Vranitzky, Paul

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 13. september 2019; checks kræver 5 redigeringer .
Paul (Paul) Vranitsky
Paul Wranitzky

Paul (Pavel) Vranitsky (1756 - 1808)
grundlæggende oplysninger
Fulde navn Paul Vranitzky
Fødselsdato 30. december 1756( 1756-12-30 )
Fødselssted Nowa Riše , Mähren
Dødsdato 26. september 1808 (51 år)( 26-09-1808 )
Et dødssted Vene
Land  Østrig
Erhverv komponist , dirigent , offentlig person
Værktøjer orgel , violin , bratsch
Genrer Instrumental musik
www.wranitzky.com
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Paul (Paul) Vranitzky ( tysk  Paul Wranitzky ; 30. december 1756 , Nova Rzhishe , Mähren, - 26. september 1808 , Wien , Østrig ) - tjekkisk komponist, dirigent, violinist og offentlig person i Wien , bror til Anton Vranitzky .

Livet

Paul Vranitzky blev født i Nova Rzysz (Moravia) i en gennemsnitlig familie, hans far var hotelejer. Sammen med sin bror Anton Vranitsky (1761-1820) studerede han på gymnastiksalen ved Premonstratovsky-klosteret; Her fik brødrene deres første musikundervisning. Derefter fortsatte de deres studier i byen Jihlava .

Paul lærte at spille orgel, violin, bratsch og havde også gode vokalfærdigheder. I 1771 ankom han til Olomouc for at studere teologi, som han blev interesseret i, mens han stadig var i Jihlava. Han afviser ikke musik, men tværtimod - det er i denne periode, han viser sig som en virtuos violinist. I 1776 flyttede han som 20-årig til Wien for at fortsætte sine studier i teologi og tog også et job som kantor i den lokale kirke. Han fortsatte sine musikalske studier hos Josef Martin Kraus (Kapellmeister, musiklærer ved Gustav III, den svenske konges hof). Måske tog han lektier fra Haydn, men der er ingen nøjagtig bekræftelse på dette.

I foråret 1784 fik Vranitsky sit første job som hofmusiker. Han begyndte at tjene som musikdirektør på Galant-ejendommen ved Johann Baptist Esterhazys hof. Her havde han et møde med Joseph Haydn, som dengang tjente ved prins Nicholas Esterhazys hof i Eisenstadt (Galant-godset lå ikke langt fra hovedhuset i Eisenstadt-godset).

I oktober 1785 blev han udnævnt til direktør for det nye Kärntnertor (Kärntnertortheater) orkester, hvor han arbejdede indtil 1787, derefter sluttede sig til Burgtheaters orkester og arbejdede der indtil omkring 1792-93. . I 1786 begyndte han at skrive symfonier; han fik til opgave at skrive en symfoni i anledning af kroningen af ​​Franz II i 1792. Han komponerede også adskillige symfonier til Franz II's anden hustru - Maria Theresia (1772-1801) Kejserinde Maria Theresa anerkendte ham som sin yndlingskomponist. Dette gjorde det muligt for Paul at skrive symfonier bestilt af kongelige til deres arrangementer. I 1790 dirigerede Vranitzky en gallakoncert med hans Oberon Singspiel under kroningsfestlighederne dedikeret til Leopold II i Frankfurt.

Han fortsatte med at skinne i Wien, i byens teatre, musikalske samfund, selv efter hans kongelige mæceners død. Han var sekretær for det berømte Tonkünstlerorkestra (Tonkünstler-Sozietät), et selskab af musikere. Det var ham, der afgjorde flere konflikter med personer. En af disse personer var J. Haydn. Vranitzky var også medlem af det kendte frimurerselskab "Zur gekrönten Hoffnung" ligesom Mozart, og fungerede efter Mozarts død som juridisk mellemmand for Constance, Mozarts enke, i forhandlinger med Andres forlag. I 1808 døde han ifølge lægejournalerne af tyfus. Hans popularitet faldt efter hans død. I stedet for ham begyndte hans yngre bror Anton at arbejde i teatre.

Symfonist

Vranitzky skrev 51 symfonier, de fleste af dem i 4 satser, der opfylder klassiske standarder.

Da hans første symfonier debuterede, var genren så udbredt, at symfonier prydede næsten alle musikalske begivenhedsprogram. I fasten, hvor teatrene var lukkede, tilbød de såkaldte "akademier" - musikfællesskaber musikere (og ofte præster) arbejde i orkestret i stedet for operaer og forestillinger. Tonkünstlerorchestre (Tonkünstler-Sozietät) var et sådant akademi, som Vranitzky var medlem af. Ved sådanne koncerter var symfonien den dominerende genre, så Vranitsky komponerede mange symfonier.

