Namban er en genre af japansk maleri fra det 16.-17. århundrede, dannet under indflydelse af kontakt med købmænd og missionærer fra Europa, især fra Portugal. I de fleste tilfælde refererer namban-kunst til billeder på japanske skærme og lak. Udtrykket refererer også til malerier bragt tilbage af europæere [1] [2] .
Navnet "namban" kommer fra det kinesiske Nánmán "Barbarer fra syd", der oprindeligt blev brugt på folkene i Syd- og Sydøstasien. Med europæernes ankomst til de japanske øer fik ordet en ny betydning og begyndte at henvise til europæere.
Namban-kunst dukkede først op efter ankomsten af de første portugisiske skibe til Kyushu i 1543. Udlændinge vakte japanernes nysgerrighed på grund af deres udseende, mærkelige skikke og varer, der blev bragt til Japan. Kopier af europæiske malerier lavet i japansk stil, såvel som billedet af udenlandske skibe og krigere, var et populært tema i kunsten. Senere sluttede Kanu-skolens kunstnere sig til Tosa-skolens kunstnere ved at kombinere traditionelle japanske malerstile med udenlandske emner. Periodens kanoner for vestlig kunst, såsom lineært perspektiv, havde ringe effekt. Faldet i popularitet af namban siden slutningen af det 16. århundrede skyldes lukningen af Japan og forbuddet mod kristendommen [1] .
Kristne ikoner og andre objekter blev skabt inden for denne genre, men foldeskærme var de mest bemærkelsesværdige. Skærmene bestod af 6 vinger, hvis ramme var dækket af et tyndt lag lak. Normalt blev der lavet et par lignende skærme for at opdele rummet i rummene under ceremonier. Visning af plottet af skærmen blev udført fra venstre mod højre [1] . Hovedtemaet for illustrationerne var mødet mellem to helt forskellige civilisationer. Dette er ankomsten af skibe i japanske havne og nedstigningen af besætningen i land i procession, samt bønner i kirker, spil og handel på japansk jord. Menneskefigurer, eksotiske dyr som kameler og elefanter, fremmedlegemer og tøj samt kirker og skibe blev afbildet. Namban-skærme blev for det meste lavet i japansk teknik og japansk stil, med typiske træk som gyldne skyer [1] .
Japanernes raffinerede kultur på billederne står i kontrast til den portugisiske. Japanerne latterliggjorde dem ved at karikere dem med lange næser og iført posede, ekstravagante kostumer.
På skærmene kan du finde repræsentanter for forskellige sociale klasser:
Mens japansk kunst ikke var populær i vesten før opdagelsen af Japan, er der tegn på en tidligere japansk indflydelse i kunsten i det koloniale Mexico, da handel med japanske kunsthåndværksprodukter blev udført via Manila-galeonerne fra Manila til Acapulco fra 1565 til 1815 [3] .
De to største samlinger af namban-kunst afholdes på Kobe Municipal Museum i Japan , samt National Museum of Ancient Art i Lissabon, som har en stor samling af skærme, der forestiller portugisiske handlende i Japan.