmen "Judas" blev alt karakteristisk for Ivanov-Barkovs arbejde syntetiseret, som det var: ønsket om en nøjagtig, detaljeret skildring af livet, skarpheden i den dramatiske konflikt, karakteren, som regel taget på en drejning punkt.
De antireligiøse motiver, som først blev udtrykt i Moroka, afspejledes mere fuldt ud i Judas. Og det, der før var på agitationsniveau, har nu fået kunstens magt. Her viste Ivanov-Barkov sig som en mester i satire - ond, piske, ødelæggende. Klosterbrødrenes liv, der fører en ledig og urolig livsstil, der uendeligt bedrager folket, er skildret med skarpe satiriske farver. Da filmen kom på skærmen, greb troende til våben mod ham, de sendte trusselsbreve til instruktøren - billedet var så overbevisende og sandfærdigt.

Men det vigtigste i "Judas" var ikke sammenstødet mellem kirken og folket, ikke konflikten mellem kultens repræsentant og masserne, men konflikten mellem præsten og religionen, konflikten i Jonas' sjæl. Billedet af en oprigtig troende, som af personlig erfaring var overbevist om falskheden af ​​religiøse bud, blev skabt i filmen af ​​skuespilleren fra Kammerteatret B. Ferdinandov . Billedet er psykologisk dybt og vital. Epiphany-scenen er en af ​​de mest kraftfulde scener i filmen, der kulminerer i karakteren af ​​den ældste Jonas. Det løses på store planer. Alt er underordnet afsløringen af ​​den åndelige fraktur, der opstod i heltens sind.

— Valery Nikolayevich Turitsyn, kandidat i kunsthistorie, lektor i VGIK, 1971 [9]

Filmkritikeren Kirill Emilievich Razlogov kåret "Judas" til instruktørens bedste stumfilm :

Den seriøse antireligiøse film "Judas" - hans bedste film i stumperioden - blev instrueret af instruktør E. Ivanov-Barkov. Den blev filmet efter manuskriptet af P. Blyakhin, hvor klostrets liv vises med stor sikkerhed på baggrund af borgerkrigens begivenheder.

- Kirill Emilievich Razlogov , 2006 [10]

Nikolai Mikhailovich Iezuitov , grundlæggeren af ​​sovjetiske filmstudier , skrev i 1934, at denne film " var hoved og skuldre over datidens gennemsnitlige billede ."

Noter

  1. ↑ Sovjetiske spillefilm: Stumfilm, 1918-1935. - All-Union State Film Fund. - M .: Kunst, 1961. - s. 325.
  2. ↑ Kudryavtsev S.V. Egen biograf. - Dobbelt-D, 1998. - 492 s.
  3. ↑ Jesuiter N. M. Ways of a spillefilm. - M .: Kinofotoizdat, 1934. - S. 116. - 150 s.
  4. ↑ E. Ivanov-Barkov - Mindeværdige møder // Fra filmens historie. Udgave 8. - M .: Art , 1971. - S. 190, 199-202
  5. ↑ oktober, sovjetisk forfatter, 1967
  6. ↑ 1 2 citeret i: Film Art Magazine , Issues 7-12, Ed. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  7. ↑ Cinema Art Magazine , numre 7-12, red. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  8. ↑ The Art of Cinema, Issues 7-12, Ed. Union of Cinematographers of the USSR, 1960 - s. 164
  9. ↑ I Turitsyn - 20 [dvs. Tyve] Direktørens Biografier: En Samling. - M.: Kunst , 1971. - S. 256. - 391 s.
  10. ↑ Razlogov K. E. Det første århundrede af vores biograf. Encyclopedia: film, begivenheder, helte, dokumenter / Russian Institute of Cultural Studies , National Academy of Nematographic Arts and Sciences of Russia . — M.: Lokid-Press, 2006. — 910
  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder