Venturi, Robert

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 6. juni 2018; checks kræver 20 redigeringer .
Robert Venturi
Robert Venturi
Grundlæggende oplysninger
Land  USA
Fødselsdato 25. juni 1925( 25-06-1925 )
Fødselssted Philadelphia
Dødsdato 18. september 2018 (93 år)( 2018-09-18 )
Et dødssted
Værker og præstationer
Studier
Arkitektonisk stil postmodernisme
Vigtige bygninger Vanna Venturi House [d]
Priser
Ordenen af ​​Eagle of Georgia - ribbon bar.png
Pritzker-prisen James
Madison-medaljen
Vincent Scully -prisen
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Robert Venturi ( eng.  Robert Venturi , 25. juni 1925  - 18. september 2018 ) - amerikansk arkitekt, vinder af Pritzker-prisen , en af ​​grundlæggerne af postmodernismen .

Født og opvokset i en familie af kvækere  - repræsentanter for et religiøst samfund, der prædiker beskedenhed i hverdagen [2] . Han studerede på School of Architecture ved Princeton University (1947-1950) og American Academy i Rom (1954-1956). Han arbejdede i arkitektfirmaerne O. Stonorov (Philadelphia), E. Saarinen (Bloomfield Hills, Michigan ) og L. Kahn (Philadelphia). I 1964 åbnede han (sammen med J. Rauch) sit eget firma (medejet af Venturis kone, Denise Scott-Brown , i 1967 ). Siden 1980 har det været Venturi, Rauch & Scott Brown. I de seneste årtier har virksomheden også været aktiv inden for udstillings- og møbeldesign. Siden 1957 har Venturi været aktiv som underviser og været professor ved University of Pennsylvania .

Teoretiske værker af R. Venturi

Hans bøger Complexities and Contradictions in Architecture (1966) og Lessons from Las Vegas (1972) lagde sammen med Ch. Jencks værker det teoretiske grundlag for postmodernismen i arkitekturen. Robert Venturis værker i moderne arkitektur betragtes som ikke mindre betydningsfulde og milepæle for moderne arkitektur, ligesom værkerne af Le Corbusier for deres tid .

Teorien om "tag med dekoration på" , søgen efter modsætninger i modernismens arkitektur, revisionen af ​​modernismens idealer og arkitekters opmærksomhed på popkunst  er nogle af Venturis mange innovationer. Han gennemgår modernismens traditioner (og med dem traditionerne fra hele den tidligere kultur, baseret på en ubetinget tro på videnskab og fremskridt) og definerer den nye arkitektur, der skulle følge efter modernismen, afslører dens hovedtræk (indretning, funktion som indretning, ny eklekticisme, baseret på direkte citater fra en række forskellige kilder i ét værk, en ironisk gentænkning af modernismen).

Ved at udvikle sin teori laver R. Venturi interessante og nogle gange uventede sammenligninger for at tydeliggøre sin definition af arkitektur og vise præcis, hvordan han kom til det. For at gøre dette sammenligner han Rom og Las Vegas , abstrakt ekspressionisme og popkunst, Vitruvius og Gropius , Mies van der Rohe og McDonald 's, Scarlatti og Beatles . Selve sammenligningerne karakteriserer Venturis tilgang som postmoderne: han blander let alle tider, stilarter og genrer (Vitruvius ved siden af ​​Gropius, klassisk og populær musik osv.) for at udtrykke ideen om postmoderne arkitektur, som der ikke længere er forskel på mellem fortid og nutid, mellem kulturer (globalt - Amerika-Europa-Øst), alt er et rum til at udtrække citater .

I betragtning af Rom, taler Venturi om amerikanske arkitekters lidenskab for Rom i 50'erne som en historisk by, men da deres bevidsthed stadig var tæt forbundet med den modernistiske, så de i Rom (fascineret af dens stærke følelsesmæssige kraft), ikke symbolik, men abstrakte kompositioner, det sted og det tidspunkt. Som et resultat, da de begyndte at designe deres piazzaer i Amerika , skabte de tørre konfigurationer af kompositoriske elementer - form og tekstur, mønster og farve, rytmer, accenter og skalaforhold. For at absorbere Roms lektioner var arkitekter nødt til at tage symbollektioner fra Las Vegas, hvilket ifølge Venturi skete i 1960'erne. Symbolikken i Las Vegas er popkunstens symbolik, som genopdagede værdien af ​​figurativitet i kunsten, og dermed fik byplanlæggere til at tænke på association som et element i arkitekturen. De viste også værdien af ​​almindelige og fælles elementer, og placerede dem i et nyt miljø, i en ny kontekst på forskellige niveauer for at opnå nye betydninger, forstået sammen med deres gamle betydninger.

Ved at sammenligne Scarlatti og Beatles taler Venturi om det moderne menneskes smag, at han kan lytte til klassisk musik og popmusik på samme tid, og derfor er det moderne menneske eklektisk i smag og præferencer. Venturis spørgsmål er så, hvorfor kan den samme person så ikke lide "poparkitektur"? Han ser svaret i, at en person holder fast i gammeldags ideer om arkitektur generelt. En af disse ideer er, at der er én dominerende og ægte smagskanon i en kultur, og at enhver kunst, der ikke følger denne kanon, er ringere.

Venturi foretrækker hybride , snoede, ubestemte, traditionelle, modstridende, tvetydige former i arkitekturen; han søger at finde vitalitet (som er præget af kaoticitet), et væld af betydninger, og han siger, at "mindre er kedsomhed" (jf. Mies van der Rohe: "mindre er mere"). Han bebrejder modernismens arkitektur for integritet, ligefremhed, enkelhed, klarhed, ansigtsløshed og sløvhed.

Arkitektonisk praksis af R. Venturi

Noter

  1. https://www.nytimes.com/2018/09/19/obituaries/robert-venturi-dead.html
  2. Keep Forever: The Legendary House of Robert Venturi . Hentet 27. oktober 2018. Arkiveret fra originalen 27. oktober 2018.

Links

Se også