| Giovanni Testori | |
|---|---|
| Fødselsdato | 12. maj 1923 [1] [2] |
| Fødselssted | |
| Dødsdato | 16. marts 1993 [1] [2] (69 år) |
| Et dødssted | |
| Statsborgerskab (borgerskab) | |
| Beskæftigelse | romanforfatter , kunstkritiker , manuskriptforfatter , litteraturkritiker , kunstkritiker , digter , dramatiker |
| Værkernes sprog | italiensk |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Giovanni Testori ( italiensk Giovanni Testori ; 12. maj 1923 , Novate Milanese , Lombardiet - 16. marts 1993 , Milano ) er en italiensk forfatter, journalist, digter, kunst- og litteraturkritiker, dramatiker, manuskriptforfatter, teaterinstruktør og kunstner.
Giovanni Testori blev født i Novata Milanese, en by i udkanten af Milano, den tredje af seks søskende. Begge hans forældre var fra Upper Brianza-regionen. Hans far, Edoardo, var fra Sormano ; hans mor, Lina Parakki, er fra Laznigo . Disse steder lå tæt på Giovanni Testori, og nogle af hans kreative billeder blev født fra dem. Hans minder går ofte tilbage til hans barndom og hans familie, som han forblev tæt forbundet med [3] .
Edoardo Testori flyttede fra Sormano for at etablere en tekstilfabrik ved siden af Ferrovie Nord (Saft, F.lli Testori Filtri e Feltri, nu Testori Spa) jernbanelinjerne. Ved siden af hende byggede han sit hus; huset, hvor Giovanni voksede op og tilbragte det meste af sit liv; huset, der i dag er sæde for Giovanni Testori Association [4] .
Giovanni var uopmærksom på sine studier i sine tidlige skoleår, men i 1939 gik han ind på "liceo classico" (klassisk gymnasium), hvor han i 1942 modtog "maturità" (gymnasial eksamen).
Mens han studerede på Lyceum, udviklede han sin passion for kunst og teater. Før han blev myndig, udgav han som kunstkritiker en række artikler i Via Consolare. Den første artikel, skrevet i 1941, var et kort essay om Giovanni Segantini. Ud over Via Consolare har Testori publiceret i andre magasiner såsom Architrave og Pattuglia di Punta artikler, der især er viet til samtidskunstnere (fra Scipione til Manzu og Carlo Carra).
I september 1942 kom han ind på Arkitektfakultetet ved Politecnico di Milano.
I 1943, i løbet af sit andet år på Polytechnic Institute, blev Giovanni Testori tvunget til at evakuere med sin familie til Sormano i flere måneder. I denne periode begyndte han at interessere sig for maleri og tegne som autodidakt kunstner.
I løbet af disse år, sammen med artikler og monografier om temaer inden for moderne kunst ( Manzù. Erbe , 1942; Henri Matisse. 25. december 1943), de første værker af Testori dedikeret til renæssancens kunstnere, fra Debiti e crediti di Dosso Dossi ("Architrave", Bologna, II, 4-5, februar-marts, s. 3) til Discorso sulle mani di Leonardo ("Pattuglia", I, 7. maj 1942) og Introduzione a Grünewald ("Architrave", II, 7. maj 1942).
I 1942 optrådte Testori også som dramatiker med to enakters skuespil "Døden " og "Quadro ". Teksterne blev udgivet separat i Via Consolare og blev udgivet sammen året efter i pjecen Edisioni di Pattuglia. Derudover udgav "Posizione" (Novara) i 1943 sin første historie, Andreas død, og hans første digt udkom i 1945 på Elio Vittorinis "Polytekniske Institut".
