Ludvikovsky, Vadim Nikolaevich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 15. februar 2022; checks kræver 17 redigeringer .
Vadim Ludvikovsky

Ramme fra filmkoncerten
"Merry Stars", 1954
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato 23. april 1925( 23-04-1925 )
Fødselssted Kursk , USSR
Dødsdato 10. december 1995 (70 år)( 1995-12-10 )
Et dødssted Moskva , Rusland
Land  USSR
Erhverv dirigent , komponist
Værktøjer klaver
Genrer jazz , swing
Kollektiver Concert Variety Orchestra fra USSR's statsradio og tv
Priser Æret kunstarbejder i Den Russiske Føderation

Vadim Nikolaevich Ludvikovsky ( 23. april 1925 , Kursk - 10. december 1995 , Moskva ) - sovjetisk jazzdirigent , komponist, arrangør. Hædret kunstarbejder i Den Russiske Føderation (1995).

Ludvikovsky opnåede international berømmelse som en af ​​de mest progressive bandledere i Sovjetunionen , der populariserede swing- og orkesterjazzmusik i USSR.

Biografi

Han voksede op i familien til en musiker-dirigent, leder af et militærensemble. Spillede siden han var 4, og i en alder af 5 begyndte han at komponere musik. I en alder af 8 spillede han klaver, klarinet , obo . I 1941 dimitterede han fra Kursk Musical College. Efterfølgende, i 1949 - 1953 , studerede Ludvikovsky ved Leningrad-konservatoriet i kompositionsklassen hos V. Pushkov .

Siden 1943  - på forsiden af ​​den store patriotiske krig, optrådte han med ensemblet fra Minsk Military District , lavede sine første arrangementer for det. Dirigentens karriere begyndte i slutningen af ​​krigen i Belarus' State Jazz Orchestra, ledet af grundlæggeren af ​​hviderussisk jazz, en af ​​pionererne inden for swing i USSR, Eddie Rozner . Orkestret blev en god skole for faglig dygtighed for den unge musiker, og mange yderligere episoder af Ludvikovskys skæbne viste sig at være forbundet med Rosner.

Efter Rosners arrestation i 1946 og opløsningen af ​​Belarus' State Jazz i 1947 blev Ludvikovsky inviteret til RSFSR's State Variety Orchestra under ledelse af L. Utesov , hvor han arbejdede i 1948-1958 som musikdirektør , dirigent og dirigent. pianist. Han instrumenterede anmeldelsesprogrammerne "From the Heart" ( 1949 ), "Jokingly and Seriously" ( 1953 ), "Silver Wedding" ( 1954 ), "Only for Friends" ( 1956 ), "The Song is Our Companion" ( 1958 ) . Ludvikovsky forsøgte at modernisere lyden af ​​Utesov-bandet for at bringe det så tæt på jazz som muligt. Sådanne eksperimenter mødtes ikke altid med forståelse og tilstrækkelig støtte fra lederen af ​​orkestret. Ludvikovsky formåede dog at forberede to uhørt hidtil usete premierer til den tid: et instrumentalt jazzprogram til det 1. Moscow Variety Show ( 1955 , Sovetskaya Hotel) og en opførelse af Artie Shaws Klarinet- og Jazzorkesterkoncert .

I midten af ​​1950'erne påbegyndte Ludvikovsky optagelsen af ​​russiske lys- og dansemusikprogrammer på All-Union Radio, hvilket tiltrak komponister som Andrey Eshpay , Arno Babadzhanyan , Igor Yakushenko , Andrey Petrov for dette . I sine arrangementer, som imponerede med deres monumentale, dynamiske og fyldige stil, fokuserede Ludvikovsky på swing og symfoniske jazz-idiomer. Koncerterne og optagelserne, hvor dirigenten Ludvikovsky akkompagnerede Garry Goldi, den første performer af jazzstandarder i USSR på originalsproget, Nikolai Schukin (Kom tilbage), Ruzhen Sikora (Hej, forår), Kapitolina Lazarenko (Natasjas sang ”), Nina Dorde ("May Morning"), Lyudmila Gurchenko ("Forstå"), Vladimir Troshin ("Hvorfor, hvorfor"), Alexandra Kovalenko m.fl. Arrangementet af Joe Bishops skuespil "Blue Prelude", lavet af Ludvikovsky, fik også stor betydning. popularitet for nye programmer fra Eddie Rosners Moskva-orkester. Ludvikovsky viste sig som en førsteklasses dirigent og arrangør, der i disse år sammen med Rosner propagandiserede traditionel orkesterjazz og let popmusik tæt på jazzen.

