| Moskva jødiske teater "Shalom" | |
|---|---|
| Indgang til det jødiske teater "Shalom" i Moskva i juli 2014 | |
| Tidligere navne | Moskva Jødiske Dramateater-Studio |
| Grundlagt | 1988 |
| teaterbygning | |
| Beliggenhed | Rusland ,Moskva |
| Adresse | Warszawa motorvej , hus 71, bygn. 1 (lokalet har været lukket for renovering siden 22. maj 2014) |
| 55°39′38″ N sh. 37°37′13″ Ø e. | |
| Kapacitet | 188 |
| Ledelse | |
| Kunstnerisk leder | Oleg Lipovetsky |
| Internet side | Officiel side |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Moscow Jewish Theatre "Shalom" er et jødisk teater grundlagt i Moskva i 1988 på basis af Moskva Jewish Drama Ensemble. Teatrets arbejde er dedikeret til jødisk kultur og traditioner, men repertoiret er beregnet til repræsentanter for forskellige nationaliteter.
Siden 2014 har teaterbygningen været under større reparationer. [1] [2] .
Teatrets kunstneriske leder er Oleg Lipovetsky [3] .
I de første postrevolutionære år opererede jødiske teaterforeninger i store russiske byer. I 1919 åbnede det jødiske kammerteater i Petrograd - et lille studie ledet af Alexei Granovsky . Et år senere flyttede teatret til Moskva og blev kendt som Moscow State Jewish Chamber Theatre (GOSEKT). I 1925 blev institutionens navn ændret, hvorved ordet "kammer" blev fjernet. GOSET blev ledet af den berømte sovjetiske skuespiller og instruktør Solomon Mikhoels . Forestillingerne var på jiddisch, de var værker af klassiske og moderne, for det meste jødiske, forfattere [4] .
I 1930'erne øgedes kontrollen over den jødiske kultur i USSR , og Moskva-GOSET blev kritiseret på statsniveau for "elitisme, en afvigelse fra realismens principper, det forkerte valg af repertoire og forlængede øveperioder." I samme periode, så velkendte værker som "Yulis" baseret på historien om Mark Daniel , "Nit gedaiget" ("Cheer up") baseret på skuespillet af Pepper Markish , "Midas ha-din" ("Measure of sværhedsgrad") og andre blev opført i teatret. . Siden 1930 har et teaterstudie fungeret på GOSET, som senere blev til Moskvas statslige jødiske teaterskole. Under den store patriotiske krig blev det jødiske teater i Moskva evakueret til Tasjkent , og dets trup blev reduceret. Efter 1945 var mange jødiske teatre i USSR i krise: de blev ofte lukket, og andre institutioner var placeret i de forladte bygninger. I januar 1949, efter ordre fra NKVD , blev folkets kunstner i USSR Solomon Mikhoels dræbt, og i december blev den nye leder af Moskvas GOSET Veniamin Zuskin arresteret . Således blev det permanente jødiske teater likvideret i hovedstaden. Nogle forfattere kalder disse begivenheder "ødelæggelsen af jødisk kultur" i USSR [5] .
I 1962, efter gentagne forsøg på at genskabe teatret, fik kunstnerne tilladelse til at udføre koncertaktiviteter. Den første del af det nydannede Moscow Jewish Drama Ensemble (MEDA) omfattede tre skuespillere fra det lukkede GOSET: Binyomin (Veniamin) Schwarzer, Sonya Binik og A. Kogan, samt Leya Kolina, Zinovy Shulman og andre. Binyomin Schwarzer blev ensemblets kunstneriske leder. Ensemblet fik en bygning på Warszawa-motorvejen, som tidligere var besat af Luch-biografen [5] .
Ensemblet fortsatte scenetraditionerne fra GOSET. Den første forestilling bestod af to dele: stykket "Tevye Mælkemanden" og et koncertprogram. Efterfølgende indeholdt programmet for denne gruppe sådanne forestillinger som "Trollkvinden" af Abram Goldfaden , "Zwei hundert toyzent" ("200 tusind") baseret på skuespillet af Shalom Aleichem "Big Win", "Spanierne" baseret på værket af Mikhail Lermontov . I 1973 iscenesatte de stykket "Den fortryllede skrædder" baseret på historien af Shalom Aleichem (kunstneren Grigory Perkel , komponisten Evgeny Rokhlin ), som var meget værdsat af teaterforeningen. Stykket var en del af MEDA-repertoiret i otte år. I 1980 blev Yakov Gubenko udnævnt til leder af MEDA, som blev tilbudt at skabe et jødisk studieteater, men processen trak ud i flere år [5] .
I sommeren 1986 blev MEDA omdannet til Moskva Jewish Drama Theatre Studio. For første gang siden 1949 fik organisationerne tildelt deres egne faste lokaler. I slutningen af 1987 overtog Alexander Levenbuk som kunstnerisk leder . I 1988 fik studiet navnet Moskva Jødiske Teater "Shalom", og et instrumentalt ensemble opstod fra dets komposition. Med tiden blev det russiske sprog produktionens hovedsprog [5] .
