Gushchin, Vadim Vitalievich

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 29. maj 2020; checks kræver 26 redigeringer .

Vadim Vitalievich Gushchin
Fødselsdato	27. september 1963( 27-09-1963 ) [1] (59 år)
Fødselssted	Novosibirsk , russisk SFSR , USSR
Land	Rusland
Beskæftigelse	kunstner - fotograf
Studier	MPEI, ZNUI
Rangerer	Æresmedlem af Union of Photographers of Russia
Internet side	vadimgushchin.ru
Mediefiler på Wikimedia Commons

Vadim Vitalyevich Gushchin (f. 1963 i Novosibirsk ; Eng.  Vadim Gushchin ) er en moderne russisk kunstner - fotograf , kurator for IGUMO Fakultet for Fotografi (Institutet for Humanitær Uddannelse) [2] .

Biografi

Født i 1963 i byen Novosibirsk.

Han er bedst kendt for sine værker i genren post-konceptuelt stilleben.

I 1986 dimitterede han fra Moscow Power Engineering Institute, blev sendt til de væbnede styrker ved distribution. Han tjente som luftfartstekniker for MiG-21-flyene med rang af løjtnant fra 1986 til 1988. De første kunstneriske eksperimenter i fotografi hører til perioden med militærtjeneste. I 1988 vendte han tilbage til Moskva og helligede sig fotografiet som freelancefotograf.[3]

I 1988-1989 var medlem af Moskva-fotoklubben "Innovator", hvor han gennemgik en god skole med at skyde med en monokel under vejledning af fotokunstneren Anatoly Voron. http://www.photoart.ru/photoart/vip/voron/voron.html

I 1990-1991. dimitterede fra kurset for moderne fotografering ved det frie akademi ved ZNUA (Correspondence People's University of Arts), grundlagt af Ilya Piganov og Leonid Ogarev, hvor han deltog i et fuldt kursus med forelæsninger og mødte Alexander Slyusarev, Vladimir Kupriyanov, Andrey Bezukladnikov og andre datidens førende fotografer.

Han arbejdede som fotograf i teatret, var engageret i arkitektonisk fotografering, tog portrætter af kunstnere til kunstmagasiner. Han var engageret i anvendt fotografering af maleri og grafik.

Siden slutningen af ​​halvfemserne har han samarbejdet med fotografhistorikeren Valery Timofeevich Stigneev, i samarbejde med hvem flere dokumentariske og konceptuelle fotoprojekter er blevet gennemført.

Kunstkritikere opdeler Vadim Gushchins arbejde i flere faser:

I 1990'erne fortsatte hans arbejde, begyndende med serien "Pages of an Army Diary", offentliggjort i magasinet "Sovjet Photo" i april 1991, den konceptuelle tradition og var en montage med tekst. Derudover skaber Gushchin en række pseudo-barok stilleben, der indlæser dem enten med en ironisk betydning eller transformerer plottene med tal, tal, signaturer, post-modernistisk leg med de fremherskende klicheer i opfattelsen af ​​stillebengenren i billedkunst. Resultatet af denne periode kan betragtes som udstillingen "My Things" på Museum of Photography i Braunschweig, Tyskland i marts 1999, som blev ledsaget af et katalog med hovedserien af ​​værker af Vadim Gushchin. ISBN3-922618-17-0

Siden 2000 har Gushchin optaget sort-hvid typologiske serier af minimalistiske kompositioner ved hjælp af et formatkamera. Objekterne for hans opmærksomhed er genstande fra hverdagsmiljøet, som fotografiet forvandler til arketyper. Sådan fremstår serierne “Gipsum” 2001, “Brød” 2004, “Papir” 2004, “Klædeskab” 2006 og andre. Stilistisk bruger Gushchin den direkte metode til motivoptagelse fra et lavt punkt og skaber figurative portrætter af ting, der understreger det unikke ved hvert objekt, nogle gange endda det mest ubetydelige. Resultatet af denne periode kan betragtes som udstillingen på Museum of the History of Photography, i St. Petersborg i april 2009 og monografien "Photographs. Vadim Gushchin", udgivet i 2008 af Moskva-forlaget "Kunstner og bog".

