Pushkar, Nikolai Nikitovich
| Nikolai Nikitovich Pushkar | |
|---|---|
| hviderussisk Mikalai Mikitavich Pushkar | |
| Fødselsdato | 8. maj 1919 |
| Fødselssted | Belgorod-regionen, USSR |
| Dødsdato | 29. december 1993 (74 år) |
| Land | Hviderusland |
| Genre | keramik |
| Studier | Kharkov kunstskole |
| Lånere | Anton Semenovich Makarenko, Maxim Gorky |
| Priser |
 |
| Rangerer | Æret kunstarbejder |
Nikolai Nikitovich Pushkar ( hviderussisk: Mikalay Mikitavich Pushkar ; 8. maj 1919 - 29. december 1993 ) var en hviderussisk keramiker , hædret kunstarbejder i BSSR , medlem af den hviderussiske kunstnerforening, deltager i mere end tre hundrede regionale, republikanske, EU-udstillinger og internationale udstillinger.
Biografi
Nikolai Nikitovich blev født den 8. maj 1919 i Belgorod-regionen. Han blev tidligt forældreløs, men det hjemløse barn var heldigt at komme ind i den berømte arbejderkoloni. Gorky nær Kharkov, som blev ledet af en erfaren lærer Anton Semenovich Makarenko . Dette spillede også en vigtig rolle i det faktum, at han viede sit liv til kreativitet. Makarenko bemærkede drengens evne til at tegne og foreslog, at han malede et portræt af Maxim Gorky . Da den berømte forfatter kom for at besøge koloniens indsatte, fik han et portræt som gave. Slået af den dygtighed, som hans portræt blev udført med, bad Gorky om at blive præsenteret for kunstneren. Nikolai blev bragt til forfatteren, som tilbød ham hjælp til at komme ind i den berømte Kharkov Art School . Snart, med et anbefalingsbrev fra Maxim Gorky selv, rejste Nikolai til Kharkov .
Efter sin eksamen fra college i 1937 arbejdede Nikolai Nikitovich som tegnelærer på en skole i flere år indtil krigen, og derefter blev han indkaldt til hæren, hvor han tjente i tanktropper. I de første måneder af den store patriotiske krig blev han såret, chokeret og taget til fange.
Fra 1941 til 1945 var han fange i koncentrationslejr nr. 315, Hamerstein, Tyskland. Efter sin løsladelse vender den fremtidige kunstner tilbage til sit hjemland, hvor et nyt skæbneslag ventede ham - arrestation under artiklen "Forræderi mod moderlandet" og idømt 15 års fængsel allerede i sovjetiske koncentrationslejre. Fra 1945 til 1946 var Nikolai Pushkar under undersøgelse i byen Komsomolsk-on-Amur , og fra 1946 til 1954 blev han fængslet i lejrens postboks 246.
Først efter Stalins død blev mange fanger dømt i henhold til samme artikel løsladt. I 1954 blev Nikolai Pushkar, som var blevet uretfærdigt undertrykt, også løsladt. Og den 6. juni 1962 blev han rehabiliteret af kollegiet ved USSR's højesteret [1] som uskyldig i anklagerne mod ham.
I 1957 flyttede Pushkar til Kaliningrad . Efter at have kigget ind i en lokal keramikers værksted, blev han chokeret over processen med, hvordan en uformelig klump almindeligt ler i en mesters følsomme hænder er i stand til at erhverve de mest bizarre former. Nikolai Nikitovich tog et stykke ler med hjem og arbejdede med det hele natten lang. Om morgenen bragte han til sin kommende kollegas værksted den figur af en fisker, han havde lavet. Keramikeren kunne virkelig godt lide hans arbejde, de brændte det i en ovn, og efter et stykke tid kom figuren til en tematisk udstilling i Polen.
I Kaliningrad mødte Nikolai Nikitovich sit livs kvinde. Anna Mikhailovna var fra Mozyr . Sammen med sin kone kom de ofte til hendes slægtninge, og i 1966 flyttede de til byen over Pripyat for permanent ophold. Her arbejdede han som grafisk designer på et genvindingsmaskineanlæg, og om aftenen i gården til sit eget hus skabte han nye billeder af ler, famlende efter sin egen kunstneriske stil.
Kreativitet
Nikolai Pushkar er en af de ældste hviderussiske keramikere, en typisk repræsentant for folklore-temaer i små keramiske skulpturer, som kan spores i hans arbejde siden slutningen af 60'erne. Hans værker tager beskueren til den hviderussiske polesie , til den unikke verden af legender, sange, eventyr, skikke og legemliggør fortiden i menneskelige karakterer. Billederne af indbyggerne i denne region med alle omskiftelserne i deres eksistens, nogle gange sjove og nogle gange triste, genskabes af kunstneren i hans kompositioner.
