Klyucharev, Alexander Sergeevich

Alexander Sergeevich Klyucharev
grundlæggende oplysninger
Fødselsdato 19. februar 1906( 1906-02-19 )
Fødselssted
Dødsdato 30. marts 1972( 30-03-1972 ) (66 år)
Et dødssted
begravet
Land
Erhverv komponist
Priser
Ordenen for arbejdernes røde banner - 1957
Æret kunstner af RSFSR - 1969 Folkets kunstner af den tatariske ASSR Æret kunstarbejder i Tatar ASSR Gabdulla Tukay-prisen - 1970

Alexander Sergeyevich Klyucharyov (19. februar 1906 - 30. marts 1972) var en sovjetisk komponist , dirigent og pianist. Æret kunstner af RSFSR (1969), Folkekunstner af Tatar ASSR (1964) [1] .

Biografi

russisk [2] . Født i Kazan, i familien til Sergei Danilovich og Nadezhda Semyonovna Klyucharev. Hans mor ejede mundharmonikaen, og drengen er allerede fem år gammel og lærer at spille forskellige musikinstrumenter: mundharmonika, violin, guitar og citer.

Familien boede ved bredden af ​​Kaban-søen i købmanden Khusainovs hus , i hvis handelsvirksomhed faderen til den fremtidige komponist arbejdede som revisor. Derefter flyttede familien til Orenburg og vendte derefter tilbage til Kazan igen.

I Kazan mødte Alexander en simpel kusk Galyay, som forbløffende nynnede tatariske folkemelodier. Interessen for musikalsk folklore bestemte senere Alexander Klyucharevs kreative stil [2] . Også hans bekendtskab i Orenburg med folkloristen og etnografen A.V. Zataevich [3] havde stor indflydelse på hans arbejde .

I 1923 gik A. Klyucharyov ind på Kazan Musical College i O. Rodzevichs klaverklasse.

Efter at have afsluttet sine studier (1926) arbejdede han som musikalsk leder af Mari Drama Theatre (Yoshkar-Ola).

I 1928 rejste Klyucharyov til Moskva, hvor han også fortsatte med at arbejde som musikalsk leder af Moskvas Arbejderteater. Efter at have studeret på Moskvas konservatorium. P. Tchaikovsky (1932-1934) i kompositionsklassen af ​​R. Gliere kaster skæbnen den unge komponist til Ufa, hvor han arbejdede som leder af den musikalske sektor i Bashkir Research Institute of Language and Literature .

I 1937 flyttede Klyucharyov til Kazan. Han arbejdede som chefredaktør for den musikalske udsendelse af Tatar Radio Committee (1937-1938), leder af musikfolklorekabinettet i Department of Arts under Ministerrådet for TASSR (1938-1951).

Samtidig udførte han den kunstneriske ledelse af Song and Dance Ensemble af TASSR (1939-1940 og 1968-1970) og Tatar State Philharmonic Society (1940-1942; 1951-1953)

I denne periode skrev Klyucharev musik, hvis grundlag var hans passion for folklore. Han kommunikerede med folklorister-etnografer, tog på folklore-ekspeditioner. Mens han boede i Yoshkar-Ola og Ufa, var han desuden også interesseret i Mari og Bashkir-folklore. Men Klyucharevs konstante kærlighed var tatarisk folklore. [2]

Sammen med komponisten V. Vinogradov og digteren M. Sadri Klyucharev samlede han tatarisk musikalsk folklore, indspillede den og transskriberede den. Resultatet af dette omhyggelige arbejde var to grundlæggende samlinger af tatariske folkesange [2] .

Død 30. marts 1972 . Han blev begravet på Arsk-kirkegården i Kazan .

Kreativitet

A. Klyucharevs værk dækker en bred vifte af genrer - fra arrangementer af folkesange til balletter og symfonier.

Klyucharyovs sang "Mit fødeland er Tatarstan" var særlig populær, en af ​​hendes musikalske sætninger blev endda kaldesignalet for den tatariske radio. Ikke mindre berømt er hans sang "New Kazan", som var det musikalske emblem for hovedstaden i Tatarstan [2] .

Han indspillede over 200 Bashkir-sange. Blandt dem er så velkendte som "Biish", "Kakhim-turya", "Salimakai", "Shafik", "Ural" og andre.

