Jægere i hvile

Vasily Perov
Jægere i hvile . 1871
Lærred, olie. 119×183 cm
Tretyakov Gallery , Moskva
( Inv. 383 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

forfatterens kopi
Vasily Perov
Jægere i hvile . 1877
Lærred, olie. 58×89 cm
Det russiske statsmuseum , Sankt Petersborg
( Inv. Zh-4092 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

forfatterens kopi
Vasily Perov
Jægere i hvile . 1870'erne
Lærred, olie. .. × .. cm
Mykolaiv Regional Art Museum opkaldt efter V. V. Vereshchagin , Mykolaiv
( Inv. J-1496 )
 Mediefiler på Wikimedia Commons

"Hunters at Rest" - et maleri af den russiske kunstner Vasily Grigorievich Perov , skrevet i 1871 og relateret til den sene periode af kunstnerens arbejde.

Historie

Billedet blev malet af Perov i 1871 , på hvilket tidspunkt kunstneren allerede havde bevæget sig væk fra at skildre triste billeder af folkelivet, som den første halvdel af hans kreativitetsperiode var fuld af ( Troika , Seeing the Dead, etc.). På mange måder var dette påvirket af intelligentsiaens generelle skuffede stemning, samt kunstnerens families død af sygdom. [1] I anden halvdel af sit værk er Perov mere opmærksom på hverdagsscener fra almindelige menneskers liv.

Vasily Grigorievich Perov var en lidenskabelig jæger. [1] [2] Derfor var emnet jagt bekendt for ham. Allerede før "Hunters ..." malede Perov i 1870 maleriet "Birdcatcher", som han modtog titlen som professor, samt en lærerstilling ved Moskvas maler-, skulptur- og arkitekturskole. I løbet af 70'erne skaber kunstneren også flere malerier dedikeret til "jagt-temaet": "Fisker" ( 1871 ), " Botaniker " ( 1874 ), " Due " ( 1874 ), " Fiskeri " ( 1878 ). [en]

I 1877 malede kunstneren en kopi af maleriet, som opbevares i det russiske museum , mens originalen er i MoskvaTretyakov-galleriet . Den tredje version af billedet er på Kunstmuseet. V. V. Vereshchagin i Nikolaev .

Plottet af billedet

Maleriet forestiller tre jægere, der taler med hinanden. Hovedtræk ved billedet er de psykologiske portrætter af heltene: en af ​​dem (til venstre) er en ældre, erfaren jæger, tilsyneladende en af ​​de fattige adelsmænd, som taler med entusiasme og lidenskab om sine jagt-"udnyttelser". anden (i baggrunden) er midaldrende, i russisk bondetøj, lytter vantro og smilende til sin samtalepartners jagtfortællinger, mens den tredje (til højre) er en godtroende ung novice klædt "fra nålen" , lytter med ængstelse til historierne om den første jæger, så forvirrende ham, at han endda glemmer at tænde en cigaret i sin højre hånd forberedt i sit venstre glimt.

Hele denne scene udspiller sig mod et ret dystert efterårslandskab, som bringer en foruroligende undertone til dets komiske indhold.

Det er også mærkeligt, at kombinationen i billedet af et genre-hverdagsmaleri, og et landskab , og et stilleben af ​​jagtgenstande og vildt.

Jægere bemærker absurditeter i genstande (for eksempel bruges et horn til hundejagt , når hunde driver udyret, og er ubrugeligt til riffeljagt ) [3] . Det menes, at de er tegnet med vilje og understreger atmosfæren i jagtfiktion.

"Prototyper" af figurerne i maleriet

I billedet af fortælleren portrætterede Perov D. P. Kuvshinnikov, en kendt læge i Moskva og en stor elsker af riffeljagt. Efter at maleriet blev malet og udstillet på den første vandreudstilling i 1871 , blev navnet Dmitry Pavlovich Kuvshinnikov populær i litterære, kunstneriske og teatralske kredse. Hans lejlighed i Maly Tryokhsvyatitelsky Lane blev et sted, hvor forfattere, kunstnere og kunstnere samledes. V. G. Perov, A. P. Chekhov , I. I. Levitan besøgte ofte her .

En af D. P. Kuvshinnikovs venner var en læge og amatørkunstner Vasily Vladimirovich Bessonov. I 1869 malede Perov et portræt af Bessonov, som senere blev udstillet på verdensudstillingen i Paris sammen med lærredet "Hunters at Rest". Lægen V. V. Bessonov blev prototypen på den skeptiske jæger.