På jagt efter indfødte Polissya-folklore rejste Nikolai Pushkar meget rundt i de omkringliggende landsbyer, men den vigtigste inspirationskilde for ham var det lokale marked, hvor han kiggede efter farverige Polesye-billeder og legemliggjorde dem i ler. Yndlingshelten i den tidlige periode af hans arbejde var en 90-årig keramiker, der på trods af sin høje alder hurtigt dansede og strøede sin tale med vittigheder, tilbød sine varer til lokale beboere. Hans billede, efter kunstnerens personlige mening, inkarnerer mest præcist de karakteristiske træk, der er iboende i de oprindelige folk (Poleshuks), såsom en funklende sans for humor, evnen til at nyde livet på trods af dets strabadser og naturligt kunstnerisk. [2]
I 28 års kreativ aktivitet blev hans værker vist på verdenskunstudstillingerne "EXPO-60" (Montreal, Canada, 1965), "EXPO-70" (Japan) og internationale udstillinger i Polen (1961, 1988), Tjekkoslovakiet ( 1973), Ungarn, Østtyskland og Bulgarien. Mange af dem har modtaget priser.
I 1972, på den lokale fabrik af kunstprodukter, stod Pushkar i begyndelsen af grundlaget for keramikværkstedet , lærte folk færdighederne i at brænde og modellere. I dag fortsætter de kreative traditioner, der er fastlagt af Nikolai Nikitovich, med at leve og udvikle sig i produkterne fra Mozyr Factory of Art Products. De er elsket og genkendelige langt ud over vores republiks grænser.
Gradvist fik hans arbejde berømmelse, hans arbejde fik fans og tilhængere, over tid blev Nikolai Nikitovich medlem af Union of Artists, og i 1978 tildelte byens myndigheder ham et sted til et kreativt værksted. Dette gamle forladte hus, som kunstneren sammen med sin elev og sine slægtninge renoverede med egne hænder, blev hans værksted og senere museet opkaldt efter ham . Kunstneren Pushkar skabte dette storslåede museum for egen regning. De ting, der blev indsamlet til udstillingen, afspejlede den kollektive praksis hos indbyggerne i Polissya , deres kultur og levevis, og inspirerede derfor kunstneren, fyldte hans arbejde med mening og indhold.
I 1976-1977. deltog som billedhugger i skabelsen af det arkitektoniske og skulpturelle mindesmærke "Mound of Glory" for soldater og partisaner, der døde under befrielsen af byen Mozyr fra nazistiske angribere. [3]
Og i 1990 blev han tildelt ærestitlen " Æret kunstner af BSSR ". [fire]
Nikolai Nikitovich døde den 29. december 1993.
Hans arbejde
Den lyse nationale smag af Nikolai Pushkars værker gør små keramiske figurer til ægte kunstværker, hvor skønheden i det hviderussiske folks sjæl, deres visdom, oprigtighed, følsomhed, talent og flid er bevaret. "Enhver skabers opgave, " sagde Nikolai Pushkar, "er at fremhæve noget interessant fra vores liv for at vise det til folk. Vores liv består af mange små ting – sjove og tragiske. Ofte lægger vi ikke mærke til dette. Når en forfatter skriver en novelle, udforsker han som gennem et forstørrelsesglas en bestemt episode i dens største manifestation. Det er nogenlunde sådan jeg gør det. De siger, at latter forlænger livet. Jeg ville blive uendelig glad, hvis mit ler hjalp lidt i dette ... " [2] Hans kompositioner: "Belarusian Potato", "Belarusian Brothers", "Peacock", "Poleshuki", "Fisherman", "We are with you , som en fisk med vand", "Hjemmekamp", "Poleshuk-pesnyar", "Taras på Parnassus", "Polesskaya skønhed", "Gudfader og gudfar", "Polessye melodier", "Veterankor", "Nesterka", “Lirnik”, “Bedstefar og kvinde”, “Mit fødeland”, “Bedstefar Mozyr og den smukke Pripyat”, “Bedstefars uddannelsesmetode”, “Potty haircut”, “Diamantbryllup”, “Matchmakers”, “Yarilo”, "Forår inviterer".
Eleverne og pårørende til Nikolai Nikitovich husker, at han kunne gøre enhver situation til et eventyr. De anser historien om en kat, som kunstneren husede i sit værksted, for et slående eksempel. Katten blev så knyttet til sin ejer, at hun fulgte ham på arbejde, på gåture rundt i byen og altid var til stede ved hans timer med børn. Nikolai Pushkar introducerede hende for børnene som sin "videnskabelige sekretær" og forsikrede dem om, at hun hjalp ham i hans arbejde og ville erstatte ham i klassen, hvis han blev syg og ikke kunne komme. [2]
Hans værker er i Republikken Hvideruslands nationale kunstmuseum , midlerne fra den hviderussiske kunstnerforening, Museum of Modern Fine Arts (Minsk) , United Local History Museum i kulturministeriet i Mozyr District Executive Committee og i udlandet. [3]
Noter
- ↑ Mirakuløse lerhistorier om Nikolai Pushkar . gp.by. Hentet: 22. april 2020.
- ↑ 1 2 3 "Hans hænder bad om ler ..." Fotoreportage fra Nikolai Pushkars museumsværksted (utilgængeligt link) . TUT.BY (14. november 2014). Hentet 30. april 2020. Arkiveret fra originalen 19. februar 2020.
- ↑ 1 2 Kultur- og kunstarbejdere | Mozyr regionale forretningsudvalg . www.mozyrisp.gov.by. Hentet 30. april 2020. Arkiveret fra originalen 28. juni 2020.
- ↑ Nikolai Nikitovich Pushkar: hans hænder bad om ler ... - Zhytstse Palessya. Mozyr . Hentet 22. april 2020. Arkiveret fra originalen 24. februar 2019.