| Statens centrale biografmuseum | |
|---|---|
| Biografmuseet | |
| Stiftelsesdato | 1989 |
| Omorganiseret | 2017 |
| Grundlægger | Nahum Kleiman |
| Beliggenhed | |
| Adresse |
Moskva , VDNH , pavillon nr. 36 |
| Nærmeste metrostation | "VDNH" |
| Direktør | Larisa Bazhenova |
| Internet side | museikino.ru |
| Mediefiler på Wikimedia Commons | |
Statens centrale museum for film er en russisk statsinstitution, der er engageret i aktive uddannelsesmæssige og videnskabelige aktiviteter inden for historie og filmteori . Det blev grundlagt i marts 1989 på grundlag af den reorganiserede museumsafdeling af All-Union Film Propaganda Bureau. Fra åbningstidspunktet til november 2005 var Biografmuseet placeret i Cinema Center på Krasnaya Presnya , hvor der blev skabt lagersamlinger, der afspejler Ruslands filmkultur gennem hele dets udviklingshistorie, regelmæssige fremvisninger af verdens biografens mesterværker. afholdt, foredrag af filmkritikere , filosoffer , kritikere , instruktører , festivaler russisk og udenlandsk film, seminarer om teoretiske problemer i biografen.
Siden slutningen af 2005 havde museet ikke sine egne lokaler, midlerne fra Museum of Cinema var placeret på Mosfilm -filmstudiets område , og filmvisninger og andre museumsbegivenheder blev afholdt på forskellige steder i Moskva.
Direktør for Central Museum of Cinema indtil 1. juli 2014 - Naum Kleiman , siden juli 2014 - Larisa Solonitsyna , siden august 2022 - Larisa Bazhenova.
I oktober 2017 blev museet genåbnet for besøgende i Pavillon nr. 36 ved VDNKh .
National Film Museum har en lang historie - ideen om at bevare filmværker og genstande relateret til dets historie blev udtrykt af figurer fra førrevolutionær russisk film. I april 1922, baseret på rapporten fra lederen af den all-russiske foto- filmafdeling, Grigory Boltyansky, gjorde Statens Videnskabelige Råd for Folkets Kommissariat for Uddannelse det første forsøg på at organisere et filmmuseum, som endte med vedtagelsen af en resolution [1] . Men allerede i sommeren 1925 opnåede Grigory Boltyansky, som nu stod i spidsen for filmrummet ved Statens Akademi for Kunstvidenskab (GAKhN), museets organisation - beslutningen fra Kunstrådet i Glavnauka, ifølge hvilken en organisationskomité blev etableret med deltagelse af repræsentanter for alle statslige strukturer relateret til filmproduktion:
Statens Kunstakademis filmkontor anser det for nødvendigt at henlede filmorganisationers og enkeltpersoners opmærksomhed på den enorme historiske værdi af individuelle genstande, dokumenter, litteratur, manuskripter, fotos og andre materialer, der ved første øjekast og i øjeblikket virker ikke værdifulde. For at gøre opmærksom på behovet for yderligere omhyggelig opbevaring af alt materiale relateret til filmproduktioner, filmteknologi, biografier om individuelle medarbejdere osv., beder filmkontoret filmorganisationer og enkeltpersoner om at hjælpe det med den størst mulige restaurering af genstande og materialer af den. hele filmens historie i vores land.
- Biograflokale på Statens Kunstakademi. Filmmuseets organisationsudvalg, december 1925 [2]I flere år flere hundrede film (de bedste førrevolutionære, udenlandske og sovjetiske film), 3000 prøver af filmplakater, et filmbibliotek med sjældne bøger, autografer og breve fra russiske biograffigurer fra de første år og andre dokumenter, historisk film udstyr blev indsamlet i lokalerne til Statens Kunstakademi i Prechistenka, 32.
Men i 1931 blev akademiet afskaffet, og det materiale, der blev indsamlet af Boltyanskys indsats, spredte sig delvist til forskellige arkiver (samlingen af film blev overført til filmbiblioteket på Statens Institut for Kinematografi ), delvist forsvundet [3] .
