Historien om Saint Ursula (malericyklus af Carpaccio)

Historien om Saint Ursula ( italiensk :  Storie di sant'Orsola ) er en serie malerier af den italienske renæssancekunstner Vittore Carpaccio , bestilt af familien Loredan scuolaen i Saint Ursula ( italiensk : Scuola di Sant'Orsola ) i Venedig . Nu opbevares malerierne i Venetian Accademia Gallery .  

Historie

Sankt Ursulas scuola blev grundlagt i Venedig den 15. juli 1300 og var under protektion af den patriciske Loredan-familie. Scuolabygningen er ikke bevaret. Oprindeligt var det placeret i en lille bygning nær den sydlige apsis af San Zanipolo- kirken . I 1488 blev det besluttet at dekorere scuolasalen med lærreder, der illustrerer den hellige Ursulas liv. Værket blev betroet til den unge kunstner Vittore Carpaccio. Omkostningerne blev formentlig stort set dækket af Loredanerne [1] [2] .

Halvandet århundrede senere blev bygningen fuldstændig ombygget, og lærrederne måtte skæres af i kanterne med cirka 10 cm for at tilpasse sig de nye lokaler. I 1810 blev scuolaen likvideret, og malerierne blev overført til Akademiets Galleri [3] .

Historien om Ursulas liv og martyrdød var et af de mest populære emner i senmiddelalderen. Fremsat af Jacob Voraginsky i den " gyldne legende ", dannede det grundlaget for mange kunstværker. Carpaccio var sandsynligvis bekendt med den italienske oversættelse af bogen, trykt i Venedig i 1475. Maleriernes plot følger nogenlunde denne tekst, men kunstneren beriger den med mange detaljer genereret af hans fantasi [4] .

Saint Ursula var ifølge den gyldne legende datter af en britisk kristen konge. Kongen af ​​England , der hørte om hendes skønhed og visdom, sendte udsendinge for at bede om hendes hånd i ægteskab med sin søn. Men der var én hindring: Ursula og hendes far var kristne, og kongen af ​​England og hans søn var hedninger. Ursula stillede betingelser for, at prinsen kunne blive døbt, men selv da ville han først kunne gifte sig med Ursula, efter hun havde valfartet til Rom. Efter at have rejst på skibe sammen med elleve tusinde piger, der ledsagede hende, nåede Ursula til Köln . Her viste en engel sig for hende i en drøm og fortalte hende, at alle pilgrimme ville vende tilbage fra Rom til Köln, og der ville de blive martyrdøden. Efter at have sejlet til Basel forlod pilgrimmene skibene og gik videre til fods. I Rom så de paven og gik tilbage. Papa Kyriakos (mytisk karakter [5] ) fulgte dem. Da skibene ankom til Köln, var byen omringet af hunnernes hær . Barbarerne greb og dræbte alle pilgrimme. Ursula var den sidste tilbage. Hunnernes leder blev slået af hendes skønhed og ønskede at tage hende som sin kone. Ursula afviste ham, og den vrede leder slog hende med en pil i hjertet [6] .

Ud over den gyldne legende var der andre versioner af livet, som adskilte sig i detaljer. For eksempel, ifølge nogle kilder, var Ursula en britisk prinsesse [6] [7] , andre hævder, at hun var fra Bretagne [8] [9] . Ifølge forskellige versioner er navnet på hendes far-konge Theonotus , Theodatus eller Maurus , og prinse-gommen er Hereus , Eterius eller Conon [10] .

Den rækkefølge, som lærrederne blev skabt i, svarer ikke til den rækkefølge, hvori legenden om Saint Ursula fortælles. Dette skyldtes det faktum, at kunstneren oprindeligt fik et relativt lille vægområde, da Loredan-familiens grave optog meget plads. Med tiden blev de forflyttet, stedet blev forladt, og kredsløbet af malerier blev gradvist suppleret [3] .

