Capriccio (musik)

Capriccio ( italiensk  Capriccio , også caprice , fransk  caprice  -lit. " indfald, indfald; finurlig sofistikering ") er et akademisk musikværk skrevet i fri form .

På trods af at denne genrebetegnelse har været i brug siden i hvert fald 1500-tallet, er der ingen fast definition af den. Antoine Furetier definerede i sin "General Dictionary ..." (publ. 1690 ) lunefuldhed (i enhver form for kunst) som "et værk, hvor fantasiens magt har større vægt end at følge kunstens regler." Med hensyn til musikken indebar dette muligheden for at overtræde de strenge regler for kontrapunkt  - dette indikeres især af Girolamo Frescobaldis bemærkninger i forordet til samlingen af ​​hans capriccios ( 1624 ). I klassicismens æra hørte capriccio-genren normalt til instrumentalmusikken, selvom navnet i midten af ​​1700-tallet begyndte at blive brugt tilkadencer , især de komponerede af komponisterne selv - i denne henseende blev Pietro Locatellis cadenzas-capriccio til hans 12 violinkoncerter ( 1732 ) en vigtig præcedens. Da sådanne kadencer var af virtuos karakter, i romantikkens æra, flyttede vægten i genrebetegnelsen "capriccio" sig mod kompositionens "virtuose sofistikering" - i denne forstand er de 24 caprics for violinsolo af Nicolo Paganini mest vejledende .

I denne forstand af den virtuose koncertgenre, Felix Mendelssohns Brilliant Capriccio for klaver og orkester ( 1832 ), Glinkas Brilliant Capriccio på Jotaen af ​​Aragon (senere blot " Jota of Aragon ") ( 1845 ), Tchaikovskys italienske Capriccio ( 1880 ) og Rimskys spanske Capriccio ( 1887 ).

Capriccio for klaver og orkester af Stravinsky ( 1929 ) er en virtuos koncert. I operaen Capriccio af Richard Strauss (1. post. 1942) bruges ordet i sin oprindelige betydning; operaens tema er en udsøgt debat om det evige tema om konkurrencen mellem musik og poesi.

Se også

Links