Bål | |
---|---|
Genre | Samling af digte |
Forfatter | Nikolai Gumilyov |
Dato for første udgivelse | 1918 |
Forlag | "Hyperborea" |
Tidligere | Kogger |
Følge | porcelæns pavillon |
Teksten til værket i Wikisource |
"Bonfire" - den sjette samling af digte af Nikolai Gumilyov , udgivet i 1918 af Petrograd-magasinet "Hyperborey" .
Arbejdet med det fremtidige "Bonfire" blev startet af Gumilyov tilbage i 1916, da digteren kompilerede en håndskrevet samling af "Exodus", som omfattede otte digte, hvoraf seks derefter blev inkluderet i "Bonfire": "Serpent", "Andrei Rubley", "Trees", "Town", "Second Year", "Childhood", "Worker", "Before the northern night, short ..." Så blev denne liste suppleret med digte fra 1917-1918 [1 ] .
Bogen udkom i begyndelsen af juli 1918, næsten samtidig med " Porcelænspavillonen " og "Mik", kort efter digterens tilbagevenden til Rusland. Samlingen omfattede digte fra 1916 til maj 1918, hvoraf nogle tidligere var blevet publiceret i blade [2] .
I samlingens manuskript, opbevaret i M. L. Lozinskys arkiv , indeholdende forfatterens indholdsfortegnelse, er sammensætningen og rækkefølgen af versene noget anderledes end den trykte version, så i stedet for "Slangen" burde der have været et fransk digt "Miniature persane" [2] .
Den reviderede samling indeholder ni digte fra den parisiske cyklus ("Canzone II", "Canzone III", "Samothraces sejr", "Rose", "Telefon", "Scattering Stars", "Om dig", "Drøm", " Ezbekiye"), skrevet til albummet af Elena Dubuchet, som Gumilyov var håbløst forelsket i under sin tjeneste i Frankrig i 1917-1918. I den originale udgave blev disse digte udgivet i 1923 i Berlin-samlingen " Til den blå stjerne " [3] .
På grund af omstændighederne under borgerkrigen og lukningen af mange trykte publikationer af bolsjevikkerne var der få kritiske anmeldelser af publikationen. A. Ya. Levinson (Life of Art, nr. 22, 24.11.1918) bemærker, at den nye kollektion, i modsætning til den frydefuldt fantastiske " Quiver ", der er gennemsyret af det åndelige løft fra krigens første år, synes at for at være en ret kort episode (kun på 29 digte) intermezzo, er digterens sjæl nedsænket i "de nordlige tågers dis, i skærsilden af vage mareridt" [4] , og forfatteren selv føler sine kreationer som "en ildevarslende notesbog med nattesyn" [4] . Samtidig tilbageviser kritikeren den almindelige mening om Gumilyov som en "parnassian " , det vil sige en streng formalist, der kun leder efter stilistiske skønheder og dejlige konsonanser, og opdager subtile tekster og humor i sine digte [5] .
Vadim Shershenevich , der udgav ("Free Hour" 1918, nr. 7) under pseudonymet "G. Galsky" anmeldelse med den veltalende titel "Requiem for Gumilyov", mener, at han ligesom Bryusov skrev sig selv ud, de tre bøger, han udgav, er et genialt plagiat af, hvad han skulle skrive (og måske stadig skrive Bryusov). Kritikeren smadrer samlingen om eksemplet med digtet "Arbejderen" og slutter med at skrive, at der i hele denne kedelige bog højst er et eller to digte, som forfatteren måske ikke skammer sig over [6] .
Vasily Gippius sammenlignede i et notat, der først blev udgivet i 1994, Gumilyovs seneste samlinger med honningkager og fandt ud af, at på trods af nogle digtes alvor, smiler forfatteren også i dem, sammenligner ham med Severyanin (enten Gumilev er en adlet Severyanin eller Severyanin - vulgariseret Gumilev), skriver, at på det tidspunkt, hvor hungersnøden begyndte, er det fristende at bedrage sig selv og andre med honningkager, men snart er der ikke tid til Gumilevs stilistiske lækkerier [7] .
Samlingen blev genudgivet i 1922 af Grzhebin i Berlin , tilsyneladende af rent kommercielle årsager, da en legende begyndte at danne sig omkring Gumilev, som blev dræbt af bolsjevikkerne. Den nye udgave fremkaldte reaktioner i emigrantpressen og den sovjetiske presse; i sidstnævnte blev kritiske noter, uundgåeligt af nekrolog karakter, offentliggjort indtil 1924, hvor det blev forbudt at nævne Gumilyovs navn, og han gik over i kategorien "underjordiske" russiske klassikere [8] .
Marina Tsvetaeva skrev i sine erindringer om samlingen og digtet "Manden": "Det var ikke Gumilyov, der var "mesteren", men mesteren: en guddommeligt inspireret og i disse vers allerede navnløs mester, affaset om morgenen hans dygtighed-læretid, som i “Bonfire” og den omgivende ild i Rusland er så vidunderlig - træagtig! - voksen" [9] .
A. I. Pavlovsky bemærker udseendet af det russiske tema, uventet for sangeren af eksotiske og fjerne vandringer:
Han skriver indtrængende lyriske digte om russisk barndom, bevaret i hans erindring som et ømt minde, om russisk rød-røn efterår, om en provinsby "over en bred flod med en bæltebro", om isdrift på Neva og om kreationer af Andrei Rublev ... I digtet viser " Muzhik" sørgelig forvirring over for den mørke kraft, der skubbede den skumle skikkelse af Grigory Rasputin ind i russisk historie. Men selv i Bålet forbliver han, på trods af det russiske tema, der er brudt igennem, en ridder af Muse of Distant Wanderings og fortsætter med at lede efter sit sande - åndelige - hjemland overalt, kun lejlighedsvis dvæle ved tanken om, at det kunne være netop i Rusland.
- Pavlovsky A.I. Nikolai Gumilyov, s. halvtredsSamtidig påpeger den ærværdige sovjetiske kritiker, at der hverken i "Bål" eller i andre digte, "der ledsager denne bog og skabt på tærsklen til de største sociale omvæltninger, ikke er en antydning af en stejlt stigende revolutionsbølge " [10] .