Matsievsky Evgeny Olegovich | |
---|---|
Fødselsdato | 1945 |
Fødselssted | |
Borgerskab | Rusland |
Studier | Moscow State Academy of Art and Industry opkaldt efter V.I. S. G. Stroganova |
Evgeny Olegovich Matsievsky (født 1945) er en russisk kunstner. Æret kunstner af Rusland (2000).
Født i 1945 i Magadan, uddannet fra Moscow Higher School of Industrial Art .
Siden 1970 har han deltaget aktivt i udstillinger i Moskva, Estland, Polen, Bulgarien, Jugoslavien, Italien, Norge og andre lande. I 1975 blev han optaget i Moscow Union of Artists . Han har holdt mere end to hundrede soloudstillinger i Rusland og i udlandet. Deltager i udstillingen "A Look Through Time" (sammen med Matsievsky Denis Evgenievich ) på Kunstmuseet. V. S. Sorokina - Mesterens hus i Lipetsk, 2009. I marts 2011 præsenterer han sine værker (sammen med Matsievsky Denis Evgenievich ) på udstillingen "Gallery of Time" i Vincent Gallery i Moskva.
I 1980 og 1986 i 1982 blev han tildelt diplomer fra Moskvas byorganisation for Kunstnerfonden samt et diplom fra Moskvas Kunstnerforbund. I 1991 blev han vinder af den litterære og kunstneriske pris for magasinet Yunost. Han blev tildelt guldmedaljen fra det russiske kunstakademi i 2005. Vinder af prisen for byen Moskva inden for litteratur og kunst i nomineringen "Fine Arts". Tildelt med medaljen fra Moskva-organisationen for Union of Artists: "For meritter i udviklingen af kunst" i 2009.
Værker er i Statens Tretyakov-galleri , i Kreml-museet i Moskva , Statsmuseet for A. S. Pushkin , Statsbiblioteket. Lenin, Central Museum of the Revolution ; i byernes kunstmuseer: Bendery, Sochi, Krasnoyarsk, Kherson, Magnitogorsk, Sumy, Sevastopol, Kursk; i Museum of Folk Art and Art Gallery (Polen), i Mr. Ludwigs samling (Köln), i Giacomo Scozzari's samling (Italien), i Edmond Gallery (Frankrig), Archibald Kempble (England), i private samlinger .
E. Maciewskis kunstneriske metode er kendetegnet ved perfekt håndværk, viden om dybe traditioner, søgen efter nye nuancer, der beriger det grafiske sprog og indholdet i hans værker. Kunstnerens arbejde udvikler sig fra en vis manérisme, billedets understregede groteskhed i indgraveringen til kompositionens skala og filosofiske metafor. Hans værker opfattes forskelligt. Nogle gange ser det ud til, at det er lette, frie, romantiske og fantastiske improvisationer. Kunstneren frigør sig i maleri og akvareller. De er store i størrelse, rige og tvetydige. Farvens magi, dens utallige unikke moduleringer, raffinerede melodiske kombinationer, der på planet bibeholdt alle egenskaberne og kvaliteterne af en flerstavelsestekstur. I hans malerier er der ingen historie, ingen begivenhed, begivenheden er selve billedet.