Mod en ny realismeUnder Anden Verdenskrig fik den billedlige aktivitet betydelig vægt for Testori, både praktisk og teoretisk. Han publicerede artikler, hvor han åbenlyst tog et stærkt standpunkt i striden mellem realisme og abstraktion, som revitaliserede den italienske kunstscene under stærk indflydelse fra Picasso. Testoris egne malerier afspejlede også denne indflydelse. Hans syn på virkeligheden i maleriet blev fremsat i en artikel offentliggjort i december 1945 i det første nummer af det milanesiske tidsskrift Argine Numero (senere Numero Pittura ), udarbejdet i fællesskab med Correntes kammerater og venner. Blandt dem var Ernesto Treccani og Renato Guttuso. Året efter optrådte Oltre Guernica i det samme magasin, redigeret af Testori . Pittori og Scultori Realism Manifesto, underskrevet, foruden Testori selv, af Giuseppe Aggmone, Rinaldo Bergoli, Egidio Bonfante, Gianni Dova, Ennio Morlotti, Giovanni Paganin , Cesare Peverelli, Vittorio Tavernari og Emilio Vedova.
Testoris idé om virkeligheden i kunsten på det tidspunkt var det modsatte af hans kunstnerven Renato Guttuso. Målet var ikke at nå virkeligheden gennem maleriet, men ”at kunne starte med virkeligheden. Altså at have en tro, der tillader denne afgang. Og ikke så meget for at male, tilføjede Testori, "men for livet." En fuldgyldig tilgang til livet i første omgang og til kunsten i næste omgang er kun mulig med fuldstændig fordybelse i virkeligheden.
Afvisning af maleriI 1947 modtog Testori en grad i litteratur fra det katolske universitet i Milano (hvortil han flyttede i marts 1945). I sin afhandling, La forma nella pittura moderna , undersøgte han formudviklingen i det europæiske maleri i begyndelsen af det 20. århundrede, og udtalte, at søgen efter et fælles forhold til italiensk realisme fortsætter. Det sidste kapitel, "Physicadello Spirito" er en slags manifest, hvor han erklærer behovet for en fornyelse af kunsten i hellige rum, som kan opnås, hvis klienter og kunstnere kommer overens med avantgardens sprog, fra Picasso til Léger.
Hans første periode som maler kulminerede i kalkmalerier, nu tabt, der forestiller de fire evangelister , skabt i 1948 på søjlerne, der understøtter kuplen af præsbyteriet i San Carlo al Corso-kirken i Milano, og korsfæstelsen (1949), der nu er udstillet i Maison Testori. Izzate Testori opgav midlertidigt maleriet, ødelagde de fleste af hans værker og helligede sig næsten udelukkende at skrive.
Hengivenhed til teatretSammen med hans billedstudier voksede Testoris begejstring for teatret i slutningen af 1940'erne, til dels på grund af hans venskab med Paolo Grassi og hans besøg i det nyoprettede Teatro Piccolo. Fra 1947 til 1948 kuraterede han den ugentlige teateranmeldelsesspalte for tidsskriftet Democrazia.
Teksten i Testoris første skuespil, Caterina di Dio , er aldrig blevet genopdaget. Det blev opført i 1948 på Milano Basilica Theatre, i den uindviede kirke San Paolo Converso, med Franca Valeri. I 1949 og 1950 skrev han endnu et teaterstykke, Palatazione nel convento , som aldrig blev opført i hans levetid. I marts 1950, i Teatro Verdi i Padua, iscenesatte universitetsteatrets trup under ledelse af Gianfranco de Bosio endnu et skuespil af Testori , Lombard .
I 1951 blev udstillingen "Caravaggio og Caravaggeschi" arrangeret i Milanos Palazzo Reale. Ved denne lejlighed mødte Testori Roberto Longhi, den store kunstkritiker, som han længe havde beundret for sit kritiske engagement og kvaliteten af sin prosa. Mødet førte til et langvarigt venskab og samarbejde med det nyfødte "Paragone"-magasin, redigeret af Longhi selv. Testoris første essay til magasinet i 1952 var dedikeret til Francesco del Cairo , maleren, der nu er anerkendt som en hovedfigur i det 17. århundredes billedkunst.