Ikke alle malerier er dateret. Så vidt det kan bedømmes ud fra kendte fakta og udviklingen af ​​kunstnerens stil, blev cyklussen startet af "Ankomst til Köln" (1490), efterfulgt af "Martyrium og begravelse" (1493), "Møde for forlovede og afgang af Pilgrimme" (1495), "Helgens drøm Ursula" (1495?), "Sankt Ursulas møde med pave Cyriacus" (ca. 1495) og tre scener med ambassadører (efter 1495). Arbejdet med cyklussen tog omkring ti år [11] .

Beskrivelse af malerierne

Ankomst af de engelske ambassadører til kongen af ​​Bretagne

Den første scene (i fortællingsrækkefølgen) er modtagelsen af ​​de engelske ambassadører, der kom for at bede om Ursulas hånd for kongens søn, prins Eray.

Sammensætningen er opdelt i tre dele.

Den centrale del af lærredet viser mødet mellem kongen og ambassadørerne. Scenen er angiveligt det kongelige hof i Bretagne, men karakterernes kostumer, bygningernes facader, skibene i lagunen ligner åbenbart realiteterne i Venedig, som er moderne for kunstneren [12] .

Til højre dikterer Ursula, der bøjer fingrene, betingelserne for ægteskab til sin far-konge: den hedenske prins skal døbes, og brylluppet skal finde sted tre år efter pilgrimsrejsen til Rom, hvor hun vil gå, ledsaget af 11.000 jomfruer [12] . For foden af ​​trappen ses den ekspressive figur af en siddende gammel sygeplejerske. Titian var så imponeret over hende, at han brugte i sin " Marias indtog i templet " [13] .

På venstre side slentrer elegante unge mennesker, sandsynligvis medlemmer af St. Ursulas scuola, langs loggiaen ved lagunen. Deres kostumer vidner om at tilhøre Stocking Society ( italiensk:  Compagnie della Calza ), en klub af unge venetianere til at organisere festligheder og underholdning [13] [14] . Der er forskellige hypoteser om identiteten af ​​de afbildede karakterer. Sandsynligvis er disse specifikke samtidige af kunstneren, muligvis medlemmer af Loredan-familien [15] . Af størst interesse er figuren i den røde toga i venstre kant af billedet, som om den repræsenterer scenen for publikum. Det menes, at dette er et billede af hoveddonoren - Pietro Loredana eller et selvportræt af kunstneren selv [13] .

Udskæringen til døren i bunden af ​​lærredet blev lavet efter færdiggørelsen af ​​maleriet [16] .

De britiske ambassadørers afgang fra Bretagne

Lærredet forestiller Ursulas far, som afslutter forhandlingerne og giver ambassadørerne et brev med de betingelser, som hans datter fremlagde. Carpaccio tog formentlig lignende ceremonier som forbillede i Dogepaladset i Venedig [17] . Væggene er indlagt med marmor i stilen typisk for Pietro Lombardo [4] .

Hovedpersonerne og plotcentret i kompositionen er flyttet til dens venstre kant. Og i det geometriske centrum i baggrunden ses den charmerende skikkelse af en ung skriver og en sekretær, der dikterer for ham. Venezianerne kunne lide denne scene så meget, at de gav hele maleriet tilnavnet "Skriberen" ( italiensk:  lo Scrivano ) [18] .

I højre kant af lærredet kan du se en anden karakteristisk gruppe - to teenagere, der læser et brev [19] .

Ambassadørernes tilbagevenden til det engelske hof

Efter deres tilbagevenden til England informerer ambassadørerne kongen om Ursulas forhold. Kongen sidder på tronen i en ottekantet pavillon i centrum af en fantastisk by, der minder om Venedig fra det femtende århundrede, ved siden af ​​et palazzo i Pietro og Tullio Lombardo-stil og en bro, der minder om Ponte della Paglia . Rundt omkring, som på andre lærreder i cyklussen, er der mange figurer i en række rige kostumer. Til venstre ved bunden af ​​flagstangen ses figurer, der er typiske for venetianske ceremonier: en hofmand med en stav og en lille dreng, der spiller rebekken , et gammelt strengeinstrument [19] .

I modsætning til andre lærreder, som blev beskåret i kanterne i det 17. århundrede, er dette blevet bevaret i den form, som kunstneren skabte det i [21] .