I 2010 begynder Vadim Gushchin at arbejde med farver og skifter til digital fotografering og fortsætter den suprematistiske og geometriske tradition for russisk og sovjetisk kunst i det 20. århundrede. I sit arbejde lægger hun stor vægt på bogen som en hellig genstand.

Fra 2005 til 2016 arbejdede han tæt sammen som fotograf med kunstneren Vladimir Nemukhin (1924-2016), med hvem kommunikationen havde en betydelig indflydelse på Gushchins farvearbejde.

I 1992 blev han optaget i Union of Photographers of Russia , billetnummer 459, et æresmedlem af Unionen. [3]

Han har undervist i fotografi siden 2001.

"Vadim Gushchin er en af ​​de dygtigste repræsentanter for moderne kunstfotografi, han er velkendt i Rusland og i udlandet for sine minimalistiske eksperimenter med at fotografere objekter. Gushchin fortolker traditionen med europæisk stilleben på sin egen måde og ønsker at forstå essensen af ​​motivet gennem dets rene fotografiske billede.

— Olga Averyanova, kandidat for kunsthistorie, leder af afdelingen for fotografikunst på Pushkin-museet im. Pushkin

”Vadim Gushchin balancerer på den fine linje mellem objektivt og ikke-objektivt. Idéens verden er Malevichs verden. Objekternes rum er forbrugsrummet. Ved at placere genstande fra supermarkedet ind i Malevichs rum, returnerer Gushchin dem til hvor de engang kom fra. Ind i det oprindelige tomrum Ind i de rene idéers rum. [fire]

"Det er et billede, der ikke tvinger os til at gøre noget, det overvælder os ikke med en masse detaljer, men du ser en meget lille ting, og den lille ting er i stand til at tænde meget store mængder hukommelse i dig . Det vil sige, det er fotografier, der arbejder med den kulturelle hukommelse, der er foldet i os, med tiden, der er foldet i os selv.” [5]

- Mikhail Sidlin, kunstkritiker

"Når vi taler om fotografierne af Vadim Gushchin, uanset hvilken af ​​hans serier der bliver genstand for samtale, befinder vi os i en situation med en overnational tradition for fotografering. Ligesom det er mindre objektivt at tale om eksistensen af ​​nationale filosofiske skoler end at tale om skoler baseret på deres tilhørsforhold til et eller andet filosofisk begreb, så tilhører Gushchins fotografi en virkelig naturlig fotografisk skole, hvis rødder ikke kan findes indeni. æstetiske og historiske begreber af nationale fotografiske skoler. [6]

— Irina Chmyreva, ph.d. i kunsthistorie

Ved at kombinere minimalistiske, konceptualistiske og abstrakte strategier er den russiske kunstfotograf Vadim Gushchin også vævet ind i to væsentlige aspekter af russisk kunst, uadskillelige fra national identitet og historie. Han fotograferer de mest hverdagsagtige ting fra hans (og vores) hverdag, hver i en serie: bøger, kuverter, piller, poser, brød. Fotografer fra Stephen Shore til Gabriel Orosco har også fotograferet de mindst imponerende elementer i vores hjem – tallerkenen, spanden, bordmåtten – men Gushchin formår at omsætte de globalt genkendelige, ubetydelige engangsstykker af livet til urværker, smukke i deres perfektion, der tilbyder at se hans værker.

Vicki Goldberg, Aperture blog NYC

http://www.aperture.org/blog/more-russian-photographs/

Når man taler om fremmedgørelsen af ​​et objekt fra en person i Gushchins stilleben, kan man ikke undgå at bemærke fremmedgørelsen af ​​det rum, hvori objekterne befinder sig. Hvis det hollandske stilleben var nært beslægtet med hverdagsgenren, og de rumlige zoner for dets placering følgelig var huset, interiøret, habitatet, så er rummet i Gushchins stilleben abstrakt, steriliseret, der er ikke en eneste antydning af tilstedeværelsen af ​​en person. Objekter synes at være fortryllede i dette sjælløse rum. Sådan fremmer kunstneren ideen om fragmentering af mening og ting, en persons modstand mod sit eget miljø - og det er de problemer, som hver af os står over for.