I 1953 publicerede Testori en artikel i "Paragone" om 1600-tallets maler Carlo Cerese fra Bergamo, mens han i et årti fortsatte med at støtte sin ven Ennio Morlottis arbejde, som udstillede i Million Gallery (1953), i Venedig. Biennale (1952, 1956) og Fire år fra Rom (1959).
I 1954 udgav Einaudi sin første roman, Il dio di Roserio , i I Ghettoni -bogserien . Handlingen fandt sted blandt cykelklubberne i provinsen Lombardiet og dens omegn, hvortil forfatteren gentagne gange vendte tilbage for at give udtryk for deres indre dramaer, for at afsløre menneskehedens dybder ved at bruge den samme metode, som han brugte i kunstkritik og -praksis, som samt i hans teatralske opfindelse. Allerede i denne offentlige debut var Testoris sprogs eksperimentelle karakter og billedmæssige matrix, gennemsyret af dialektiske intonationer, tydelig.
Mostra del Manierismo piemontese e lombardo del Seicento I 1955 kuraterede Testori en vigtig en, installeret i Palazzo Madama, Torino og i Ivrea, med støtte fra Olivetti di Ivreas kulturcenter og Vittorio Viale, direktør for Civic Museum of Torino. Kataloget fokuserede på karakteristika for kunstnere, der var aktive i Lombardiet og Piemonte i den periode, hvor Carlo og Federico Borromeo var kardinaler. Det var de malere, for hvem Testori selv opfandt det glade tilnavn "pestanti" ("Pesten"), med henvisning til pesten, der truede hertugdømmet Milanos territorium fra 1576 til 1630.
Året efter deltog Testori i den første store monografiske udstilling dedikeret til Gaudenzio Ferrari på Museo Borgogna i Vercelli. I sit essay i kataloget „ Gaudenzio il Sacro Monte “ overvurderede Testori både kunstneren fra Valsesia og billedhuggerens arbejde.
Blandt Testoris personlige lidenskaber vil sødmen i Gaudenzio Ferraris maleri og skulptur altid repræsentere dimensionen af familiehengivenheder. På den anden side fandt Testoris mere intime lidenskaber vej til Antonio d'Enricos mere torturerede værk, kendt som Tanzio da Varallo. Testori kuraterede den første monografiske udstilling dedikeret til sidstnævnte, som blev organiseret på Civic Museum of Turin og i Varallo Cecia året efter.
I 1958 udgav Feltrinelli's Library of Literature, redigeret af Giorgio Bassani, Il ponte della Ghisolfa , det første bind af historier i cyklussen I segreti di Milano , efterfulgt i 1959 af Gilda del Mac Mahon og af Il Fabbricone i 1961. Testori talte om dramaer og helte fra byens udkant med stor menneskelighed og forståelse, som skulle bringe ham international succes. De franske og spanske udgaver af Il ponte della Ghisolfa og Gilda del Mac Mahon fik snart selskab af oversættelser af Il Fabbricone
Tilbage i 1958 udgav Testori en bog om freskoerne i kirken San Bernardino i Ivrea, i hjertet af industrilandsbyen Olivetti. Disse fresker var mesterværket af Giovanni Martino Spanzotti, en kunstner, der arbejdede i lang tid på Piemontes område i det 15. og 16. århundrede.
L'Arialda Samme år blev stykket opført i Milanos Teatro Piccolo af instruktør Mario Missiroli og med Franca Valeri i hovedrollen. . La Maria Brasca fortsatte i 1960 med udgivelsen af I segreti di Milano Cycle , den første italienske teaterforestilling, der blev forbudt for mindreårige. Efter at have overvundet adskillige censurproblemer, blev det for første gang iscenesat på Teatro Eliseo af selskabet Rina Morelli og Paolo Stoppa, instrueret og iscenesat af Luchino Visconti. Da stykket nåede Milanos Teatro Nuovo i februar 1961, dagen før premieren, underskrev magistrat Carmelo Spagnuolo en ordre om at trække manuskripterne tilbage og suspendere alle planlagte genopførelser. Testori og Feltrinelli stod over for kriminelle anklager for teksten, som blev betragtet som "groft stødende for almindelige anstændigheder"
I mellemtiden, i sommeren 1960, på filmekspeditionen i Venedig introducerede Visconti Rocco og Suoi Fratelli . Filmens manuskript er hovedsageligt baseret på flere historier fra Testoris roman "Gisolfa di Testoris bro ". Blandt skuespillerne var Alain Delon, Renato Salvatori og Anne Girardot.
