Tahir og Zuhra | |
---|---|
usbekisk Tohir va Zuhra | |
Genre | historisk drama |
Producent | Nabi Ganiev |
Manuskriptforfatter _ |
Alexey Speshnev , Sabir Abdulla |
Medvirkende _ |
Gulyam Aglaev, Yulduz Rizaeva, Asat Ismatov , Abror Khidoyatov , Obid Jalilov |
Operatør |
Daniil Demutsky , Mikhail Karyukov, Mikhail Krasnyansky , Iskander Tynyshpaev |
Komponist | Alexey Kozlovsky |
Filmselskab | " Tasjkent filmstudie " |
Varighed | 92 minutter |
Land | USSR |
Sprog | Russisk |
År | 1945 |
IMDb | ID 0237800 |
" Takhir og Zuhra " ( Uzb. Tohir va Zuhra ) er en sovjetisk historisk og dramatisk spillefilm fra 1945 instrueret af Nabi Ganiev , udgivet af Tashkent Film Studio .
Baseret på en orientalsk folkesagn fra det 15. århundrede om kærligheden fra en simpel kriger Takhir til khanens datter Zuhra. "Tahir og Zuhra" blev den første usbekiske spillefilm, der blev udgivet i udlandet [1] . Filmen havde premiere i Moskva den 21. oktober 1945.
Hovedlinjen i billedet er kærlighedshistorien om en simpel kriger Tahir til Zuhra, datter af Khan Babokhan. På grund af Tahirs lave sociale oprindelse er sådan kærlighed ifølge repræsentanter for de højeste myndigheder kriminel, hvorfor Tahir er bestemt til at lide og vandre [1] .
Tahir blev født samme dag som Khans datter, og forældrene blev enige om at forene deres skæbner. Tahirs far dør, og khanen skifter mening og ønsker ikke at se en almue som sin svigersøn. Tahir bliver smidt i floden i en kiste.
Parallelt med kærlighedslinjen er en ny social komponent, som ikke er berørt i legenden, vævet ind i filmens manuskript, primært repræsenteret af billedet af lederen af den folkelige opstand Sardor. Takket være hende flyttes accenterne i billedet mod oppositionen af en progressiv social orden, hvor alle mennesker er lige, og den traditionelle feudale levevis i det østlige samfund [1] .
Filmen medvirkede [1] :
Arbejdede på filmen [1] [2] :
Oprindeligt blev filmen tænkt som en tilpasning af skuespillet "Tahir og Zuhra" af Sabir Abdullah. Imidlertid foreslog direktøren Ganiev at omarbejde folkematerialet og skabe et nyt værk på grundlag af det. Som et resultat blev filmen fra en tragisk kærlighedshistorie til et heroisk-historisk drama med udtalte sociale overtoner [2] . Herskernes tyranni og tilfældighedernes vilje trak sig i baggrunden, og magthavernes forsigtighed, kampen om herredømmet og oppositionen fra forskellige samfundsklasser [1] kom i forgrunden .
For instruktør Ganiev var filmen det første værk inden for lydfilm i fuld længde . I denne henseende blev det musikalske akkompagnement af båndet en vigtig komponent. I sin egenskab valgte Ganiev sammen med komponisten Kozlovsky folkloremotiver og skabte et farverigt nationalt værk, opfattet med interesse ikke kun i USSR, men også i udlandet. Filmen blev det første filmværk i Usbekistan, som modtog et så omfattende og mangfoldigt publikum [2] [1] .
Sovjetkritikere opfattede filmen positivt, især de sociale spørgsmål, der blev rejst i den og den understregede klassekonflikt [1] [2] . Samtidig blev det udtryksfulde og præcise spil af skuespillerne i birollerne noteret: Ismatova som Babakhan, Dzhalilova som vesiren og Khidoyatov som Sardor. Det metaforiske sprog brugt af Ganiev, Yeremyans kunstneriske design og maleriets succesfulde komposition og dramaturgi modtog anerkendelse [1] . Billedet, der var baseret på en folklorelegende , tilskrives entydigt af kritikere til genren historisk drama [1] [2] .