— Larisa Kashuk, PhD i kunsthistorie https://www.ais-aica.ru/2011-01-23-07-11-18/2011-01-31-18-54-08/2011-02-07- 05- 19-33/1578-2011-03-02-18-02-03.html

Vadim Gushchins fotografiske stilleben er på samme tid elegante, enkle og rene, men alligevel overraskende iøjnefaldende og mindeværdige, i harmoni med Suprematism, en russisk kunstnerisk bevægelse, der forenklede det visuelle indtryk til abstraktion og flade geometriske former. Gushchins minimalistiske kompositioner og dygtige belysning forvandler disse bøger, bordet og det omgivende rum til rækker af farver, der på en eller anden måde giver disse beskedne objekter en ubeskrivelig høj betydning og følelsesmæssig resonans.

- Alexander Strecker og Jim Kasper https://www.lensculture.com/articles/vadim-gushchin-cultural-treasures

Vadim Gushchin bor og arbejder i Moskva.

Deltager i udstillinger siden 1991, den første soloudstilling fandt sted i 1995. Har mere end 40 separatudstillinger. B inklusive:

• Udstilling "Meine Dinge" (Mine ting) på Museum of Photography , Braunschweig , Tyskland, 1999.
• Udstilling i galleriet "ROSIZO", Moskva, 1999.
• "Personalismus des Dinges" (objektets personlighed), Eller Cultural Station Exhibition Hall, Düsseldorf, Tyskland 2004. [7]
• Personlig udstilling "Wood and Bread" på FotoFest International Photography Festival i Houston, USA, 2006. [8]
• "Brød", Johan Larsen Museum, Odense, Danmark, 2006.
• Udstilling på Museum of the History of Photography, St. Petersburg, 2009. [9]
• "Aesthetics of Statics" Alexander Grinberg/Vadim Gushchin på "Viktor Grray" Gallery, Düsseldorf, Tyskland, 2010. [10]
• "Inventory of one private library", Blue Sky Gallery, Oregon Center for Photographic Arts, Portland, OR, USA, 2013. [11]
• "Ting. Fungere. Udseende." Center for Fotografi. Lumiere Brothers, Moskva, 2013. [12] [13] [14]
• "Bestået", Month of Photography, Bratislava, Slovakiet, 2013. [15]
• "Cultural Values", på Lianzhou Foto 2014 International Photography Festival, Lianzhou, Kina, 2014. [16] [17]
• "Fortolkning af emnet" på den 7. internationale fotografifestival "PhotoVisa", Krasnodar, Rusland. 2015 [18]
• "Fra et privat bibliotek" Center for Fotografi. Brothers Lumiere, Moskva, 2018-2019. https://rosphoto.com/events/iz_chastnoy_biblioteki-7018 https://www.colta.ru/articles/art/20141-piktorializm-byl-detskoy-boleznyu http://www.lumiere.ru/exhibitions/archive/ id-244/
• Udstilling på PDNB Gallery, Dallas, Texas, USA, 2019 https://www.facebook.com/PDNBGallery/posts/10156846827722858?comment_id=10156854689087858

Han deltog også i mere end 60 gruppeudstillinger i gallerier og museer i Rusland og i udlandet.

Hans værker er blevet præsenteret som en del af internationale og russiske gruppeprojekter, herunder:

