Livet (Picasso)

Life ( fr.  La Vie , Zervos I 179) er et maleri fra 1903 af den spanske kunstner Pablo Picasso . Værket er anerkendt som højdepunktet af Picassos "blå periode" [2] [3] [4] . Bevaret i samlingen af ​​Cleveland Museum of Art .

Beskrivelse og historie

Life (La Vie) blev skrevet i Barcelona i maj 1903. Maleriet viser et nøgent par, der står foran en mor, der holder et barn [5] , og i baggrunden af ​​rummet (tilsyneladende et atelier) ses to malerier: Det øverste forestiller et nøgent par, der omfavner, og det nederste, der minder om af " Sorrow " af Vincent Wang Gog , - en ensom nøgen mand. Billedet er malet oven på et andet motiv - en fuglefanger, der angriber en liggende nøgen kvinde, og spor af dette billede er synlige med det blotte øje. Forberedende skitser opbevares i forskellige samlinger og museer, blandt andet: privat samling, Zervos inv. nr. XXII 44; Picasso-museet i Paris, inv. nr. MPP 473; Picasso-museet i Barcelona, ​​inv. nr. MPB 101.507; inv. nr. MPB 101.508.

Maleriet blev malet på et tidspunkt, hvor Picasso endnu ikke havde opnået økonomisk succes. Den blev solgt til den franske kunsthandler Jean Saint-Gaudens blot en måned efter færdiggørelsen, og salget blev omtalt i Barcelona-avisen Liberal [5 ] .

Fortolkning

Fortolkningen af ​​den gådefulde komposition er blevet genstand for talrige diskussioner [6] . Mandsfiguren minder tydeligt om Picassos ven, maleren Carlos Casagemas , der begik selvmord kort før Picasso skabte Livet . En røntgenscanning af maleriet viste, at Picasso først malede et selvportræt, som han senere erstattede med et portræt af sin ven [7] . Dette faktum og det faktum, at konfrontationen mellem to par finder sted i studiet, indikerer, at kunstneren på billedet forsøger at løse refleksive spørgsmål [8] . Kritikere er enige om, at det afgørende øjeblik er den gådefulde gestus i midten af ​​kompositionen.

I 2003 anerkendte Becht-Jordens og Wehmeier Correggios mesterværk Don't Touch Me (Noli me tangere) udstillet på Prado [9] som en mulig kilde til denne gestus og tilbød følgende fortolkninger. Den første er biografisk, som omhandler det dyadiske forhold [10] (forholdet i et parforhold) mellem mor og barn, samt "psykiske traumer og skyldfølelse som følge af uundgåelige konflikter" på grund af løsrivelse. Det andet har at gøre med selvreference vedrørende den moderne kunstners messianske mission i Nietzsches forstand : "hans rolle i verden og […] selve kunstens essens". Disse fortolkninger er "forbundet sammen af ​​den vigtige rolle, som Picassos mor spillede", som beskyttede og forgudede sit barn og dermed skabte en slags dyrkelse af det guddommelige barn, og som beundrede hendes søn og hans første forsøg, "opmuntrede ham til at følge sit barn. egen vej", hvilket styrker ham i opfattelsen af ​​sig selv som et geni. Derfor kan moderen ses som en repræsentant for kunstnerens "første publikum", fascineret af hans tidlige beherskelse inden for den akademiske kunst. Men for at opnå den enkeltes selvstændighed og opfylde den moderne kunstners mission, måtte Picasso give afkald på både sin mor og den del af publikum, der ikke forstod ham, hvilket afviste hans appel til moderne kunst.

"Som svar på sin konfrontation med disse vanskeligheder præsenterer Picasso sig selv som skaberen af ​​en ny kunst og hans Messias, som kom til at bruge yderligere elementer fra traditionen for kristen kunst, såsom den sidste nadver, opstandelse, højre hånd. lindre lidelse og forløse verden, som ny Frelser, som lærer af en ny type vision, der befrier fra virkelighedens begrænsninger. Maleriet Livet kan således forstås som et svar på den unge Picassos selvbiografiske oplevelse og som dets egen kommentar til hans rolle som kunstner og som en kommentar til hans grundlæggende nye kunst .