I mellemtiden tiltrak Testoris sproglige eksperimentalisme hele landets opmærksomhed af Alberto Arbasino, som i en artikel publiceret i Verri i 1960 opfandt for sig selv, for forfatteren fra Novate Milanese og for Pier Paolo Pasolini det glade navn "børnebørn af ingeniøren", og anerkender derved oprindelsen af deres studier i flersprogethed af Carlo Emilio Gadda.
Selvom Testori fortsatte med at fokusere på tidlig og moderne kunst, vendte han tilbage til teatret i 1967 med Monaca di Monza . Luchino Visconti var igen instruktør af stykkets debutproduktion i Roms Teatro Quirino den 4. november. Forsangeren var Lilla Brignone, der allerede er krediteret som tekstforfatter i den trykte udgave udgivet af Feltrinelli.
KærlighedspoesiPer semper (1968) og Love fulgte. Bogen var den første i en poetisk trilogi dedikeret til Alain Tubas. et monumentalt digt på næsten 12.000 linjer. Jeg er Trionfi I 1965, året for sin fars død, udgav Feltrinelli (1970). Testori mødte franskmanden Alain Pierre Tubas (1938-2021) i slutningen af 1950'erne. Han var sit livs kærlighed, hans følgesvend og på en måde hans søn. Han er en nøglefigur i forståelsen af Testoris engagement i teatret, udviklingen af hans forhold til Luchino Visconti og fødslen af galleriet kaldet Compagnia del Disegno. Meget af forfatterens erotiske og sentimentale billedsprog er forbundet med Tubas, hvis træk Testori poetisk så i mange af de malerier, han elskede mest, såsom Tanzio da Varallos ."
Manifest for teatretDet er på tide, at Testori offentligt offentliggør sin teaterdirektørs intentioner. Det gjorde han med filmen "Ventre del theater ", som dukkede op i "Paragon" i 1968 samtidig med udgivelsen af Pier Paolo Pasolinis Manifest "For et nyt teater" i "Nuovi Argomenti". Artiklen repræsenterede en fuldstændig afvisning af alt, hvad det italienske teater stod for dengang. Begge forfattere støttede ordets centrale rolle i teatret. Pasolini foreslog, at den teatralske oplevelse var et "kulturelt ritual" forbundet med ordet som begreb. For Testori var drama legemliggjort i "verbal materie", der gravede ind i "eksistensens blok". Det "uudsigelige" ord, som var "frem for alt, forfærdeligt (uacceptabelt) fysiologisk" og fandt sit maksimale udtryk i en monolog.
Testori arbejdede på dette tidspunkt på Erodiada , et skuespil oprindeligt udtænkt til Valentina Cortese og gentagne gange annonceret af Milanos Teatro Piccolo, men aldrig opført der. Teksten har præcis figurativ inspiration: ”Herodias har trods alt altid forekommet mig at være en af kunstens højeste og mest intense metaforer, som efter Kristi komme ikke længere kan være en metafor for denne inkarnation. Af denne grund har jeg altid elsket meget mere end de dekadenters Herodias, Caravaggios Herodias og hans tilhængere, især Francesco Cairo. Der ser vi denne mørke skikkelse i en konstant kamp mellem fordømmelse og frelse."
