Albereno, Jacobello

Jacobello Albereno
ital.  Jacobello Alberegno
Fødselsdato 1367
Dødsdato senest  1396
Et dødssted
Land
Genre maleri
 Mediefiler på Wikimedia Commons

Jacobello Alberegno ( italiensk:  Jacobello Alberegno ; virkede i slutningen af ​​det 14. århundrede ) var en italiensk maler .

Der er næsten ingen omtale af denne kunstner i historiske arkiver . Der er kun ét dokument, der nævner hans navn , - dette er hans kone Zanettas testamente , udarbejdet den 14. juli 1397 , hvoraf det følger, at Jacobello ikke længere er i live. Som følge heraf døde han i Venedig kort før denne dato. I et arkivdokument dateret 11. maj 1394 er der en omtale af kunstneren Pietro Albereno, der boede i sognet St. Luke, og var efter al sandsynlighed en slægtning til Jacobello.

Triptykon "Korsfæstelse med St. Gregory og St. Jerome"

Der er kun ét værk signeret af kunstneren - en lille triptykon "Korsfæstelsen med Skt . Gregory og St. Jerome "(45 × 56 cm; Accademia Gallery , Venedig), i dens nederste del er der en inskription "JACOB / US ALBEREG / NO PI / SIT", men datoen mangler. Det venetianske maleri fra det 14. århundrede var stærkt påvirket af Paolo Venezianos måde , men i denne triptykon, på trods af dets åbenlyse venetianske oprindelse, så forskere træk, der bringer dem tættere på værkerne af Giottos tilhængere , især nærhed til værk af Giusto de Menabuoi . Triptykonet mangler luksuriøst, rigt dekoreret med guldtøj, karakteristisk for den venetianske trecento- tradition , og ønsket om at formidle volumener og ægte rum er indlysende. Baseret på stilen i dette værk tilskrev den italienske forsker Roberto Longhi i 1947 Albereno et andet værk - Apocalypse polyptykon fra Accademia Gallery, Venedig.

Polyptykon "Apokalypse"

Polyptykonen består af fem malerier baseret på emner fra evangelisten Johannes' åbenbaring . Et sådant tema, ret sjældent for mangedelte altre, kan i dette tilfælde forklares med, at værket blev skabt til kirken San Giovanni Evangelista (det vil sige kirken St. John the Theologian), der ligger på øen Torcello (nu ødelagt). Måden, hvorpå polytykonen er skrevet, er så tæt på Giusto de Menabuoi, at han på et tidspunkt blev tilskrevet denne kunstner. Der er ingen dato på værket (det er dateret til "anden halvdel af det 14. århundrede", eller lidt mere præcist - 1375-1397). Der er kun få værker i Jacobello Alberenos katalog, som alle ikke har en dato for skabelsen, så kronologien af ​​hans maleri kan endnu ikke bygges selv hypotetisk. Denne kunstners arbejde venter på dens mere grundige undersøgelse.

På polytykonens midterpanel (95x61cm) skildrede kunstneren scenen for Johns syn. Teologen Johannes knæler på et stykke jord, symboliserer øen Patmos , foran ham er en åben bog og et blækhus med en pen, han iagttager ærbødigt det transcendentale skue, der er åbnet, beskrevet af ham i kapitel IV. Handlingen foregår på en gylden baggrund, der symboliserer den udenjordiske, hellige essens af det, der sker. Kunstneren afbildede en mandorla , i hvis centrum der er en trone med Gud Faderen siddende på den ("... tronen stod i himlen, og på tronen var den ene siddende", IV; 2). På sine knæ hviler Lammet , som fjerner det første af bogens syv segl, taget "fra hans højre hånd, som sidder på tronen" (V; 7). Mandorlaen er omgivet af fire symboler på evangelisterne  - en ørn, en engel, en løve og en kalv. Omkring dem var fireogtyve ældste i gyldne kroner. Kunstneren skildrede klimakset af fjernelsen af ​​det første segl fra den hellige bog, som Johannes beskriver som følger: "Og da han tog bogen ... faldt fireogtyve ældste ned foran Lammet, hver med en harpe og guldskåle fuld af røgelse , som er de helliges bønner” (kap. V ;otte). "Gyldne skåle fulde af røgelse," skrev kunstneren, men det gjorde harpen  ikke.

På siderne af polytykonens midte er der fire malerier med forskellige emner fra bogen "Åbenbaring". Fra venstre mod højre: The Whore of Babylon (45x32cm), The Last Judgment (45x33cm), Harvest Time (44x33cm) og The Horsemen of the Apocalypse (45x32cm).

