| Igor Ivanovich Gubsky | |
|---|---|
| Igor Gubsky, 1976 | |
| Fødselsdato | 11. juni 1954 |
| Fødselssted | Kadievka , Voroshilovgrad Oblast , USSR |
| Dødsdato | 8. februar 2022 (67 år) |
| Land | USSR , Ukraine |
| Genre | portræt , stilleben , landskab , genre maleri |
| Studier | Voroshilovgrad Kunstskole (1969-1973), Kiev State Art Institute (1973-1979) |
| Stil | realisme , modernisme |
| Internet side | igubskiy.com |
| Autograf | |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Igor Ivanovich Gubsky ( 11. juni 1954 , Kadievka , Voroshilovgrad-regionen , ukrainske SSR , USSR - 8. februar 2022 ) er en sovjetisk og ukrainsk kunstner. Inkluderet i Unified Artistic Rating med kode 4A - en dygtig professionel kunstner med en individuel stil [1] og en tilsvarende prisanbefaling. [2] En af de få kunstnere, der af Tretjakovgalleriet blev noteret som en fremtrædende repræsentant for den ukrainske skole i det 20. århundrede, sammen med Tatiana Yablonskaya og Andriy Kotskaya . Statens Tretyakov-galleri , Moskva . [3]
Igor Gubskys værker opbevares i Ukraines nationale kunstmuseum , i Statens Tretyakov-galleri ( Moskva , Rusland ), i Malmøs kunstmuseum ( Sverige ), i Horlivka-kunstmuseet , i Sumy-kunstmuseet , i Luhansk Art Museum , i private samlinger i Ukraine , England , Israel , Canada , USA ( New York og Chicago ), Sverige .
Igor Gubsky blev født den 11. juni 1954 i Kadievka , Voroshilovgrad-regionen . Far - Gubsky Ivan Kondratievich - kunstner. Mor - Lyudmila Alexandrovna - en husmor. Han tilbragte sin barndom i Kadievka og flyttede til sidst med sine forældre til Voroshilovgrad .
Efter ottende klasse, i 1969, gik Igor Gubsky ind på Voroshilovgrad Art College, hvorfra han dimitterede med udmærkelse i 1973 efter at have modtaget specialiteten som en lærer i tegning og tegning.
Umiddelbart efter sin eksamen fra en kunstskole, i 1973, kom han ind på Kiev State Art Institute ved Fakultetet for Malerkunst . Efter det andet kursus kom han ind i Viktor Puzyrkovs studie . [fire]
I 1981, efter at han vendte tilbage fra hæren, blev han optaget i Sergei Grigorievs værksted, hvor han studerede i 3 år.
Kunstnerens malerier byder på auktionen " Cristie's ", [5] " Philips ". Værkerne Art and Life (1985. Olie på lærred), Urgent Order (1987. Olie på lærred), Drøm. Mellem kampe" og mange andre. Alle indsendte værker er solgt.
1974 - begyndte at deltage i lokale, republikanske og alle-unionsudstillinger.
1987 - tildelt et æresdiplom fra Akademiet for Kunst i USSR .
1987 - begyndte at udstille på internationalt plan ( Sverige , Syrien , Norge , Tyskland , Japan osv.).
1988 - lærredet "Uprising" blev erhvervet af Ukraines Nationale Kunstmuseum .
1990 - soloudstilling i Malmø, Sverige. Udstillingen viste 22 malerier, hvoraf det ene blev købt af Malmø Kunstmuseum . [6]
1990 - deltagelse i Christie's auktion (alle værker var udsolgt). [5]
1990 - deltagelse i Phillips-auktionen (alle værker var udsolgt).
1991 - maleriet "Watchman" blev købt af Staten Tretyakov Gallery , Moskva . [3]
1994 - udstilling på Nationalmuseet for Ukraines Historie , Kiev , Ukraine .
1999 - udstilling i galleriet "Yana", Kiev . [7]
Siden 1994, efter en række negative begivenheder i kunstnerens liv, har der været tider med kreativ stagnation. Han malede sjældent og lidt.
