Larin, Yuri Nikolaevich

Yuri Larin
Navn ved fødslen Yuri Nikolaevich Larin
Fødselsdato 8. maj 1936( 08-05-1936 )
Fødselssted
Dødsdato 15. september 2014( 2014-09-15 ) (78 år)
Et dødssted
Land
Genre maleri
Studier

Yuri Nikolaevich Larin ( 8. maj 1936 , Moskva - 15. september 2014 , Moskva ) - russisk kunstner , maler og grafiker; medlem af Union of Artists of the USSR (1977). Sølvmedalje fra Kunstakademiet (2001).

Biografi

Født i familien til den fremtrædende statsmand Nikolai Bukharin og Anna Larina . Fra 1938 til 1946, efter arrestationen af ​​sine forældre, blev han opdraget i en familie af slægtninge - B. I. og I. G. Gusman, efter deres arrestation fra en alder af ti - på et børnehjem nær Stalingrad .

I 1958 dimitterede han fra Novocherkassk Engineering and Reclamation Institute . I 1958-1960 arbejdede han som hydraulisk ingeniør ved opførelsen af ​​Saratov vandkraftværk og i designorganisationer. I 1960 begyndte han at studere ved Correspondence People's University of Arts. N. K. Krupskaya ved Tegne- og Malerfakultetet. I 1965-1970 studerede han på Moskva Højere Skole for Industriel Kunst (tidligere Stroganovskoye) , ved fakultetet for kunstnerisk design (industrielt design).

Som professionel kunstner begyndte han at arbejde i begyndelsen af ​​1970'erne. Fra 1970 til 1986 underviste han på Moskvas kunstskole til minde om 1905 . Fra 1977 brugte han fire år på at oversætte en bog af Princeton University professor Stephen Cohen om N. I. Bukharin. I 1980 underbyggede han i et brev til Vittorio Strada sin kunstneriske metode, som han senere kaldte begrebet grænsetilstand. Han forlod undervisningen efter en alvorlig sygdom (1985), som førte til tab af bevægelse i hans højre hånd. Siden 1986 har han kun arbejdet med venstre hånd.

Han døde i hjemmet i Moskva den 15. september 2014. Begravet i Moskva.

Søn Nikolai (født 1972), tidligere direktør for Chertanovo fodboldklubakademi .

Kreativitet

Værker er i samlingerne af: Statens Tretyakov-galleri (Moskva), Statens Russiske Museum (Skt. Petersborg), Historisk-, Arkitektonisk- og Kunstmuseet "New Jerusalem", Museet for Orientalsk Kunst , Statens Literære Museum , Andrei Sakharov Museum, Saratov Kunstmuseum. A. N. Radishchev , Volgograd Museum of Fine Arts. I. I. Mashkov , museer i Karaganda, Tomsk, Nizhny Tagil, Izhevsk, Ust-Kamenogorsk, redaktørerne af Our Heritage magazine (Moskva), Heinrich Böll Foundation , i private samlinger i Rusland og i udlandet.

G. Elshevskaya: “... Larins kunst afsløres ikke med det samme: den er stille, lukket og understreget følelsesløs. Hans øde landskaber, fordybet i stilhed og ensomhed, inviterer til stille melankolsk fordybelse; denne natur kræver sådan set ikke publikums deltagelse... Kunstnerens dialog med naturen ligner en monolog af naturen selv - æstetisk organiseret - men forfatterens følelse er skjult bag denne organisations absoluthed. … udover det rene landskabstema er der også temaet kunstnerisk refleksion, og selve kunstens tema som en mekanisme for den kreative transformation af naturen, som en måde at harmonisere verden på. ... Ved at smide detaljerne væk, gå efter modige plastiske deformationer, afslører Larin "sjælen" af landskabsudsigten" [1]

E. Murina: “Yuri Larin bekræftede, at han tilhørte arvingerne til en kultur baseret på rumlige-plastiske principper, der går tilbage til Cezannes arbejde. Selvfølgelig er han ikke en "cezannist"... Generelt har hans interaktion med rigdommene i den klassiske billedarv ingen adresser... Yuri Larin maler aldrig sine værker fra naturen. Naturen, mennesket, stilleben giver ham en kreativ impuls. Men det vigtigste for ham er processen med fremkomsten af ​​billedkomposition, når kampen med billedets objektivitet korrigeres af behovet for ikke at miste objektet, ikke at lade sig rive med af den bevidste leg med farver og stoppe hvor "konflikten mellem figurativitet og musikalitet" er løst til fordel for deres balance ... " [2]

A. Ryumin: "Hvis du spørger dig selv, hvilken slags fænomen er dette -" kunstner Yuri Larin ", så kan du svare kort og sige -" kunstner af planeten Jorden ". Når jeg gør det, ville jeg ikke kun have i tankerne resultaterne af hans specielle verdensbillede, fanget i maleriet, men også en form for imaginært emblem på hele hans menneskelige skæbne .

W. Moist: ”Hans kunst kan kaldes elitær, den er virkelig ikke for alle – i den forstand, at ikke alle er klar over den dybde, der ligger bag den ydre enkelhed. Larin opfandt ikke nye genrer: for at udtrykke sig maksimalt havde han nok af de sædvanlige formater - landskab, portræt, stilleben. Men med de sædvanlige, næsten almindelige motiver, vender han sig på sin egen måde. Han kalder sin metode "maleri af de begrænsende tilstande", hvilket indebærer naturens overgang til en anden - æstetisk og filosofisk - kvalitet" [4]

Bibliografi

Noter

  1. G. Elshevskaya. Magasinet "Sovjetisk grafik", nr. 9, 1985
  2. Elena Murina. Our Heritage Magazine, nr. 31, 1994
  3. Alexander Ryumin "Naturen, verden, universets hemmelighed ..." Album "Yuri Larin. favoritter". 2013
  4. Velimir Fugtig. Begrænsende stater af søn af en fjende af folket. 2011 http://www.gazeta.ru/culture/2011/07/27/a_3713461.shtml Arkiveret 2. november 2014 på Wayback Machine

Links