I billedet af en ung jæger portrætterede forfatteren af ​​billedet den 26-årige N. M. Nagornov, en ven og kollega til Kuvshinnikov og Bessonov. I 1872 giftede Nikolai Mikhailovich sig med Varvara Vasilievna Tolstaya, niece til den store forfatter. I begyndelsen af ​​90'erne af det 19. århundrede blev Nagornov medlem af Moskvas byråd.

Her er nogle af hans Moskva-venner V. G. Perov fanget på billederne af "Hunters at Rest". Dette bekræftes i hendes erindringer af Anna Nikolaevna Volodicheva, datter af N. M. Nagornov. I november 1962 skrev hun til kunstkritikeren V. Mashtafarov, som studerede V. G. Perovs og andre kunstneres arbejde:

“D. P. Kuvshinnikov var en af ​​min fars nærmeste venner. De gik ofte på jagt efter fugle. Min far havde en hund, og derfor samledes med os: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich og Dr. Bessonov V. V. De er afbildet af Perov ("Hunters at Rest"). Kuvshinnikov D.P. fortæller, far og Bessonov lytter. Far - opmærksomt og Bessonov - med mistillid ... " [4]

- Y. Volgin. Hvem er de, "Hunters on a stop"?

Kritikere

Kritiske anmeldelser var blandede. Så hvis Stasov satte stor pris på billedet og sammenlignede det med Turgenevs jagthistorier , så kritiserede Saltykov-Shchedrin det: karakterernes ansigter syntes forfatteren at være alt for simulerede. [en]

Fjodor Mikhailovich Dostojevskij nævnte også maleriet i sine dagbøger:

Billedet har længe været kendt af alle: "Hunters at rest"; den ene lyver ihærdigt og bevidst, den anden lytter og tror af al sin magt, og den tredje tror ikke på noget, lægger sig lige der og ler ... Hvilken charme! <...> Vi hører og ved næsten, hvad han taler om, vi kender hele hans løgne, hans stil, hans følelser.

- F. M. Dostojevskij. Forfatterens dagbog

Kopier og originaler

I sovjettiden blev et stort antal reproduktioner og kopier af maleriet frigivet, og der var legender om tre malerier malet af Perov. Denne antagelse følger af, at Perovs maleri deltog i vandreudstillinger, mens et af malerierne blev købt af Tretyakov , og det andet blev opbevaret i St. Petersborg. Først i 1984 blev det tredje rejsende maleri fundet:

Efter at have gennemført en undersøgelse i Kiev blev det besluttet at tage til Moskva for at bestemme den endelige analyse. Data om typiske primere og malinger brugt af kunstneren, prøver af signaturer, studeret på Tretyakov Gallery, blev leveret. Opmærksomheden henledes på arten af ​​forfatterens underskrift. Naturen af ​​signaturen, modelleringen af ​​sko, styrkede håbet hos ukrainske forskere i troskaben af ​​deres egne konklusioner. Og en senere sammenligning af røntgenbilleder fra Perovs arbejde i Moskva og forfatterens gentagelse i Nikolaev bekræftede endnu en gang, at museet beholdt forfatterens gentagelse af det verdensberømte maleri af den store russiske kunstner i mere end to årtier. I sommeren 2006 vendte det restaurerede arbejde af V. G. Perov "Hunters at Rest" tilbage til Nikolaev. Fra nu af er det genoplivede mesterværk udstillet i den tredje hal i den permanente udstilling på Nikolaev Regional Art Museum. V. V. Vereshchagin . [5]

Noter

  1. 1 2 3 4 "One Hundred Great Pictures" af N.A. Ionin, forlaget "Veche", 2002 (utilgængeligt link) . Hentet 11. juni 2012. Arkiveret fra originalen 12. december 2011. 
  2. Statens Tretyakov-galleri (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 7. juli 2012. Arkiveret fra originalen 3. november 2013. 
  3. 9 fakta om "Jægere i hvile" . Hentet 14. juli 2021. Arkiveret fra originalen 8. juli 2021.
  4. Dette uddrag fra erindringerne er taget fra publikationer i almanakken "Hunting Spaces" for 1963.
  5. V.G. Perov. 3. maleri "Hunters at rest" i Nikolaev (utilgængeligt link) . Jægere i hvile . Podyachev D.V. Arkiveret 4. marts 2016. 

Litteratur