Vend tilbage til maleriEfter en brat tilbagetrækning fra maleriet omkring 1950 genoptog Testori at tegne og male i mindst 1968, begyndende med en cyklus på 73 hoveder af Johannes Døberen , fyldepenstegninger på tidspunktet for udarbejdelsen af The Erodiad ( og først udgivet i 1987). I de følgende år blev Testoris arbejde udstillet i fire udstillinger dedikeret til ham: "I Galatea Mario Tazzoli Gallery i Torino (1971), i Alexander Iolas Gallery i Milano (1974), i Naviglio Giorgio Cardazzo Gallery, også i Milano (1975) og i Gabbiano Gallery i Rom (1976). De tilsvarende kataloger indeholdt præsentationer af Luigi Carluccio, Piero Citati, Cesare Garboli og Giuliano Briganti.
Fra slutningen af 1971 til begyndelsen af 1972 blev Il Realismo-udstillingen i Tyskland arrangeret i Rotunda di Via Besana i Milano. Han var Testoris kurator, som i mange år med interesse fulgte realismens udvikling og den nye objektivitet i Tyskland, præsenteret for den italienske offentlighed for første gang.
Hans arbejde som forfatter og dramatiker fortsatte med Rizzolis 1972-udgivelse af Ambleto, en omskrivning af Shakespeares tragedie. Teksten legemliggjorde forfatterens sproglige teorier, idet den var frugten af pastiche , hvor dialektale bøjninger sameksisterer med udtryk lånt fra spansk, fransk og latin, samt mange neologismer.
Den 16. januar 1973 debuterede L'Ambleto i Milano med åbningen af Pier Lombardo Salon, et teater for nylig grundlagt af Testori selv sammen med Franco Parenti, André Ruth Schamma, Dante Isella og Maurizio Fercioni. Instruktøren var André Ruth Schamma, og hovedrolleindehaveren var Franco Parenti, der skrev stykket. Venskabet mellem Testori og Parenti fødte ideen, der startede med Ambleto , "trilogien degli scarozzanti (rejsende skuespillere)", en imaginær "skuespillertrup, der vandrer langs søerne og foden af Alperne, der i dag er her, i morgen er der berømte plots. , skåret og modificeret, så de passer til deres ressourcer". Den blev efterfulgt af Macbetto (1974), også fra Shakespeare, og Oedipus (1977) fra Sophocles.
Testori har altid været dedikeret til sit arbejde som kunstkritiker. I 1973 deltog han i den store udstilling Il Seicento lombardo , arrangeret i Milano på Palazzo Reale og Pinacoteca Ambrosiana.
I årene efter udgav Testori monografier om sine yndlingskunstnere fra den mere realistiske retning af den norditalienske renæssance: Romanino e Moretto alla Capella del Sacramento (1975), helliget de billedudsmykninger i det eponyme kapel ved San Giovanni Evangelista i Brescia ; anerkendelsen af Giovanni Battista Moronis malerier i Val Seriana (1977) og den første revurdering af det 18. århundredes billedhugger Beniamino Simonis arbejde i Cerveno (1976).
Testori fortsatte med at promovere, gennem en række udstillinger i private gallerier, værker af nutidige figurative kunstnere fra Gianfranco Ferroni til Cagnaccio di San Pietro, Christoff Voll, Antonio Garcia Lopez, Pierre Combe Decombe, Abraham Minchin, Max Beckmann, Helmut Collet, Willy Varlin, Federica Galli, Francis Gruber, Jose Zhardiel, Paolo Vallorz og mange andre.
Farvel til morDen 20. juli 1977 døde Testoris mor, Lina Paracchi, som altid havde været i centrum for hans følelser. Øjeblikket for hendes død er allerede blevet beskrevet i digtet " Ragazzo di Taino ", dateret 1975-1976 og kun delvist offentliggjort i 1980.
Perioden med sorg og refleksion over tabet af sin mor faldt sammen med tilbagevenden til den kristne tro, som han alligevel aldrig forlod, men som altid var kompliceret for ham af bevidstheden om livets pinsler og modsætninger. I denne sammenhæng blev The Conversation of Death : A Monologue født, udgivet af Rizzoli i 1978 og skrevet til Renzo Ricci efter at have set hans fortolkning af den gamle tjener Firs i Strehlers opsætning af Tjekhovs Kirsebærhaven . Skuespilleren døde den 20. oktober samme år, ude af stand til at læse teksten og recitere den på scenen. Testori fortolkede det selv og gav den første forestilling på Pier Lombardo den 1. november 1978, efterfulgt af en turné, der dækkede mere end hundrede italienske centre.
