Rozhdestvensky, Konstantin Ivanovich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 17. maj 2022; verifikation kræver 1 redigering .
Konstantin Ivanovich Rozhdestvensky
Fødselsdato 19. marts ( 1. april ) 1906( 1906-04-01 )
Fødselssted landsbyen Berikul, Mariinsky uyezd , Tomsk Governorate
Dødsdato 30. juni 1997 (91 år)( 30-06-1997 )
Et dødssted Moskva
Borgerskab  USSR Rusland
 
Priser
Arbejdets Røde Banner Orden Orden for Venskab af Folk
Ridder af Leopold II
Rangerer
Folkets kunstner af RSFSR

Konstantin Ivanovich Rozhdestvensky (1906-1997) - sovjetisk og russisk suprematistisk kunstner, grafiker, mester i udstillingsdesign. Folkets kunstner i RSFSR (1976). Aktivt medlem af Academy of Arts of the USSR (1979).

I Tomsk

Konstantin Rozhdestvensky blev født i en præsts familie. I en alder af seks mistede han sin far. Uddannet fra folkeskolen; siden 1920 arbejdede han på et værksted med trælegetøj til børn.

Han studerede ved Tomsk Practical Polytechnic Institute . På Instituttet mødte han en lærer i tegning, kunstneren Mitrofan Maksimovich Polyakov [1] , i sit atelier begyndte han at male. Udstillet på generelle kunstudstillinger i Tomsk siden 1922. Arbejdede som dekoratør på Tomsk Bolshoi Teater.

I Leningrad

I efteråret 1923 flyttede han til Petrograd. Siden november 1923 sluttede han sig til Kazimir Malevichs praktikanter på GINKhUK . Fra det tidspunkt til K. S. Malevichs død i 1935 var han ved siden af ​​læreren under hans direkte indflydelse.

Han arbejdede i afdelingen for malerkultur indtil 1927 [2] I 1923-1924. studerer P. Cezannes arbejde, hvilket påvirkede hans fremtidige arbejde. Han holdt foredrag, holdt seminarer, skrev artikler og rapporter om cézanisme. Malevichs pædagogiske system var baseret på "overskudselementteorien" og på den praktiske undersøgelse af den nye kunsts "systemer" (Impressionisme - Cezannisme - Kubisme - Futurisme - Suprematisme): "Vi arbejdede ikke kun med farver, men også med rummet. ... vi studerede først og fremmest maleriet som grundlag for moderne opfattelse og udtryk i kunsten, (fordi) forståelsen af ​​form, materiale indlejret i moderne maleri er essentielt for både arkitektur og skulptur.

Siden 1929 har han været tæt på andre studerende fra Malevich, L. A. Yudin og V. V. Sterligov , og har sammen med dem dannet en fælles kreativ gruppe af "billeder og plastisk realisme [3] , som også omfatter V. M. Ermolaeva , A. A. Leporskaya .

Han underviste på Leningrad Institute of Art History og ledede kunststudiet i Kulturhuset opkaldt efter den første femårsplan.

Som maler var Rozhdestvensky uvægerligt påvirket af K. S. Malevichs bondecyklus. Kompositionerne i denne juletid er af generaliseret karakter, bondefigurer, med et tomt ovalt ansigt, sjældent med markante træk, placeret i rummet, hvor hovedparten af ​​baggrunden er en glat malet blå himmel, horisonten er understreget af en sort stribe. [4] Maleri: “Suprematisme. Bondekvinde (1933), Hyrde (1932-1933, Statens Tretyakov-galleri), Høst, tre nåder (1934), sibirisk (1933-1934), kvindeskikkelse og kvinde (1933), "Selvportræt" (1929), " Suprematistisk landskab. Rumfartøj" (1935).

I midten af ​​1930'erne. forlader maleriet for altid og begynder at engagere sig i udstillingsdesign, indtil slutningen af ​​1980'erne.

I Moskva

I 1936 flyttede han til Moskva, hvor han boede til slutningen af ​​sit liv.

Sammen med N. M. Suetin tegnede han den sovjetiske pavillon på verdensudstillingen "Kunst og teknologi i det moderne liv" (1937) i Paris, arbejdede derefter på verdensudstillingen i New York "Morgendagens verden" (1939). Med udformningen af ​​den sovjetiske pavillon på den internationale udstilling i Paris i 1937, tildelt den højeste pris af udstillingen - Grand Prix, begynder kunstnerens arbejde i udstillingens ensembles kunst.

I 1940'erne arbejdet på Arkitektakademiet i Moskva. I 1950'erne-1970'erne stod han i spidsen for store kreative teams af specialister, der skabte så berømte udstillingsensembler som USSR-pavillonerne på verdensudstillingerne.

Han var hovedkunstneren på verdensudstillingerne i Bruxelles i 1958.

Han arbejdede som stedfortrædende chefkunstner for VDNKh , på All-Union Construction Exhibition, designede adskillige sovjetiske udstillinger i udlandet, All-Union kunstudstillinger i Moskva, var kurator for dekorativ og anvendt kunst i Union of Artists of the USSR.

Han blev begravet på Donskoy-kirkegården [5] .

Priser og titler

Noter

  1. Polyakov Mitrofan Maksimovich (1885-1924) blev født i Tambov-provinsen. Han dimitterede fra Kozlovsky-distriktsskolen (1896-1900), derefter Stroganov-skolen (1900-1906). Han ankom til Tomsk i 1913. Han underviste på en handelsskole, på Lærerinstituttet. I 1918 støttede han ideen om at skabe Siberian People's Art Academy i Tomsk. Arrangør af Union of Tomsk Artists.
  2. I Malevichs kreds. Ledsagere, studerende, tilhængere i Rusland i 1920'erne-1950'erne: [Udstillingskatalog] / Comp. Irina Karasik; comp., udarbejdelse af tekster til kataloget og dokumenter, breve og kommentarer til dem Elena Basner, Irina Karasik, Tatiana Goryacheva, Antonina Marochkina, Tatiana Mikhienko, Alexandra Shatskikh. — [B. m.]: Palace Editions, 2000. - S. 250.
  3. Journalrum | Stjerne, 2011 N11 | YURI KROL - ╚De tilføjede mig!╩ . Hentet 24. august 2014. Arkiveret fra originalen 14. januar 2014.
  4. I Malevichs kreds. Ledsagere, studerende, tilhængere i Rusland i 1920'erne-1950'erne: [Udstillingskatalog] / Comp. Irina Karasik; comp., udarbejdelse af tekster til kataloget og dokumenter, breve og kommentarer til dem Elena Basner, Irina Karasik, Tatiana Goryacheva, Antonina Marochkina, Tatiana Mikhienko, Alexandra Shatskikh. — [B. m.]: Palace Editions, 2000. - S. 258-263 /
  5. Grav af K. I. Rozhdestvensky . Hentet 10. april 2017. Arkiveret fra originalen 1. juni 2017.

Litteratur

Links