Ceremonielt portræt

Den aktuelle version af siden er endnu ikke blevet gennemgået af erfarne bidragydere og kan afvige væsentligt fra den version , der blev gennemgået den 25. august 2021; verifikation kræver 1 redigering .

Ceremonielt portræt , repræsentativt portræt  - en undertype af portræt, karakteristisk for hofkulturen. Modtog en særlig udvikling i perioden med udviklet absolutisme. Dens hovedopgave er ikke kun at formidle visuel lighed, men også at ophøje kunden ved at sammenligne den afbildede person med en guddom (i tilfælde af at portrættere en monark) eller en monark (i tilfælde af at portrættere en aristokrat).

Karakteristika

Som regel går det ud på at vise en person i fuld vækst (på en hest, stående eller siddende). I et formelt portræt er figuren normalt givet mod en arkitektonisk eller landskabelig baggrund; større uddybning gør det tæt på det fortællende billede, hvilket ikke blot indebærer imponerende dimensioner, men også en individuel figurativ struktur [1] .

Kunstneren skildrer en model, der fokuserer beskuerens opmærksomhed på den afbildedes sociale rolle. Da det ceremonielle portræts hovedrolle var ideologisk, forårsagede dette en vis endimensionel karakterisering: en understreget teatralitet af stillingen og et ret storslået entourage (søjler, draperier, regalier , magtsymboler i monarkens portræt), som overskygget modellens åndelige egenskaber. Ikke desto mindre optræder modellen i genrens bedste værker i en eftertrykkeligt givet version, som viser sig at være meget udtryksfuld.

Det ceremonielle portræt er præget af åbenhjertig demonstrativitet og ønsket om at "historisere" det afbildede. Dette påvirker farveudvalget, som uvægerligt er elegant, dekorativt og opfylder interiørets koloristiske træk (selvom det ændrer sig afhængigt af æraens stil, bliver lokalt og lyst i barok, blødgjort og fuld af halvtoner i rokoko, behersket i klassicisme).

Undertyper

Afhængigt af egenskaberne kan frontportrættet være:

Kroningsportræt

Kroningsportræt - et højtideligt billede af monarken "på dagen for hans kroning", tronbestigelse, i kroningsregalier (krone, kappe, med et scepter og kugle), normalt i fuld vækst (nogle gange er der et siddende troneportræt ).

"Det kejserlige portræt blev tænkt som en optagelse i århundreder af den vigtigste statsidee i øjeblikket. En væsentlig rolle i at demonstrere nutidens varige værdi, statsmagtens stabilitet osv., blev spillet af uforanderlige former. I denne forstand indtog en særstilling af de såkaldte. "kroningsportræt", som antyder billedet af herskeren med magtattributter og hævder at være lige så hellig bestandighed som selve kroningsceremonien. Faktisk fra Peter den Stores tid, da Catherine I først blev kronet i henhold til de nye regler, indtil Catherine II's æra, gennemgik denne type portræt kun små variationer. Kejserinder - Anna Ioannovna, Elizaveta Petrovna, Catherine II - hæver sig majestætisk over verden, som en urokkelig pyramide i silhuet. Den kongelige ubevægelighed understreges også af den tunge kroningskappe med en kappe, hvis symbolske vægt svarer til kronen, sceptret og kuglen, som uvægerligt ledsagede autokratens billede” [2] .

Permanente egenskaber:

Se også

Noter

  1. Evangulova O. S., Karev A. A. Portrætmaleri i Rusland i anden halvdel af det 18. århundrede. M., 1994. S. 27.
  2. A. A. Karev. Klassicisme i russisk maleri. M., 2003. S. 126