Schultze, Ivan Fyodorovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 22. september 2018; checks kræver 13 redigeringer .
Schultze, Ivan Fyodorovich
Fødselsdato 21. oktober 1874( 1874-10-21 )
Fødselssted
Dødsdato 1939( 1939 )
Et dødssted
Land
Genre Landskab
Stil Realisme
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Ivan Fedorovich Schultze ( 21. oktober 1874 , Skt. Petersborg  - 1939 , Nice ) - russisk realistisk maler, repræsentant for den russiske skole for luminisme , sammen med A. I. Kuindzhi og K. Ya. Kryzhitsky [1] .

Biografi

Tidlige år

Ivan Fedorovich Schultze blev født i St. Petersborg den 21. oktober 1874 i en familie af russificerede tyskere (Schultze havde boet i Rusland siden det 18. århundrede).

Efter at have modtaget en ingeniøruddannelse var Schultze først ikke interesseret i kunst, men i elektricitet. Han viste sine første skitser til Konstantin Yakovlevich Kryzhitsky (1858-1911), da han var over tredive. En kendt kunstner og medlem af Kunstakademiet inviterede ham til at studere hos ham. Ud over Kryzhitsky havde Arkhip Ivanovich Kuindzhi (1841-1910) og den schweiziske maler Alexander Kalam (1810-1864) en betydelig indflydelse på dannelsen af ​​Schultze som kunstner .

Schultze rejste i 1910 på en ekspedition til ca. Svalbard , hvor han malede en lang række arktiske landskaber dateret i år (Danmarks- og Bjørneøerne, St. Magdalena-bugten i Svalbard-øgruppen osv.). Ifølge nylige offentliggjorte data var Kryzhitsky ikke med Schultze på ekspeditionen til Svalbard [2] . Schultzes arktiske dioramaer er udstillet på Alexander Koenig-museet i Bonn, Tyskland [3][ side ikke angivet 378 dage ] .

Tæt læretid varede ikke længe: i 1910 døde Kuindzhi, og i 1911 begik Kryzhitsky selvmord. Efter at have mistet sine lærere, mistede kunstneren sig ikke og gik i gang med at udvikle sin egen kunstneriske stil.

En af Kryzhitskys elever, storhertuginde Olga Alexandrovna (1882-1960), grundlagde et samfund til minde efter lærerens død, og Schultze deltog gentagne gange i hans udstillinger, holdt i hendes palads på gaden. Sergeevskaya (nu Tjajkovskij ), d. 46/48.

I 1916 blev Ivan Fedorovich bredt anerkendt af samfundet: hans værker blev købt af Romanovs (bror til Nicholas II Mikhail Alexandrovich , storhertug Grigory Mikhailovich og andre); Nicholas II selv, som Schultze senere bemærkede allerede i eksil, var ikke interesseret i landskaber og stilleben, der ikke fortalte nogen historier. Adskillige malerier blev erhvervet af Carl Faberge (attesteret i inventaret over hans ejendom i 1918). Hans succes blev i høj grad lettet af udviklingen af ​​postkort: Schultzes landskaber på "åbne breve" spredt over hele landet.

Postrevolutionær periode og emigration

I den revolutionære periode besluttede Schultze sig for en længerevarende rejse til Europa. Han rejste og malede landskaber i de schweiziske alper, det sydlige Frankrig og det nordlige Italien fra 1917 til 1919. I 1921 gjorde kunstneren sit sidste forsøg på at vinde det sovjetiske publikum: i Petrograd sluttede han sig til samfundet af individualistiske kunstnere, hvis medlemmer var Isaac Izrailevich Brodsky (1883-1939), Ivan Avgustovich Velts (1866-1926), Julius Yulievich Klever (1850-1924) og Alexander Vladimirovich Makovsky (1869-1924); deltager i foreningens to første udstillinger [4] .

