Rapatskaya, Lyudmila Alexandrovna

Ludmila Aleksandrovna Rapatskaya
Fødselsdato 15. november 1945 (76 år)( 1945-11-15 )
Fødselssted Slyudyanka
Arbejdsplads
Alma Mater
Akademisk grad doktor i pædagogiske videnskaber
videnskabelig rådgiver M. S. Pekelis
Priser og præmier RUS-medalje til fejring af 850-årsdagen for Moskva ribbon.svg Medalje KDUshinsky rib.png Hædret videregående medarbejder i Den Russiske Føderation.png

Lyudmila Aleksandrovna Rapatskaya (født 15. november 1945 , Slyudyanka , Irkutsk-regionen) er en sovjetisk og russisk musikolog og kulturolog , der arbejder inden for kunstpædagogik. Æret arbejder ved den højere skole i Rusland . Doktor i pædagogiske videnskaber , kandidat i kunsthistorie , professor . Generaldirektør for det internationale center for støtte til lærere-musikere, formand for organisationskomiteen for den internationale konkurrence "Muses of the World".

Biografi

Lyudmila Alexandrovna Rapatskaya blev født den 15. november 1945 i byen Slyudyanka, Irkutsk-regionen, i familien til en civilingeniør. I 1961 gik hun ind på Irkutsk Music College, hvorfra hun dimitterede med udmærkelse i 1965 i to afdelinger - teoretisk (musikologi) og klaver (klasse af L. N. Sementsova). I 1965 kom hun ind på Fakultetet for Historie, Teori og Komposition ved Statens Musikalske og Pædagogiske Institut opkaldt efter M. Gnesins . I sit diplomværk "Måder til udvikling af symfonisk musik i Rusland i det 18. århundrede", udført på Institut for Musikhistorie (ledet af prof. M.S. Pekelis ), viste hun evnen til at analysere ukendte eller lidet undersøgte fakta om værket af komponister fra det 18. århundrede.

Efter at have dimitteret fra gymnasiet i 1970 blev hun tildelt det Anden Moscow Musical College, og i 1972 flyttede hun til at arbejde som ansat og lærer ved Statens Musikalske og Pædagogiske Institut. Gnesins. Da hun forsvarede sin ph.d. - afhandling om emnet "Påvirkningen af ​​Radishchevs tendenser i oplysningstiden på udviklingen af ​​russisk musikkultur i 80'erne og 90'erne af det 18. århundrede," indgav Lyudmila Rapatskaya en ansøgning om sin egen retning inden for videnskab, som i dag kaldes kulturologisk. I afhandlingen blev musikkunst betragtet i sammenhæng med andre kunstarter og kulturelle fænomener.

Forsvaret af afhandlingen for graden af ​​kandidat for kunstkritik fandt sted på All-Union Scientific Research Institute of Art History (Moskva, 1977). På dette tidspunkt havde Rapatskaya været lærer ved Institut for Musikinstrumenter, Teori og Musikhistorie ved Moscow State Correspondence Pedagogical Institute (nu M.A. Sholokhov Moscow State University for Humanities) i over to år; Hun er i øjeblikket ansat i denne organisation.

I 1991 forsvarede hun sin doktordisputats "The Danning of the Artistic Culture of a Music Teacher in the Conditions of Higher Musical and Pædagogical Education". I 1993 blev hun valgt til leder af afdelingen , og i 2003 blev hun dekan for det nye fakultet for kultur og musikalsk kunst ved Moscow State University of Humanities. M. A. Sholokhova.

Medlem af Union of Composers of Russia (sektion for musikvidenskab), mange offentlige akademier. Lyudmila Rapatskaya - hædret arbejder fra den højere skole i Den Russiske Føderation , tildelt medaljen "Til minde om Moskvas 850-års jubilæum" , K. D. Ushinskys medalje .

Videnskabelig aktivitet

Lyudmila Rapatskaya var en af ​​de første, der talte om russisk kunsts spirituelle ortodokse oprindelse, og satte søgen efter samspillet mellem "åndelig" og "kunstnerisk" i spidsen for hendes forskning. Det er tilstrækkeligt at nævne hendes bøger som The Artistic Culture of Ancient Rus' (1994), Russian Art of the 18th Century (Dawn on the Neva) (1995), The Art of the Silver Age (1996), The Fourth Wisdom: o Music in the Culture of Ancient Rus'" (1997), "Russian Artistic Culture" (1998), "The Artistic Culture of Russia: from Ancient Rus' to the Golden Age" (2000). Særligt skal nævnes lærebogen for universiteter "History of Russian Music" (2001), som for første gang præsenterer et historisk panorama over udviklingen af ​​russisk musikkunst fra antikken til det 20. århundrede.