Levenbuks første optræden på Shalom-scenen var The Train for Happiness baseret på stykket af Arkady Khait . Den nye instruktørs produktioner beskæftigede sig med emnerne "personel -antisemitisme " og forfølgelsen af jødisk kultur i den sovjetiske periode. Repertoiret omfattede forestillinger som "The Enchanted Theatre", "Dance of the Little Bronsteins", "Sevela's Novels", "Yankel, Take and Kadyr", "Half of New York - we are relatives", "Merry Number 13" og andre [5] . Teatrets børnerepertoire inkluderede humoristiske musicals baseret på skuespil af Arkady Khait, herunder forestillingerne "Operation Trali-Wali" eller Shapoklyak-sammensværgelsen, "Nå, ulv, vent et øjeblik!", "Og den tredje pingvin er i en kuffert", "Katten Leopold" og andre [4] [1] .
Ifølge Alexander Levenbuk legemliggør og afspejler Shalom træk ved den nationale jødiske kultur . Ikke desto mindre er teatrets repertoire mangfoldigt og tiltænkt publikum af alle nationaliteter.
Teatret anser det for sin pligt at bevare, udvikle og dele med andre skatte af verdens jødiske kunst, derfor er forestillingerne ikke kun opført efter de bedste jødiske skuespil, men også fyldt med forskellige elementer af national farve, inderlige danse til jødiske sange og melodier, de er på russisk med indslag af jiddisch. Traditionel humor, glæde og kærlighed til livet - det er retningslinjerne, der guider teatret i dets kreative aktivitet.Teatrets officielle hjemmeside "Shalom"
I 2009 blev hans søn, Aivar Levenbuk [6] vicekunstnerisk leder . Året efter skrev kunstnerne fra "Shalom" et brev til Moskvas borgmester Yuri Luzhkov , hvori de bemærkede den "katastrofale" situation i teatret og anklagede Levenbuk Jr. for uprofessionalitet, da han på det tidspunkt ikke havde en specialiseret uddannelse . For 2018 besidder Levenbuk Jr. en stilling og modtager en anden videregående uddannelse i produktionsafdelingen af GITIS [7] .
Den 8. april 2013 fejrede teatret sit 25 års jubilæum på scenen i Moscow Variety Theatre [8] [9] . Samme år begyndte renoveringen af hovedbygningen, så næste sæson åbnede på to pladser på én gang. RATI-GITIS uddannelsesteatret i Bolshoi Gnezdnikovsky Lane , hvor Shalom begyndte at give forestillinger om søndagen under renoveringsperioden, blev et reservested [10] . I fremtiden optrådte teaterholdet på flere steder i Moskva - ved Teatriumet på Serpukhovka , Kunstnernes Centralhus , Journalisternes Centralhus , Forskernes Hus og shopping- og underholdningscentret Mega Belaya Dacha [11]
Shalom Teatret turnerer jævnligt i Rusland og verden og deltager også i forskellige konkurrencer og festivaler. Så på Orenburgs traditionelle festival for jødisk kultur var teatret 13 gange. I 1993 blev teatret anerkendt som "udsmykningen af festivalen" af jødiske teatre i Bukarest . Også den amerikanske fond "Sholom Aleichem Memorial Foundation" udnævnte Moskva til "Shalom" til det bedste jødiske teater i verden. I 2016 blev Shalom optaget på Det Internationale Teaterinstitut under UNESCO , som går ind for beskyttelse af kulturelle udtryk og kreativ aktivitet [12] .
Den 15.-22. oktober 2017 deltog Shalom Teatret igen i den internationale teaterfestival for jiddisch-forestillinger i Bukarest (Rumænien) . Arrangørerne af festivalen tildelte teaterkunstnerne æresdiplomer for deres høje bidrag til bevarelsen af jiddisch kultur, for udviklingen af national kultur og skabelsen af en tolerant dialog mellem folk [13] . I 2018 var Shalom Teatret vært for den officielle premiere på den russiske produktion af komedien Bad Jews baseret på stykket af den amerikanske dramatiker Joshua Harmon [14] .
Ifølge teatrets officielle hjemmeside udgav Shalom i 2020 42 premierer, foretog mere end 200 rejser til byer i Rusland og nabolandene og 32 internationale turnéer [15]
I december 2021 blev instruktør Oleg Lipovetsky teatrets kunstneriske leder . Teatrets nye kunstneriske politik er baseret på en fuldstændig fornyelse af repertoiret, tiltrækning af et bredt publikum, samarbejde med moderne instruktører og teatralske figurer. Teatrets langsigtede mission forbliver et jødisk teater for alle nationaliteter. Hovedtemaerne i det nye repertoire er tolerance, naboskab og nærhed, fællesskab og antifascisme. "Shalom" inviterede instruktører til at samarbejde - Galina Zaltsman, Philip Gurevich, Polina Kardymon, Ruslan Volfson.
Den første premiere på det nye teater "Shalom" var stykket "Exodus" af Pyotr Shereshevsky baseret på skuespillet af samme navn af Polina Borodina , som havde premiere den 28. april 2022 på Simonovskaya-scenen i Vakhtangov-teatret.
I 2022 planlægger Shalom Teatret at åbne sin plads på Varshavskoye Shosse efter reparationer.
På forskellige tidspunkter blev følgende forestillinger opført på scenen i det jødiske teater "Shalom" [16] .
Shalom-teatrets trup fra 1987 til 2002 omfattede Marina Golub [17] , fra 2007 til 2013 - Dmitry Gudochkin [18] . Ifølge den officielle hjemmeside, under hele teatrets eksistens, omfattede truppen følgende kunstnere [19] :