Symfonisk billede

Det symfoniske billede  er en genre af symfonisk musik.

Historie

Tilblivelsen af ​​det symfoniske billede som genre begynder i anden halvdel af 1800-tallet. i russiske komponisters arbejde.

Efter at have passeret dannelsesvejen viste denne genre sig ved overgangen til det 19.-20. århundrede at være dannet med sine specifikke træk [1] .

Komponister fra XX - XXI århundreder. skabe musikbilleder baseret på filmmusik (Dunaevsky I. Bega: symfonisk billede fra filmen "Kuban Cossacks". 1949; Artemyev E. Ocean Solaris: symfonisk billede. 1976), dramatisk kunst (Rybnikov A. Juno og Avos: vokale symfoniske billeder . 1981), som angiver levedygtigheden og relevansen af ​​det undersøgte fænomen [1] .

Funktioner

I de fleste tilfælde er et symfonisk billede et enstemmigt programværk, kendetegnet ved en fri, ofte variationsmæssig, formmæssig, kontemplativ eller uhastet fortælling og en overflod af billedlige detaljer.

Billederne af et symfonisk maleri forbindes ofte med landskaber eller genre-hjemlige, eventyrlige-fantastiske og kampscener og undergår ikke væsentlige ændringer.

Tematisme har ofte en lys karakteristisk og billedlige træk (for eksempel "Baba Yaga", "Magic Lake" og "Kikimora" af Lyadov).

Sorter

Styrkelse af billedprincippets indflydelse på musik, som påvirkede genren af ​​det musikalske billede i 1920'erne (Vesteuropa, USA) -1950'erne (Rusland) fører til genredifferentiering

Afledte er [1] :

• musikalske sketches : Gomolyaka V. B. Transcarpathian sketches. 1950 (Rusland); Gottlieb M. Moskva-skitser: symfonisk sketch. 1975 (Rusland); Olovnikov V. Klokkespil fra Brest-fæstningen. 1975 (Rusland). Pistow W. Tre skitser af New England. 1959 (USA); Mycelsky Z. Fem symfoniske skitser, 1945 (Polen);

• fresker : Chistyakov V.P. Prometheus: symfonisk fresko. 1963 (Rusland); Getselev B. Fresco. 1970 (Rusland); Uspensky V. A. Symfoniske fresker. 1976 (Rusland); Zotger M. Fresco: symfonisk billede (Rusland); Shchedrin R. Fresker af Dionysius: for ni instrumenter. 1981 (Rusland); Meremkulov O. Fresker: for knapharmonika. 1985 (Rusland); Ryabov V. Julestjerne: symfonisk freskomaleri. 1993 (Rusland); Bryner P. Lad mig lyse din vej: en vokal-symfonisk fresco på versene af R. Tagore. 1986 (Tjekkiet); Bloch E. Helvetia: symfonisk freskomaleri. 1929 (USA);

• akvareller : Smirnova T. Japanske akvareller: suite for violin, fløjte, obo, cello og cembalo. 1972 (Rusland); Guba V. Akvarel: for klavertrio. 1981 (Rusland); Kerin Yu. G. Tre russiske akvareller: for klaver. 1982 (Rusland); Larin A. Januar akvarel: for klaver og kammerorkester. 1991 (Rusland); Mokhov N. Poetiske akvareller: vokalcyklus for sopran, tenor og instrumentalensemble. 1993 (Rusland); Larin A. To akvareller: om Bunins digte. 1996 (Rusland);

• luboks: Schleg L. Lubochek: for trompet og klaver. 1975 (Rusland); Agafonnikov V. Vladimir Lubok. 1983 (Rusland);

• landskaber  : Wask P. Hvidt landskab: for klaver; Landskab med fugle: for fløjte solo. 1981 (Rusland); Cage J. Imaginary Landscape nr. 4: for orkester. 1951 (USA);

• portrætter  : Tsymbalist E. A. Portræt af en kunstner: symfonisk suite. 1945 (USA);

• Glasmosaikvinduer : Dmitriev G. Glasmosaikvinduer: for træblæserkvartet. 1983 (Rusland); Respighi O. Cathedral Glasmosaik: for Orkester. 1926 (Italien); Messiaen O. Glasmosaik og Fugle: for Orkester. 1990 (Frankrig);

• basrelieffer : Getselev B. Basrelieffer: symfoni for orgel. 1985 (Rusland);

• mosaikker : Belyaev VV Russisk mosaik: suite for orkester af russiske folkeinstrumenter. 1989 (Rusland);

• tryk : Ponce M. M. Nattryk: for orkester. 1923 (Mexico); Rossellini R. Tryk af det gamle Rom: for orkester. 1937 (Italien);

• graveringer : Walton W. T. Portstout Point: ouverture efter en gravering af T. Rowlandson. 1925 (England);

• ikoner : Kazandzhiev V.I. Levende ikoner: symfonisk cyklus. 1970 (Bulgarien);

• fotografi : Barber S. Et falmet fotografi af en fjern scene: for orkester. 1971 (Norge);

• Mirages : Malipiero R. Mirages: for orkester. 1966 (Italien); Nustedt K. Mirage: for orkester. 1974 (Norge).

Virker

Det symfoniske billede har fået mest udbredelse i russisk og moderne musik:

• A. G. Rubinstein ("Ivan den Forfærdelige", osv.),
• M. P. Mussorgsky ("Nat på skaldet bjerg"),
• N. A. Rimsky-Korsakov (" Sadko "),
• A. P. Borodina ("I Centralasien"),
• A. K. Glazunova ("Kremlin", "Forår"),
• A.K. Lyadova , Vas. S. Kalinnikova , A. A. Spendiarov , R. M. Glier og andre.

Der er symfoniske malerier som relativt selvstændige orkesterfragmenter i operaer eller balletter (Slaget ved Poltava i operaen Mazeppa, Tre mirakler i operaen The Tale of Tsar Saltan, Slaget ved Kerzhents i operaen The Legend of the Invisible City of Kitezh og Virgin Fevronia ", osv.).

S.V. Rachmaninoff skabte genren af ​​forpetiske malerier ("Etudes-Paintings").

Litteratur

• Musical Encyclopedic Dictionary, 1990
• Shiryaeva Olga Fyodorovna Symfonisk billede: genrens skæbne i det XX - tidlige XXI århundrede  // Bulletin of Culture and Arts. - 2015. - Nr. 4 (44) .
• Appalonova, I. V. Genrekanon af et symfonisk digt og dets brydning i instrumentalmusik fra det 19. - tidlige 20. århundrede: dis. … cand. kunsthistorie / I. V. Appalonova. - Ufa, 2009. - 224 s.

Noter

1. ↑ 1 2 3 Shiryaeva Olga Fedorovna. Symfonisk billede: genrens skæbne i det XX - tidlige XXI århundrede  // Bulletin of Culture and Arts. - 2015. - Udgave. 4 (44) . — s. 77–85 . — ISSN 2542-0917 . Arkiveret 27. marts 2020.