En vigtig side i den kreative biografi om Lyudmila Rapatskaya er forbundet med problemerne med verdens kunstneriske kultur som et akademisk emne. Blandt initiativtagerne til introduktionen af ​​denne disciplin i gymnasier var Rapatskaya, som åbnede en specialisering for fremtidige lærere på universitetet og udviklede passende programmer. Senere skabte hun sit eget koncept for skoleforløbet "World Artistic Culture" og udgav dets program under titlen "Universal Values ​​of World Artistic Culture: A View from Russia". Lærebøger for klasse X og XI, skrevet af Lyudmila Rapatskaya på grundlag af dette program, er de mest populære lærere i Rusland.

I begyndelsen af ​​det 21. århundrede fremsatte professor Rapatskaya ideen om at introducere en ny disciplin "Russisk kunstnerisk kultur" på universiteter og uddannelsesinstitutioner i landet. Formålet med programmet, der blev udgivet af forlaget Prosveshchenie i 2001, er at danne studerendes ideer om Ruslands kunstneriske arv som den største nationale og universelle værdi, der legemliggjorde ortodoksiens tidløse åndelige og moralske idealer. Senere blev der skrevet og udgivet lærebøger på basis af dette program.

Professor Rapatskaya skabte en videnskabelig skole, der afspejler den kulturologiske retning af kunstpædagogik, teorien og metoderne til kunstundervisning og -opdragelse. Gennem to årtiers videnskabelig vejledning af kandidatstuderende og ph.d.-studerende har hun dimitteret mere end 50 kandidater og 6 doktorer i pædagogiske videnskaber.

Kreativt koncept

"Vores lands historie er ikke som vejen for andre europæiske folk, der bekender sig til kristendommen. Der var ingen oldtid i Rusland, og en kort hedensk fase førte ikke de østlige slaver til civilisationens opblomstring og efterlod ikke mærkbare monumenter af kunstnerisk kreativitet. Et "bevidsthedsgennembrud" til de åndelige sandheders rige fandt sted i det russiske folk i 988; På det tidspunkt havde de europæiske folk tusinder af års kristen historie bag sig. Fra dåben i Rus', lad os begynde at tælle vores professionelle kunstneriske kultur, oplyst i begyndelsen af ​​evangeliets bud om kærlighed og inkorporerer den høje spiritualitet af ortodoksi ”(Lyudmila Rapatskaya)

I århundreder har kærlighed til fædrelandet været en uudtømmelig inspirationskilde for russiske komponister, digtere og kunstnere. Den mystiske og selvmodsigende russiske sjæl afsløres i deres kreationer, enten forsvarsløst nøgen, eller hensynsløst vovet, eller fuld af borgerlig patos eller bønsomt ydmyg (Lyudmila Rapatskaya)

Udviklingen af ​​det moderne samfund kræver tydeligvis ændringer i kvaliteten af ​​pædagogisk uddannelse, fokuseret på et værdisystem, hvis vektor er den åndelige og moralske uddannelse af de yngre generationer. Pædagogik som videnskab fra umindelige tider bærer de principper, kategorier, begreber, der er født i dybet af den kristne kultur. Det mest effektive middel til åndelig og moralsk uddannelse i dag er den nationale kunstneriske kultur - litteratur, musik, kunst, der afspejler betydningen af ​​den russisk-ortodokse civilisation. Dette involverer søgen efter nye videnskabelige tilgange til processen med kunstuddannelse og opdragelse i forbindelse med ortodokse åndelige værdier (Lyudmila Rapatskaya).