• "A la recherche du pere" (På jagt efter en far) 1993-94, Paris.
• "Neue Fotokunst aus Russland" (Ny fotokunst fra Rusland) 1994-95, rundvisning i 5 byer i Tyskland.
• "Aufbruch. Neue russische Fotografie (Breakthrough. New Russian Photography) 1998, Leverkusen, Tyskland.
• "Idea Photographic after Modernism" (Idéen om fotografisk efter modernismen) 2002, Santa Fe, USA. [19]
• Fototriennale i Odense, Danmark, 2006.
• "In Box of Dreams" (udstilling af moderne russisk fotografi) Pingyao International Photography Festival, Kina, 2009.
• “Åben dag”, Moskva Museum for Moderne Kunst, Moskva, 2010. [20]
• "Leben elementar" (Elementært liv), Trier, Tyskland, 2010.
• "Contemporary Russian Photography" (Contemporary Russian Photography), FotoFest Biennale, Houston, USA, 2012. [21]
• "Museum. Fotografens syn”, Statens Museum for Skønne Kunster. Pushkin, Moskva, 2012. [22]
• "Samtidig russisk fotografi: Fra mysterium til poesi og tilbage", (Nutidig russisk fotografi: fra mysterium til poesi og tilbage) 5. Seoul FOTO 2013 festival, Seoul, Korea, 2013. [23] [24]
• "Tarantel 2", Kuenstlerhaus Bethanien, Berlin, Tyskland, 2013 [25] [26]
• "En invitation til middag. Kogebog fra det russiske museum, det russiske museum, St. Petersborg. 2013-2014. [27] [28] [29]
• Neue Russische Avantgarde. Kunst als Bruecke zwieschen Ost und West. (Ny russisk avantgarde. Kunst som bro mellem øst og vest.) Kellermann Gallery, Düsseldorf, Tyskland. 2015 [30]
• "Sovjetfoto", Center for fotografi. Lumiere Brothers, Moskva. 2015 [31] [32]
• "Russian House" (Russian House), Schilt Publisching Gallery, Amsterdam, Holland. 2015 [33]
• "Nyerhvervelser 1994-2014", Statens Russiske Museum, Skt. Petersborg. 2015 [34]
• "After Glamour", Udstilling af moderne russisk kunst, KIT, Düsseldorf, Tyskland. 2016 http://www.fine-european-arts.com/docs/PRESENTATION-nach-glamour-after-glamour.pdf
• "Stilleben i fotografering" State Russian Museum St. Petersburg. 2018 http://www.rusmuseum.ru/stroganov-palace/exhibitions/still-life-in-photography/#rmPhoto%5Bgallery7972%5D/1/

I 2007 modtog han Grand Prix i Moskva House of Photography-konkurrencen "Silver Camera" i kategorien "Architecture". [35] [36]

Værker er i samlinger

• Pushkin State Museum of Fine Arts , Moskva. [37]
• Statens russiske museum, St. Petersborg. [38]
• Museum Moscow House of Photography , Moskva. [39]
• State Center for Contemporary Art , Moskva. [40]
• Museet i Moskva, Moskva. [41]
• Center for Fotografi. Lumiere Brothers, Moskva. http://www.lumiere.ru/
• Moscow Museum of Modern Art , Moskva.
• Museum for fotografiske samlinger , Moskva.
• Museum for russisk fotografi, Kolomna. http://mrf.museumart.ru/
• Statens russiske fotografimuseum, Nizhny Novgorod. http://www.fotomuseum.nnov.ru/
• Samling af Union of Photographers of Russia, Moskva.
• Surgut Kunstmuseum, Surgut.
• Museum fuer Fotografie, Braunschweig, Tyskland.
• Museum for Fotokunst, Odense, Danmark.
• Museum of Fine Art, Santa Fe, New Mexico, USA.
• Museum of Fine Art, Houston, Texas, USA. [42] [43]
• Santa Barbara Museum of Art, Santa Barbara, Californien, USA.
• Museum Albertina, Wien, Østrig. [44] [45] [46]
• Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, Brasilien.
• Boghossian Foundation, Bruxelles, Belgien. [47]
• Spallart Collection, Salzburg, Østrig. https://www.sammlung-spallart.at/en/

Private samlinger, Rusland, Tyskland, Frankrig, Italien, Brasilien, Storbritannien, USA, Belgien, Sydkorea.

Bøger og kataloger (udvalg)

• Fotovisa. Hukommelsens sprog 15/10 - 15/11/2015. VII International Photography Festival i Krasnodar-territoriet. [48]
• "Staging Encounters" Lianzhou Fotofestival, 2014. [49]
• Monografi "Everyday Objects/Cultural Treasures", Schilt Publishing, Amsterdam, 2013. [50]
• Moderne russisk fotografi. FOTOFEST 2012, Houston, 2012. [51]
• Valery Stigneev "Popular Aesthetics of Photography", Moskva, 2011.
• "Open Day" russisk kunst 1989-2009 fra samlingen af ​​Moscow Museum of Modern Art, Moskva, 2010. [52]
• Monografi "Fotografier. Vadim Gushchin", Moskva, Publishing House "Artist and Book", 2008. [53]
• FOTOFEST 2006, Houston, 2006. [54]
• "Odense Foto Triennale 2006", Odense, 2006.
• "Fotorelæ. Fra Rodchenko til vore dage”, Moskva, 2006. [55]
• Valery Stigneev "Age of photography. 1894-1994”, Moskva, 2005. [56]
• "Idéfotografi efter modernismen", Santa Fe, 2002. [57]
• Wadim Gutschtschin "Meine Dinge", Braunschweig, 1999. [58]
• "Aufbruch. Die neue russische Fotografie", Koeln, 1998.
• "A la recherche du pere", Paris, 1994. [59]

