Matsievsky, Evgeny Olegovich

Matsievsky Evgeny Olegovich
Fødselsdato 1945( 1945 )
Fødselssted
Borgerskab  Rusland
Studier Moscow State Academy of Art and Industry opkaldt efter V.I. S. G. Stroganova

Evgeny Olegovich Matsievsky (født 1945) er en russisk kunstner. Æret kunstner af Rusland (2000).

Biografi

Født i 1945 i Magadan, uddannet fra Moscow Higher School of Industrial Art .

Siden 1970 har han deltaget aktivt i udstillinger i Moskva, Estland, Polen, Bulgarien, Jugoslavien, Italien, Norge og andre lande. I 1975 blev han optaget i Moscow Union of Artists . Han har holdt mere end to hundrede soloudstillinger i Rusland og i udlandet. Deltager i udstillingen "A Look Through Time" (sammen med Matsievsky Denis Evgenievich ) på Kunstmuseet. V. S. Sorokina - Mesterens hus i Lipetsk, 2009. I marts 2011 præsenterer han sine værker (sammen med Matsievsky Denis Evgenievich ) på udstillingen "Gallery of Time" i Vincent Gallery i Moskva.

I 1980 og 1986 i 1982 blev han tildelt diplomer fra Moskvas byorganisation for Kunstnerfonden samt et diplom fra Moskvas Kunstnerforbund. I 1991 blev han vinder af den litterære og kunstneriske pris for magasinet Yunost. Han blev tildelt guldmedaljen fra det russiske kunstakademi i 2005. Vinder af prisen for byen Moskva inden for litteratur og kunst i nomineringen "Fine Arts". Tildelt med medaljen fra Moskva-organisationen for Union of Artists: "For meritter i udviklingen af ​​kunst" i 2009.

Værker er i Statens Tretyakov-galleri , i Kreml-museet i Moskva , Statsmuseet for A. S. Pushkin , Statsbiblioteket. Lenin, Central Museum of the Revolution ; i byernes kunstmuseer: Bendery, Sochi, Krasnoyarsk, Kherson, Magnitogorsk, Sumy, Sevastopol, Kursk; i Museum of Folk Art and Art Gallery (Polen), i Mr. Ludwigs samling (Köln), i Giacomo Scozzari's samling (Italien), i Edmond Gallery (Frankrig), Archibald Kempble (England), i private samlinger .

E. Maciewskis kunstneriske metode er kendetegnet ved perfekt håndværk, viden om dybe traditioner, søgen efter nye nuancer, der beriger det grafiske sprog og indholdet i hans værker. Kunstnerens arbejde udvikler sig fra en vis manérisme, billedets understregede groteskhed i indgraveringen til kompositionens skala og filosofiske metafor. Hans værker opfattes forskelligt. Nogle gange ser det ud til, at det er lette, frie, romantiske og fantastiske improvisationer. Kunstneren frigør sig i maleri og akvareller. De er store i størrelse, rige og tvetydige. Farvens magi, dens utallige unikke moduleringer, raffinerede melodiske kombinationer, der på planet bibeholdt alle egenskaberne og kvaliteterne af en flerstavelsestekstur. I hans malerier er der ingen historie, ingen begivenhed, begivenheden er selve billedet.