Større værker

Lærebøger og læremidler stemplet af Undervisningsministeriet

  1. Historien om den kunstneriske kultur i Rusland (fra oldtiden til slutningen af ​​det XX århundrede): lærebog. tilskud til studerende fra videregående pædagogiske uddannelsesinstitutioner. - M .: Publishing Center "Academy", 2009. - 384 s.
  2. Verdens kunst. 10. klasse. Del 1. Lærebog. - M .: Humanitært forlagscenter VLADOS, 2014. - 383 s.
  3. Verdens kunst. 10. klasse. Del 2. Lærebog - M .: VLADOS Humanitarian Publishing Center, 2014. - 315 s.
  4. Verdens kunst. 11. klasse. Del 1. Lærebog - M .: Humanitært Publishing Center VLADOS, 2014. - 384 s.
  5. Verdens kunst. 11. klasse. Lærebog.-M.: VLADOS Humanitarian Publishing Center, 2014.-301s.
  6. Historien om russisk musik. Fra oldtidens Rusland til "sølvalderen". M., VLADOS Humanitarian Publishing Center, 2013. −384 s.
  7. Historien om russisk musik. Fra oldtidens Rusland til "sølvalderen". Tredje udgave. St. Petersborg, Musikplanet, 2015.

Monografier

  1. Ortodokse oprindelse af russisk kunstnerisk kultur. - M., 2013.

Artikler

  1. Økologisk tradition i russisk kunstnerisk kultur: korrespondance mellem jord og sjæl. — Bulletin fra Det Internationale Videnskabsakademi (russisk sektion). // M., 2009, nr. 1. C 70 - 79
  2. Økologisk tradition i russisk kunstnerisk kultur//Proceedings of the international conference "Ecological problems of the global world". M., 2009, s. 38 - 40.
  3. "Russisk europæiskhed" som et fænomen for musikalsk uddannelse i Rusland // Traditioner og innovationer i det moderne kulturelle og uddannelsesmæssige rum i Rusland. Del 1. M. M. A. Sholokhova. 2009. S. 5 - 10.
  4. Om problemet med at studere russisk musiks historie fra et synspunkt om kulturel og kunstnerisk dialog // Traditioner og innovationer i det moderne kulturelle og uddannelsesmæssige rum i Rusland. Del 2. M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2009. S. 79 - 85 (medforfatter med M. G. Kruglova).
  5. Individualitet som et psykologisk træk ved menneskelig interaktion med musik (på eksemplet fra lærer-studerende samfund0.// Traditioner og innovationer i det nuværende kulturelle og uddannelsesmæssige rum i Rusland. Del 2. 2009, s. 97-101 (medforfattet med M. N. Buchenkova).
  6. Kulturologisk tilgang som metodisk grundlag for uddannelse af en lærer-musiker med bred profil.//Spørgsmål om musikkultur og uddannelse. Problem. 7. M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2010. S. 3 - 8.
  7. Musikalsk uddannelse i kulturen i Rusland: oplevelsen af ​​historisk analyse. Samling af artikler baseret på materialer fra den 2. internationale videnskabelige og praktiske konference "Music Education in the Modern World: Dialogue of Times. Del 1. St. Petersburg, 2010. S. 122-130.
  8. Kontekstuel tilgang til indholdet af professionel uddannelse af en moderne musiker. // Indsamling af artikler baseret på materialerne fra den 3. internationale videnskabelige og praktiske konference. SPb., 2011, s. 125-130.
  9. Kontekstuel tilgang som metodisk grundlag for implementering af de kulturelle mål for den videregående musikuddannelse.// Proceedings of the 9th Scientific and Practical Conference med international deltagelse "Pædagogik og psykologi af musikuddannelse: fortid, nutid, fremtid. M., 2010, s. 34-39.
  10. Forudsætninger for dannelsen af ​​den russiske komponistskole i det 1111. århundrede // Spørgsmål om musikkultur og uddannelse. Problem. 8. M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2011, s. 3 - 21.
  11. Sogneskolens rolle i den kunstneriske og æstetiske uddannelse af børn.// Traditioner og innovationer i det moderne kulturelle og pædagogiske rum. Materialer fra den 2. internationale videnskabelige og praktiske konference. M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2011. S. 254-264 (med A. S. Streltsova).
  12. Nye tendenser inden for musikalsk og pædagogisk videnskab: pædagogisk musikterapi// Proceedings of the 2nd International Conference "Traditions and Innovations in the Modern Cultural and Educational Space". M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2011, s. 97 — 101 (med M. N. Buchenkova).
  13. Musikalsk uddannelse i kulturen i Rusland: oplevelsen af ​​historisk analyse // Spørgsmål om musikkultur og uddannelse. Udgave 9. M., Moscow State University. M. A. Sholokhova, 2012. S. 3 - 17.
  14. Russisk kunstnerisk kultur som grundlag for fortolkningen af ​​den nationale idé i processen med træning og uddannelse af de yngre generationer // Proceedings of the 3rd International Scientific and Practical Conference "Traditions and Innovations in the Modern Cultural and Educational Space". M., MGGU im. M. A. Sholokhova, s. 8 - 13.
  15. Dialog mellem "kunstnerisk" og "åndelig" som et kulturelt problem//Materialer fra den 1. internationale videnskabelige og praktiske konference "Traditions and Innovations in the Modern Cultural and Educational Space". M., MGGU im. M. A. Sholokhova, 2013, s. 9 - 12.
  16. Fra historien om fakultetet for kultur og musikalsk kunst ved M. A. Sholokhov Moscow State University // Materialer fra den internationale videnskabelige og praktiske konference "Traditioner og innovationer i det moderne kulturelle og uddannelsesmæssige rum. M., M. A. Sholokhov Moscow State University of Humanities, 2014, s. 10 - 14.