Internetudstillinger

• «Kulturskatte» 2014. [60]
• "Bøger og andet" 2012. [61]
• "Attributter af spiritualitet og kunst" 2002. [62]

Film og interviews

• Interview i magasinet COLTA, december 2018. https://colta.ru/articles/art/20141-piktorializm-byl-detskoy-boleznyu
• Interview i ART Knot magazine, december 2018
• Beretning om udstillingen på Center for Fotografi. Brødrene Lumiere 13/11/2018. https://www.youtube.com/watch?v=RhSMjQjWE-Q
• Interview i Bleek-Magazine, oktober 2014. [63]
• Interview i Crop Factor-programmet på tv-kanalen Vechernyaya Moskva, juni 2013. [64]
• Filmen "Vadim Gushchin - stilleben" optaget til åbningen af ​​en soloudstilling i Moskva-galleriet "Glaz", november 2011. [65]
• Filmen "Vadim Gushchin", fra cyklussen "Lysmaleri", 2007. [66]
• En filmoptagelse til præsentationen af ​​bogen "Vadim Gushchin. Fotos”, juni 2008. [67]

Noter

1. ↑ German National Library , Berlin Statsbibliotek , Bayerske Statsbibliotek , Austrian National Library Record #121087832 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
2. ↑ Om det unikke ved IGUMO-fakultetet for fotografi - IGUMO-instituttet og IT . www.igumo.ru _ Dato for adgang: 12. juni 2020. (ubestemt)
3. ↑ Union of Photographers of Russia (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 21. september 2012. (ubestemt) 
4. ↑ Mikhail Sidlin: EMNE SOM SKULPTUR. Vadim Gushchin: mellem et supermarked og tomhed (utilgængeligt link) . Hentet 20. august 2012. Arkiveret fra originalen 5. juli 2012. (ubestemt) 
5. ↑ Filmen "Vadim Gushchin: stilleben" . Hentet 29. september 2017. Arkiveret fra originalen 12. april 2016. (ubestemt)
6. ↑ Opposition og genforening (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 3. september 2014. (ubestemt) 
7. ↑ "Personalismus des Dinges" . Hentet 2. september 2012. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016. (ubestemt)
8. ↑ VADIM GUSHCHIN Brød og træ (ikke tilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 7. januar 2011. (ubestemt) 
9. ↑ "Billeder. Vadim Gushchin " (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 17. marts 2016. (ubestemt) 
10. ↑ Udstilling "Alexander Grinberg - Vadim Gushchin. Statiks æstetik " (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 17. marts 2016. (ubestemt) 
11. ↑ "Inventar over ét privat bibliotek" (downlink) . Hentet 24. marts 2013. Arkiveret fra originalen 18. oktober 2013. (ubestemt) 
12. ↑ Item saga Arkiveret 22. oktober 2013 på Wayback Machine
13. ↑ Glas som symbol . Hentet 21. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 21. oktober 2013. (ubestemt)
14. ↑ Vadim Gushchin "Objekt. fungere. Billede" Arkiveret 21. oktober 2013 på Wayback Machine
15. ↑ Vadim Gushchin "Bestået". november 2013 (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 13. december 2014. Arkiveret fra originalen 14. december 2014. (ubestemt) 
16. ↑ "Lianzhou Foto 2014" Arkiveret 16. december 2014 på Wayback Machine
17. ↑ "Kulturelle værdier" (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 13. december 2014. Arkiveret fra originalen 14. december 2014. (ubestemt) 
18. ↑ PhotoVisa / Åbning af udstillingen "Fortolkning af emnet", Vadim Gushchin, Rusland . www.photovisa.ru Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 19. januar 2016. (ubestemt)
19. ↑ Ideen om det fotografiske efter modernismen (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 7. juni 2013. (ubestemt) 
