Giottino

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 26. november 2019; verifikation kræver 1 redigering .
Giottino
Fødselsdato 1324 [1]
Fødselssted
Dødsdato 1372 [1]
Et dødssted
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Giottino ( italiensk  Giottino ; arbejdede i anden halvdel af det XIV århundrede) er en italiensk kunstner.

Biografi

Malerens biografi er fuld af spekulationer. Tidlige forfattere om italiensk kunst, såsom Giovanni Villani (1300-tallet) eller Lorenzo Ghiberti (1447), nævner Maso di Banco og Stefano, når de taler om Giottos tilhængere, men taler aldrig om Giottono. Antonio Billi , i sin "Bog" ("Libro", samlet mellem 1481 og 1530), skriver allerede om ham og giver den tidligste liste over værker, der tilskrives Giotino. Den anonyme forfatter til Codex Magliabechiano (ca. 1540) er den første, der kalder Giottino for søn af "Maestro Stefano", en kunstner, der kun er kendt fra gamle tekster. Giovanni Battista Gelli , der kompilerede en ufærdig samling af kunstneres biografier omkring 1550, er den første til at forveksle Giottino med maleren Maso di Banco. Giorgio Vasari (1568) forvirrede situationen fuldstændigt ved at skrive en biografi om Tommaso Stefano, med tilnavnet Giottino, og tillægge ham de værker, der i dag er kendt som Maso di Bancos værker . Således fusionerede Vasari ikke kun til én person tre forskellige navne - Maestro di Banco, Maestro Stefano og Giottino, men tilføjede en anden kunstner fra det sene XIV århundrede - Tommaso di Stefano.

Faktisk er Giottino tilnavnet på kunstneren kendt fra arkivdokumenter som Giotto di Maestro Stefano, som arbejdede i anden halvdel af det 14. århundrede, og dette tilnavn blev først brugt på ham kun næsten hundrede år senere - i slutningen af det 15. århundrede. Navnet Giotto di Maestro Stefano optræder kun i dokumenterne to gange: i 1368 er han nævnt på listen over det florentinske kunstnerlaug, og i 1369 er han sammen med Giovanni da Milano og Agnolo Gaddi en del af holdet af mestre, der arbejdet under ledelse af Giovanni Gaddi på freskomalerier i Vatikanets palads (ikke bevaret). Det vides ikke med sikkerhed, hvem Stefanos far var, men mange moderne forfattere mener, at han var Stefano Fiorentino, en elev af Giotto , som ifølge historikeren Filippo Baldinucci, der levede i det 17. århundrede, var barnebarn af Giotto . Hvis denne version er korrekt, så er Giottino derfor oldebarnet til den berømte kunstner.

Kreativitet

I dag er kun to værker tilskrevet Giotino med fuld tillid og generel enighed fra førende eksperter. En af dem er "Madonna og Barn, Engle, Johannes Døberen og Skt. Benedikt" er en fresco skabt af forfatteren omkring 1356. Tidligere prydede det tabernaklet Canto della Cucuglia, der ligger på Piazza Santo Spirito, men i slutningen af ​​det 18. århundrede blev det fjernet og overført til tabernaklet på Via del Leone, og er nu opbevaret i Akademiets florentinske Galleri.

Giottinos andet og mest berømte værk er Pietaen fra Uffizi-galleriet, Firenze. Det er dateret til første halvdel af 1360'erne. Dette er en stor altertavle, der måler 195x134 cm, som ifølge Vasari tidligere lå i den florentinske kirke San Remigio. De fleste eksperter betragter dette værk som et af de bedste eksempler på florentinsk maleri i anden halvdel af det 14. århundrede. Maleriet skildrer Kristi sorg. Til venstre ses figurerne af de hellige Benedikt (han velsigner en benediktinernonne med sin hånds stilling) og St. Remigius, templets protektor, som med sin hånds stilling velsigner en rigt klædt ung bykvinde (i forhold til denne dame er det blevet foreslået, at hun kan være alterets kunde, men hvem hun egentlig er, forbliver ukendt). I nederste højre hjørne ses selve sørgescenen. Med løst blondt hår hulker Maria Magdalene; Maria tager fat om hovedet på sin afdøde søn med hånden, opslugt af sorg, Kristi hænder holdes af de myrrabærende kvinder, bag ryggen på en af ​​dem står en chokeret Johannes let bøjet ned. Sorgscenen er indskrevet i en halvcirkel, der så at sige danner en lukket celle i billedets rum. Til højre er afbildet Josef af Arimatæa med søm fjernet fra en død krop i den ene hånd og et kar med myrra til at salve kroppen i den anden. Overfor ham står Nikodemus, som ser ekstremt vred ud. Billedet har en kompositorisk klarhed, der kan sammenlignes med de bedste fresker af Giotto. Forskere bemærker, at figurerne fra selve sorgscenen blev malet under stærk indflydelse af Giovanni da Milano , og figurerne i baggrunden under indflydelse af Nardo di Cione .

Ud over kunstnerens to utvivlsomme værker tilskrives han flere værker, som mange giver udtryk for usikkerhed om. For eksempel er Pietaen fra Courtauld Institute kun et svagt ekko af Pietaen fra Uffizi-galleriet, mens Madonnaen med Hellige/Korsfæstelse (Raccolta delle Oblate, Firenze; ​​udstillet på Accademia Gallery) er for lille og for dårligt bevaret at være henførbar. indiskutabel. Den italienske videnskabsmand Carlo Volpe, som sammensatte et katalog over Giottinos værker (omend meget kort) med sin forskning, inkluderede to fragmenter af fresker, hvor du kan se "De helliges hoveder". Disse fragmenter blev fjernet fra væggen i kirken San Pancrazio i Firenze i det 18. århundrede og opbevares nu i Ospedale degli Innocenti-museet.

Giottinos kunst var mere livlig og følelsesladet end værkerne af tidens førende mester, Andrea Orcagni; han fortsatte den poetiske linje i det florentinske maleri, som senere smeltede sammen med den internationale gotiske kunst, gav fremragende resultater i kunstnernes arbejde i første halvdel af det 15. århundrede.

Noter

  1. 1 2 Giottino // mutualart.com - 2008.

Litteratur