Møde for forlovede og pilgrimmenes afgang

Flagstangen i midten af ​​lærredet adskiller to verdener: til venstre for det er det hedenske England, til højre er Christian Bretagne, der ligesom i andre malerier af cyklussen ligner renæssancens Venedig med arkitektur i stil med Mauro Coducci , Pietro. og Tullio Lombardo. Billedet viser fire episoder. Til venstre for flagstangen siger den engelske prins Eray farvel til sin far, til højre - mødet mellem Ursula og Eray, i højre kant - de forlovede siger farvel til kongen og dronningen af ​​Bretagne, og i baggrunden gå ombord på båden og afsted [22] .

Arkitekturen af ​​slottene i baggrunden minder om korsfarerbygningerne på Rhodos og Cypern, som Carpaccio var bekendt med, sandsynligvis fra graveringerne af Erhard Reuwich [23] .

Til venstre for flagstangen ses en ung mand med et emblem på ærmet, der angiver tilhørsforhold til et af Stocking-selskaberne - Zardinieri-brødrene ( italiensk:  Fratelli Zardinieri ). Det menes, at dette er en af ​​hovedsponsorerne for scuola - Antonio Loredan [24] [23] .

Drøm om Sankt Ursula

I Köln dukkede en engel op for Ursula i en drøm og annoncerede hendes forestående martyrdød, hvis symbol er et palmeblad. Det overnaturlige skær fra englen fletter sig sammen med morgenlyset, der passerer gennem vinduet og døren, og afslører mange objekter af symbolsk betydning: en krone ved fodenden af ​​sengen, bønnebøger, et timeglas [25] , en sprinkler [26] .

Carpaccio fangede Ursula i en ideel venetiansk brudesuite med symboler på ægteskabelig lykke - røde nelliker og stedsegrøn myrte på vinduerne og en lille hvid hund ved fodenden af ​​sengen - et tegn på ægteskabelig troskab. Over dørene er figurerne af Venus og Vandmanden , der angiver ægteskabelige dyder - kærlighed og frugtbarhed. Ursula sover alene i ægtesengen, hvilket indikerer, at hendes forlovelse med Eraeus var spirituel snarere end kødelig. Sammensætningen med englen, der minder om scenen for Bebudelsen , antyder Ursulas himmelske mission [26] .

Sankt Ursulas møde med pave Cyriacus

Efter deres ankomst til Rom knæler Ursula, prins Eraeus og deres følge af jomfruer foran pave Cyriacus, som tager imod pilgrimme under murene i Castel Sant'Angelo . Slottet blev rekonstrueret i slutningen af ​​det 15. århundrede af pave Alexander VI , og Carpaccio tegnede det sandsynligvis ud fra et ret skitseagtigt billede på en medalje præget i 1495 til ære for færdiggørelsen af ​​værket [11] .

Dette maleri er bemærkelsesværdigt for sine portrætter af højtstående venetianere ved det pavelige hof, herunder kardinal Domenico Grimani (i midten til venstre, i hvide klæder), den venetianske ambassadør Niccolò Michiel ( italiensk:  Nicolo Michiel ), og formentlig Francesco Arzentina ( italiensk:  Francesco Arzentin) , i højre kant af lærredet), hvis våbenskjolde er synlige på bannerne [27] [28] . Der er også en hypotese om, at karakteren i den røde toga ved siden af ​​paven ikke er Niccolò Michiel, men Ermolao Barbaro , venetiansk lærd og patriark af Aquileia [29] .

Pilgrimmens ankomst til Köln

Fra dette lærred begyndte Carpaccio arbejdet med cyklussen [11] .

På tilbagevejen ser vi Ursulas skibe komme ned ad Rhinen til Köln. Hovedskibet er allerede gået ind i havnen, Ursula og Papa Kyriakos kigger ud af det.

Byen er dog allerede blevet erobret af hunnerne. I forgrunden læser deres ledere en besked om ankomsten af ​​et skib med kristne pilgrimme. Flag med tre kroner på rød baggrund er muligvis en reference til Mehmed II og derfor en antydning af truslen fra tyrkerne.

De befæstede mure i Köln i baggrunden ligner det venetianske arsenal [30] .

Pilgrimmenes martyrium og den hellige Ursulas begravelse

Lærredet er opdelt i to ulige dele af en søjle, dekoreret med Loredan-familiens våbenskjold.

Skuepladsen for Ursulas og hendes kammeraters martyrdød i hænderne på hunnerne, der erobrede Köln, optager venstrefløjen og det meste af det. Kunstnerens venlige natur kunne ikke formidle den rædsel og raseri, der skulle have ledsaget denne scene. Jomfruer underkaster sig deres skæbne med fuldkommen ynde, og hunnerne dræber deres ofre med ikke mindre ynde.

Den mindre højre side af lærredet viser den hellige Ursulas begravelse. Hun læner sig tilbage på et forgyldt kuld støttet af fire biskopper. Fire unge bærer en storslået baldakin over sig. Skikkelserne af sørgende klædt som venetianske patriciere er sandsynligvis portrætter af medlemmer af Loredan-familien. Den mørkklædte kvinde, der knæler ved trappen, menes at være Eugenia Caotorta, kone til Niccolò Loredan, som allerede var død, da billedet blev malet .

Apotheosis of Saint Ursula

Billedet, som er en altertavle , optog næsten hele endevæggen i den gamle scuolabygning. Buen, der indrammer lærredet, skabte en slags panorama, der visuelt udvidede hallens indre rum.

Den eftertrykkeligt symmetriske traditionelle komposition er bygget op omkring en helgenfigur i midten. Hun står på en søjle af palmeblade omgivet af keruber, og Gud Fader rækker sine hænder ud over hende. Ved foden af ​​søjlen er hendes knælende ledsagere, klædt i luksuriøse dragter af venetianske damer. I baggrunden, til venstre, ser vi prins Eraeus og pave Kyriakos iført et diadem . Ved siden af ​​dem er tre mandlige hoveder, formentlig portrætter af bestemte medlemmer af scuola-bestyrelsen. De tre damer, der knæler i forgrunden til venstre, er sandsynligvis søstre til en af ​​hoveddonorerne, Pietro Loredana [32] [33] .

Kunstneriske træk ved cyklussen

I løbet af arbejdet med cyklussen udviklede Carpaccios stil og håndværk sig hurtigt. I de første lærreder er behandlingen af ​​lys og luft stadig ret naiv, og forståelsen af ​​perspektiv og komposition minder om Jacopo Bellinis værk . I nyere værker finder kunstneren en balance mellem rumlige effekter og flad dekorativitet. De illusoriske forgrunds- og dybdeeffekter opnået gennem luftperspektiv forstyrrer ikke den harmoniske rækkefølge af former og farver i lærredets todimensionelle rum [34] .

Carpaccios stil syntetiserede de kunstneriske præstationer fra hans forgængere og ældre samtidige. De bemærker indflydelsen fra Antonello da Messina , Giovanni Bellini , kunstnere fra Ferrara-skolen , nederlandske malere [19] .

På trods af det legendariske plot fangede kunstneren i sine teatralske kompositioner realiteterne i det moderne Venedig: detaljer om arkitektur, kostumer, officielle ceremonier. Han fangede mange portrætter af sine venetianske samtidige [35] .

Trækkene i den arkitektoniske stil, der tog form i Venedig i det 15. århundrede, afspejledes især tydeligt på cyklussens lærreder. Carpaccios bygninger er designet med tankevækkende præcision og sikker viden om tekniske principper, der er en professionel arkitekt værdig. Nogle bygninger, skabt af kunstnerens fantasi, forudså senere venetianske bygninger. Således bemærker de ligheden mellem det kuppelformede tempel, som vi ser på "Ambassadørernes ankomst" og kirken Santa Maria della Salute , bygget et århundrede senere [1] .

Noter

1. ↑ 1 2 Pignatti, 1958 , s. 19.
2. ↑ Valcanover, 1996 , s. 5-6.
3. ↑ 1 2 Pignatti, 1958 , s. tyve.
4. ↑ 1 2 Pignatti, 1958 , s. 19-20.
5. ↑ S. Troitsky. Cyriacus, den mytiske pave . Ortodoks teologisk encyklopædi eller teologisk encyklopædisk ordbog. Bind X. Hentet 8. marts 2022. Arkiveret fra originalen 8. marts 2022. (Russisk)
6. ↑ 1 2 Jacob Voraginsky. Gylden legende. - M . : Franciscan Publishing House, 2018. - T. 2. - S. 424-427. — 679 s. - ISBN 978-5-89208-133-7 .
7. ↑ Sankt Ursula | Kristen martyr | Britannica  (engelsk) . www.britannica.com . Hentet 5. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
8. ↑ Sal XXI  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 5. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
9. ↑ Valcanover, 1996 , s. ti.
10. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 81-82.
11. ↑ 1 2 3 Pignatti, 1958 , s. tredive.
12. ↑ 1 2 Pignatti, 1958 , s. 20-21.
13. ↑ 1 2 3 Valcanover, 1996 , s. 28.
14. ↑ Ezernitskaya A.B. Compagnie Della Calza (Stocking Society) i sammenhæng med den venetianske myte  // Kultur og kunst. - 2016. - Nr. 6 . - S. 842-853 . Arkiveret fra originalen den 6. marts 2022.
15. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 88-89.
16. ↑ Ambassadørernes ankomst  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 6. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
17. ↑ Ambassadørerne  afgår . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 6. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
18. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 91.
19. ↑ 1 2 3 Valcanover, 1996 , s. tredive.
20. ↑ Ambassadørernes  tilbagevenden . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 6. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
21. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 92.
22. ↑ Forlovede pars møde og afgang  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 7. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
23. ↑ 1 2 3 Valcanover, 1996 , s. atten.
24. ↑ Vittorio Sgarbi. Carpaccio . - Abbeville Press, 1994. - 280 s. - S. 78. - ISBN 978-0-7892-0000-6 . Arkiveret 7. marts 2022 på Wayback Machine
25. ↑ Drømmen om Ursula  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 7. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
26. ↑ 12 Loren Agerhøne. Kunst fra renæssancen Venedig, 1400-1600 . - Oakland: Univ of California Press, 2015. - S. 57. - 372 s. - ISBN 978-0-520-28179-0 . Arkiveret 7. marts 2022 på Wayback Machine
27. ↑ Pignatti, 1958 , s. 28-30.
28. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 101-105.
29. ↑ Valcanover, 1996 , s. fjorten.
30. ↑ Pilgrimmenes ankomst til Köln  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 8. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
31. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 107-110.
32. ↑ Molmenti og Ludwig, 1907 , s. 110.
33. ↑ Apotheosis of Ursula og hendes ledsagere  . Gallerie dell'Accademia di Venezia . Hentet 9. marts 2022. Arkiveret fra originalen 5. marts 2022.
34. ↑ Carpaccio // Kunstens ordbog . - New York: Grove's Dictionaries, 1996. - V. 5. - S. 820-821. — 958 s. - ISBN 978-1-884446-00-9 .
35. ↑ Valcanover, 1996 , s. 32.

Litteratur

• Terisio Pignatti. Carpaccio: biografisk og kritisk undersøgelse . - Skira, 1958. - S. 19-46. — 128 s.
• Valcanover F. Carpaccio. - M . : Slovo, 1996. - S. 5-34. - 80 sek. — ISBN 5-85050-107-X .
• Pompeo Molmenti, Gustav Ludwig. Vittorio Carpaccios liv og værker . - London: J. Murray, 1907. - 622 s.

Links

Historien om Saint Ursula på hjemmesiden for Galleria dell'Accademia i Venedig

Sal XXI i Venice Academy Gallery

• Ankomst af de engelske ambassadører til kongen af ​​Bretagne
• De britiske ambassadørers afgang fra Bretagne
• Ambassadørernes tilbagevenden til det engelske hof
• Møde for forlovede og pilgrimme afgang
• Drøm om Sankt Ursula
• Sankt Ursulas møde med pave Cyriacus
• Pilgrimmens ankomst til Köln
• Pilgrimmenes martyrium og begravelsen af ​​den hellige Ursula
• Sankt Ursulas apoteose