20. ↑ Russisk kunst 1989-2009 fra museets samling. Arkiveret 18. april 2010 på Wayback Machine
21. ↑ "Samtidig russisk fotografi". (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 4. september 2012. (ubestemt) 
22. ↑ Statens Museum for Fine Kunster. Pushkin. . Hentet 24. august 2012. Arkiveret fra originalen 15. maj 2022. (ubestemt)
23. ↑ Gæsteland: Rusland. (utilgængeligt link) . Hentet 5. september 2013. Arkiveret fra originalen 9. maj 2014. (ubestemt) 
24. ↑ Moderne russisk fotografi i Seoul. Arkiveret 3. september 2014 på Wayback Machine
25. ↑ Tarantel 2. . Hentet 5. september 2013. Arkiveret fra originalen 25. september 2020. (ubestemt)
26. ↑ Der Biss Der Spinne. Arkiveret 4. september 2014 på Wayback Machine
27. ↑ En invitation til middag. Cookbook of the Russian Museum” Arkiveksemplar af 14. december 2014 på Wayback Machine
28. ↑ "Invitation til middag"  (utilgængeligt link)
29. ↑ "Kogebog fra det russiske museum" . Hentet 13. december 2014. Arkiveret fra originalen 14. juli 2014. (ubestemt)
30. ↑ Ausstellung "Neue Russische Avantgarde", 01/11/2015 - 21/02/2015 . galerie-kellermann.de. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016. (ubestemt)
31. ↑ De bedste fotografier fra den sovjetiske periode blev vist i Lumiere-brødrenes galleri . russisk avis. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 2. februar 2016. (ubestemt)
32. ↑ Iskakova, Yana . Syv årtiers sovjetisk fotografi - i billeder  (engelsk) , The Guardian  (23. juni 2015). Arkiveret fra originalen den 26. januar 2016. Hentet 26. januar 2016.
33. ↑ Schilt Publishing. Udstillinger & Spotlight: Schilt Publishing (ikke tilgængeligt link) . www.schiltpublishing.com. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016. (ubestemt) 
34. ↑ Russisk museum (utilgængeligt link) . rusmuseum.ru. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 2. februar 2016. (ubestemt) 
35. ↑ Vadim Gushchin "Forår. Kantlandskab". . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 24. maj 2018. (ubestemt)
36. ↑ Vadim Gushchin "Moskva" ansigter. . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 21. maj 2013. (ubestemt)
37. ↑ Pushkin State Museum of Fine Arts . Hentet 22. august 2012. Arkiveret fra originalen 28. juli 2020. (ubestemt)
38. ↑ Russisk museum . rusmuseum.ru. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016. (ubestemt)
39. ↑ Moskvas fotografihus . Hentet 22. august 2012. Arkiveret fra originalen 15. maj 2022. (ubestemt)
40. ↑ Statens Center for Samtidskunst . Hentet 22. august 2012. Arkiveret fra originalen 3. marts 2016. (ubestemt)
41. ↑ Museum of Moscow - Hele byens historie, aktuelle udstillinger, et sted for møder og kommunikation. . mosmuseum.ru. Dato for adgang: 26. januar 2016. (ubestemt)
42. ↑ Museum of Fine Arts, Houston. MFAH | Museum of Fine Arts, Houston (link ikke tilgængeligt) . collections.mfah.org. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 2. februar 2016. (ubestemt) 
43. ↑ Museum of Fine Arts, Houston. MFAH | Museum of Fine Arts, Houston (link ikke tilgængeligt) . collections.mfah.org. Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 26. januar 2016. (ubestemt) 
44. ↑ 24.000 besøgende på VIENNAFAIR 2013 Arkiveret 29. november 2013 på Wayback Machine
45. ↑ Albertina kauft zum Auftakt der VIENNAFAIR mehrere Kunstwerke von Sevda Chkoutova og Wadim Guschtschin Arkiveret 28. juli 2020 på Wayback Machine
