Johnson, Molly

Molly Johnson
Molly Johnson
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Margaret Leslie Johnson
Fødselsdato 1959( 1959 )
Fødselssted Toronto , Ontario , Canada
Land
Erhverv komponist , sanger
Års aktivitet 1979 - nu
Genrer jazz , soul
Etiketter Narada Productions [d]
Priser Officer af Canadas orden
mollyjohnson.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Margaret Leslie "Molly" Johnson ( Eng.  Margaret Leslie "Molly" Johnson ) - canadisk jazzsangerinde , vinder af Juneau Award 2009 i nomineringen af ​​"Årets bedste vokale jazzalbum"

Biografi

Molly Johnson blev født i 1959 [1] af en afroamerikansk far og en hvid mor [2] . Molly Johnson begyndte at optræde som barn i midten af ​​60'erne , da hun blev udvalgt af producer Ed Mirvish sammen med sin bror Clark til at deltage i operaen Porgy and Bess , opført i Toronto på Royal Alexandra Theatre . Dette blev efterfulgt af deltagelse i musicals South Pacific , Finian's Rainbow og andre. Snart blev den lovende pige indskrevet på National Canadian School of Ballet - Molly ville blive koreograf - og gik på hende, indtil hun var 15 år gammel. Hun studerede også på School of Fine Arts i Banff .

I en alder af 17 begyndte Molly Johnson at synge i popgruppen A Chocolate Affair , men gruppen varede lidt over et år, før den blev opløst. Ifølge sangerinden selv ville hun synge sine egne sange og ikke fremføre andre forfatteres hits igen og igen. I 1979 skabte Molly sammen med Norman Orenstein den eklektiske funkkunstgruppe Alta Moda (Molly Johnson - vokal, Norman Orenstein - guitar , keyboards , trommemaskine , Ethric Lyons - basguitar og backing vokal , Steven Gelinu - elektroniske trommer og Greg Krantz ansvarlig for video). Gruppen blev hurtigt en af ​​de lyseste repræsentanter for det progressive koncertsted Queen Street . Det lykkedes musikerne at underskrive en kontrakt med Sony Music og udgive et album med samme navn. Singlen Julian modtog godt radiospil, blev et hit og blev endda nomineret til en Juneau Award . Molly Johnson fik tilnavnet "Diva of Queen Street", men var ikke en kommerciel succes.

Molly Johnsons næste gruppe var hårdrocken The Infidels , dannet af samme Orenstein. Gruppen skrev under med IRS og indspillede albummet The Infidels , to sange, hvorfra 100 Watt Bulb og Celebrate også blev ret berømte. I 1992 mistede pladeselskabet interessen for gruppen, og gruppen gik i opløsning.

Samtidig med deltagelse i rockgrupper var Molly Johnson engageret i jazz. Hun boede på det tidspunkt i det boheme Cameron Public House på Queen Street, hvor hun mødte Herb Tookey og Bill Grove, som gav hende sine første jazztimer. Sammen med Aaron Davis og kontrabassisten David Pitch deltog hun i en trio kaldet The Blue Mondays . Trioen optrådte af og til, både i og uden for Cameron House, herunder det prestigefyldte The Royal York Hotels Imperial Room . Ifølge Molly Johnson begyndte hun at synge amerikansk jazz i et forsøg på at lære at skrive gode popmelodier. Succesen for de rockbands, hun optrådte i, skyldtes mere stemningen i showet, og sangerinden mente, at hun skulle følge George Gershwins og Duke Ellingtons vej .

Efter The Infidels brød op , dedikerede en frustreret Molly Johnson sig til at organisere en velgørenhedskoncert kaldet Kumbaya for at hjælpe dem med hiv og aids . Koncerten løb årligt i fire år, rejste over en million dollars ind og bød på mange canadiske stjerner som Rush og Sarah McLahan . I slutningen af ​​90'erne tænkte Molly Johnson på at afslutte sin karriere helt og koncentrere sig om sin familie. På det tidspunkt indspillede sangeren kun i sessioner med andre kunstnere, som backing vokalist. Mens hun gjorde dette, mødte hun komponisten/produceren Steve McKinnon, som foreslog, at hun prøvede at indspille nogle af hans sange. Partnerskabet viste sig frugtbart, og jazz-pop-albummet Molly Johnson , som blev indspillet i Steve McKinnons stue med gæsteoptrædener fra den anerkendte franske jazzsangerinde Stephanie Grappelli, blev udgivet i 2000 til kritikerros. I året for albummets udgivelse blev de første to singler My Oh My og Diamond in My Hand efterspurgt ni tusinde gange af canadiske radiolyttere. Seks sange på albummet indeholdt Molly Johnson som medforfatter. Pladeselskabet, der udgav albummet, gik dog konkurs, og sangeren stod igen uden noget. Efter udgivelsen af ​​albummet fik hun dog et ry som komponist og nutidig fortolker af jazz og populære standarder. Dette gjorde det muligt for hende at underskrive en kontrakt med Universal Music Canada . Det næste album, Another Day , blev udgivet af Molly Johnson tre år senere, og han vandt popularitet ikke kun i Canada , men især i Frankrig . Turnéen bidrog til sangerens popularitet i Europa. I 2004 optrådte Molly Johnson på Toronto Downtown Jazz Festival og blev den første canadiske jazzsangerinde til at deltage i festivalen.