I 1947, på anmodning af Sergei Eisenstein , blev filmhistoriesektoren etableret ved Institut for Kunsthistorie ved USSR Academy of Sciences , og i 1948 blev Gosfilmofond for USSR filmarkiv oprettet, mens oprettelsen af et fuldgyldigt museum blev igen udsat på ubestemt tid.
I 1959, under Union of Cinematographers of the USSR , opstod en direkte underordnet underafdeling - All-Union Bureau of Propaganda of Soviet Cinema (VBPSK), oprettet for at organisere festivaler, møder mellem filmskabere med publikum og andet undervisningsarbejde, publikationer af trykte materialer (hoved - Naum Kleiman ). Bestyrelsen for Union of Cinematographers of the USSR organiserede en museumskommission ledet af direktørerne Leonid Trauberg og Sergei Yutkevich . På grund af behovene i filmforedragssalen i Union of Cinematographers of the USSR og på samme tid filmmuseet begyndte i 1970 design af filmcenterbygningen på stedet for Krasnopresnensky-badene (nedrivningen blev afsluttet kun til OL - 80 ) [4] . Projektet blev gennemgået mange gange, i pressen på siderne af " Sovjetskærmen " i 70'erne var der livlige diskussioner og debatter om, hvilken slags biografcenter der skulle være, men prioriteringen af at placere Unionens Central Film Lecture Hall af Cinematographers of the USSR og the Museum of Cinema har altid været bevaret i det [5] . Byggeriet af bygningen mellem gaderne i Krasnaya Presnya og Zamorenova begyndte først i 80'erne med Unionens egne midler, mens filmcentret blev besluttet at blive kombineret til et enkelt ensemble med den ungarske handelsmission, der blev opført i 1983 [4] .
I 1984 blev en museumsafdeling lanceret under Bureau of Propaganda of Soviet Cinematography, omorganiseret i marts 1989 til Central Museum of Cinema ved VTPO "Kinotsentr" (All-Union Creative and Production Association "Kinotsentr" blev dannet den 23. april , 1987 på grundlag af All-Union Bureau of Propaganda of Cinematography [6] ).
Fødslen af Central Museum of Cinema faldt sammen med Charles Spencer Chaplins 100-års jubilæum , og Lady Oona Chaplin præsenterede sammen med Bubbles-selskabet museet for filmen The Great Dictator (1940). Han blev åbningsfilmen til The Great Hall of the Cinema Center den 31. marts 1989 [7] . I den endeligt færdige bygning med et samlet areal på 22 tusinde kvadratmeter. m, foruden trykkeriet, diasbutikken, VTPO Kinocenter-forlaget, restauranten, alle former for underholdning og kommerciel begyndelse, er der lageropbevaring, udstillingshaller og et system med seks biografsale, hvori der var film programmer af indenlandsk og verdensbiograf, kompileret efter det tematiske og kronologiske, historiske princip [5] .
I forbindelse med korporatiseringen af Cinema Center i 1992, på initiativ af Confederation of Unions of Cinematographers of CIS, Union of Cinematographers of Russia og State Committee of the Russian Federation for Cinematography, blev Filmmuseet et uafhængigt non-profit kultur- og uddannelsesorganisation [8] . I 2001 blev der truffet beslutning om at give Biografmuseet status som statsmuseum. Med afskaffelsen af Federal Agency for Culture and Cinematography i 2008 er det direkte underlagt Den Russiske Føderations kulturministerium [9] .
Filmmuseets tre hovedaktiviteter er:
Erhvervelsen af museet er baseret på ideer om historien bag opfindelsen af biografen, om biografen som en integreret del af den fælles kultur i vores land og hele verden, om integriteten af filmproduktionens historie (i alle dens manifestationer og former), om filmen som et resultat af sammenlægningen af mange bestræbelser og kreative forhåbninger fra specialister fra forskellige professioner, forenet af en enkelt instruktørs idé, om filmskabernes liv og kreative vej, såvel som om postproduktionsfilmen proces (premierer, festivaler, distribution osv.) som en del af det sociale og kulturelle liv.
Samlingen af Museum of Cinema omfatter:
I elleve år var arbejdet med midler alvorligt hæmmet på grund af manglen på lokaler. Opbevaringen af museets samlinger blev udført i Mosfilm -filmstudiet takket være Karen Shakhnazarov , dets direktør, men videnskabelig aktivitet blev ikke udført i samme skala. Af samme grunde var der ingen permanente udstillinger, midlertidige udstillinger blev afholdt med jævne mellemrum i samarbejde med en række Moskva-museer og forskellige kulturelle organisationer.
