Anden klaverkoncert i c-mol , op. 18, blev skrevet af Sergei Rachmaninoff i 1900. Først opført i sin helhed i Moskva den 27. oktober 1901 (Old Style) af forfatteren med et orkester dirigeret af Alexander Siloti . Under den anden forestilling "skiftede fætrene plads" - Ziloti satte sig ved klaveret, og Rachmaninoff stod ved dirigentens stand.
Den anden koncert er blevet et af de mest kendte, populære og fremførte værker ikke kun af Rachmaninov, men også af hele verdens musiklitteratur for klaver og orkester.
…Dette er et mesterværk, der er bestemt til at blive et af de lyseste og mest genkendelige musikalske symboler i Rusland. Og dette stykke musik blev højst sandsynligt fremført mindst én gang på hvert af de klaverer, der findes på planeten Jorden, fra Nakhodka til Alaska og fra Nordpolen til Syd ... ( Artyom Vargaftik ) [1] .
Koncerten var og er inkluderet i repertoiret for næsten alle verdens førende pianister. Det er blevet fremført og indspillet af Rachmaninoff selv (to gange, i 1919 og 1929), Vladimir Horowitz , Lev Oborin , Svyatoslav Richter , Arthur Rubinstein , Roza Tamarkina , Byron Janis , Van Cliburn , Vladimir Ashkenazy , Nikolai Petrov , Grigory Sokolov , Grigory Sokolov. , Christian Zimmerman , Evgeny Kissin , Denis Matsuev , Nikolai Lugansky , Boris Berezovsky , Lang Lang , Barry Douglas .
Værkets varighed er fra 34 til 38 minutter, afhængig af det tempo, de optrædende har valgt.
Fiaskoen i 1897 af Rachmaninoffs første symfoni havde en dyb indvirkning på hans mentale sundhed. I flere år var han i en dyb kreativ krise. Først i begyndelsen af 1900-tallet var Rachmaninov i stand til at vende tilbage til aktiv komponering, ikke mindst på grund af behandling af den berømte hypnotisør Nikolai Dahl , til hvem (med ordlyden "Med taknemmelighed") koncerten er tilegnet. Rachmaninov huskede sine møder med denne mand indtil slutningen af hans liv og var ham meget taknemmelig. Den anden koncert blev begyndelsen på en ny periode i komponistens arbejde.
1. Moderat | |
Hjælp til afspilning |
Koncerten er skrevet i den traditionelle form af en sonate-symfonisk cyklus . Den har tre dele (den anden og tredje udføres uden afbrydelse):
2. Adagio sostenuto | |
Fremført af Svyatoslav Richter og Warszawa Filharmoniske Orkester dirigeret af Stanislav Wislotsky , 1959. | |
Hjælp til afspilning |
Moderato - første sats åbner med en typisk Rachmaninoff klokkeformet indledning ved klaveret: akkorder i det øvre og mellemste register, som besvares af kontraoktavens lave lyd i F, i stigende dynamik. Efter at have opfanget jern-Rachmaninov-rytmen givet af disse akkorder, på baggrund af brede rumlende passager af soloinstrumentet, kommer det berømte hovedtema ind i orkestret, som har karakter af en langsom march, procession, men blødgjort af den kontrasterende lyd af strygere og klarinetter:
Temaet for hans mest inspirerende anden koncert er ikke kun hans livs tema, men giver uvægerligt indtryk af et af de mest slående temaer i Rusland, og kun fordi sjælen i dette tema er russisk. Der er ikke et eneste etnografisk tilbehør her, ikke en sundress, ikke en armener, ikke en eneste folkesangomsætning, og i mellemtiden mærker man hver gang fra det første klokkeslag, hvordan Rusland rejser sig til sin fulde højde ( Nikolai Medtner ) [ 2] .
Det melodiøse sidetema i paralleltonen Es-dur er fyldt med ro og lyrik.
Adagio sostenuto er musik af sjælden skønhed, en perle af russiske tekster. Hun legemliggør en uendelig varig hviletilstand, fuldstændig opløsning i naturen, "... overhørt af en musikers følsomme sjæl " (B. Asafiev). Den metriske struktur i anden del er ret unik; den er kendetegnet ved forskellige størrelser på samme tid for solisten og orkestret; i lytterens opfattelse svinger musikken konstant mellem tre- og firekvarters takter, hvilket skaber en fantastisk følelse af ustabilitet og endda en vis uvirkelighed i hovedtemaet.
Allegro scherzando - "Livets fejring" Hoveddelen er født af sammensmeltningen af ringende, hurtigt flyvende scherzo-motiver, dans og marchrytmer. Den er erstattet af en lyrisk dithyramb - temaet for en sidedel. Den lyder tre gange, lysere og lysere igen og igen, og ved slutningen forvandler den sig, ligesom Tjajkovskijs første koncert , fra en blid melodi til en mægtig jubelhymne, der passerer i en kraftfuld orkestral tutti til de tordnende toner af en solo. klaver og opløsning i en hurtig coda [3] .
3. Allegro scherzando | |
Fremført af Svyatoslav Richter og Warszawa Filharmoniske Orkester dirigeret af S. Wislotsky, 1959. | |
Hjælp til afspilning |
Den anden koncert er praktisk talt ikke en " koncert ", det vil sige en "konkurrence" - allerede samtidige, nogle med glæde og nogle med bebrejdelse til forfatteren, bemærkede, at solisten næsten aldrig spiller uden et orkester; bortset fra enkelte virtuose passager mangler koncerten lyden af et solo-klaver. I modsætning til første og tredje koncert sørgede Rachmaninov ikke engang for solistens
kadenza i første sats.