Det næste album Messin' Around blev indspillet i 2006 med mangeårige samarbejdspartnere trommeslager Mark McLean, bassist Mike Downes, fløjtenist og saxofonist Colin Allen, guitaristen Rob Pilch og pianisten Andrew Craig. Albummet blev indspillet over to uger "live": bandet undgik overdubs, når det var muligt. Ifølge sangeren er det netop sådan en god jazzindspilning skal være, og det er den eneste måde at tjekke, om sangene vil fange publikum i en koncertoptræden. [3] . Albummet indeholder en interessant tilpasning af Bruce Springsteens mest berømte sang Streets of Philadelphia . Efter udgivelsen af ​​albummet turnerede sangeren Canada, Frankrig og USA i lang tid.

I 2008 udkom albummet Lucky , der indeholdt indspilninger af jazzstandards. Albummet blev indspillet i sommeren 2008 på kun tre dage, med pianisten og saxofonisten Phil Dyer, trommeslagerne Mark McLean og Ben Riley og bassisten Mike Downes. Albummet i marts 2009 blev tildelt Juneau Award i nomineringen "Best Vocal Jazz Album of the Year" (alle Molly Johnsons albums blev nomineret til denne pris i 2001, 2003 og 2007), og sangeren modtog den prestigefyldte National Jazz Award i samme år som den bedste jazzsangerinde.

Også i 2008 blev Molly Johnson tildelt Canadas højeste civile pris , Order of Canada , for sit kreative og velgørende arbejde , idet hun blev ordensofficer. [fire]

Molly Johnsons sidste album til dato blev udgivet i 2011 under navnet The Molly Johnson Songbook , det er en samling af sangerens bedste sange og tidligere uudgivne sange: Still Water af Daniel Lanois og sammensætningen af ​​Cole Porter optaget under Lucky- sessionen , men ikke inkluderet på albummet [5]

Molly Johnson bor i Toronto, hendes bror Clark og søster Tabitha er også skuespillere og musikere.

Om sangeren

Toronto Jazz Festival dag 1. Molly Johnson Quartet & Robi Botos:

Johnson synger på en meget afslappet måde med en røgfyldt, svulmende stemme, der sidder et sted mellem den rå, adrenalinpumpede kraft fra bluesrocklegenden Janis Joplin og den instrumentelle modulation af en ung Billie Holiday .

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Johnson synger på en meget afslappet måde, hun har en røget, distinkt stemme, der er et sted mellem den rå adrenalinpumpende kraft fra bluesrocklegenden Janis Joplin og den instrumentale tone i en ung Billy Holiday.

[6]

Globus og Mail :

Hvis fremtiden for jazzsang afhænger af at finde den perfekte balance mellem jazz og pop, ser det ud til, at Molly Johnson er født til at gøre det.

Originaltekst  (engelsk)[ Visskjule] Hvis fremtiden for jazzsang afhænger af at finde den perfekte balance mellem jazz og pop, ser Molly Johnson ud til at være født til jobbet.

[en]

Diskografi

Fra Alta Moda

Med de vantro

Solo

Noter

  1. 1 2 Molly Johnson — The Canadian Encyclopedia .
  2. Molly Johnson | Biografi (ikke tilgængeligt link) . Arkiveret fra originalen den 7. august 2013. 
  3. Molly Johnson ~ Officiel hjemmeside ~ Om Molly ~ High Rez Images ~ Media Kit (link ikke tilgængeligt) . Hentet 7. august 2013. Arkiveret fra originalen 26. november 2013. 
  4. Canadas generalguvernør > Find en modtager . Hentet 7. august 2013. Arkiveret fra originalen 24. september 2015.
  5. Molly Johnson ~ Officiel hjemmeside ~ Hjem . Hentet 7. august 2013. Arkiveret fra originalen 17. september 2013.
  6. Jazz - JazzReview.com er din forbindelse til fantastisk jazzmusik (downlink) . Arkiveret fra originalen den 4. september 2014.