Litteratur

• Reyes Jiménez de Garnica, Malén Gual (red.), Rejse gennem det blå . La Vie (Katalog over udstillingsfejringen på Museu Picasso, Barcelona, ​​10. oktober 2013 til 19. januar 2014). Institut de Cultura de Barcelona: Museu Picasso, Barcelona 2013. ISBN 978-84-9850-494-1
• William H. Robinson: Picasso og livets mysterier: La Vie (Cleveland Masterworks 1). Giles, London 2012, ISBN 978-1-907804-21-2 [12]
• Johannes M. Fox: Vie, La . I: Johannes M. Fox: Picassos Welt. Et Lexikon . Projekte-Verlag Cornelius, Halle 2008, bd. 2, s. 1297-1299. ISBN 978-3-86634-551-5
• Raquel González-Escribano (red.), Picasso - Tradition og avantgarde. 25 år med Guernica (6. juni - 4. september 2006 Museo Nacional del Prado, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía). Museo Nacional del Prado, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid 2006, s. 76-83. ISBN 978-84-8480-092-7
• Gereon Becht-Jördens/ Peter M. Wehmeier: 'Rør mig ikke!' En løsrivelsesgest i Picassos La Vie som et symbol på hans selvopfattelse som kunstner, i: artnews.org
• Gereon Becht-Jördens/ Peter M. Wehmeier: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerisches Selbstverständnis . Reimer Verlag, Berlin 2003. ISBN 978-3-496-01272-6
• William H. Robinson: Kunstnerens studie i La Vie. Livets Teater og Filosofisk Spekulations Arena . I: Michael FitzGerald (Red.): The Artist's Studio (Katalog Hartford, Cleveland 2001), Hartford 2001, pp. 63-87.
• Gereon Becht-Jördens/Peter M. Wehmeier: Noli me tangere! Mutterbeziehung, Ablösung og künstlerische Positionsbestimmung i Picassos Blauer Periode. Zur Bedeutung christlicher Ikonographie i La Vie. I: Franz Müller Spahn/Manfred Heuser/Eva Krebs-Roubicek (red.): Die ewige Jugend. Puer aeternus (Deutschsprachige Gesellschaft für Kunst und Psychopathologie des Ausdrucks, 33. Jahrestagung, Basel 1999), Basel 2000, pp. 76-86.
• Mary Mathews Gedo: Et maleris arkæologi. Et besøg i de dødes by under Picassos La Vie . I: Mary Mathews Gedo: At se på kunst indefra og ud. Den psykoikonografiske tilgang til moderne kunst . Cambridge University Press, Cambridge ua 1994, pp. 87-118. ISBN 0-521-43407-6
• Marilyn McCully: Picasso og Casagemas. Eine Frage von Leben und Tod . I: Jürgen Glaesemer (Red.): Der junge Picasso. Frühwerk und Blaue Periode (Katalog Bern 1984), Zürich 1984, pp. 166-176.

Noter

1. ↑ La Vie | Cleveland Museum of Art . Hentet 19. maj 2019. Arkiveret fra originalen 24. maj 2019. (ubestemt)
2. ↑ Litt, Steven Cleveland Museum of Art undersøger mysterierne bag Pablo Picassos "La Vie" i sin første særlige "Focus"-udstilling . The Plain Dealer (21. december 2012). Hentet 24. november 2016. Arkiveret fra originalen 15. maj 2018. (ubestemt)
3. ↑ Picasso: De tidlige år, 1892-1906 . National Gallery of Art. Hentet 24. november 2016. Arkiveret fra originalen 3. maj 2017. (ubestemt)
4. ↑ Halle, Howard De 10 bedste Picasso malerier og skulpturer, rangeret . Time Out (12. februar 2016). Hentet 24. november 2016. Arkiveret fra originalen 11. februar 2020. (ubestemt)
5. ↑ 12 McNeese , Tim (2006). Pablo Picasso Arkiveret 3. december 2017 på Wayback Machine . New York: Infobase Publishing. pp. 36-37. ISBN 978-0-7910-8843-2
6. ↑ Jf. Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Position . Dietrich Reimer, Berlin 2003, pp. 14-180, især pp. 14-19; pp. 44-45. ISBN 3496 01272-2
7. ↑ Jf. Marilyn McCully & Robert McVaugh, Nyt lys på Picassos La Vie, i: The Bulletin of the Cleveland Museum of Art , februar 1978, s. 67-71; Marilyn McCully, Picasso og Casagemas. Eine Frage von Leben und Tod, i: Jürgen Glaesemer (red.), Der junge Picasso. Frühwerk und Blaue Periode. Pro litteris, Zürich 1984, s. 166-176; fig. d, s. 169.
8. ↑ Jf. Michael C. Fitzgerald (red.), Picasso. Kunstnerens atelier . Yale University Press, New Haven 2001.
9. ↑ Jf. Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: Picasso und die christliche Ikonographie. Mutterbeziehung und künstlerische Stilling. Dietrich Reimer, Berlin 2003, pp. 40-41; pp. 132-133; fig. 1-3, jf. stk. Correggio, Noli me tangere, Museo del Prado, ca. 1518 .
10. ↑ Kort psykologisk ordliste - Dyadiske relationer . www.xn--80aacc4bir7b.xn--p1ai . Hentet 8. juli 2021. Arkiveret fra originalen 3. marts 2020. (Russisk)
11. ↑ Alle citater fra Becht-Jördens, Gereon & Wehmeier, Peter M.: 'Rør mig ikke!' En løsrivelsesgest i Picassos La Vie som symbol på hans selvopfattelse som kunstner Arkiveret 14. juli 2014 på Wayback Machine
12. ↑ Rezension: Cleveland Museum of Art undersøger mysterierne bag Pablo Picassos "La Vie" i sin første specielle "Focus"-udstilling Arkiveret 15. maj 2018 på Wayback Machine .