Den mest efterspurgte aktivitetsform for Biografmuseet er filmvisninger af film, der har sat præg på biografens udvikling, både verdensbiografens klassiske mesterværker og fortidens mest populære film, og eksperimentelle værker, samt de mest kunstnerisk interessante samtidsfilm.
Uddannelsesprogrammet "Age of Cinema" introducerer seeren til udviklingen af kunstneriske tendenser og skoler i biografens historie. I perioden fra 1992 til 2005, hvor Cinema Museum lå i bygningen af Cinema Center på Presnya og havde fire (i første omgang seks) biografsale med 40-200 pladser, blev der også regelmæssigt afholdt møder i tematiske filmklubber: "japansk ”, “Tysk”, “Opera”, “Anima Club” og andre. Hvert år præsenterer Cinema Museum sit retrospektive program på Moskvas internationale filmfestival .
Museet er aktivt involveret i internationale kulturelle aktiviteter, samarbejder med udenlandske kulturelle organisationer, ambassader, hvilket gør det muligt at organisere unikke programmer af japansk, italiensk, tysk, tjekkisk, polsk, finsk biograf og biograf fra andre lande i verden. Visninger af festivalen for moderne italiensk biograf "NICE" afholdes årligt.
Siden 2006 er visninger af Cinema Museum i Moskva blevet afholdt i samarbejde med Central House of Artists , den kommunale biograf "Salyut" og - fra tid til anden - med kulturelle organisationer i Moskva ("Theatre Center on Strastnoy" osv.). ) Museet har i flere år udviklet regionale biografer - i Perm , Norilsk , Vladikavkaz og Beslan .
I 2012-2014 blev visninger af Cinema Museum i Moskva afholdt i Mossovet Public Center, Museum of Oriental Art og Pioneer Cinema.
I 1992 blev Cinema Center på Presnya corporatized, og Museum of Cinema, på initiativ af Confederation of Unions of Cinematographers of CIS, Union of Cinematographers of Russia (UK) og State Committee for Cinematography of the Russian Federation , blev udskilt i en selvstændig organisation, som i overensstemmelse med divisionsbalancen blev tildelt et areal på 1120 kvadratmeter til bygningen af Biografcenteret. m [8] . Aktierne i Kinocenteret blev fordelt mellem fagforeningerne af filmfotografer i de tidligere sovjetiske republikker i USSR, som til sidst solgte disse aktier, og det bulgarske selskab blev hovedaktionær i CJSC Kinocenter; det russiske forsikringsselskab beholdt en andel på 32%. Indtægter fra leje af biografcentrets lokaler var næsten den eneste indtægtskilde for den russiske undersøgelseskomité, som blev ledet af Nikita Mikhalkov i 1997 [11] .
I 2004, på kongressen for Union of Cinematographers, blev der truffet en beslutning om at sælge Unionens aktier i CJSC "Kinotsentr", mens beslutningen specifikt foreskrev, at Museum of Cinema ville forblive i bygningen af Kinotsentr, indtil nye lokaler blev fundet. for det. Kontrakten om salg af aktier ejet af SK blev snart indgået. Men efter nogen tid underskrev Nikita Mikhalkov, i modsætning til kongressens beslutning, en tillægsaftale til kontrakten, ifølge hvilken museet skulle forlade lokalerne inden udgangen af 2005 [12] . Efter at museet blev smidt ud, blev Mikhalkov formand for bestyrelsen for ZAO Kinotsentr [13] .
I 2005 var der en situation, hvor museet blev tvunget til at forlade sine lokaler. Siden slutningen af 2005 har Filmmuseets lagerfaciliteter været placeret på Mosfilm Cinema Concerns territorium , og filmforevisninger, udstillinger og andre museumsbegivenheder har været afholdt på forskellige steder i Moskva.
Siden oktober 2014 er Central House of Cinema blevet et af de officielle steder for Museum of Cinema .