I denne periode udviklede Testori tætte bånd med flere unge mennesker fra den kirkelige bevægelse Comunione e Liberazione, og fandt fælles fodslag med dens grundlægger, Luigi Giussani. Med denne sidstnævnte skulle han skrive en dialog, Il senso della nascita. Colloquio con Don Luigi Giussani , udgivet i 1980 og oversat til spansk og engelsk. Testoris hyppige kontakt med mange unge førte til Interrogatorio a Maria.
Forfatter til en artikel til Corriere della SeraGiovanni Testoris første artikel til Corriere della Sera udkom den 10. september 1975. Dette var en anmeldelse af udstillingen dedikeret til Bernardino Luini , som åbnede i august sidste år i Palazzo Verbania i Luino. Dette blev starten på et langt samarbejde med en milanesisk avis, først med anmeldelser af udstillinger og bøger, men senere udvidet til mere generelle kommentarer til nyheder og kultur.
Testoris bidrag har altid haft en stærk etisk og moralsk indvirkning på den offentlige mening, hvilket gør dem til ideelle efterfølgere til Pasolinis Les Corsairs, der døde i november 1975. Den første artikel, der tiltrak pressens opmærksomhed, var La cultura marxista non ha il suo Latino (4. september 1977), en kraftig reaktion på en leder af Giorgio Napolitano ( Intellettuali e progetto , på forsiden af L'Unità, 28. august 1977 ), hvori forfatteren protesterede mod, hvad han anså for den "umættelige besættelse" af magtpositioner af kommunistiske intellektuelle.
Dette var blot den første af mange ideologiske kampe, der blev udkæmpet fra siderne i Corriere della Sera, for hvilken han også fra 4. december 1978 tiltrådte stillingen som kunstkritiker og redaktør af kunstsiden. I løbet af de næste seksten år publicerede han mere end otte hundrede artikler. Mange af hans mest betydningsfulde artikler om nyheder eller refleksioner af etisk, social og religiøs karakter blev samlet af forfatteren selv sammen med andre, der dukkede op i "Il Sabato", i samlingen " La maestà della vita " udgivet af Rizzoli i 1982 .
The Interrogation of Mary viste sig at være starten på den anden trilogi, afsluttet af The Fact of Truth ( 1981) og Post Hamlet (1983).
Factum est blev skrevet til Andrea Soffiantini og det nyfødte Incamminati Theatre Company, grundlagt af Testori sammen med Emanuele Bunterle. Den første forestilling fandt sted den 10. maj 1981 i kirken Santa Maria del Carmine i Firenze. Andrea Soffiantini var skuespilleren i en fjortendelt enetale, som "Guds kors ", hvor et foster, der er født i livmoderen, tvinges til at mestre talens magt med stort besvær for at bede sine forældre om ikke at nægte hans fødsel.
The Hamlet Post , Testoris tredje refleksion over Shakespeares Hamlet (efter Ambleto og filmmanuskriptet til The Amleto , udgivet posthumt), var hans sidste udgivelse med Rizzoli. Samme år flyttede han til Mondadori med sin digtsamling Ossa mea (1981-1982) .
I Alessandro Manzonis navn1984 åbnede med udgivelsen af I Promessi sposi alla prova. Azione teatrale in due giornate , det første bind af en serie dedikeret til Mondadoris "Bøger om Giovanni Testori". Stykket blev første gang opført den 27. januar, hvilket markerede dets forfatters tilbagevenden til Pierre Lombardo. Oversætterne var Franco Parenti og Lucia Morlacchi. Filmen blev instrueret af Andre Ruth Schamma. For Testori var dette en tilbagevenden til Alessandro Manzoni, en forfatter, der var fundamental for hans dannelse.
