Hong hao
| hong hao |
|---|
| 洪浩 |
| Fødselsdato |
1965 |
| Fødselssted |
|
Hong Hao ( kinesisk: 洪浩; født 1965 , Beijing , Kina ) er en samtidskunstner og fotograf fra Kina
Han dimitterede fra trykkeriet på Central Academy of Fine Arts i Beijing , hvor han fortsætter med at bo og arbejde. Han beskæftiger sig hovedsageligt med konceptuel fotografi, men arbejder også med litografi og silketryksteknikker .
Kreativitet
Hong Hao er en fuldstændig selvstændig kunstner, der ikke tilhører nogen skole. Hans arbejde er nyskabende, indsigtsfuldt og satirisk. Meget af hans forfatterskab beskæftiger sig med temaerne illusion, fordomme og udseende. Hong Hao brugte mange år på at arbejde på Skrifterne, en bog med kort, hvor Hong Hao omformer verden i henhold til forskellige faktorer. For eksempel viser ét kort – New World Order-kortet – verden ændret geografisk, hvor navnene på større virksomheder bruges til landenavne. I en anden omfordeler han jord efter militær og økonomisk magt. På et af kortene erstatter kunstneren hovedstædernes navne med populære udtryk eller ord, og det andet viser placeringen af atomvåben rundt om i verden. Hong Hao henviser til dette emne i fotoserien Beijing Guide, 1999-2000. [Beijing Tour Guide, 1999-2000.]
Et af Hong Haos mest berømte serier af værker, "My Things" ["My Things"), åbnede et nyt område for kunstnerens selvudfoldelse. Det er ikke almindelige billeder taget med et kamera. De består af tusindvis af scannede billeder, genstande fra hans eget liv, som kunstneren kombinerer ved hjælp af en computer. Objekterne vises i naturlig størrelse, nogle strækker sig over en 20-årig periode, mens andre kun repræsenterer en kort periode, der kunne have været en del af en dags frokost. Det er mikrouniverser så fjerne som satellitfotografier, personlige invitationer til et øjebliks intimitet, et indblik i kunstnerens liv, opdagelsen af det moderne Kina og muligheden for at finde det, vi finder i vores eget hjem.
Værket "10 Years Chinese Contemporary" indeholder en række artefakter fra kunstnerisk liv før 2006: billetter fra kunstmesser, covers, kataloger og personlige værker af fotografer, fotografier af de samme værker i gallerier. Kunstneren er ikke ligeglad med ideen om tid, som er legemliggjort i objekter.
Udstillinger
Personlige udstillinger
2007
- Elegant sammenkomst: Hong Haos åbning, Chamber's Fine Art, New York City, USA
2004
- My Things, Chinese Contemporary, London, England
- Hong Hao, Base Gallery, Tokyo, Japan
2000
- Suspended Disbelief, Art Beatus Gallery, Vancouver, Canada
- Scener fra Metropolis, Courtyard Gallery, Beijing, Kina
1999
- Udvalgt udstilling, Canvas International Art, Amsterdam, Holland
Gruppeudstillinger
2007
- Zhu Yi! Kinesisk moderne fotografi, ARTIUM de Alava, Spanien
- Long March Project - Yan'an, Long March Space, Beijing, Kina
2006
- Double-Sounded Cracker, Tang Contemporary Gallery, Beijing, Kina
- Only One Wall, Artspace, Sydney, Australien
- Ti år, Chinese Contemporary Gallery, Beijing, Kina
2005-06
- Mahjong, Kunsthalle, Bern & Kunsthalle, Hamborg, Tyskland
2005
- Zoom ind i fokus - moderne kinesisk fotografi og video fra Haudens, ShanghART Gallery, Shanghai
- Regeneration - moderne kinesisk kunst fra Kina og USA, ASUART - Arizona State University Art Museum, Tempe, AZ
- On the Edge-Contemporary Chinese Artists Encounter the West, Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts ved Stanford University, USA
- Konkurrence, The CourtYard Gallery, Beijing, Kina
- The New Long March Space Inaugural Exhibition, Long March Foundation, Beijing
2004-06
- Regeneration, Samek Art Gallery, Bucknell Univ., Lewisburg, PA, og turnerer i USA
2004
- Regeneration - Contemporary Chinese Art, David Winton Bell Gallery, Providence, RI
- Zai Shoku Ken Bi - Kunst og penge, Base Gallery, Tokyo
- Die Chinesen: Fotografier og videoer fra Kina, Kunstmuseum Wolfsburg, Wolfsburg
- Vildledende stier, China Art Archives & Warehouse (CAAW), Beijing
- Between Past and Future: Nyt fotografi og video fra Kina, International Center of Photography, New York
- Zoom ind i fokus, Shanghai Art Museum, Shanghai
2003
- Rencontres de la Photography, Arles
- Chinese Maximalism, Millennium Art Museum, Beijing og University of Buffalo Art Galleries,
Buffalo, NY
- Moderne kinesisk fotografi, kinesisk moderne, London
2002
- 1. Guangzhou-triennale Et årti med eksperimentel kinesisk kunst, Guangdong Museum of Art, Er-Sha
Øen Guangzhou, Kina
- Too Much Flavor, 3H Art Centre, Shanghai
2001-02
- Chengdu Biennale, Chengdu Modern Art Museum, Chengdu
2001
- Cross Pressures, Oulu City Art Museum, Finland
- Virtual Future, kunstmuseum i Guangdong-provinsen, Guangzhou, Kina
- Album de la Famille Chine, Museum for moderne samtidskunst, Nice, Frankrig
- Fra Inside the Body, ISE Foundation, New York, USA
2000
- Fanget og arrangeret - Fotografi, Kinas kunstarkiver og -lager (CAAW), Beijing
- China Big Torino: Biennale of Emerging Artists, Torino, Italien
- Basel Art Fair, Basel, Schweiz
- Kinesisk avantgardekunst i 90'erne, Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka, Japan
- Shanghai Biennale, Shanghai Kunstmuseum, Shanghai
1999
- Beijing i London, ICA, London, England
- Kærlighed, kinesisk moderne fotografi og video, Tachikawa International Arts Festival, Tokyo, Japan
- Fem kontinenter og én by, Museum of Mexico City, Mexico
1989-99
- Inside Out: New Chinese Art, Asia Society, New York, MoMA San Francisco, USA
1997
- Uforanderlighed og mode: Kinesisk samtidskunst midt i skiftende omgivelser, Tokyo, Osaka, Fukuoka, Japan
1995
- Ændringer: Moderne kunst fra Kina, Kunstmuseet i Göteborg, Göteborg
1993
- Kinas nye kunst, Post-1989, Hong Kong, Sydney, London
1988
- Rencontres Internationales de la Photographie, Arles
I museumssamlinger
- San Francisco Museum of Modern Art, USA
- British Museum, Storbritannien
- Khoan og Ashmolean Collection, Oxford, Storbritannien
- MOMA, New York, USA
- Boston Museum of Fine Arts, Boston, USA
- Canada National Gallery, Canada
- Kunsthaus Zürich, Schweiz
- Fukuoka Asian Art Museum, Japan
- Shanghai kunstmuseum, Kina
Noter
Litteratur
- Michael Sullivan. Moderne kinesiske kunstnere: En biografisk ordbog. - University of California Press, 2006. - S. 52. (engelsk)
Links