Wien havde mange musikalske lånere. Velhavende, musikelskende adel brugte enorme summer på musik, enten ved at købe de bedste teaterpladser (billetpriserne var høje), eller adelige blev lånere. I Wien var disse: den russiske ambassadør i Wien 1762-1792, prins Dmitrij Golitsyn (Galitsyn) og baron Gottfried van Sveiten, som sponsorerede musikaftener i deres residenser. Det var kærligheden til disse menneskers musik, der var inspirationen til mange store værker. Deres orkestre havde et sådant niveau af spille, svarende til et moderne orkester af studerende fra konservatoriet.

Byorkestre spillede bedre end andre orkestre. Ifølge en udenlandsk besøgende:

"Mange adelige huse har deres egen line-up af musikere, og alle offentlige koncerter taler om et højt niveau af musikalitet her ... Jeg hørte 30 eller 40 instrumenter spille sammen, de spillede alle rent og præcist, man skulle tro, at det lyder som et overnaturligt kraftfuldt instrument. Et enkelt bueslag, inspirerede violiner, et pust af alle blæseinstrumenter.

Det ovenfor beskrevne orkester minder meget om Burgtheater-orkestret ledet af Vranitzky (1787-1808). Ensemblet af Burgtheater blev betragtet som et af de bedste i byen. I midten af ​​1780'erne bestod orkestret af cirka 35 musikere: 12 violiner (6 første, 6 sekunder), 5 bratscher, 3 celloer og 4 kontrabasser. De resterende pladser blev besat parvis af blæseinstrumenter: oboer, klarinetter, fagotter, trompeter og horn. Pauker og andre instrumenter blev enten efterlignet i orkestret eller bragt ind efter behov. Det antages, at mange af Vranitzkys symfonier blev spillet af netop dette orkester.

Foruden Burteatrorkestra var der et andet kæmpe orkester - Tonkünstlerorkestr (Tonkünstler-Sozietät), som gav koncert to gange om året, bestående af 150 musikere. Vranitzky var officielt medlem af dette selskab Tonkünstler-Sozietät, som havde mange af hans symfonier, herunder de uropførte numre, der blev spillet i disse koncerter, samt koncerter for forældreløse børn af døde musikere.

Efter en kort, to-årig regeringstid af Leopold II, fik Vranitzky en kolossal oplevelse i toppen af ​​de musikalske kredse i Wienersamfundet. Med tronbestigelsen af ​​Franz II som kejser, og Maria Theresia som kejserinde, nåede Vranitzkys karriere nye højder. Begge herskere var ekstremt musikalsk begavede, så de sparede ingen penge til deres musikalske aftener, men det var Maria Theresa, der tog ansvaret for de musikalske anliggender. Vranitzky var en favorit blandt kejserinden, som ejede en enorm samling af hans musik, inklusive nummererede symfonier. Hun opretholdt en kreds af professionelle musikere og virtuoser, der kunne give hende et underholdningsprogram, spille symfonier, koncerter og en række forskellige vokalmusik fra det hellige eller operatiske repertoire.

Antallet af personer i dette orkester forblev uklart. Det kan antages, hvor mange af dem der var ifølge arkivoptegnelser fra individuelle grupper af orkestret. Næsten i alle værker: to eller tre dele af første og anden violin, en eller to bratscher, fra en til tre dele af kontrabassen. Enkelte dele består af blæseinstrumenter, det vil sige første og andet horn osv. Hvis vi antager, at orkestret havde en parret sammensætning, så drejer det sig om 16 - 22 personer i orkestret, og dette blev anset for at være en ret stor komposition pr. kammerkoncerter. Der blev tilføjet blæsere efter behov, på trods af at oboer, horn, fløjter, klarinetter og fagotter samt trompeter og pauker blev kaldt så ofte, at de blev betragtet som hovedsammensætningen af ​​dette orkester.

Sjældne, eksotiske instrumenter, herunder slagtøjsinstrumenter, blev også kaldt ved lejlighed. Vranitzky var meget kræsen til at skrive symfonier; dette påvirkede især hans programmatiske og teatralske arbejde. Hans d-mol symfoni La Tempesta bruger ofte skarpe dissonanser samt en stortromme for bedre at beskrive billedet af stormen. I sit spirituelle melodrama Macbeth brugte han kødspyd som slaginstrument.

Hans venskabelige forbindelser med Haydn er nedskrevet i et brev til John Bland (12/12/1790) og i Haydns breve til Vranitzky (09/3/1800). Beethovens holdning til Vranitsky-brødrene fremgår af Czernys erindringer. Haydn og Beethoven foretrak at lade ham dirigere deres værker. Haydn insisterede på, at han skulle dirigere uropførelsen af ​​Skabelsen (1799, 1800), og på Beethovens anmodning dirigerede Vranitzky uropførelsen af ​​den første symfoni (2.04.1800).