I 1966 - 1973 var Lyudvikovsky kunstnerisk leder og dirigent for Concert Variety Ensemble of the State Television and Radio Broadcasting Company , som blev et af de mest fremtrædende fænomener på bigband-scenen i USSR i slutningen af ​​1960'erne. Rygraden i orkestret bestod af unge musikere, hvoraf de fleste først gav sig til kende i 1950'erne i jazzorkestrene af Y. Saulsky , I. Vainshtein , REO, nåede at arbejde sammen med Oleg Leonidovich Lundstrem og Eddie Rozner. Blandt dem var geniale jazzsolister: saxofonisterne og arrangørerne Georgy Garanyan , Gennady Golstein , Alexei Zubov , Vitaly Dolgov , trompetisterne Konstantin Nosov , tyske Lukyanov , Vladimir Chizhik, trombonisten Konstantin Bakholdin, pianisten, Boris Frumkin samt trommeslageren, A Gordolkin og Satan. som andre førsteklasses sidemænd er Leonty Chernyak (basbasun), Georgy Albegov (saxofon), Viktor Motov (basun). Mange har forsøgt sig med komposition. Orkestret henledte opmærksomheden på sig selv med den højest performende kultur, dybt kendskab til jazzsproget, var et kreativt laboratorium, indspillet på plader værker af mange mestre af sovjetisk jazz og popmusik (inklusive forfatterens kompositioner af bandmedlemmerne selv, bl.a. Ludvikovsky), turnerede landet og i udlandet, optrådte på jazzfestivaler i Moskva ( 1966 , 1967 ), Prag (1967), Warszawa ( 1968 ), deltog i eftersynkroniseringen af ​​filmen " Gentlemen of Fortune " og tv-serien " Courgette" 13 stole " ", musik udført af orkestret blev brugt i lydsporene til de første udgivelser af tegnefilmen " Nå, vent et øjeblik! ", samt i lyddesignet på den satiriske plade "Merry Guests".

I 1972 dirigerede Ludvikovsky jazzorkestret for den tjekkoslovakiske radio i Prag og indspillede en disk med instrumentalmusik af indenlandske forfattere.

I begyndelsen af ​​1970'erne kom der igen svære tider for store jazz(pop)orkestre i Sovjetunionen. En række kendte grupper blev opløst eller redesignet under forskellige påskud. I januar 1973 blev bigbandet i Moskva, som blev ledet af dirigenten, opløst efter ordre fra ledelsen af ​​det statslige tv- og radioudsendelsesselskab, og Ludvikovsky selv blev fyret. [1] Teodor Efimov huskede dette:

Lapin var med til at <…> opløse Ludvikovskys orkester. Det var jazz! Årsagen var, at Lyudvikovsky tissede på gaden, og politiet anholdt ham. Ikke nok med at han gik i opløsning, han beordrede også alle plader til at blive afmagnetiseret. Optagelser af dette orkester forblev kun hos de komponister, der skrev for dette orkester [2] .

Derefter forlod Eddie Rosner Sovjetunionen (vendte tilbage til Tyskland). Fra resterne af Vadim Lyudvikovsky-orkestret blev Melodiya -ensemblet samlet (ledere på forskellige tidspunkter - L. Chizhik , G. Garanyan , B. Frumkin ) på pladeselskabet af samme navn . Nogle musikere gik til Variety Symphony Orchestra til Yuri Silantiev .

Ludvikovsky selv stod efter opløsningen af ​​sit orkester faktisk uden arbejde og blev tvunget til udelukkende at beskæftige sig med at komponere. I december 1995 blev han fundet frossen på en gade i Moskva. Brændt blev asken (ifølge Ludvikovskys testamente) spredt over Moskva.

Kreativitet

Forfatterskabet af Ludvikovsky tilhører kompositioner, der blev opført og indspillet på plader af indenlandske og udenlandske orkestre og kunstnere. Han skrev også sange, musik til teater og biograf.

Instrumentale stykker:

Sange:

Filmografi

Hukommelse

Noter

  1. ↑ Vadim Ludvikovsky var på restauranten Novy Arbat, efterladt der . Hentet 23. marts 2013. Arkiveret fra originalen 14. juni 2013.
  2. ↑ Simonyan Georgy. ... Problemet er, at der ikke er flere hits. Interview med Teodor Efimov. . Vokal-instrumental æra (oktober 2013). Hentet 5. maj 2017. Arkiveret fra originalen 14. oktober 2017.

Litteratur

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger