Yoon Isang
| Yoon Isang | |
|---|---|
| boks 윤이상 | |
| grundlæggende oplysninger | |
| Fødselsdato | 17. september 1917 |
| Fødselssted | Tongyeong , Gyeongsangnam-do , Sydkorea |
| Dødsdato | 3. november 1995 (78 år) |
| Et dødssted | |
| begravet | |
| Land | |
| Erhverv | komponist , lærer |
| Års aktivitet | siden 1958 |
| Værktøjer | violin |
| Genrer | akademisk musik , avantgarde |
| Priser | pris for kultur og videnskab i byen Kiel [d] ( 1969 ) Goethe-medalje ( 1995 ) |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Yun Isan ( kor. 윤이상 ? ,尹伊桑? , Isang Yun, 7. september 1917 , Tongyeong , nu Sydkorea - 3. november 1995 , Berlin ) er en sydkoreansk og tysk komponist, en af de største repræsentanter for det asiatiske musikalsk avantgarde [3] .
Biografi
Født ind i en uddannet familie. Hans far var forfatter, mange bøger blev opbevaret i huset. Han fik sit første musikalske indtryk i kirken, hvor han hørte orglets lyde , som forekom ham magiske. I en alder af fem går han i skole. Der studerede han ikke kun humaniora, men også kinesisk filosofi, som ville spille en vigtig rolle i hans liv. Derefter studerede han musik i Korea, og senere i Japan som cellist. Han arbejdede i sit hjemland i flere år. Så fik han et brændende ønske om at studere komposition hos den japanske komponist Ikenuchi Tomohiro), som med succes dimitterede fra konservatoriet i Paris. Da koreanere ikke fik lov til at studere på universitetet på det tidspunkt, tog Yun privattimer fra Tomohiro i komposition og musikteori. Mens han stadig er studerende i Osaka , melder han sig ind i en anti-japansk organisation. Han var en af dens mest aktive deltagere og fremmede befrielsen af Korea. . Dette var årsagen til hans fængsling i fængsel, og to gange i to måneder. For at undgå en tredje fængsling tager Yoon i hemmelighed af sted til Korea i 1941 , og indtil slutningen af Anden Verdenskrig arbejder han på en lokal skole.
Efter krigen skiftede han flere erhverv, begyndte at undervise på Seoul University . I 1956 rejser Yun Isan til Europa og bliver der indtil slutningen af sit liv. Først og fremmest var han interesseret i New Vienneses musik. Hans drøm var at lære af Arnold Schoenberg selv , men Yun kunne ikke fange ham i hans levetid. Studerede musik i Paris og i Vestberlin hos Boris Blacher . Flere gange deltog han i Darmstadts sommermusikkurser (siden 1958).
I 1967 blev han sammen med sin kone kidnappet i Berlin af koreansk efterretningstjeneste og ført til Sydkorea , hvor han blev dømt til døden mistænkt for spionage. Han blev løsladt i 1969 under pres fra den vestlige offentlighed: et brev til hans forsvar blev underskrevet af Stravinsky , Karajan , Dallapikola , Henze , Holliger , Kagel , Otto Klemperer , Ligeti , Per Nörgor , Stockhausen m.fl.. I 1970-1985 underviste han på Higher School of Music i Vestberlin. I 1971 fik han tysk statsborgerskab . Fra 1973 til sin død tog han aktivt del i initiativer til at demokratisere Sydkorea og forene landet.
Blandt eleverne er den mest kendte den japanske komponist Toshio Hosokawa .
Kreativitet
Kombineret elementer fra den koreanske musiktradition og moderne kompositionsteknik. Han er forfatter til fire operaer (Lu Tong's Dream, 1965, Sim Cheong, 1972), symfoniske værker (Measurements, 1971 osv.), kammerinstrumental og kormusik.
Hans kreative metode, baseret på implementeringen af de dybt nationale særtræk ved koreansk musik ved hjælp af det 20. århundredes teknikker, blev i vid udstrækning videreført i hans elevers arbejde fra landene i Fjernøsten, primært Syd- og Nordkorea og Japan. Blandt hans tilhængere er så berømte komponister som Chin Unsuk og hans elev Toshio Hosokawa. Han skrev hovedsageligt sine værker i Tyskland, da han boede der det meste af sit liv.
Han byggede sine værker på grundlag af det 12-tone musiksystem fra den nye wienske skole og på hans originale kompositionsmetoder "Basic Sound" (Haupttontechnik), "Basic Acoustic Unit" (Hauptklang) og "Timbre Composition Method" (Klangfarben) komposition). Gennem disse metoder blander Yoon Yisang frit øst og vest, koreansk folkemusik og taoistisk filosofi med de nyeste vestlige teknikker.
Yun Isan blev en af de første orientalske musikere til at opnå berømmelse i Europa i anden halvdel af det 20. århundrede. Komponisten er fortsat den største figur i den asiatiske musikalske avantgarde, en af dens lyseste repræsentanter. Samtidig er Isan kun lidt kendt i sit hjemland [4] .
Kreative forbindelser
Yun Yisans værker er blevet fremført af Heinz og Ursula Holliger, Eduard Brunner , Thomas Demenga , Aurelle Nicolet , Thomas Zetmayr , orkestre som NHK Symphony Orchestra , Pyongyang Symphony Orchestra, Berlin Philharmonic, Wiener Philharmoniker og orkestre og andre store musikere .
Anerkendelse
Medlem af kunstakademierne i Hamborg og Berlin. Æresmedlem af International Society for Contemporary Music . (ISCM). Æresdoktorgrad fra universitetet i Tübingen (1985). Han blev tildelt Forbundsrepublikken Tysklands storkors for fortjeneste (1988), Goethe -medaljen (1995). I 1996 blev Isan Yun International Society etableret i Berlin.
Kompositioner
Operas
- Der Traum des Liu-Tung (1965)
- Die Witwe des Schmetterlings (1967-1968)
- Geisterliebe (1971)
- Sim Tjong (1971-1972)
Symfoniske værker
- Bara for lille orkester (1960)
- Symfoniske scener (1960)
- Colloïdes sonores for strygere (1961)
- Fluctuationen (1964)
- Reak (1966)
- Dimensionen for orgel og orkester (1971)
- Konzertante Figuren for lille orkester (1971)
- Harmonia for 16 blæseinstrumenter, harpe og percussion (1974)
- Koncert for cello og orkester (1975-1976)
- Koncert for fløjte og lille orkester (1977)
- Dobbeltkoncert for obo, harpe og kammerorkester (1977)
- Muak (1978)
- Fanfare og mindesmærke for harpe og orkester (1979)
- Koncert for klarinet og lille orkester (1981)
- Exemplum in memoriam Kwangju (1981)
- Violinkoncert nr. 1 (1981)
- Symfoni nr. 1 (1982-1983)
- Violinkoncert nr. 2 (1983-1986)
- Gong-Hu for harpe og strygere (1984)
- Symfoni nr. 2 (1984)
- Symfoni nr. 3 (1985)
- Impression for lille orkester (1986)
- Mugung-Dong for messing, percussion og kontrabas (1986)
- Symfoni nr. 4 Im Dunkeln singen (1986)
- Koncertduet for obo, kor anglais og strygere (1987)
- Kammersymfoni nr. 1 for to oboer, to horn og strygere (1987)
- Symfoni nr. 5 for baryton og orkester, tekst af Nelly Zaks (1987)
- Kammersymfoni nr. 2 Den Opfern der Freiheit (1989)
- Konturen (1989)
- Koncert for obo og oboe d'amore (1990)
- Silla (1992)
- Violinkoncert nr. 3 (1992)
Kammermusik
- Fem stykker for klaver (1958)
- Musik for syv instrumenter (1959)
- Strygekvartet nr. 3 (1959)
- Loyang for kammerensemble (1962)
- Garak for fløjte og klaver (1963)
- Gasa for violin og klaver (1963)
- Nore for cello og klaver (1964)
- Billeder for fløjte, obo, violin og cello (1968)
- Riul for klarinet og klaver (1968)
- Piri for obo solo (1971)
- Klavertrio (1972-1975)
- Trio for fløjte, obo og violin (1973)
- Studie for fløjtesolo (1974)
- Rondelle for obo, klarinet og fagot (1975)
- Duet for bratsch og klaver (1976)
- Koncertstykke for kammerensemble (1976)
- Oktet for messing (1978)
- Sonate for obo, oboe d'amore, harpe og bratsch eller cello (1979)
- Novellette for fløjte, altfløjte, violin, cello eller bratsch ad lib. og harper (1980)
- Concertino for harmonika og strygekvartet (1983)
- Opfindelser for to oboer (1983)
- Sonatina for to violiner (1983)
- Klarinetkvintet (1984)
- Duet for cello og harpe (1984)
- Opfindelser for to fløjter (1984)
- Fløjtekvintet (1986)
- Kvartet for fire fløjter (1986)
- Rencontre for klarinet, cello og harpe (1986)
- In Balance for harpesolo (1987)
- Tapis for strygekvintet eller strygeorkester (1987)
- Kontemplation for to bratscher (1988)
- Distanzen for træblæser og strygekvintet (1988)
- Festlicher Tanz , messingkvintet (1988)
- Sori for fløjtesolo (1988)
- Intermezzo for cello og harmonika (1988)
- Pezzo fantasioso for tre instrumenter (1988)
- Kvartet for fløjte, violin, cello og klaver (1988)
- Strygekvartet nr. 4 (1988)
- Rufe for obo og harpe (1989)
- Sammen for violin og kontrabas (1989)
- Kammerkoncert nr. 1 (1990)
- Kammerkoncert nr. 2 (1990)
- Strygekvartet nr. 5 (1990)
- Sonate for violin og klaver (1991)
- Blæserkvintet (1991)
- Espace I for cello og klaver (1992)
- Kvartet for horn, trompet, trombone og klaver (1992)
- Strygekvartet nr. 6 (1992)
- Trio for klarinet, fagot og horn (1992)
- Espace II for obo, cello og harpe (1993)
- Klarinetkvintet nr. 2 (1994)
- Ost-West-Miniaturen for obo og cello (1994)
- Obo-kvartet (1994)
- Blæseroktet (1994)
Korkompositioner
- Om mani padme hum (1964)
- Ein Schmetterlingstraum (1968)
- An der Schwelle , tekst af Albrecht Haushofer (1975)
- Der Weise Mann (1977)
- Der Herr ist mein Hirte (1981)
- O Licht… tekst af Nelly Zaks (1981)
- Naui Dang, Naui Minjokiyo! (1987)
- Engel i Flammen (1994)
- Epilog (1994)
Litteratur
- Rinser L. Der verwundete Drache: Dialog über Leben u. Arbejde d. Komponisten. Frankfurt/Main: S. Fischer, 1977.
- Heister H.-W., Sparrer W.-W. Der komponist Isang Yun. München: Edition Text + Kritik, 1987
- Kim J. Den diasporiske komponist: sammensmeltningen af koreanske og tyske musikkulturer i Isang Yuns værker. Ann Arbor: UMI, 1999
- Yun S.-H. Zwischen zwei Musikwelten: Studien zum musikalischen Denken Isang Yuns. Würzburg: Konigshausen og Neumann, 2002
- Choi A.-K. Einheit und Mannigfaltigkeit: eine Studie zu den fünf Symphonien von Isang Yun. Sinzig: Studio, 2002.
Noter
- ↑ German National Library , Berlin Statsbibliotek , Bayerske Statsbibliotek , Austrian National Library Record #118636006 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
- ↑ http://www.berlin.friedparks.de/such/gedenkstaette.php?gdst_id=1821
- ↑ Steklova S. V. Yun Yi Sun // Great Russian Encyclopedia. Bind 35. Moskva, 2017, s. 588.
- ↑ Sang Bang-sang. Kapitel V // Koreansk musik. - Jimoondang Publishing Company, 2000. - S. 109. - ISBN 89-88095-13-8 .
Links
- Hjemmeside Arkiveret 27. september 2007 på Wayback Machine af Isan Yun Society
- [en]
 Foto, video og lyd | ||||
|---|---|---|---|---|
| Tematiske steder | ||||
| Ordbøger og encyklopædier | ||||
| Slægtsforskning og nekropolis | ||||
| ||||