Året efter deltog han i fejringen af 200-året for forfatterens fødsel.
I 1986 indsendte Testori et detaljeret essay om mulige kilder og figurative referencer til I promessi sposi til Manzonis katalog . Suo il nostro tempo , en udstilling installeret i Palazzo Reale, Milano. Han skrev også informationsark til flere udstillede malerier.
To samtaler udført af Testori er grundlæggende for at forstå hans tanker om I promessi sposi og den rolle, som romanen spillede i disse år i den italienske kulturdiskussion. Den første var med Alberto Moravia den 29. november 1984 i Milano; den anden var med Ezio Raimondi den 3. december i Bologna
Kunstens nye ansigterTestoris intensive arbejde som kunstkritiker fortsatte, gennem 1980'erne publicerede han anmeldelser af kataloger og udstillinger på siderne af Corriere della Sera. Han publicerede også adskillige artikler om kunstnere fra hele verden som Francis Bacon i specialiserede magasiner, herunder Flash Art og FMR, og fortsatte sit arbejde som en militant kritiker, hvor han forsøgte at skabe offentlig og kritisk opmærksomhed for unge kunstneres og billedhuggeres arbejde.
Især gennem et besøg i Milanos Studio d'Arte Cannaviello-galleri var Testori i stand til at fastholde sin interesse for nye kunstnere fra Østrig og Tyskland. Blandt figurerne fra den tyske scene, som han anså for de mest interessante (såsom Hermann Albert, Peter Chevalier, Thomas Schindler, Rainer Fetting, Bern Zimmer og Klaus Karl Merkens), udpegede han en gruppe af hans egen opfindelse, som han kaldte " Nuovi ordinatori (New Ordinators)" (ledet af Hermann Albert), som han adskilte fra New Wilds ledet af Rainer Fetting, som om han fandt en kontinuitet i sproget mellem ekspressionisme og den nye objektivitet i mellemkrigsårene.
KunsthistorieTestoris skabelse af individuelle essays og skrifter i 1980'erne førte til nogle vigtige indtog i verden af tidlig og moderne kunst.
I 1981 kurerede han Graham Sutherland Anthology Exhibition på Bergamini Gallery i Milano og deltog i La Ca' Granda-udstillingen. Cinque secoli di storia e d'arte dell'Ospedale Maggiore di Milano , arrangeret på Palazzo Reale.
Samme år udgav Testori "Resone"-kataloget for Abraham Minchin og organiserede kunstnerens udstilling på Compagnia del Disegno Gallery i Milano ved hjælp af en højprofileret artikel i Corriere della sera. Testori roste Abraham Minchins arbejde og var forundret over naiviteten i moderne kunsthistoriske fortællinger, der kunne gå glip af et så ekstraordinært talent (hvilket forudsagde, at det ikke desto mindre ville blive genopdaget).
I 1983 kurerede han en monografisk udstilling dedikeret til Guttuso på Bergamini Gallery i Milano. Det store maleri " Spes contra spem ", færdiggjort i Velat sidste år, blev vist for offentligheden for første gang. Testori vendte også tilbage til temaet Francesco Cairo og hjalp med at kuratere denne kunstners udstilling i Villa Mirabello, Varese.
I 1988 dedikerede han en privat udstilling til Gustave Courbet nella Collegioni, og året efter udstillede han værker af Daniele Crespi, også fra private samlinger.
I 1990 skrev Testori en introduktion til Cantinis komplette katalog over Van Goghs værker i serien "I gigli dell'arte". Den udkom også på fransk året efter.
Første BranchiatrilogiI midten af 1980'erne genoptog Testori arbejdet med ideen om et teater baseret udelukkende på ordet, og startede den første Branchiatrilogy , tre skuespil skrevet for skuespilleren Franco Branchiaroli. Den første var Confiteor . Teksten var inspireret af en nyhedsartikel, hvor en mand dræbte sin handicappede bror for at redde ham fra et liv, han betragtede som ufuldstændigt og ydmygende. Den blev første gang opført på Teatro Romano Porta den 25. september 1986, instrueret af Testori og assisteret af Emanuele Bunterle. Oversætterne var Branchiaroli og Mirton Vayani.
