Drejeskive - en del af tabletten, lavet i form af en cirkel, der roterer rundt om den centrale akse. Scenecirklen er designet til at bevæge sig rundt i omkredsen af kulisser og artister. Det giver mulighed for en hurtig ændring af volumetriske scenerier, gør det muligt at implementere handling i et foranderligt rum, at udføre teknikker med filmisk panorama, nærbilleder og konstruktion af dynamiske mise-en-scener. Dette er et kraftfuldt middel til at øge den følelsesmæssige indvirkning på seeren.
Ved design er cirkler opdelt i tre typer - stikskive, tromle og overhead. En indsat skivecirkel er en flad skive, der er indlejret i scenebrættet på en sådan måde, at gulvniveauet i cirklen nøjagtigt falder sammen med niveauet af gulvet i hele scenen. Den roterende skive er udstyret med aftagelige skjolde til dannelse af luger. Trommecirklen er en to- eller tre-etagers struktur, hvis øverste etage er på samme niveau som scenebrættet. Separate platforme passer ind i cirklens plan, hæves og sænkes ved hjælp af et elektrisk drev eller hydraulik. Løft og sænkning af platformene kan udføres samtidigt med cirklens rotation. Kombinationen af lodret og roterende bevægelse øger i høj grad de kunstneriske muligheder for vendetrinnet. Sammen med disse stationære enheder er overheadcirkler blevet udbredt. Selve deres navn antyder, at disse er midlertidige strukturer placeret oven på hovedbrættet. Simple designs af sammenklappelige cirkler monteres nemt på tabletten under installationen af sceneriet og fjernes ved slutningen af forestillingen. De er ikke bundet af forholdet mellem diameteren og portalens bredde og kan bruges på scener af enhver størrelse. Antallet af overhead-cirkler, der bruges i en forestilling, er i princippet ubegrænset. Tilfælde med anvendelse af tre, fire og endda fem roterende skiver er kendt. Deres placering er ikke fast en gang for alle, som en tromme- eller trommecirkel, men kan ændre sig afhængigt af kunstnerens og instruktørens ønske. Dette er en stor fordel ved systemet med midlertidige, bærbare pladespillerstrukturer.
Dette system har dog sine ulemper. I overliggende cirkler er det temmelig vanskeligt, og nogle gange helt umuligt, at bruge ikke kun løfte- og sænkeplatforme, men også simple dip-luger. Derudover er niveauet af cirkeldækket altid højere end niveauet på hovedscenegulvet. For at eliminere højdeforskellen mellem cirklen og scenen er det derfor nødvendigt med specielle brolægningsmaskiner, som om man hæver de faste dele af scenen inden for legepladsen. Konstruktionen af disse ekstra maskiner resulterer ofte i betydelige materiale- og arbejdsomkostninger.
Vendecirklen blev opfundet i Japan af dramatikeren Namiki Shozo i 1758 til Kabuki-teatret [1] , og i 30'erne af det 19. århundrede. der dukkede op en anordning til dobbeltdrejning af scenen [2] , som skabte rige muligheder for scenisk gennemførelse af skuespil. I 1896 blev vendecirklen første gang brugt på den europæiske scene; med dens hjælp blev operaen Don Giovanni opført på Residenz Theater (München) . Vendecirklen i München-teatret var en 16 meter overlejret træcirkel af 16 separate segmenter, der roterede direkte på sceneplanen. Et sådant design forudsatte dog også en segmental installation af kulisser, hvilket gjorde det umuligt at bruge et dybt perspektiv. K.S. Stanislavsky og M. Reinhardt formåede at opnå effekten af dybt perspektiv på cirklen ved at installere landskaber ikke på separate segmenter, men på cirklen som helhed [3] . I Stanislavskys produktioner spillede vendecirklen generelt en ret vigtig rolle. For eksempel i beskrivelsen af produktionen af operaen Barberen fra Sevilla, opført i Operahuset. Stanislavsky i 1933 bemærkes det, at "cirklen bestemte rytmen, "skubbede" og accelererede handlingen, vendte den i takt med Rossinis fioritura og passager. Cirklen bestemte strukturen af kunstnernes scenetilværelse, bestemte luftigheden af deres bevægelser, reaktionshastigheden, beslutningstagningens lette, beredskabet til en øjeblikkelig overgang fra forsvar til angreb – og fra angreb til forsvar. Cirklen gjorde den traditionelle scenepavillon, indrettet i detaljer af Stanislavsky, bevægelig og "musikgennemtrængelig" [4] . Desuden mener nogle litteraturforskere, at en af årsagerne til Stanislavskys relativt mislykkede forsøg på at vende sig til det Shakespeareske repertoire er fraværet af en vendecirkel på Shakespeares tid [5] . I vor tid er pladespilleren et nødvendigt tilbehør til dramateatrets scene, derudover bruges den nogle gange også i opera- og balletteatre i form af en sammenklappelig installation [3] .