D'Ollon, Max
| Max D'Ollon | |
|---|---|
| fr. Max d'Ollone | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Fødselsdato | 13. juni 1875 [1] [2] [3] […] |
| Fødselssted | |
| Dødsdato | 15. maj 1959 [1] [2] [3] (83 år) |
| Et dødssted | |
| begravet | |
| Land | |
| Erhverv | komponist , koreograf , musikpædagog , librettist |
| Genrer | opera |
| Priser | romersk pris |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Max d'Ollone ( fransk : Maximilien-Paul-Marie-Félix d'Ollone ; 13. juni 1875 , Besancon - 15. maj 1959 , Paris ) var en fransk komponist. Bror til Henri d'Ollon .
Kom ind på konservatoriet i Paris i en alder af seks år, hvor han studerede hos Jules Massenet , André Gedalge og Albert Lavignac . I 1895 modtog han den anden Prix de Rome for kantaten "Clarissa Harlow", i 1897 - den første Prix de Rome for kantaten "Fredegonda".
Ved århundredeskiftet begyndte han at opnå en vis berømmelse for sine koncertkompositioner, blandt dem Fantasia for klaver og orkester, først fremført af Alfred Cortot (1899), og det symfoniske digt for violin og orkester The Village Violinist ( fransk: Le Ménétrier ), første gang opført af George Enescu (1910). ). I fremtiden fokuserede han på værker til scenen, hvoraf de mest betydningsfulde operaer er The Return ( fr. Le Retour ; 1912, til hans egen libretto), Harlequin ( fr. L'Arlequin ; 1924, libretto af J. Sarman ) og Den samaritanske kvinde "( fr. La Samaritaine ; 1937, baseret på skuespillet af samme navn af E. Rostand ). d'Ollons musik blev opretholdt i en senromantisk ånd med elementer af impressionistisk indflydelse, og komponisten forsvarede dette som en position ved i 1932 at publicere i tidsskriftet Le Ménestrel en serie på tre artikler, der havde til formål at understøtte det melodiske princip i musikken og imod seneste trends ( den nye Wienerskole ).
Han underviste på Normal School of Music , fra 1923 var han professor ved Paris Conservatory , fra 1930 tjente han som inspektør for musikalsk uddannelse og overvågede arbejdet i provinsielle konservatorier. I 1941-1944. direktør for Opera Comic . Samtidig stod han i spidsen for den musikalske sektion af Cooperation Group ( fr. Groupe Collaboration ) - en sammenslutning af franske kunstnere rettet mod samarbejde med Nazityskland [4] . Efter afslutningen af Anden Verdenskrig blev han afskediget fra konservatoriet og fra ministeriet som samarbejdspartner . I efterkrigsårene udgav han bøgerne Det musikalske sprog ( fransk: Le langage musical ; 1952) og Operahuset og offentligheden ( fransk: Le théâtre lyrique et le public ; 1955).
Noter
- ↑ 1 2 German National Library , Berlin Statsbibliotek , Bayerske Statsbibliotek , Austrian National Library Record #128643099 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
- ↑ 1 2 Bibliothèque nationale de France identifikator BNF (fr.) : Open Data Platform - 2011.
- ↑ 1 2 Max d'Ollone // SNAC (engelsk) - 2010.
- ↑ Jane F. Fulcher. Genforhandling af fransk identitet: musikkultur og kreativitet i Frankrig under Vichy og den tyske besættelse. - Oxford University Press, 2018. - S. 58.
Litteratur
- George Favre. Silhouettes du Conservatoire: Charles-Marie Widor, André Gédalge, Max d'Ollone. — La Pensee universelle, 1986.
 Tematiske steder | ||||
|---|---|---|---|---|
| Slægtsforskning og nekropolis | ||||
| ||||