Emigration til Frankrig (1921-1927)

Da han ankom til Paris, slog Schultze sig ned på Boulevard Pereire 121 og begyndte at forsøge at bryde ind i det kunstneriske miljø i Paris, på det tidspunkt overmættet af både stigningen i nationalt maleri og immigration. Den første personlige udstilling af Ivan Fedorovich Schultze åbnede den 23. november 1922 på 2 de Boesi Street og præsenterede 50 værker for offentligheden. I 1923, på den næste, 136. forårssalon i Paris , udstillede Leon Gerard Gallery Schultze's Soir de Novembre ("novemberaften"), et år senere, samme sted, på den 137. salon, hans værk Derniers Rayons ("Sidste stråler") " blev offentliggjort) ). Schultze holdt separatudstillinger med Gerard Gallery årligt indtil 1925. I slutningen af ​​1927 fik Schultze fransk statsborgerskab.

Herlighed uden for Frankrig

Den 16. marts 1927 åbnede Schultzes soloudstilling i London-galleriet Arthur Tooth & Sons på New Bond Street 155. Londonmagasinet The Studio (1927, bind 93) beskrev denne begivenhed som en sensation inden for den klassiske genre. Schultze demonstrerede en ny fortolkning af landskabet for mange og skabte med sin ekstraordinære tilgang en bølge af interesse for den gamle genre.

Succes i Amerika (1928 - begyndelsen af ​​1930'erne)

Snart blev europæisk berømmelse til en verdensberømmelse. Galleriet for en fremtrædende figur på det franske og verdenskunstmarked, Édouard Jonas, som havde udstillingssale ikke kun i Paris, men også i New York, tilbød at repræsentere Ivan Fedorovich Schultze i Amerika på eksklusiv basis. Den 1. december 1928 åbnede Édouard Jonas Gallery på 9 East 56th Street i New York en udstilling af Schultzes arbejde med reklamesloganet "Det skal ses for at blive troet" - "Du skal se for at tro." Fra 15. november 1929 til 1. januar 1930 blev 68 værker af kunstneren præsenteret for offentligheden på Eduard Jonas Gallery. Malerier blev frivilligt købt, og mange af værkerne blev distribueret ikke kun i amerikanske byer, men også i Canada, Argentina og Mexico.

Samtidig forblev Schultze stadig for den amerikanske offentlighed "en lysets magiker", som en af ​​kritikerne udtrykte det i 1935 i forbindelse med retrospektivet One Hundred and Fifty Years of Russian Painting ("One Hundred and Fifty Years of Russian" Painting") i New York Hammer Galleries (The New York Times, 25. maj 1935). De glemte ham ikke i Frankrig: i 1930'erne blev hans værker genstand for efterligning af mange franske og ikke kun kunstnere. Nogle gange kopierede de blot hans kompositioner og stil, såsom den franske maler Serge Cedrac (1878-1974), canadieren Frank Johnston (1888-1949) eller den russiske maler Boris Bessonov (1862-1934).

Livet i Nice og døden

I midten af ​​1930'erne flyttede Schultze til Nice. Det sidste pålidelige bevis for Schultz refererer til hans møde den 7. marts 1936 med Alexander Alexandrovich Gefter (1885-1956), en marinemaler, kunstner, medlem af anti-bolsjevikiske undergrundsorganisationer og en fremtrædende frimurer. Mødet fandt sted på det bretonske slot på Rue Saint-Antoine, hvor russiske emigranter ofte samledes. Hans grav på den ortodokse kirkegård i Cocade i Nice angiver 1939 som dødsåret.

I mellemtiden, efter kunstnerens afgang og død, fandt flere flere udstillinger af hans arbejde sted i Amerika (New York, april 1936; Oklahoma City, maj-juni 1938; New York, april 1940 og maj 1943).

På russiske museer er der i dag et meget begrænset antal værker af kunstneren (inklusive det russiske statsmuseum for Arktis og Antarktis i Skt. Petersborg og Dagestan Museum of Fine Arts ), mens de i amerikanske og canadiske samlinger er meget bedre repræsenteret - for eksempel i Hillwood Museum i Washington , Washington State University Museum of Art, Indianapolis Museum of Art eller Montreal Museum of Fine Arts . Mange værker er i private samlinger. Nogle af dem udstilles på permanent basis i "Center of Arts. Moskva".

