Mount Sainte-Victoire (serie af malerier)

"Mount Sainte-Victoire"  - en serie af malerier af den franske post-impressionistiske kunstner Paul Cezanne , dedikeret til bjergkæden af ​​samme navn i nærheden af ​​Aix-en-Provence . I alt er der 87 værker af Cezanne (44 oliemalerier og 43 akvareller) om dette emne [1] .

Cezanne blev født i Aix-en-Provence og kendte og elskede de omkringliggende landskaber fra en ung alder. Som universitetsstuderende vandrede han ofte rundt på disse steder med skolekammerater - Emile Zola og Baptistin Bayle [2] . Og selvfølgelig blev hans opmærksomhed tiltrukket af landskabets ufravigelige dominerende - Mount Saint-Victoire, der er synligt overalt i byen og dens omgivelser [3] . Selv i sine modne år besteg Cezanne bjergets tusinde meter høje top og beundrede det uvægerligt [4] .

De første skitser af Mount Sainte-Victoire går tilbage til 1870 [1] [5] . De blev lavet i Jas de Bouffan  , et landsted, som Cezannes far købte i 1859, og hvor kunstneren udstyrede sit værksted.

Den 15. oktober 1877 blev jernbanelinjen Aix-Marseille åbnet. Allerede seks måneder senere, i et brev til Emile Zola , dateret den 14. april 1878, beskriver Cezanne sin beundring for Mount Sainte-Victoire, som han observerede fra vinduet i et tog på denne linje, der passerede langs jernbanebroen i Arc -floddalen. . Efterfølgende afbildede Cezanne denne bro i en række malerier fra serien og i "Landskab med en viadukt, Mount Sainte-Victoire" (1885-1887) - et tog, der bevægede sig langs den. Cezanne kaldte bjerget "et smukt tema" (skønt motiv) [6] og begyndte samme år at male [7] , hvilket resulterede i en hel serie, som kunstneren viede mange år. I disse værker viste Cezanne sig at være en mester i kunstnerisk analyse, ved at bruge geometri til at beskrive naturen og eksperimentere med farvetoner for at formidle dybden af ​​objekter. Ifølge kunsthistorikeren Gottfried Böhm, forfatteren til en monografi om Cezanne, søgte kunstneren i adskillige variationer af det samme plot at opnå en "syntese af konstanthed og variabilitet" [8] .

Cezanne malede Mount Sainte-Victoire fra ethvert tænkeligt synspunkt og forsøgte at finde flere og flere nye vinkler . I tidligere værker, der går tilbage til 1880'erne (såsom "Mount Sainte-Victoire med et stort fyrretræ", 1886-1887), er bjerget endnu ikke den absolut dominerende af kompositionen, idet det blot er et af elementerne i landskabet [ 9] . I disse år skrev Cezanne oftest Saint-Victoire fra hans søster Rosas og hendes mands hus, som erhvervede Montbrian-godset syd for Aix [3] . Men han vandrede også meget rundt på jagt efter de bedste udsigter, hvilket bekræftes af hans talrige studier. Ud over selve bjerget indeholder de Arc-flodens dal, en viadukt, et fyrretræ, Château-Noire-slottet og Bibemu-brudene [3] .

Med tiden føler Cezanne ønsket om mere struktur, behovet for at reducere tingenes mangfoldighed til nogle få former, befriet fra alt tilfældigt [10] . Cezanne, der gentagne gange skildrer Mount Sainte-Victoire, "fandt hver gang en ny vekselvirkning mellem massen af ​​bjerget og det omgivende rum, og han lagde altid vægt på tektonitet - den måde bjerget er" indsat på det sted, der er forberedt til det. Det er bemærkelsesværdigt, at den figurative tektonik i Cezannes skitser svarer til faktiske geologiske skift, fejl i jordskorpen på dette sted. Intuitivt fandt Cezanne altid et "synspunkt på fejlen"" [11] . B. Dorival skrev, at Cezannes landskaber "udmærker sig ved det geologiske dramas kosmiske natur" [12] .

Cezanne skabte et nyt billedperspektiv . "Han mærkede dybden af ​​det billedlige rum så stærkt, at baggrunden i hans landskabsstudier syntes at bevæge sig fremad, eller mere præcist, kunstneren selv mentalt befandt sig inde i det afbildede rum, og "flyde rundt" det fra alle sider. Det var et nyt, mere komplekst end det klassiske, skabt i renæssancen, maleriets perspektiv, der delvist returnerede vores opfattelse til rummet af byzantinsk ikonografi og gotik. Derfor lykkedes det ikke med Cezannes illusoriske dybde. Kunstneren selv udbrød: "Jeg ser planer, der svajer og vipper, lige linjer synes at falde" " [13] .

I relativt sene undersøgelser opgiver kunstneren næsten fuldstændigt illusionen om direkte lineært perspektiv med ét synspunkt, og forvandler maleriets overflade til en flad farvemosaik [14] træer er afbildet ekstremt betinget; bjerg, jord og himmel danner en enhed, i hvis skabelse farve spiller en nøglerolle [15] . I seriens senere malerier ses ofte kubismens og den abstrakte kunsts oprindelse [3] .

Uoverensstemmelsen mellem det moderne landskab på Mount Sainte-Victoire, vansiret af industrielle faciliteter, og dets klassiske billede, kendt fra Cezannes lærreder, spilles af Wim Wenders i et af mellemspillene i filmen " Beyond the Clouds " (scenen med Marcello Mastroianni og Jeanne Moreau ).

Eksempler på malerier i serien

Noter

  1. 12 Les amis de Sainte-Victoire .
  2. Perryusho A. Cezanne. - M . : Ung Garde, 1966. - S. 16.
  3. 1 2 3 4 Fauconnier B. Cezanne. - M . : Young Guard, 2011.
  4. Perryusho A. Cezanne. - M . : Ung Garde, 1966. - S. 157.
  5. Natalia Brodskaya. Paul Cézanne  (engelsk) . - N. Y. : Parkstone International, 2011. - S. 39. - 160 s. — ISBN 978-1-​78160-956-9. — ISBN 1-78160-956-X .
  6. Paul Cézanne, Correspondance , recueillie, annotée et préfacée par John Rewald, nouvelle édition révisée et augmentée, P. : Bernard Grasset, 1978, s. 165.  (fr.)
  7. Tomoki Akimaru. Cézanne og Dampjernbanen . En transformation af visuel perception i det 19.  århundrede . tomokiakimaru.web.fc2.com ([1]~[7], 2012) . Hentet 22. marts 2014. Arkiveret fra originalen 9. september 2017.
  8. Becks-Malorny, 2001 , s. 73.
  9. Becks-Malorny, 2001 , s. 70.
  10. Perryusho A. Cezanne. - M . : Ung Garde, 1966. - S. 121.
  11. Vlasov V. G. Sezannism // New Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. I 10 bind - Sankt Petersborg: Azbuka-Klassika. - T. VIII, 2008. - S. 665
  12. Dorival B. Cézanne. - Paris, 1948. - S. 38
  13. Vlasov V. G. Cezanne, Paul. - S. 308-310
  14. Murphy, 1972 , s. 155-156.
  15. Murphy, 1972 , s. 156.

Litteratur

Links