Leclerc, Jean-Marie

Jean-Marie Leclerc
Jean-Marie Leclair

grundlæggende oplysninger
Fødselsdato	10. maj 1697( 1697-05-10 )
Fødselssted	Lyon
Dødsdato	22. oktober 1764 (67 år)( 1764-10-22 )
Et dødssted	Paris
Land	Frankrig
Erhverv	performer, komponist , lærer , violinist
Værktøjer	violin
Genrer	klassisk musik
Mediefiler på Wikimedia Commons

Jean-Marie Leclair ( senior ; fransk Jean-Marie Leclair ; 10. maj 1697 , Lyon - 22. oktober 1764 , Paris ) var en fransk violinist og komponist , grundlæggeren af den franske violinskole i det 18. århundrede [1] .

Biografi

Leclerc var den ældste af otte børn af Antoine Leclerc, en væver og cellist, og mestrede fra barnsben også håndværket at sy, spille violin og danse. I 1716 blev han indskrevet i balletkompagniet i Opéra de Lyon, optrådte som violinist og danser i Rouen , giftede sig med danserinden Marie-Rose Castagny . I 1722 - 1726 i Torino spillede han ved kongelige bryllupsfester og arbejdede som koreograf og forbedrede også sine optrædende færdigheder med Giovanni Battista Somis .

Da han vendte tilbage til Paris et år senere , optræder Leclerc under protektion af en velhavende forretningsmand i " Spiritual Concerts " og skriver sine første kompositioner - 12 sonater for violin og basso continuo . Det musikalske samfund accepterede dem bifaldende og noterede sig den gode komponists håndskrift og forfatterens egen stil.

Som performer havde Leclerc også stor succes, en af de bemærkelsesværdige begivenheder i hans liv var optrædener i London ved det kongelige hof sammen med den berømte italienske violinist Pietro Locatelli . Dette var begyndelsen på en lang periode med rivalisering mellem de italienske og franske sceneskoler. Leclercs optræden var præget af skønheden ved lyd og rytmisk frihed, mens Locatelli overraskede lytterne med filigranteknik. Kritikere kaldte Leclercs præstation "engleagtig" og Locatellis præstation "djævelsk". Rivaler på scenen, begge violinister var venner i livet, de arbejdede sammen på en række værker, musikologer bemærker indflydelsen fra Locatellis stil på nogle af Leclercs sonater. Leclerc samarbejdede også med andre bemærkelsesværdige musikere på sin tid, såsom cembalospiller André Chéron .

Leclercs første kone døde i 1728 , og to år senere giftede han sig anden gang med Louise Roussel, som arbejdede på et forlag og deltog i udgivelsen af en række af hans værker.

Den virkelige anerkendelse af Leclercs optrædende færdigheder kom i 1733 , da den franske konge Ludvig XV inviterede ham til stillingen som hofviolinist. Som et tegn på taknemmelighed dedikerede musikeren flere af sine sonater til den kongelige person. Ved hoffet kom Leclerc tæt på berømte spillere: bratschisten Antoine Forcret og violinisten Jean-Pierre Guignon . Leclerc var en af de få, der fik lov til at spille sine egne kompositioner ved hoffet, mens musikken af de gamle mestre som Jean-Baptiste Lully dannede det sædvanlige grundlag for hofmusikeres repertoire . I 1737 skændtes Leclerc og Guignon om retten til at være leder af det kongelige orkester, og selvom de efter nogen tid kom til beslutningen om at dirigere skiftevis med en periode på en måned, trak Leclerc hurtigt tilbage og forlod Paris.

Han modtog hurtigt en invitation til det hollandske kongehof fra prinsesse Anne, som selv spillede cembalo godt og studerede under Georg Friedrich Handel . Ifølge aftalen skulle Leclerc være i retten hvert år i tre måneder. I 1740 begyndte han også at arbejde i Haag , hvor han dirigerede et orkester. Tre år senere gik forretningsmanden, der finansierede orkestret, konkurs, og Leclerc vendte tilbage til Paris, hvor han tilbragte de resterende år af sit liv, og lejlighedsvis rejste til Lyon .

Fra midten af 1740'erne var Leclerc beskæftiget med privat undervisning og komposition. I 1746 blev hans eneste opera Scylla and Glaucus opført . Skrevet i Rameau 's ånd ("musikalsk tragedie" i fem akter) løb operaen omkring 20 forestillinger på to måneder, og blev derefter trukket tilbage fra repertoiret [2] .

I 1748 trådte han i tjeneste hos hertugen af Gramont, som tidligere havde studeret hos ham, og virkede som komponist og dirigent i sit private teater. Leclerc dedikerede adskillige instrumental- og vokalkompositioner til hertugen. I 1758 blev musikeren skilt fra sin kone og bosatte sig i et hus købt kort før i et dårligt stillet kvarter i udkanten af Paris.

Om morgenen den 23. oktober 1764 blev Leclerc fundet myrdet på tærsklen til sit hus. Forbrydelsen blev aldrig opklaret, selvom politiet havde tre mistænkte: gartneren, der fandt liget, Leclercs kone og hans nevø (de fleste beviser pegede på ham) [3] .

Kreativitet

Leclerc spillede en vigtig rolle i violinspillets historie. Han besad enestående færdigheder og satte skub i udviklingen af den franske violinskole. Leclerc blev betragtet som en anerkendt mester i sonategenren, skaberen af den franske violinkoncert [1] . Blandt de teknikker, han brugte, er dobbelttriller , venstrehånds tremolo , at spille i høje positioner osv. Selvom hans spillestil ofte entydigt betegnes som "fransk", indikerer nogle træk tydeligt den italienske skoles indflydelse, for eksempel brugen lang , " Tartinian " bue. Leclerc havde mange elever, hvoraf mange senere blev berømte violinister.[ angiv ] .

Som komponist har han også stor betydning. I sine sonater og koncerter, ud fra formen og stilen af henholdsvis Arcangelo Corelli og Antonio Vivaldi , danner han sin egen skrivestil. Hans harmoni er farverig og lys - han bruger kromatiske akkordforløb og enharmoniske modulationer . Hans musik er kendetegnet ved elegance og ædel lyd.

Større værker

Opera Scylla og Glaucus (Paris, 1746 )
12 koncerter for violin og orkester
48 sonater for violin og basso continuo i fire notesbøger
Triosonater for to violiner og basso continuo
"Musikalsk underholdning for nem fremførelse" for violin og basso continuo
Musik til forskellige balletter og forestillinger med sang (ofte medforfattet, mange manuskripter tabt)

Noter

↑ 1 2 Raaben - Store violinisters liv - Jean-Marie Leclerc . ale07.ru. Hentet 22. december 2017. Arkiveret fra originalen 23. december 2017. (Russisk)
↑ I 1986 rekonstruerede N. Zaslav og J. E. Gardiner Leclercs opera. Denne store rekonstruktion blev indspillet (med Gardiner) på tre cd'er på Erato-etiketten (ECD 75339).
↑ T. Rayborn. Beethovens kranium: mørke og mystiske historier fra den klassiske musiks verden . — Alpina Forlag, 2017-04-27. — 288 s. — ISBN 9785961447606 . Arkiveret 23. december 2017 på Wayback Machine

Litteratur