Historien om Biografmuseets tab af biografsale og lagerfaciliteter fik en bred offentlig genklang, som gjorde det muligt (på trods af forskellige sociale situationer og en helt anden konsekvensskala) at drage historiske paralleller til forsvaret af det franske Cinemateket og Henri Langlois i 1968 i Paris .
I den periode, hvor konflikten gik ind i den mest aktive fase, tog offentligheden også en aktiv stilling. Et protestbrev mod udsættelsen af Filmmuseet, som blev lagt på internettet, blev underskrevet af mere end 6.000 mennesker. Cinematekets tilskuere (senere kendt som "Samfundet af Biografmuseets Venner") organiserede adskillige stævner og strejker til støtte for Biografmuseet, som samlede flere hundrede deltagere. Disse handlinger havde ingen politiske overtoner, i 2004 krævede deltagerne at forlade Museet i den gamle bygning, i 2005 - for at give Cinemateket et nyt lokale, der gør det muligt at arbejde med arkiver og samlinger og afholde filmvisninger.
Instruktørerne Alexander Mitta , Dardenne-brødrene , filmkritikerne Alexander Troshin og Andrey Plakhov og andre talte ved stævnerne.Kendte russiske og udenlandske filmskabere gav deres støtte til Museum of Cinema: Bernardo Bertolucci , Quentin Tarantino , direktør for filmfestivalen i Venedig Marco Muller og andre. En gruppe unge russiske filmskabere - Alexey German Jr. , Andrey Zvyagintsev , Ilya Khrzhanovsky og andre - forsøgte at henlede den europæiske offentlighed på problemerne med Museum of Cinema på den 62. filmfestival i Venedig . Filmmuseet blev støttet af International Film Press Federation , efter anmodning fra tyske filmskabere rejste den tyske kansler Gerhard Schröder dette spørgsmål på et møde med Vladimir Putin [14] . Emmanuel Filiberto fra Savoyen, arving til den italienske trone, overrakte Naum Kleiman en stor pris under festivalen i Venedig i 2004, og forklarede dette med sit ønske om at bevare museet, som de ønsker at lukke [15] .
Ved årsskiftet 2009-2010 blev museumsbyen i Pushkin-museet , som blev tegnet af arkitekten Norman Foster [16] , betragtet som en af de mulige muligheder for at rumme museet .
Ifølge medierapporter tilbød Kulturministeriet i april 2013 Nahum Kleiman at forlade stillingen som museumsdirektør og lovede til gengæld at løse problemet med at placere institutionen i en bygning på Zubovsky Boulevard . Kleiman afviste dette forslag, da det indebar placeringen af Biografmuseet i samme bygning som et minihotel og en natklub, men uden lagerplads til midler [17] .
Den 20. november 2013, på det første møde i Det Offentlige Råd for Genoplivning af Museet, blev konceptet og projektet med at placere Det Videnskabelige Forsknings Film- og Fotoinstitut (NIKFI) i lokalerne annonceret, hvortil bygningen af instituttet blev offentliggjort. skulle rekonstrueres og en ny bygning opføres.
Den 13. januar 2014, ved et møde med journalister i anledning af den russiske pressedag, opgav Vladimir Medinsky ideen om at flytte til NIKFI på grund af det faktum, at kun en del af bygningen tilhører staten [18] ; han afviste også Konstantin Ernsts forslag om at placere institutionen i den tidligere Hammer and Sickle- fabriks lokaler [19] .
Den 25. maj 2015 underskrev Statens Centralmuseum for Biograf og JSC VDNKh en langtidslejeaftale for VDNKh-pavillon nr. 36 (tidligere navn - Forarbejdning af landbrugsprodukter). I det nye rum lovede de at placere tre biografsale til at vise film fra museets samling, indrette områder til permanente udstillinger og temaudstillinger, publikum til foredrag om biografens historie og teori, åbne en cafe og en firmabutik [20] . I 2016 blev der udført et større eftersyn i pavillonens hovedbygning (5,5 tusinde kvm), den anden bygning blev rekonstrueret til lagerfaciliteter (970 kvm), videnskabelige, uddannelsesmæssige og kontorlokaler [21] . Efter at have flyttet og tilpasset alle lokaler til museets fuldgyldige aktiviteter, fandt åbningen den 20. oktober 2017 sted.