Artikler i VAK-listens tidsskrifter

  1. Musikterapiteknologier som et middel til generel sundhedsforbedring for børn med mental retardering // Bulletin fra Kostroma State University. N. A. Nekrasova. Bind 16. 2010. nr. 4, s. 239-244
  2. Musikalsk uddannelse på universitetet: traditioner og innovationer.// Højere uddannelse i Rusland. M., 2011. Nr. 6. S. 84 - 90
  3. Problemer med pædagogisk musikterapi som en ny retning for moderne videnskab // Bulletin fra Kostroma State University. N. A. Nekrasova. Bind 17. 2011. nr. 2, s. 7 - 11. (medforfatter med E. Yu. Tishina og N. V. Semina).
  4. Teknologier til musikterapi i forbindelse med psykologisk og pædagogisk korrektionspraksis // Bulletin fra Kostroma State University. N. A. Nekrasova. Bind 17, nr. 3. 2011. S. 36 - 40 (forfattet med E. Yu. Tishina).
  5. Traditioner for pædagogisk praksis i musikalsk uddannelse i Rusland i slutningen af ​​det 19. begyndelsen af ​​det 20. århundrede. M. A. Sholokhova: Pædagogik og psykologi. 2012, nr. 3, s. 5 - 9 (samforfattet med A. S. Streltsova).
  6. Den udvidede rækkes stemme: en trinvis opbygning af læringsprocessen // Bulletin fra Moscow State University for Humanities. M. A. Sholokhova. Pædagogik og psykologi. M., 2013, s. 80 - 86 (medforfatter med E. L. Kuftyreva).
  7. Metoder til dannelse af musikalsk kultur for bachelorvokalister // sekundær erhvervsuddannelse. M., 2013, nr. 5, s. 33 - 35. (medforfatter med V. V. Kudryavtseva).
  8. Dannelse af musikkultur af bachelorer i vokalkunst//Voice and speech.-M., 2013, nr. 2 (medforfatter med V. V. Kudryavtseva).
  9. Litterær centrisme som et fænomen af ​​professionel musikkultur i Rusland//menneskelig kapital. M., 2013, s. 10 - 13.
  10. Specifikt for dannelsen af ​​musikalske værdiorienteringer af studerende i færd med at mestre klassisk musikalsk kunst i synthesizerklassen // International Journal of Applied and Fundamental Research. Penza, 2014, nr. 5, s. 174-178 (medforfattet med D. V. Prokofiev).
  11. Problemet med historisk typologi af russisk kunstnerisk kultur i indholdet af indenlandsk humanitær uddannelse //Værdier og betydninger. M., 2014, nr. 5, s. 18 - 25.
  12. Kunstens forhold som et problem for pædagogisk musikvidenskab//Indlandsk og udenlandsk pædagogik. M.. 2014, nr. 5, s. 113-120.
  13. Oprindelsen af ​​professionel vokaluddannelse i Rusland i det 1111. århundrede//Sundær erhvervsuddannelse. M., 2015, nr. 1, s. 52-55 (medforfattet med N. E. Kosovtsov).

Litteratur

  1. Ludmila Rapatskaya. Den kunstneriske kultur i det gamle Rusland // Musical Review . 1995. nr. 7-8.
  2. Ludmila Rapatskaya. Russisk kunst fra det 18. århundrede ("Dawn on the Neva") // Musikalsk anmeldelse. 1995. Nr. 11.
  3. Jubilæum for Lyudmila Rapatskaya // Musikalsk anmeldelse. 1995. Nr. 12.
  4. Mikheeva L. N. Den evige kunsts lys // Moskva sandhed . 1996. 4. juni

Links

  Gå til Wikidata-elementet