Maleri af Schultze

Gennem hele hans liv var hovedprioriteten for Schultzes maleri sangen af ​​naturen: dette er jorden, himlen, månen, planternes verden og selvfølgelig sne og vand, som er nøglen til Ivan Fedorovichs arbejde. Schultzes verden er en verden uden mennesker og endda uden dyr. Oftest er der i hans arbejde vinterlandskaber, og ofte ikke russiske, men schweiziske. Han fik tilnavnet "lysets magiker" for den næsten magiske realisme i hans lærreder. Billedet af lys og lyseffekter som kreativitetens ledemotiv giver os mulighed for at henføre hans maleri til luminisme (lat. lumen - lys) [5] .

Udstillinger

Med støtte og aktiv deltagelse af I. F. Schultze Foundation (Zürich) fandt flere store udstillinger af mesteren sted i Rusland.

I 2016 var Samara Regionale Kunstmuseum vært for udstillingen "Magisk lys af Ivan Schultze".

I 2017 fandt den første storstilede udstilling af malerier af Ivan Schultze sted i Moskva på Muravyov-Apostolov Estate Museum.

I 2018 på Center for Kunst. Moskva" var vært for udstillingen "Lyssymfoni" af Ivan Fedorovich Schultze. En omfattende biografisk undersøgelse (katalog) af kunstnerens liv blev udarbejdet til udstillingen, indeholdende kunsthistoriske essays og reproduktioner af de bedste malerier af Ivan Schultze fra private russiske og europæiske samlinger [6] .

I 2018, i Nizhny Novgorod, var Nizhny Novgorod State Regional Art Museum vært for udstillingen "Magic Light by Ivan Schultze" , for hvilken der også blev udgivet en katalogundersøgelse [7] .

Fra 17. juli til 10. oktober 2021 er Landskabsmuseet i Plyos vært for udstillingen "Ivan Schultze. Lysets arkitektur” [8] . Til udstillingen blev der med deltagelse af den schweiziske I. F. Schultze Foundation og Moskvas kunstrum "Solodovnya" udarbejdet et detaljeret katalog med resultaterne af ny forskning om Ivan Schultzes liv og arbejde [9] .

"Center for kunst. Moskva" udstiller permanent adskillige fremragende eksempler på maleri af Ivan Schultze [10] .

Noter

  1. ↑ Svetlana Zatyupa. Master of Luminism Ivan Schultze  (russisk)  // ARTInvestment.RU. – 2021.
  2. ↑ Goncharenko V. I. F. Schultzes kreativitet i forbindelse med videnskabelig forskning i det russiske Arktis. Farver og silhuetter af Svalbard. Rejsenotater af Alexander Koenig og Ivan Schultze (russisk og engelsk) // Lysets arkitektur. Ivan Schultze: udstillingskatalog. - 2021. - S. 26-45 .
  3. ↑ Naturhistoriske dioramaer - traditionelle udstillinger for aktuelle uddannelsestemaer Videnskabelige uddannelsesaspekter / Annette Scheersoi, Sue Dale Tunnicliffe. – 2019.
  4. ↑ Hollerbach, 1921 , s. 141.
  5. ↑ Svetlana Zatyupa. Ivan Schultze - luminist, rejsende, triumferende af kunstverdenen  (russisk)  // DEL'ARTE magazine. – 2021.
  6. ↑ Kaburneeva N. O., Zatyupa S. V. Ivan Fedorovich Schultze. Let symfoni. - M . : Center for Kunsten. Moskva, 2018. - 95 s. - ISBN 978-5-9908942-9-7 .
  7. ↑ Goncharenko V., Zatyupa S., Makhotina A. Ivan Schultzes magiske lys. - Zürich: I. F. Schultze Fonden, 2018. - 103 s. — ISBN 9785990718869 .
  8. ↑ Ivan Schultze. Lysets arkitektur  (russisk)  ? (Annoncering af udstillingen på museets hjemmeside). Plessky State Historical, Architectural and Art Museum-Reserve .
  9. ↑ Goncharenko V., Zatyupa S., Makhotina A., Papirenko K. Lysets arkitektur. Ivan Shultze. - Zürich - Moskva: I. F. Schultze Foundation, 2021. - 134 s.
  10. ↑ Album. Det bedste af private samlinger / SV Zatyupa. - M . : Center for Kunsten. Moskva, 2019. - ISBN 978-5-9908942-3-5 .

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
I bibliografiske kataloger