På det første møde i det offentlige råd blev det på grund af behovet for at forbedre ledelsesstrukturen besluttet at udpege Naum Kleiman som formand for museet. Kleiman foreslog sin daværende stedfortræder Maxim Pavlov til posten som direktør, ministeriets rådgiver for kulturministeren Alexei Kucherenko [17] .
I begyndelsen af juli 2014 udnævnte kulturminister V. Medinsky Larisa Solonitsyna til direktør for museet , der tidligere arbejdede som redaktør af avisen for Union of Cinematographers "SK Novosti". Naum Kleiman , museets faste direktør fra stiftelsesdagen siden den 21. juli 2014, tiltrådte formandsposten, hvilket dog ikke var nedfældet i museets charter, hvorefter al administrativ magt tilkommer direktøren. af institutionen [22] [23] . Pressen bemærkede, at Solonitsyna var et "væsen" og "en person fra holdet" af Nikita Mikhalkov , med hvem museet havde en langvarig konflikt, som endte med udsættelse af museet fra bygningen af Cinema Center [23 ] [24] . Daniil Dondurei kaldte Solonitsyn tæt på Mikhalkov [25] .
I oktober 2014 henvendte museumspersonalet sig til direktøren for afdelingen for kulturarv i kulturministeriet Mikhail Bryzgalov og præsidentens rådgiver Vladimir Tolstoy med et udtryk for mistillid til Solonitsyna. Støtte til personalet blev udtrykt af Guild of Film Critics and Critics, som offentliggjorde et andragende, hvori de fordømte den nye leder af museets "autoritære metoder" og udtrykte "afgørende mistillid til kulturministeren i Den Russiske Føderation V. R. Medinsky og hans politik" [26] . I slutningen af oktober skrev hele personalet i museets videnskabelige personale opsigelsesbreve. Et åbent brev fra institutionens personale til Medinsky blev offentliggjort på museets hjemmeside , hvori de skitserede årsagerne til deres handling, blandt hvilke var den nye direktørs autoritære, uhøflighed og uprofessionelle. Som svar udtalte næstformand Medinsky Elena Milovzorova, at ministeriet ikke havde nogen klager over Solonitsyna og bemærkede, at der under revisionen blev afsløret krænkelser i aktiviteterne fra den tidligere ledelse af museet, især statens ordre blev ikke opfyldt og misbrug af midler på mere end 4 millioner var tilladt rubler [27] [28] .
Ifølge Naum Kleiman "forvrænger Milovzorova fakta": "den ministerielle revision modtog en forklaring og fandt dem tilfredsstillende - disse påstande var fraværende i den endelige handling af resultaterne af revisionen. Vores anklageres opgave er at nedgøre os og kalke os selv.” Kleiman blev støttet af Karen Shakhnazarov , Pavel Lungin , Valery Todorovsky , Andrey Zvyagintsev og Andrey Proshkin [29] .
Den 30. oktober 2014 offentliggjorde Sight & Sound et åbent brev rettet til Dmitry Medvedev på webstedet for British Film Institute , hvori han udtrykte bekymring over situationen omkring museet. Brevet blev underskrevet af Tilda Swinton , instruktør Mark Cousins og Thierry Fremaux [30] .
Efterfølgende sluttede flere hundrede filmskabere sig til appellen, blandt dem: Eugene Green , Jean-Michel Frodon , Pedro Costa , Jean-Marie Straub , præsident for filmfestivalen i Cannes Gilles Jacob, Béla Tarr , direktør for Berlinale Dieter Kosslick, Mika Kaurismäki , Margareta von Trotta , Wim Wenders , Luc Dardenne , Agnieszka Holland , Ken Loach , Jos Stelling .
Den 5. november 2014 behandlede Sekretariatet for Union of Cinematographers spørgsmålet om Museum of Cinema [31] , med flertalsafstemning blev det besluttet at støtte Solonitsyna [32] . Nahum Kleiman overtalte sine ansatte til at trække deres opsigelser tilbage [33] , var flertallet enige om. Naum Kleiman forlod museet, han oprettede den 7. november 2014. Som et tegn på solidaritet med deres lærer meldte 6 ansatte, der ikke var midlernes vogtere, sig ud af museet af egen fri vilje [34] .