Året 2008 blev en ny drejning for kunstneren, og det første betydningsfulde maleri, han malede efter så mange års pause, var maleriet "Den gamle kvinde", værket blev omskrevet mange gange, det tog næsten et år at færdiggøre det.
Nøgleserierne i denne periode var "Harlequins" og "Jøder", værkerne blev jævnligt solgt på ukrainske auktioner og til private samlere. [8] [9]
2004 - udelukket fra medlemmerne af Kunstnernes Landsforbund .
2008 - personlig udstilling på Tadzio Gallery, Kiev , Ukraine . [fire]
2009 - personlig udstilling i galleriet "Persona", Kiev , Ukraine .
2009 - personlig udstilling inden for rammerne af IV International Art Fair "Art-Kyiv 2009".
2010 - personlig udstilling "Kvinder" på kunstmessen "Kunst i dit indre", Museum "Spiritual Treasures of Ukraine" .
2010 - personlig udstilling "City" på den internationale kunstmesse "Fine Art Ukraine 2010". [ti]
2011 - personlig udstilling på Moscow Art Fair XVI "ART MANEGE 2011", Central Exhibition Hall " Manezh ", Moskva , Den Russiske Føderation . [elleve]
2011-2013 - personlig udstilling på Fine Art Ukraine Art Forum, Mystetsky Arsenal , Kiev , Ukraine . [12] [13]
2011 - udstilling på Moscow International Art Salon XIV " Kunstnernes Central House -2011. Maler. By". [fjorten]
2012 - udstilling på Moskva Internationale Kunstsalon XV " Kunstnernes Centralhus -2012. Veje er veje.
2013 - udstilling på Moskva Internationale Kunstsalon XVI " Kunstnernes Centralhus -2013. Behandle".
2014 - udstilling på Moscow International Art Salon XVII " Kunstnernes Centralhus -2014. Forbindelse af tider.
2014 - personlig udstilling på Fine Arts Gallery "Manufactura", Kiev , Ukraine . [femten]
2018 — deltagelse i udstillingen "Portræt" i Lera Litvinova Gallery. [16]
Døde 8. februar 2022 [17]
Langt de fleste værker er portrætter. Hans stil fortsatte traditionerne for det psykologiske portræt af gammel eller klassisk, præ-avantgarde kunst.
De kunstneriske og tekniske løsninger af Igor Gubskys værker refererer til æstetikken i Diego Velasquez ' figurative verden, Francisco Goyas udtryksfulde og fulde af bitterhed og livlige overraskelsesværker , de dramatiske akkorder i Rembrandts maleri . Han legemliggjorde eftertænksomt i sine værker Nikolai Feshins og Corneliu Babas tekniske resultater og teknikker .
Ved at vurdere Gubskys værker, der blev præsenteret på udstillingen i Malmø, skrev kunstkritiker Roman Zvinyatskovsky:
De mennesker, vi møder i Gubskys portrætter, er ikke fantastiske figurer, men eksempler på originale og mærkelige mennesker, som Gubsky mødte i barndommen, og som gjorde et stærkt indtryk på ham. Kunstneren vælger ofte sine motiver fra de såkaldte lavere samfundslag, hvor han finder universelle og æstetiske værdier, det fremhæver Gubsky ikke bevidst i sine malerier, men resultatet er alligevel entydigt. Jeg vil kalde Gubskys kunst for en slags aristokratisk demokrati. Dette udtryk indeholder naturligvis to ord, der er hinandens modsætninger, men det er denne modsætning, der bedst karakteriserer Gubskys værk. [6]
Den kendte ukrainske kunstkritiker Olesya Avramenko skrev om Gubsky:
Igor Gubsky er en kunstner med en selvsikker hånd og et præcist øje, som har evnen til at animere et billede med et par dynamiske streger, takket være hvilket værket er fyldt med åndedrættet, livets spænding. Han lærte, hvordan man genialt omsætter naturlige indtryk til billeder – skarpe, udtryksfulde, karakteristiske, genkendelige og ... slet ikke konkrete. Evnen til at generalisere, skabe et billede, der er typisk og samtidig levende udtryksfuldt, er et sjældent fænomen selv blandt garvede realister. [fire]