Mødet med den babylonske skøge er beskrevet af Johannes i kapitel XVII (“... og jeg så en kvinde sidde på et skarlagenrødt dyr, fuld af blasfemiske navne, med syv hoveder og ti horn. Og kvinden var klædt i purpur og purpur. , prydet med guld, ædelstene og perler og holdt et gyldent bæger i hånden, fyldt med vederstyggeligheder og hendes utugts urenhed; jeg så, at kvinden var fuld af de helliges blod og Jesu vidners blod , og da jeg så hende, undrede jeg mig over den store overraskelse.”) Kunstneren følger temmelig omhyggeligt beskrivelsen af ​​Johannes i næsten alt, inklusive beruselse af blod og et gyldent bæger fyldt med utugtens vederstyggeligheder.

Lige så strengt følger Albereno Johannes tekst i billedet af den sidste dom, uden at tilføje noget overflødigt. "Og jeg så en stor hvid trone og ham, som sad på den ... (XX; 11) Og jeg så de døde, små og store, stå for Gud, og bøgerne blev åbnet, og en anden bog blev åbnet, som er livets bog; Og de døde blev dømt efter det, der stod skrevet i bøgerne, efter deres gerninger” (XX:12).

Det tredje billede af polytykonen kaldes "Høsttid". Den skildrer en mystisk begivenhed forud for den sidste dom - udseendet af en engel med en skarp segl. "Og en anden engel, der havde magt over ilden, gik ud fra alteret og råbte med et stort råb til den, der havde en skarp segl, og sagde: Sæt din skarpe segl i og skær drueklaserne på jorden, for bær er modnet på den.” (XIV; 18). Kunstneren skitserede temmelig skematisk scenens omgivelser - et alteralter og druer, hvis saft symboliserer blod.

Det sidste, fjerde billede forestiller Apokalypsens ryttere, men ikke de fire ryttere, der er beskrevet i kapitel VI i Johannes Åbenbaring, men dem, der er omtalt i kapitel XIX: ”Og jeg så en åben himmel, og se, en hvid hest, og siddende kaldes det den trofaste og sande, som retfærdigt dømmer og kæmper" (XIX; 11), "Og himlens hære fulgte ham på hvide heste, klædt i hvidt og rent linned" (XIX; 14). Det er mærkeligt, at numrene på kapitlerne i "Åbenbaring", der svarer til plottet, er skrevet nederst på hvert af de fire malerier.

I 1994 identificerede en velkendt ekspert i italiensk maleri, Miklós Boskovits, den, der var opbevaret i staten. Eremitageværket "Himmelske Jerusalem" som Jacobello Alberenos værk. Ved sin størrelse, form og malestil passer værket ind i Apocalypse polyptykonen i Venedig, dvs. efter al sandsynlighed havde det tidligere ikke fire sidepaneler, men seks. Kunstneren skildrede det himmelske Jerusalem i overensstemmelse med beskrivelsen i Apokalypsen - i form af et rektangel med tolv porte, i hver af dem er der en engel med bønsomt foldede hænder, så intet urent kommer ind. Der er intet tempel i byen, "for Herren Gud den Almægtige er dens tempel og Lammet." Ovenfor, i mandorlaen, er den Almægtige afbildet med en bog og et lam på knæ i udstråling og omgivet af engle.

Andre værker

Ud over to ubestridte værker er kunstneren krediteret med en lille "Korsfæstelse" (39,3 × 47,3 cm), solgt i 2007 hos Christie's for $ 992.000. Dette maleri var engang den centrale del af predellaen på et ukendt alter og var tidligere tilskrevet Altichiero , og derefter til Turones værkkreds , en veronesisk maler, der arbejdede på en måde tæt på Giottos tilhængere. Tilskrivningen tilhører den berømte videnskabsmand M. Boskovitz, som var den første til at opdage de træk, der bringer dette værk tættere på både Mester Paolos venetianske tradition og to velkendte værker af Jacobello Albereno.

Alberenos arbejde, som er ret sjældent for venetiansk trecento-maleri, viser, at der sammen med en kraftig strøm af kunstnerisk produktion, på grund af Paolo Venezianos formel og den gotiske strøm repræsenteret af Lorenzo Veneziano, i anden halvdel af det 14. århundrede også eksisterede i Venedig en bevægelse tæt i ånden på Giotto og hans tilhængere.

Bibliografi

  Gå til Wikidata-elementet  Tematiske steder
Ordbøger og encyklopædier
I bibliografiske kataloger