Komponistens teatermusik tiltrækker lytteren med figurativiteten af ​​musikalsk tænkning, forståelighed, udtalt national farve (musik til forestillingerne "Galiabanu" baseret på skuespillet af M. Faizi, "Blue Shawl", "Motherland" baseret på skuespillene af K. Tinchurin, etc.).

En række sange og instrumentalnumre fra optrædener med musikalsk akkompagnement af A. Klyucharev fandt et selvstændigt liv, som for eksempel den symfoniske suite "Galiyabanu" (1933), der er kendetegnet ved melodi og gennemtrængende lyrik. Komponisten skabte sin egen originale stil til behandling af folkesange, hvis hovedprincip er omhyggelig holdning til originalen ("Alluki", "Par at", "Kara Urman", "Agyidel" osv.). Klaverværkerne af A. Klyucharev, der er overbevisende med hensyn til kreativ implementering, er gået ind i uddannelses- og koncertrepertoiret (Shurale, Etude, Toccata, Native Pictures-cyklussen osv.).

Komponisten viste sig mest markant i symfonisk musik af en genrespecifik plan. "Bashkir Dances", det symfoniske digt "Salavat", det musikalske billede "Ural", "Tatar Suite" er baseret på folkesangmateriale og er kendetegnet ved deres farverige, klangfarvede mangfoldighed og lysstyrken af ​​den nationale farve.

En særlig plads i A. Klyucharevs arbejde blev besat af Volga-temaet som et symbol på venskab mellem folkene, der beboer dens kyster. I den lyrisk-epos "Volga"-symfoni (1955), som blev et milepælsværk for tatarisk symfoni, er filosofisk forståelse af omverdens forskelligartede fænomener legemliggjort i billeder af sorg, lyrisk meditation, energi, drama og patos, forenet af den symfoniske udviklings enhed.

I balletten "Mountain Story" (libretto af A. Klyucharev og R. Khisamov), baseret på bashkiriske legender og eventyr, med introduktionen af ​​sociale motiver (folkets kamp mod det tsaristiske autokrati), realistiske billeder af folkelivet kombineres med fantastiske og fantastiske billeder. Baseret på intonationerne og rytmerne af Bashkir-sange, danse og instrumentale melodier skabte komponisten farverige massescener, levende musikalske karakteristika af karaktererne - repræsentanter for folket. De fantastiske balletscener er især farverige. A. Klyucharev i dette arbejde implementerede med succes traditionerne for klassisk ballet, såvel som principperne for S. Prokofievs balletkreativitet. "Mountain Story" er kendetegnet ved en tendens til at symfonisere den musikalske handling, gennem udvikling af hovedtemaerne. Balletten blev iscenesat af Bashkir (1951) og Tatar (1959) opera- og balletteatre og var en succes.

A. Klyucharev er en mester i sanggenren. Hans sange, baseret på udbredte intonationer, er kendetegnet ved melodi, udtryksfuldhed, friskhed af harmonisk akkompagnement, let lyrik, en subtil følelse af naturbilleder: "Idel dulkynnary" ("Volga-bølger"), "Beznen duslar" ("Vores venner”) til versene af M Khusaina, "Yaz җyry" ("Forårssang") til versene af M. Sadri, "Sineң hakta" ("Om dig") osv. Komponistens kreative stil er karakteriseret ved lyse farver , subtilitet af det melodiske mønster, friskhed og originalitet af harmoniske drejninger, rigdom af klangfarver, gennemsigtighed af tekstur, klarhed i stemmeføring.

Det var for hans sange, kombineret i samlingen "Kanatly Yashlek" ("Winged Youth"), udgivet i 1968, at komponisten blev tildelt statsprisen for den tatariske autonome sovjetiske socialistiske republik. G. Tukaya (1970).

Titler og priser

Hukommelse

Noter

  1. ↑ Stor biografisk encyklopædi. 2009.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Tatyana Mamaeva - Russisk forfatter af "Tatar Suite" arkiveksemplar dateret 11. november 2013 på Wayback Machine , Vremya i Dengi avis, 23. februar 2006
  3. ↑ Klyucharev Alexander Sergeevich, Orenburg Bibliographic Encyclopedia
  4. ↑ Hovedside Arkiveksemplar dateret 11. november 2013 på Wayback Machine på hjemmesiden for Children's Musical nr. 7 opkaldt efter A. S. Klyucharev, 2013

Litteratur

Saydasheva Z. Klyucharev Alexander Sergeevich // Folkets kunstnere: Essays. - Kazan, 1980. - S. 508-512.

Links