46. ↑ Albertine . Hentet 21. oktober 2013. Arkiveret fra originalen 14. august 2011. (ubestemt)
47. ↑ Boghossian Foundation . Hentet 24. marts 2013. Arkiveret fra originalen 18. maj 2022. (ubestemt)
48. ↑ PhotoVisa/PhotoVisa 2015 . www.photovisa.ru Dato for adgang: 26. januar 2016. Arkiveret fra originalen 24. juli 2015. (ubestemt)
49. ↑ "Iscenesættelse af møder" . Dato for adgang: 13. december 2014. Arkiveret fra originalen 2. februar 2022. (ubestemt)
50. ↑ "Hverdagsgenstande/kulturskatte" (downlink) . Hentet 24. marts 2013. Arkiveret fra originalen 7. november 2013. (ubestemt) 
51. ↑ FotoFest 2012 Biennial Katalog (downlink) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 23. september 2012. (ubestemt) 
52. ↑ Åben dag. Palæ - gymnastiksal - klinik - museum. Arkiveret 18. april 2010 på Wayback Machine
53. ↑ Monografi "Photographs. Vadim Gushchin " (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 18. juni 2012. (ubestemt) 
54. ↑ "FOTOFEST 2006" (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 7. januar 2011. (ubestemt) 
55. ↑ "Fotorelæ. Fra Rodchenko til i dag . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 4. marts 2021. (ubestemt)
56. ↑ Valery Stigneev "Age of photography. 1894-1994"
57. ↑ "Idéfotografisk efter modernismen" (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 7. juni 2013. (ubestemt) 
58. ↑ Wadim Gutschtschin "Meine Dinge" Arkiveret 3. august 2014 på Wayback Machine
59. ↑ "A la recherche du pere" . Hentet 23. juni 2022. Arkiveret fra originalen 15. maj 2022. (ubestemt)
60. ↑ "Kulturskatte" af Vadim Gushchin (utilgængeligt link) . Dato for adgang: 13. december 2014. Arkiveret fra originalen 14. december 2014. (ubestemt) 
61. ↑ "Bøger og mere" (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 20. august 2012. (ubestemt) 
62. ↑ "Attributter for spiritualitet og kunst" (utilgængeligt link) . Hentet 23. august 2012. Arkiveret fra originalen 20. august 2012. (ubestemt) 
63. ↑ Vadim Gushchin: "En kunstner er sådan en fabrik til udnyttelse af indtryk" (utilgængeligt link) . Hentet 11. maj 2020. Arkiveret fra originalen 5. september 2019. (ubestemt) 
64. ↑ Interview - Vadim Gushchin. "Afgrødefaktor" 06/10/2013 . Hentet 5. september 2013. Arkiveret fra originalen 16. oktober 2015. (ubestemt)
65. ↑ Filmen "Vadim Gushchin - stilleben" . Hentet 29. september 2017. Arkiveret fra originalen 12. april 2016. (ubestemt)
66. ↑ Filmen "Vadim Gushchin" . Hentet 29. september 2017. Arkiveret fra originalen 19. august 2014. (ubestemt)
67. ↑ Filmoptagelse til præsentationen af ​​bogen "Vadim Gushchin. Foto"

Links

• vadimgushchin.ru - Vadim Gushchins officielle hjemmeside
• Vicki Goldberg: Mere historie i russiske fotografier 2014
• Side på Lensculture.com
• "The Art of Quality", materiale i magasinet "Foto & Video", 2014.
• Kunsthistoriker Mikhail Sidlin: “OBJEKTET SOM SKULPTUR. Vadim Gushchin: mellem et supermarked og tomhed» juni 2012
• Kunstkritiker Marina Bondarenko, "Investering i russisk konceptuel fotografering" oktober 2010
• Kunstkritiker Mikhail Bode "På de nye fotografier af Vadim Gushchin, eller historien om "tricket". Fortsættelse", 2011.
• Kandidat for kunstkritik Irina Chmyreva "GOD is a Thing", 2004.

Foto, video og lyd	Youtube
I bibliografiske kataloger BNF : 16077026t GND : 121087832 ISNI : 0000 0000 6669 3058 LCCN : n00014231 NTA : 317173847 SUDOC : 184334926 VIAF : 90747268 World Cat VIAF : 90747268 ULAN : 500341722