I 1988 var det Garzantis tur, In exitu , udgivet som en roman (som blev Testoris udgiver i 1986 sammen med The Diadem, en digtsamling ) . Stykket blev første gang opført med Testori som solist og instruktør på Teatro della Pergola i Firenze den 9. november 1988. Den 13. december året efter blev showet sat i scene for en aften på trappen til Milanos hovedbanegård, hvor et drama centreret om det stadig aktuelle emne heroinmisbrug udspillede sig. Det er en af Testoris mest ekstreme tekster, skrevet "på et sprog, der ikke eksisterer. Den har lidt italiensk, lidt latin, lidt fransk, men frem for alt er der sproget hos en dreng på randen af dødskampe, alt splittet, ødelagt, med ord delt i to. Det er en slags masket sprog, det er der, og det er det ikke, det bliver aldrig klart, og så gentager det sig.«
Den første Branchiatrilogi afsluttes med Verbo. Autosacramental , en tekst baseret på forholdet mellem Verlaine og Rimbaud (titlen indkapsler deres efternavne). Den blev opført af Testori og Branchiaroli selv i Milanos Teatro Piccolo den 20. juni 1989 og blev udgivet posthumt på opfordring fra forfatteren, da han foretrak at lade sig "genskabe" teksten hver aften i teatret.
Anden BranchiatrilogiI slutningen af 1980'erne udviklede Testori en tumor, der forhindrede ham i at optræde offentligt, men det begrænsede hverken hans kreativitet eller produktivitet.
I 1989 udgav han …et nihil , en digtsamling skrevet i 1985 og 1986. Dette værk blev tildelt Pandolfo Poesi-prisen.
I 1990 forværredes hans helbred, og han blev anbragt i Ospedal San Raffaele i Milano. Han fortsatte med at skrive der rasende og helligede sig flere projekter på samme tid. Han færdiggjorde versoversættelsen af Paulus' Andet Brev til Korintherne , udgivet i 1991 af Longanesi, hans sidste udgiver, og fortsatte arbejdet med teaterstykker, begyndende med den anden Branchiatrilogy . To værker så dagens lys: Sfaust i 1990 og SdischOre i 1991, begge instrueret af Compagnia degli Incamminati, instrueret af Testori og Emanuele Banterle. Den eneste oversætter var Franco Branchiaroli. Sfaust havde premiere på Nationalteatret i Milano den 22. maj 1990, SdisOre havde premiere den 11. oktober 1991 på Goldoni Theatre i Venedig.
Den tredje og sidste akt i den anden Branchiatrilogi , blandt de forskellige revisioner og udkast, der var tilbage på papiret, skulle være I tre lai. Cleopatras, Erodias, Mater Strangoskias , udgivet posthumt i 1994.
I de lange måneder efter operationen i sommeren 1990 vekslede Testori opholdsperioder i Ospedal San Raffaele med rekonvalescens i Inverigo, i Brianza eller i Varese, på Palace Hotel, hvor Luca Doninelli udarbejdede en interviewbog udgivet et par måneder efter forfatterens død (Conversazioni con Testori, Milano 1993, Rep. 2002).
I 1992 var Testori i stand til at se udgivelsen af " Gli angeli dello sterminio ", hans seneste roman, der foregår i et apokalyptisk Milano, nærmest en profeti om den hvirvelvind, der på tidspunktet for bogens udgivelse kastede byen ned i volden. af en korruptionsskandale kendt som "Tangentopoli".
Hans sidste tekst til teatret var Regrédior , et teaterstykke udgivet posthumt i 2013 og aldrig opført.
Forfatteren døde i Ospedal San Raffaele i Milano den 16. marts 1993.