Offentlig opførelse af hans store symfoni "caractéristique pour la paix avec la République françoise" op. 31 blev forbudt ved kongelig resolution (20.12.1797), da man mente, at værkets titel var for provokerende. Ligesom Beethovens Eroica indeholder denne symfoni en begravelsesmarch i den langsomme sats med titlen "The Fate and Death of Louis XVI".

Vranitzkys musik blev hurtigt glemt efter hans død, som Fetis bemærkede:

“Vranitzkys musik var populær, fordi den var ny på grund af hans naturlige melodier og store stil. Han berigede orkestret, især i symfonierne. Jeg husker, at hans værker udviklede sig hurtigere end Haydns. Deres glemsomhed gav mig en stor følelse af overraskelse.

Kreativitet

Vranitzky udgav også 56 strygekvartetter, for det meste i tresatsform. I disse værker udforskede Paul den spirende romantiske stil med dens dristige harmoni, teatralske gestus og virtuose skuespil. Vranitzky er også kendt for sit længst bevarede værk, hans første sangspiel Oberon. Succesen med denne produktion i Wien inspirerede Schikander til at starte Tryllefløjten for Mozart, hvor man kan finde klare ligheder med Vranitzkys Singspiel. Goethe betragtede Vranitzky som den bedst egnede komponist til sin "Zauberflöte zweiter Teil" og ønskede at samarbejde med ham (breve 1796). Oberon blev kun formørket af Webers opera af samme navn i 1826. Endnu mere populære var Vranitzkys balletter, især Das Waldmädchen (Skovpige). Om det russiske dansetema fra denne ballet skrev Beethoven 12 variationer for klaver (WoO 71).

Kreativ arv

Symfonier:

udgivet:

Symfoni i C  'Det ungarske folks glæde' , op 2 
Symfoni i c-mol op 11 nr 1 
Symfoni i F, op 11 nr 2
Symfoni i A, op 11 nr 3
Symfoni i C, op 16 nr 1
Symfoni i A, op 16 nr 2
Symfoni i D, op 16 nr 3
Symfoni i C, op 17
Symfoni i Bb, op 18
Symfoni i C  'Coronation' , op 19
Symfoni i D  'La Chasse' , op 25
Symfoni i c-mol  'La Paix' , op 31 
Symfoni i Bb, op. 33 nr. 1
Symfoni i C, op 33 nr 2
Symfoni i F, op 33 nr 3
Symfoni i C, op 35 nr 1
Symfoni i G, op 35 nr 2
Symfoni i Eb, op 35 nr 3
Symfoni i D, op 36 
Symfoni i D, op 37
Symfoni i G, op 50
Symfoni i A, op 51
Symfoni i D, op 52

upubliceret:

Symfoni i D med børnelegetøj
Symfoni i D med ekko
Symfoni i D  'Sinfonia Quodlibet'
Symfoni i d-mol ' La Tempesta '
Symfoni i Eb  'Jagd-Sinfonie'
Symfoni i g-mol med storm, jagt og klaversolo.

Operaer og sangspil:

Oberon, Konig der Elfen  1789
Der dreifache Liebhaber ( tabt ) 1791
Walmir und Gertraud oder Man kan es ja probieren ( tabt ) ?1791
Merkur der Heiratsstifter eller Der Geiz im Geldkasten 1793
Die Poststation eller Die unerwartete Zusammenkunft 1793
Das Fest der Lazzaroni 1794
Das Maroccanische Reich eller Die unterirdischen Schätze 1794
Die Gute Mutter 1795
Der Schreiner 1799
Das Mitgefühl ( Liederspiel ) 1804
Die drei Bucklingen 1808
Medea ( Melodrama , Parodi af Georg Benda: Medea und Jason) ~1796
Macbeth

Balletter:

Die Weinlese 1794
Zephir og Flora 1795
Das Waldmadchen 1796
Die Luftfahrer ( tabt ) 1797
Cyrus und Tomyris ( tabt ) 1797
Zemire und Azor ( tabt ) 1799
Die Waise der Höhle eller Der Zauber der beiden Bildnisse (Samarbejde med Thadäus Weigl) 1800
Das Urtheil des Paris 1801
Der Raub der Sabinerinnen (L'enlèvement des Sabines) ( tabt ) 1804
Zufriedenheit mehr als Reichtum eller Der Tyroler Jahrmarkt 

(Samarbejde med Weigl et al.)

1805
Zelina und Gorano eller Die Morlaken-Hochzeit ( tabt ) 1806
Die Rache der Diana 1807
Die geraubte und wiedereroberte Braut
Das listige Bauernmädchen
L'Amore Paterno

Instrumental musik:

Koncerter:

Samt vokalværker :

Kilder